FL Studio veya BandLab'de Miguel Vokal Zinciri: Yumuşak R&B Genişliği
Miguel tarzı bir vokal zinciri, yumuşak bir solist, kontrollü falsetto, sıcak üst orta varlık, yumuşak doygunluk, plaka tarzı ortam ve solisti yutmadan destekleyen geniş armoniler gerektirir. FL Studio'da, temiz kazanç aşaması, sadece gerektiğinde hafif perde desteği, Parametric EQ 2, Fruity Limiter sıkıştırma, filtrelenmiş gecikme ve gönderimlerde Reeverb 2 ile çekirdeği oluşturun. BandLab'de, temiz bir vokal ön ayarı veya hafif AutoPitch kullanın, ardından vokalin samimi, renkli ve geniş hissetmesi için EQ, sıkıştırma, ortam ve armoni seviyelerini özelleştirin.
Bu ses, vokali her zaman devasa yapmakla ilgili değildir. Miguel tarzı R&B, solistin yakın ve savunmasız hissedebildiği, çevresindeki dünyanın ise geniş, sıcak ve hafifçe psikodelik hissettiği için işe yarar. Vokalin gövdesi, nefesi ve hareketi gerekir. Çok parlak yaparsanız, duyusallığını kaybeder. Çok sert sıkıştırırsanız, falsetto sıkışmış hisseder. Armonileri çok yüksek yaparsanız, solist kaybolur. Mix, şarkıcının etrafında genişlik yaratmalı, şarkıcıyı genişlikle değiştirmemelidir.
Solistler, çiftler ve armoni katmanları için daha yumuşak bir R&B başlangıç noktası istiyorsanız, kendi aralığınız ve tonunuz etrafında şekillendirebileceğiniz bir vokal ön ayarı kullanın.
Vokal Ön Ayarlarını Satın AlPeşinde Olduğunuz Ses
Miguel'in vokal hattı klasik R&B yumuşaklığı, modern düşük frekans ağırlığı, rock etkili keskinlik ve psikodelik renk arasında yer alır. Solist yumuşak, nefesli ve yakın olabilir, sonra falsetto veya üst üste harmonilerle açılabilir, farklı bir sanatçı gibi duyulmadan. Bu, dinamik değişikliklere zarifçe tepki veren bir zincir gerektirir. Yüksek sesli bir rap solisti için çalışan bir zincir, falsetto üzerinde çok sert sıkıştırabilir. Fısıltı için çalışan bir zincir, nakarat açıldığında çözülebilir.
Ses kontrast etrafında inşa edilir. Solist merkezde kalır ve duygusal olarak net olur. Arka vokaller genişlik yaratır. Ortam parıltı verir. Doygunluk doku ekler. Gecikme, ifade bir kuyruk gerektirdiğinde hareket katar. Her şey genişse, hiçbir şey samimi hissettirmez. Her şey kuruysa, vokal rüya gibi R&B rengini kaybeder. Amaç, hoş bir alanla çevrili yakın bir merkezdir.
Karanlık bir pop zincirini kopyalayıp işe yarayacağını varsaymayın. Weeknd tarzı karanlık pop vokal daha karamsar, daha sinematik ve daha belirgin işlenmiş olabilir. Miguel tarzı bir vokal genellikle daha sıcak, daha yumuşak ve daha organik hissettirmelidir, hatta prodüksiyon deneysel olsa bile.
Temel Zincir
| Aşama | Amaç | Başlangıç Noktası |
|---|---|---|
| Kazanç aşaması | Zinciri eşit besleyen yumuşak ve yüksek ifadeleri koruyun | Kompresyondan önce klip kazancı |
| Perde desteği | Melodik notaları belirgin sert ayar olmadan stabil tutun | Sadece gerektiğinde hafif düzeltme veya manuel temizlik |
| EQ | Çamurlu ve sertliği giderirken sıcaklığı koruyun | Yüksek geçiş, düşük-orta temizlik, yumuşak varlık |
| Kompresyon | Falsetto ve göğüs sesini sıkıştırmadan kontrol edin | İki nazik aşama veya bir yumuşak sıkıştırıcı |
| Saturasyon | Renk ve yoğunluk ekleyin | Hafif, seviye uyumlu, gerekirse filtrelenmiş |
| Plaka veya oda gönderimi | Ön vokal etrafına R&B parıltısı ekleyin | Filtrelenmiş plaka tarzı reverb, düşük-orta gönderim |
| Harmoni kanalı | Yığınları ön vokalden daha geniş hareket ettirin | Daha fazla filtreleme, daha fazla ambiyans, daha düşük seviye |
Vokali Pürüzsüzlük İçin Kaydedin
Zincir kayıtla başlar. Miguel tarzı vokal, tutarlı mikrofon mesafesi, kontrollü nefes ve yumuşak ifadeler ile güçlü anlar arasında hareket edebilen bir performans gerektirir. Samimiyet istiyorsanız mikrofondan çok uzak kayıt yapmayın. Her patlayıcı ve ağız tıklaması ana ses haline gelmeyecek kadar yakın da kayıt yapmayın. Pop filtresi ve stabil duruş başka bir eklentiden daha önemlidir.
