Adobe Audition Oturum Şablonunu Daha Hızlı Vokal Karıştırma İçin Nasıl Düzenlersiniz

Daha Hızlı Vokal Mix İçin Adobe Audition Oturum Şablonu Nasıl Organize Edilir

Adobe Audition oturum şablonunu daha hızlı vokal mix için organize etmek için şablonu net kayıt parçaları, düzenleme parçaları, vokal grupları, bus parçaları, efekt dönüşleri, referans parçaları ve dışa aktarmaya hazır isimlendirme olarak ayırın. Efekt Rafı kararlarını bilinçli tutun, ortak işlemleri sadece faydalı olduğunda buslar üzerinden yönlendirin, Match Loudness’i takip kısayolu değil son ses seviyesi kontrolü olarak kullanın ve şablonu her açtığınızda sonraki adımın belli olması için oluşturun.

Hızlı bir Audition vokal şablonu, sadece eklentilerin yüklü olduğu bir oturum değildir. Vokal düzenini görmenize, bağlamı kaybetmeden düzenleme yapmanıza, grupları hızlıca dengelemenize ve mix tamamlandığında temiz dosyalar dışa aktarmanıza yardımcı olan bir oturumdur. En iyi organizasyon, her oturumda tekrarladığınız kararları ortadan kaldırırken şarkıya yeterli esneklik bırakır.

Bu rehber genel dosya düzeninden çok vokal mix organizasyonuna odaklanır. Amaç, yapımcı, sanatçı veya mühendis için ham vokal parçalarından daha temiz bir mixe, daha az kurulum gecikmesiyle geçişi kolaylaştıran pratik bir Audition şablonu sunmaktır.

Parça Sayısı Değil, Mix İşine Odaklanın

Şablonun amacı mixi daha kolay yönetilebilir hale getirmektir. Audition’a kaç parça sığdırabileceğinizi sormakla başlamayın. Her vokal mixinde hangi kararların verildiğini sorun. Lead’i düzenlemeli, çiftleri kontrol etmeli, araya serpiştirilen vokalleri dengelemeli, arka plan yığınlarını yönetmeli, ritmi ayrı tutmalı, referansla karşılaştırmalı, ortak efektleri yönlendirmeli, ses seviyesini kontrol etmeli ve dosyaları temizce dışa aktarmalısınız.

Bu işler netleşince, parça listesi de belirginleşir. Her parça veya bus’un var olma sebebi olmalı. Bir parça sadece şablonu karmaşık göstermek için varsa, kaldırın. Bir bus üç ilgili vokali kontrol altında tutuyorsa, koruyun. İyi bir şablon açıldığında sakin hissettirir çünkü her kanalın bir rolü vardır.

Kayıt Şablonu ve Mix Şablonu Arasındaki Fark

Bir kayıt şablonu yakalamaya optimize edilmiştir. Hızlı açılmalı, parçaları hızlıca kayıt moduna almalı ve performanstan dikkat dağıtan gecikmeli işlemlerden kaçınmalıdır. Bir miks şablonu, ses var olduktan sonraki kararlar için optimize edilmiştir. Daha fazla yönlendirme, daha fazla organizasyon, daha fazla ölçüm ve daha fazla efekt seçeneği içerebilir çünkü amaç artık sadece temiz bir kayıt almak değildir.

Birçok yapımcı her aşama için tek bir kayıt şablonu kullanmaya çalışır. Bu basit demolar için işe yarar, ancak vokal yığını büyüdüğünde sürtüşme yaratır. Kayıt düzeni double parçaları net göstermeyebilir. Ad-libler lead'e çok yakın olabilir. Rough efektler yanlış yere işlenmiş olabilir. Dışa aktarma süreci sonunda dosya adlarını yeniden adlandırmayı gerektirebilir.

Bir oturumda her iki işi yapmak istiyorsanız, katmanlar halinde oluşturun. Kayıt parçalarını en üstte tutun. Daha derin miks busları ve efekt dönüşlerini hazır tutun ama bypass edilmiş veya ses seviyesi düşürülmüş halde. Bu, miks yapma zamanı geldiğinde miks yapısını kaybetmeden hızlı bir kayıt görünümü sağlar.