Headroom bırakın. -12 ile -6 dBFS arasındaki zirveler genellikle çok yüksek kayıt yapmaktan daha güvenlidir. Falsetto sessiz hissetse bile keskin zirveler gösterebilir ve kesilmiş falsetto kurtarması zordur. Şarkıcı göğüs sesinden falsettoya geçiyorsa, sıkıştırmadan önce bir kazanç geçişi yapın. Bu, sıkıştırıcının performansın bir bölümüne aşırı, diğerine yetersiz tepki vermesini önler.
Çift kayıtları ve harmonileri kasıtlı olarak kaydedin. Yığın gevşekse, hiçbir genişletme eklentisi onu pahalı hissettirmez. Önemli ünsüzlerde zamanlamayı eşleştirin. Uzatılmış notalarda biraz doğal varyasyon kalmasına izin verin, ancak başlangıç ve bitişleri yeterince sıkı tutun ki armoni ön vokali desteklesin, ayrı kayıt yığını gibi değil.
Perde Düzeltme: Destek Gibi Kullanın, Kostüm Gibi Değil
FL Studio'da, dikkat dağıtan bir nota için manuel temizlikte NewTone'u, şarkı gerektiriyorsa hafif gerçek zamanlı destek için Pitcher'ı kullanın. Miguel tarzı vokaller genellikle ön vokalde belirgin robotik ayara ihtiyaç duymaz. Vokal stilize modern bir an içeriyorsa sorun yok, ancak ana zincir kaydırmaları, nefesi ve duygusal perde hareketini korumalıdır.
Anahtarı doğru ayarlayın. Bu tartışılmazdır. Yanlış bir anahtar, pürüzsüz R&B'nin ucuz hissetmesine neredeyse her şeyden daha hızlı neden olur. Bir nota duygusal ama hafifçe kusurlu geliyorsa, onu mükemmel şekilde yerine oturtmadan önce performansa yardımcı olup olmadığını değerlendirin. R&B genellikle kesin perde ile insan bükümü arasındaki gerilimde yaşar.
BandLab'da, AutoPitch şarkıcıya destek gerektiğinde yardımcı olabilir, ancak doğal ön vokal anları için Seviyeyi düşük tutun. AutoKey size başlangıç anahtarı veriyorsa, yine de akorlara karşı kulakla doğrulayın. Harmoni için, üst üste binen parçaların birlikte oturması gerektiğinden daha güçlü düzeltme faydalı olabilir. Ancak her katmanın aynı sentetik ses gibi çıkmasından kaçının.
EQ: Sertlik Olmadan Sıcak Varlık
Temizlikle başlayın. Öne çıkan vokali, genellikle sesinize bağlı olarak 70-110 Hz civarında, gürültüyü kaldıracak kadar high-pass filtresi uygulayın. Vokali samimi hissettiren gövdeyi kaldırmayın. Sonra 180-400 Hz aralığını çamur için kontrol edin. R&B prodüksiyonlarında bu aralıkta sıcak tuşlar, padler, gitarlar, bas ve düşük perküsyon olur, bu yüzden çok fazla birikim bırakmak vokali bulanık yapabilir.
Üst orta frekanslarda nazik olun. 2-5 kHz aralığı kelimeleri öne çıkarır, ancak fazla olursa yumuşak vokali keskin yapar. Miguel tarzı vokaller ısırık olmadan netlik ister. Vokal donuksa, çamuru kaldırdıktan sonra küçük bir varlık artışı deneyin. Vokal sertse, bunu reverb ile gizlemeyin. Keskin frekansı bulun ve kontrol edin.
8-12 kHz üzerindeki hava temiz kayıt varsa güzel gelebilir, ancak ağız sesi ve sibilansı abartabilir. Havayı dikkatli ekleyin ve kulaklıkla dinleyin. Vokal bir satırda pahalı hissedip diğerinde keskinse, hava artışı muhtemelen çok geniş veya de-essing doğru ayarlanmamıştır.
Falsetto ve Göğüs Vokali İçin Kompresyon
Falsetto özel bakım gerektirir. Kırılgan, nefesli ve güzel gelebilir, ancak agresif kompresyon onu küçük ve zorlanmış yapabilir. Nazik kompresyonla başlayın. 2:1 ila 4:1 oran, orta saldırı ve ifadeyle nefes alan release iyi çalışabilir. Normal satırlarda 2-5 dB kazanç azaltımı hedefleyin, sürekli 10 dB sıkıştırma değil.
Vokal düşük ifadeler ile falsetto arasında büyük sıçramalar yapıyorsa, önce clip gain kullanın. Ayrıca tek ağır kompresör yerine iki hafif aşama kullanabilirsiniz. İlk aşama zirveleri yakalar. İkinci aşama vokali parçaya yumuşatır. Bu genellikle tek bir kompresörün tüm işi yapmasından daha doğal duyulur.
Pompalama ve donukluğa dikkat edin. Kompresör her parlak falsetto notasını bastırıyorsa, üst frekans kaybolabilir. Release çok hızlıysa, vokal gergin gelebilir. Attack çok hızlıysa, ünsüzler samimiyetini yitirir. Vokal sabit ama hâlâ ifade dolu hissedene kadar ayarlayın.
Doygunluk: Renk, Sertlik Değil
Miguel tarzı doku doygunluğu kaldırabilir, ancak genellikle ince olmalıdır. Sıcaklık, kalınlık ve biraz harmonik renk düşünün, öne çıkan vokalde belirgin distorsiyon değil. FL Studio'da doygunluk kullanıyorsanız, hafifçe karıştırın ve seviye eşlemesi yapın. Doygun versiyon sadece daha yüksek sesli olduğu için daha iyi geliyorsa, adil değerlendirmiyorsunuz demektir.
Belirli anlarda daha fazla doku kullanın. Bir köprü, doğaçlama, armoni yükselişi veya tek bir ifade, tüm şarkı boyunca öne çıkan vokalden daha fazla grit (pürüz) taşıyabilir. Bu kontrast, düzenlemenin canlı hissetmesini sağlar. Eğer tüm vokal sürekli doygun ise, kulak yorulur ve yumuşaklık kaybolur.
BandLab'de bazı vokal efektleri ön ayarın bir parçası olarak renk katar. Rengi tonunuzu destekleyecek şekilde ön ayarı özelleştirin. Vokal ünsüzlerde bulanıklaşmaya başlarsa, efekt yoğunluğunu azaltın, distorsiyon aşamasını düşürün veya dönüşü karartın.
Plaka Reverb ve Delay
Bu ses için plaka tarzı reverb güçlü bir başlangıçtır çünkü gerçek bir oda gibi duyulmadan parlaklık ve uzunluk verir. Mümkünse bir gönderimde kullanın. Reverb dönüşünü yüksek geçiş filtresiyle temizleyin, böylece çamur eklemez. S seslerini çok keskin yapıyorsa düşük geçiş filtresi uygulayın. Gönderimi o kadar düşük tutun ki ön vokal yakın kalsın.
Delay müzikal hissettirmeli, sürekli olmamalı. Cümle sonları için çeyrek nota, sekizlik nota veya noktalı delay kullanın. Delay'i ön vokalin arkasında kalacak şekilde filtreleyin. Delay atışlarını önemli kelimelerde otomatikleştirin, delay'i sürekli yüksek bırakmayın. Sadece satır hareketi gerektiğinde ortaya çıkan delay, hiç durmayan delayden daha niyetli hissettirir.
Yavaş R&B için daha uzun kuyruklar işe yarayabilir. Daha sıkı bounce için daha kısa ambiyans daha iyidir. Tempo ve düzenlemeye bırakın. Vokal solo güzel ama tam beatte bulanıksa, reverb ve delay muhtemelen çok yüksek veya çok geniştir.
Armoni ve Arka Plan Busu
Armoni busu, Miguel tarzı genişliğin gerçekten gerçekleştiği yerdir. Ön vokali ortada tutun, ardından arka plan yığınlarını etrafına yerleştirin. Çiftleri ve harmonileri niyetle panlayın. Düşük harmoniler merkeze daha yakın olabilir. Yüksek harmoniler daha geniş olabilir. Ad-libler daha geniş ve daha ıslak olabilir, ancak yine de ön vokale cevap vermeli, onunla rekabet etmemelidir.