Vokal Miks için Temel Parça Düzeni

Pratik bir Audition vokal şablonu bu düzenle başlayabilir:

1. Lead Vokal Kayıt
2. Lead Vokal Mix
3. Lead Double Orta
4. Double Sol
5. Double Sağ
6. Yüksek Harmony
7. Düşük Harmony
8. Ad-Lib Ana
9. Ad-Lib FX
10. Beat veya Enstrümantal
11. Referans Mix
12. Vokal Kaydı veya Rough Bounce

Sanatçı daha basit şarkılar kaydediyorsa bunu azaltabilirsiniz. Düzenli olarak üst üste yığılmış nakaratlarla çalışıyorsanız genişletebilirsiniz. Önemli nokta rollerin sabit kalmasıdır. Double Left her zaman aynı yerdeyse, gözleriniz oturumu öğrenir. Bu, revizyonlar sırasında zaman kazandırır.

Daha geniş bir upstream kayıt yapısı için, Adobe Audition vokal şablonunun nasıl kaydedileceği makalesi yeniden kullanılabilir kayıt kurulumunu kapsar. Bu makale oradan devam eder ve mikslemeye başlandığında düzeni daha kullanışlı hale getirir.

Grup Kontrolü için Bus Parçalarını Kullanın

Audition, birkaç parçanın veya gönderimin çıkışlarını birleştirmek için kullanışlı olan bus parçalarını destekler. Vokal miksinde, buslar ilgili vokalleri birlikte kontrol edebildiğiniz için zaman kazandırır. Arka plan yığını yüksek hissettiğinde üç double parçayı her seferinde ayarlamak yerine, onları Doubles Bus'a yönlendirin ve tek bir grup hareketi yapın.

Yararlı vokal busları şunları içerir:

• Ana lead ve yakından ilişkili double parçalar için Lead Vokal Bus.
• Harmoniler ve üst üste yığılmış nakarat parçaları için Arka Plan Bus.
• Yaratıcı arka plan anları için Ad-Lib Bus.
• Paylaşılan reverb, delay veya özel efekt dönüşleri için Vokal FX Bus.
• Mix parçasından önce tek bir son grup seviyesi istiyorsanız Tüm Vokal Bus'u.

Profesyonel görünmek için sadece bus kullanmayın. Tekrarlanan işleri azalttığında kullanın. Bir bus, bir grup parçanın birlikte hareket etmesi, ton hareketini paylaşması, bir efekt ilişkisini beslemesi veya kontrollü bir stem olarak dışa aktarılması gerektiğinde faydalıdır. Bir bus, yönlendirme sorunlarını gizlediğinde veya basit bir oturumu anlamayı zorlaştırdığında faydalı değildir.

Effects Rack'i Kasıtlı Kullanın

Adobe Effects Rack birden fazla efekti ekleyebilir, düzenleyebilir ve sıralamasını değiştirebilir, Audition favori rack ön ayarlarını saklayabilir. Bu, her parçaya ağır bir zincir kaydetmeyi cazip kılar. Buna direnin. Çok fazla aktif işlemci içeren bir şablon bilgisayarı yavaşlatabilir, kazanç seviyesini karıştırabilir ve her vokalin aşırı işlenmiş başlamasına neden olabilir.

Effects Rack ön ayarlarını tekrarlanabilir başlangıç noktaları için kullanın, nihai cevaplar için değil. Örneğin, temiz bir lead vokal rack'i, hafif bir double rack, filtrelenmiş bir doğaçlama rack'i ve arka plan yığını rack'i kaydedin. Zincirleri muhafazakar tutun. Vokal kaydedildikten sonra eşik, EQ, de-essing ve ambiyans ayarı için alan bırakın.

Ayrıca bypass'ı kasıtlı kullanın. Audition'ın Effects Rack'i işlenmiş ve işlenmemiş sesi karşılaştırmayı kolaylaştırır. Bu miks sırasında faydalıdır, ancak sadece şablon neyin aktif olduğu konusunda netse işe yarar. Bir eklenti hatırlatıcı veya isteğe bağlı araç olarak varsa, bypass yapın ve parçayı veya rack'i net şekilde etiketleyin.