Arka plan vokallerini ön vokalden daha agresif EQ yapın. Yüksek geçişi daha yüksek ayarlayın. Ana vokali bulandırmaması için düşük orta frekansları kesin. Birden fazla kayıt sibilans oluşturuyorsa sert aralığı yumuşatın. Armoni busuna ön vokalden daha fazla reverb ve delay ekleyin, ancak seviyeyi daha düşük tutun. Yığın bir hale yaratmalı, ikinci bir ön vokal değil.
Eğer armoni yığını karışıksa, bunu genişlikle düzeltmeyin. Önce zamanlama ve akort sorunlarını giderin. Geniş ve karışık vokaller geniş ve karışık vokaller olarak kalır. Sıkı, dengeli harmoniler zevkli bir şekilde genişletilebilir ve pahalı duyulabilir.
FL Studio Stok İş Akışı
Pratik bir FL Studio zinciri şöyle görünebilir:
- Ön vokalde temiz düzenlemeler ve klip kazancı.
- Sadece gerektiği yerde manuel nota onarımı için NewTone.
- Şarkı gerektiriyorsa ince destek için Pitcher.
- Yüksek geçiş, düşük-orta temizliği ve yumuşak varlık için Parametric EQ 2.
- Kontrollü dinamikler için kompresör modunda Fruity Limiter.
- Vokal yoğunluk gerektiriyorsa hafif doygunluk veya paralel renk.
- Atışlar ve hareket için filtrelenmiş bir gönderimde Fruity Delay 3.
- Parlaklık için filtrelenmiş plaka tarzı bir gönderimde Reeverb 2.
- Harmoniler ve ad-libler için ayrı bus işleme.
Her efekti ana lead insertine koymayın. Gönderimler zinciri daha kontrol edilebilir yapar. Ayrı bir reverb gönderimi, kuru vokali değiştirmeden alanı EQ yapmanızı sağlar. Ayrı bir delay gönderimi hareketi otomatikleştirmenizi sağlar. Bir harmoni kanalı, arka plan parçalarının lead'i genişletmeden daha geniş oturmasını sağlar.
BandLab İş Akışı
BandLab'de temiz bir lead kaydederek başlayın. AutoPitch kullanıyorsanız, anahtarı ve ölçeği dikkatle seçin ve doğal lead bölümleri için Seviyeyi düşük tutun. Daha güçlü perde efektlerini sadece yaratıcı arka plan anları veya belirgin stilize kancalar için kullanın. Vokalün geri kalanını efekt panelinden oluşturun: EQ, kompresyon, ortam ve kaydedilmiş özel ön ayarlar.
En az iki ön ayar oluşturun: lead ve arka plan. Lead ön ayarı merkezde, yumuşak ve okunabilir olmalıdır. Arka plan ön ayarı daha geniş, daha ıslak ve daha filtreli olabilir. Aynı ön ayarı her parçada kullanırsanız, yığın kalabalıklaşabilir. Rol bazlı ön ayarlar miksajı kolaylaştırır.
BandLab, özellikle melodi yazarken ve hızlı armoniler üst üste koyarken hız için faydalıdır. Son cilalama için, sibilans, reverb birikimi ve harmoni seviyelerini dikkatle dinleyin. Zincir, sadece yüksek sesle etkileyici değil, düşük sesle de duygusal hissettirmelidir.
Yakındaki R&B Tarzlarından Farkı
Bir Summer Walker tarzı samimi R&B vokali genellikle daha yakın, yumuşak ve minimaldir. Bir PartyNextDoor tarzı karanlık R&B vokali daha karamsar, koyu ve daha batık olabilir. Miguel tarzı işleme farklı bir denge gerektirir: samimi lead, yumuşak renk ve daha geniş müzikal arka plan parçaları.
Her R&B vokali karanlık yapmayın. Her R&B vokali fısıltılı yapmayın. Her R&B vokali sırılsıklam yapmayın. Miguel tarzı daha fazla yükseltme ve renk taşır. Vokal, netliği kaybetmeden duyusal ve geniş hissedebilir. Korunması gereken bu farktır.