Şablon İçinde Kazanç Seviyesi Kurallarını Belirleyin

Daha hızlı miksaj, öngörülebilir seviyelere bağlıdır. Her parça çok yüksek açılırsa, miksin ilk on dakikası hasar kontrolü olur. Her parça çok sessiz açılırsa, kompresyon eşikleri ve efekt gönderimleri oturumdan oturuma farklı davranır. Şablon, yaratıcı işleme başlamadan önce tekrarlanabilir bir kazanç aralığını teşvik etmelidir.

Denge için parça faderlarını ve kaynak seviyesi düzeltmesi için clip gain veya giriş gain kararlarını kullanın. Grup işleme için alan kalması adına bus faderlarını mantıklı bir başlangıç noktasına yakın tutun. Önde gelen bir vokal büyük seviye onarımı gerektiriyorsa, bus kompresyonunun çözmesini beklemeden önce clip veya parçayı düzeltin. Bir bus, bir grubu şekillendirmeli, bozuk bir kaynağı kurtarmamalıdır.

Vokal şablonları için Mix parçasında headroom bırakın. Kabaca bir limiter, devre dışı bırakılmış bir referans aracı olarak faydalı olabilir, ancak şablonu her yeni oturumun tavan seviyesine sabitlendiği şekilde kurmayın. Headroom, EQ, kompresyon, doygunluk ve dışa aktarma kararlarını daha güvenilir kılar.

Pre-Fader ve Post-Fader Gönderim Davranışını Belirleyin

Audition'ın çoklu parça araçları gönderimleri ve yönlendirme seçeneklerini destekler, bu yüzden şablon gönderim davranışını kasıtlı hale getirmelidir. Çoğu vokal reverb ve delay için post-fader davranışı daha kolaydır çünkü efekt parça seviyesini takip eder. Eğer doğaçlamayı azaltırsanız, delay dönüşü doğal olarak takip eder. Bu, dengelerin öngörülebilir kalmasını sağlar.

Pre-fader gönderimleri özel efektler, paralel işleme veya efekt seviyesinin kuru parça seviyesinden bağımsız kalması gereken anlar için faydalı olabilir. Ancak, rastgele kullanıldığında bir oturumu karıştırabilirler. Susturulmuş veya azaltılmış bir vokal hala bir efekt dönüşüne besleme yapabilir, bu da eğer bu davranışı yaratmak istemediyseniz yönlendirme sorunu gibi duyulur.

Pratik şablon kuralı basittir: varsayılan normal ambiyans gönderimleri parça seviyesini takip eder ve bağımsız efekt gönderimleri net şekilde etiketlenir. Gönderim özel ise, dışa aktarım sırasında kazara keşfedilmemesi için adında veya notlarında görünür yapın.

Mikslemeden Önce Düzenleme İçin Organize Olun

Vokal miksleme, düzenleme kararlarının bir yeri olduğunda hızlanır. Her projede resmi düzenleme kanallarına ihtiyacınız olmayabilir, ancak düzenlenmiş take'ler, nefes düzenlemeleri, alternatif klipler ve problemli bölümler için bir sistem gerekir. Bu sistem olmadan miks aşaması dedektiflik işine dönüşür.

Basit bir yöntem, Lead Vocal Record parçasını Lead Vocal Mix parçasından ayrı tutmaktır. Kayıt ve düzenlemeyi kayıt parçasında yapın, sonra seçilen take'i hazır olduğunda miks parçasına taşıyın. Alternatifleri sessize alın ve aktif take'in altında net şekilde etiketleyin veya ana miks görünümünün dışında arşivleyin. Amaç, aktif miksin her kayıt kararından dolayı karışmasını önlemektir.

Yardımcı olduğunda klip isimlerini kullanın. "hook harmony alt" etiketi olan bir klip, etiketsiz bir ses bloğundan daha sonra anlaması kolaydır. Bir patlayıcı ses tamiri veya bir cümlenin fade ihtiyacı varsa, gelecekte kendinizin hızlıca anlayabileceği şekilde işaretleyin.

Parçaları İşlevine Göre Renk ve İsimlendirin

Renk kodlaması miks şablonunda kozmetik değildir. Navigasyondur. Parça rollerine tutarlı renkler kullanarak gözleriniz her ismi okumadan doğru alanı bulur. Örneğin, lead için bir renk, doublelar için başka bir renk, armoniler için başka bir renk, ad-libler için başka bir renk ve beat ile referans parçalar için nötr bir renk kullanın.

Parça isimleri dışa aktarmaya hazır olmalıdır. "Lead Vocal Dry," "Lead Vocal Wet," "Double Left," "Double Right," "Harmony High," "Adlib Main," ve "Delay Throw FX" "Audio 1" veya "Vox 3"ten daha iyidir. İyi isimler mikslemeyi hızlandırır ve stem dışa aktarımını daha temiz yapar.

Bu, Studio One oturum organizasyon rehberinde kullanılan aynı organizasyon prensibidir. DAW değişir, ancak mantık aynıdır: rolüne göre adlandır, ilgili parçaları grupla ve dışa aktarma yolunu okunabilir yap.

Efekt Dönüşlerini Aşırı Yüklemeden Kurun

Çoğu vokal miksinde kısa ambiyans, uzun reverb, tokat gecikmesi, zamanlı gecikme ve ara sıra özel efektlerin bir kombinasyonu gerekir. Şablonda hepsinin tam güçte aktif olması gerekmez. Dönüş veya bus yapısını oluşturun, tutarlı seviyeler ayarlayın ve efektleri kolayca ayarlanabilir tutun.

Pratik bir başlangıç seti şunları içerebilir:

• Hafif bir alan için Kısa Oda veya Plaka.
• Nakaratlar veya atmosferik bölümler için Uzun Reverb.
• Vokal genişliği ve enerji için Tokat Gecikmesi.
• Cümle sonlarındaki atışlar için Zamanlı Gecikme.
• Filtrelenmiş, bozulmuş veya geniş anlar için Özel FX dönüşü.

Dönüşleri etiketli tut ve onları kazara kuru kanallara yazdırmaktan kaçın. Daha sonra stemleri dışa aktaracaksan, Adobe Audition şablonundan vokal stemleri dışa aktarma makalesi, kuru, ıslak ve efekt yazdırma dosyalarının nasıl temiz ayrılacağını anlatır.

Match Loudness'u Doğru Aşamada Kullan

Audition'ın Match Loudness paneli dosyaları tarayabilir, ses yüksekliği düzeltmesi uygulayabilir, ses yüksekliği standartlarını seçebilir ve gerçek tepe veya ses yüksekliği ayarlarını yapabilir. Bu, özellikle kaba miksleri karşılaştırırken veya belirli bir teslimat hedefi için dosyalar hazırlanırken sürecin sonuna yakın kullanışlıdır. Bu sihirli bir vokal miks düğmesi değildir.

Zayıf bir dengeyi bitmiş hissettirmek için ses yüksekliği eşleştirmesi kullanma. Önce vokal seviyesini, tonunu, dinamiklerini ve efektlerini ritme karşı çalışır hale getir. Sonra teslimat formatı gerektiriyorsa, dışa aktarılan dosyalar için son kontrol veya işleme adımı olarak ses yüksekliği araçlarını kullan.

Şablonda en iyi düzenleme hareketi, her şeyi baştan yüksek sesle işlemek değil, son ses yüksekliği kontrolleri için bir hatırlatma veya not kanalı eklemektir. Çok erken yapılan ses yüksekliği kararları miks sorunlarını gizleyebilir ve vokalin sadece daha yüksek olduğu için daha iyi hissettirmesine neden olabilir.

Notları Oturuma Dahil Et

Bir şablon gelecekteki oturumlar için talimatlar içermelidir, ancak bunlar kısa olmalıdır. Karışım sırasını, dışa aktarma aralığını ve özel yönlendirmeyi hatırlatmak için bir not kanalı, işaretçi isimlendirmesi veya açıkça etiketlenmiş sessize alınmış klipler kullanın. Amaç her düşünceyi belgelemek değil, oturumun belleğe bağlı kalmasını önlemektir.

Yararlı notlar arasında hedef dışa aktarma başlangıç noktası, kuru ve ıslak stemlerin ikisinin de yazdırılıp yazdırılmayacağı, hangi otobüslerin isteğe bağlı olduğu ve hangi efektlerin sadece referans amaçlı olduğu bulunur. Müşteri kaydediyorsanız, şarkıyı kaydetmeden önce şablonu çoğaltmayı hatırlatan küçük bir not ekleyin. Dosyaları sık sık miks için gönderiyorsanız, teslimattan önce dışa aktarılan stemleri yeniden içe aktarmayı hatırlatan bir not ekleyin.