Ayarlar Hile Sayfası
| Parça | Başlangıç Hamlesi | Dinlemeniz Gerekenler |
|---|---|---|
| Lead yüksek geçiş filtresi | 70-110 Hz | Gürültü yok, gövde hala mevcut |
| Düşük-orta temizlik | 180-400 Hz civarında küçük kesimler | İncelik olmadan daha az bulut |
| Varlık | Nazik 2-5 kHz şekillendirme | Sözler önde, sert ısırık yok |
| Hava | Temizse 8-12 kHz üzerinde küçük bir yükseltme | Nefes ve parlaklık, hışırtı olmadan |
| Kompresyon | 2-5 dB kazanç azaltımı | Sabit ama ifadeli vokal |
| Reverb | Filtrelenmiş plaka veya kısa oda gönderimi | Lead etrafında parıltı, üzerinde bulut değil |
| Harmoni kanalı | Daha fazla yüksek geçiş filtresi, daha fazla ortam, daha düşük seviye | Geniş destek, net lead |
Yaygın Hatalar
İlk hata, lead vokali aşırı ayarlamaktır. Şarkıcının kaydırmaları ve bükmeleri kaybolursa, vokal ruhunu yitirir. Düzeltmeyi tüm ses olarak değil, destek olarak kullanın. İkinci hata ise falsettoyu çok fazla sıkıştırmaktır. Yüksek notalar sıkıştırmadan sonra daha küçük hissediliyorsa, zincir performansa karşı çalışıyor demektir.
Üçüncü hata harmonileri çok yüksek yapmaktır. Arka plan katmanları solo halde bağımlılık yapıcıdır. Tam mikste genellikle beklediğinizden daha düşük olmalıdırlar. Dinleyici lead yerine bir harmony takip etmeye başlarsa, katman çok yüksek veya çok parlaktır.
Dördüncü hata tam bant reverb kullanmaktır. Güzel bir plaka, dönüşte düşük orta frekanslar, keskin sibilans ve uzun decay aynı anda varsa çamurlaşabilir. Filtreleyin. Gizleyin. Otomatikleştirin. Mekan vokalle hareket etmeli, her kelimenin üstünde durmamalıdır.
Zinciri Bağlam İçinde Kontrol Etme Yöntemi
Bu zinciri vokal solo halde çok uzun süre dinleyerek değerlendirmeyin. Solo modu tıklamaları, sert notaları ve bariz perde problemlerini bulmak için faydalıdır, ancak nihai ton sadece kayıtla karşılaştırıldığında önemlidir. Ritmi erken getirin ve kararları bağlam içinde verin. Yalnızken biraz karanlık hisseden bir lead, davullar, bas, gitarlar ve padler geri geldiğinde mükemmel oturabilir. Yalnızken güzel gelen bir harmony, nakarat çalarken çok yüksek olabilir.
Lead'i düşük ses seviyesinde kontrol ederek başlayın. Duygusal merkez hala geliyorsa, orta frekans muhtemelen çalışıyordur. Kelimeleri hemen kaybediyorsanız, sadece faderı yükseltmeyin. Maskeleme olup olmadığını dinleyin. Klavyeler veya gitarlar vokal ile aynı aralıkta olabilir. Reverb dönüşü ünsüzleri bulandırıyor olabilir. Harmony bus çok geniş ve çok yüksek olabilir. Tüm vokali yükseltmeden önce çatışmayı düzeltin.
Sonra keskinlik için kulaklıkları kontrol edin. Pürüzsüz R&B vokaller genellikle hava bandı ve plaka reverbü eklendikten sonra sibilans nedeniyle bozulur. S sesleri öne çıkıyorsa, hava artışını azaltın, de-essing ayarını yapın veya reverb dönüşünü filtreleyin. Sadece bir sert ünsüzü kontrol etmek için tüm leadi donuk yapmayın. Sorunlu bandı hedefleyin ve tonun geri kalanını açık tutun.
Son olarak, bir telefon hoparlörünü kontrol edin. Telefon vokalin derin gövdesini yeniden üretemez, bu yüzden lead hayatta kalmak için yeterli orta frekans kimliğine sahip olmalıdır. Vokal telefon hoparlöründe kayboluyorsa, zincir çok çukur, çok ıslak veya düşük sıcaklığa çok bağımlı olabilir. Küçük bir miktar odaklanmış varlık ekleyin, reverbü azaltın veya önemli kelimeleri öne çıkarın.