Bu notlar önemlidir çünkü şablonlar zamanla eskir. Oluşturduğunuzda mantıklı gelen bir oturum, iki ay sonra kafa karıştırıcı olabilir. Küçük, pratik etiketler sistemi anlaşılır tutar, şablonu bir kılavuza dönüştürmeden.

Gerçek Mikslerden Sonra Şablonu Gözden Geçir

Şablonu sadece ses kaydedilmeden önce ne kadar düzenli göründüğüne göre yargılama. Üç gerçek miks sonrası değerlendir. Hangi kanalları her seferinde kullandın? Hangi otobüsler zaman kazandırdı? Hangi efektler her zaman devre dışı bırakıldı? Hangi etiketler belirsizdi? Hangi dışa aktarma adımları hala sorun yarattı?

Sonra basitleştir. Kullanılmayan kanalları kaldır, varsayılan efekt seviyelerini düşür, kafa karıştıran otobüslerin adlarını değiştir ve geliştirilmiş Efekt Rafı ön ayarlarını yalnızca gerçekten fayda sağladıklarında kaydet. Bir şablon, daha fazla araç ekleme isteğinden değil, kanıtlardan evrilmelidir.

Bir Audition şablonu böyle hızlı kalır. Daha fazla işlemci toplayarak daha hızlı olmaz. Tekrar tekrar işe yarayan kararları koruyarak ve sadece oturumu bitmiş gibi gösterenleri silerek daha hızlı olur.

Tekrarlanabilir Bir Miks Geçişi Oluşturun

Şablon, çalışma sırasını yönlendirmelidir. Tekrarlanabilir bir miks geçişi, EQ, kompresyon, reverb ve dışa aktarma arasında rastgele atlamanızı engeller. Basit bir Audition vokal miks geçişi şöyle görünebilir:

1. Lead vokal düzenlemelerini temizleyin ve cümleler arasındaki belirgin gürültüyü kaldırın.
2. Beat veya enstrümantal seviyeyi rahat bir referansa ayarlayın.
3. Daha fazla efekt eklemeden önce kuru lead vokali beat ile dengeleyin.
4. Lead vokal işleme efekt rafında ekleyin veya ayarlayın.
5. Çiftleri, armonileri ve doğaçlamaları grup halinde getirin.
6. Grup seviye ve ton hareketleri için grupları kullanın.
7. Kuru vokal okunabilir olduktan sonra efekt dönüşlerini ekleyin.
8. Referans seviyesini, kaba miks çevirisini ve dışa aktarma hazırlığını kontrol edin.

Bu sıra bir kural değildir, ancak lead vokal dengelenmeden önce reverb ve grup işleme ekleme yaygın hatasını önler. Daha geniş tekrarlanabilir bir iş akışı için, şablondan miks yapmak, yapının miksin akışını nasıl koruduğunu açıklar.

Şablonu Dışa Aktarmalar İçin Hazırlayın

Düzenli bir şablon, dışa aktarma iletişim kutusunu açmadan önce dışa aktarmayı kolaylaştırmalıdır. Bu, parça isimlerinin net olması, grupların rolüne göre adlandırılması, efekt dönüşlerinin belirgin olması ve dışa aktarmak istemediğiniz parçaların uygun şekilde etiketlenmesi anlamına gelir. Dışa aktarma süreci, seçimleri onaylamak gibi hissettirmeli, karışık bir oturumu temizlemek gibi değil.

Yardımcı olduğunda tutarlı son ekler kullanın: Dry, Wet, FX, Reference, Print ve Alt. Bir mühendis Song_LeadVocal_Dry.wav adlı bir dosya alırsa ne olduğunu bilir. Audio 7.wav alırsa sormak veya tahmin etmek zorunda kalır. İyi organizasyon gereksiz mesajları ve revizyon gecikmelerini önler.

Ayrıca beat veya enstrümantali vokal gruplarından ayrı tutun. Referans parça yanlışlıkla vokal kompresyonu, vokal reverb veya vokal grup efektinden geçmemelidir. Yönlendirme netliği, geçişi koruyan şeydir.