Zincirin Daha İyi Çalışmasını Sağlayan Düzenleme Hamleleri
Bazen vokal zinciri iyidir ve sorun düzenlemededir. Miguel tarzı genişlik, ritim şarkıcı için boşluklar bıraktığında en iyi sonucu verir. Bir pad vokal ile aynı aralıkta sürekli çalarsa, ne kadar EQ eklerseniz ekleyin, lead daha küçük hissedilebilir. Nakaratta çok fazla arka plan parçası varsa, lead samimiyetini kaybedebilir. Kıta içinde bir enstrümanı susturmak, başka bir kompresör eklemekten daha pahalı bir vokal sesi yaratabilir.
Çağrı ve yanıt alanı kullanın. Lead ifadenin bitmesine izin verin, sonra delay, gitar, pad veya armoni cevap versin. Her enstrüman aynı anda konuşursa, vokalin öne çıkması için agresif işlem gerekir ve bu agresiflik pürüzsüz R&B hissine karşı çalışır. Düzenleme ne kadar kasıtlıysa, vokal zincirinin savaşması o kadar az gerekir.
Armoniler için farklı rolleri olan parçalar yazın. Düşük bir armoni nakaratı kalınlaştırabilir. Daha yüksek bir armoni yükseliş yaratabilir. Yumuşak bir çift bir ifadeyi genişletebilir. Bir ad-lib bir satırın sonunda kişilik katabilir. Her arka plan parçası aynı ritmi aynı seviyede söylerse, yığın geniş ama müzikal olmaz. Rol bazlı parçalar mikslemeyi kolaylaştırır ve gerçek bir R&B kaydına daha yakın hissettirir.
Son Tavsiye
Miguel tarzı vokali merkezden dışa doğru oluşturun. Lead'i pürüzsüz, kontrollü ve duygusal olarak okunabilir yapın. Falsetto'yu koruyun. Çamur olmadan sıcaklık ekleyin. Sertlik olmadan parlaklık ekleyin. Vokal etrafında plate ve delay ekleyin, üzerine değil. Sonra genişliği armoniler, çiftler ve kendi rolü olan ad-liblerle oluşturun.
Hızlı çalışıyorsanız, BCHILL MIX vokal ön ayarları koleksiyonundaki temiz bir R&B ön ayarından başlayın, ardından sesiniz için pitch desteği, EQ, kompresyon ve ambiyansı ayarlayın. Ön ayar zinciri hızlandırmalı, ancak son kararlar hala şarkıcıyı, ritmi ve şarkının duygusunu dinlemekten gelir.
SSS
Miguel tarzı vokal zincirini farklı kılan nedir?
Yakın, pürüzsüz bir lead ile etrafında renkli bir genişlik birleştirir. Lead merkezde ve duygusal kalır, armoniler, plate reverb, delay ve hafif doygunluk vokali gömmeden alan yaratır.
Miguel tarzı vokaller için AutoPitch mi yoksa Auto-Tune mu kullanmalıyım?
Şarkı açıkça stilize bir efekt gerektirmedikçe, pitch düzeltmeyi sadece destek olarak kullanın. Doğal kaymalar, bükmeler ve falsetto hareketi hissin bir parçasıdır, bu yüzden her notayı çok sert yakalamaktan kaçının.
Falsetto'yu ezmeden nasıl komprese ederim?
Önce clip gain kullanın, sonra nazik kompresyon uygulayın. En üst notaları düzleştirmeden kontrollü dinamikler hedefleyin. Falsetto kompresyondan sonra daha küçük gelirse, miktarı azaltın veya kontrolü iki hafif aşamaya bölün.
Bu ses için en iyi reverb hangisidir?
Filtrelenmiş bir plate tarzı reverb güçlü bir başlangıçtır. Gönderimde tutun, dönüşten düşük-orta çamuru çıkarın ve lead yakın kalacak kadar alçakta saklayın.
Miguel tarzı armonileri nasıl mikslemeliyim?
Ayrı bir armoni bus'u kullanın. Yığını lead'den daha fazla yüksek geçişli filtreleyin, daha fazla ambiyans ekleyin, daha geniş panlayın ve lead'i destekleyecek şekilde daha alçakta tutun, yerini almayacak şekilde.
Bu sesi BandLab'de oluşturabilir miyim?
Evet. Temiz bir vokal ön ayarı veya hafif AutoPitch kullanın, ardından EQ, kompresyon, ambiyans ve armoni seviyelerini özelleştirin. Yığını düzenli tutmak için ayrı lead ve arka plan ön ayarlarını kaydedin.