Yaygın Organizasyon Hataları

Her parçaya tüm miks zincirini yüklemek

Bu, oturumu yavaşlatır ve kazanç ayarı karışıklığı yaratır. Parça işleme, parça özel sorunlar için; gruplar ise ortak kontrol için kullanılmalıdır.

Her vokal rolü için tek bir grup kullanmak

Tek bir vokal grubu faydalıdır, ancak yeterli olmayabilir. Lead vokaller, çiftler, armoniler ve doğaçlamalar genellikle farklı grup hareketlerine ihtiyaç duyar.

Şablonu çok büyük yapmak

Büyük bir şablon kararları yavaşlatabilir. En sık kullandığınız parçalardan başlayın ve sadece tekrar tekrar faydalı olduğunu kanıtlayanları ekleyin.

Ham kayıt efektlerinin nihai miks kararları haline gelmesine izin vermek

Kayıt efektleri performans ve havayı destekler. Şarkıya gerçekten uymazsa otomatik olarak son miks işlemi olmamalıdırlar.

Dışa aktarma aşamasını unutmak

Parça isimleri, buslar ve referanslar karışıksa, stem dışa aktarımı da karışık olur. Son teslimi düşünerek organize edin.

Son Şablon Kontrol Listesi

Miks odaklı Audition şablonunu kaydetmeden önce bu kontrol listesini kullanın:

• Lead, doubles, armoniler, ad-libs, beat, referans ve print parçaları net şekilde adlandırılmıştır.
• Bus parçaları sadece grup kontrolü zaman kazandırdığında vardır.
• Efekt Rafı ön ayarları tutumludur ve ayarlaması kolaydır.
• İsteğe bağlı işlemciler devre dışı bırakılmış veya net şekilde etiketlenmiştir.
• Reverb ve delay dönüşleri kuru vokal parçalarından ayrılmıştır.
• Renk kodlaması oturumu bir bakışta okunabilir yapar.
• Notlar, sonlara doğru ses yüksekliği ve dışa aktarma aralığını kontrol etmenizi hatırlatır.
• Dışa aktarma isimleri ve yönlendirme miks teslimi için yeterince temiz.

En iyi Adobe Audition oturum şablonu sonraki adımı açıkça gösterir. Burada kaydedin. Burada düzenleyin. Bu grubu miksleyin. Bu efekti gönderin. Bu referansı yazdırın. Bu stemleri dışa aktarın. Şablon böyle organize edildiğinde, hızlı vokal miksajı acele etmek değil, miksajı kesintiye uğratan gereksiz kararları ortadan kaldırmaktır.

SSS

Bir Adobe Audition vokal miksaj şablonunda kaç parça olmalı?

Normal vokal düzenlemeleriniz için sadece ihtiyacınız olan parçaları kullanın. Birçok ev oturumu lead, doubles, armoniler, ad-libs, beat, referans, print ve birkaç bus ile iyi çalışır. Aynı ihtiyaç tekrarlandığında daha fazlasını ekleyin.

Audition vokal şablonunda bus parçaları kullanmalı mıyım?

Evet, ilgili vokalleri kontrol etmeyi kolaylaştırdıklarında. Lead, arka plan, ad-lib, efektler ve tüm vokal busları zaman kazandırabilir, ancak gereksiz buslar şablonu okumayı zorlaştırır.

Adobe Audition'da vokal efektlerini nereye koymalıyım?

Parça bazlı temizlik ve kontrol için parça Efekt Rafları kullanın. Grup tonu, reverb, delay ve özel efektler gibi paylaşılan işlemler için buslar veya dönüşler kullanın. Stem dışa aktarımı planlıyorsanız kuru ve ıslak yolları net tutun.

Match Loudness şablonun bir parçası olmalı mı?

Bu, kayıt sırasında kısa yol değil, son kontrol iş akışının bir parçası olmalıdır. Özellikle dışa aktarılan referansları kontrol ederken veya belirli bir ses yüksekliği hedefi için dosyalar hazırlarken miks dengesi çalıştıktan sonra Match Loudness kullanın.

Vokal ön ayarları düzenli bir Audition şablonunun yerini alır mı?

Hayır. Bir ön ayar vokal zincirinin daha hızlı ve iyi ses çıkarmasına yardımcı olur, ancak şablon oturum yapısını, yönlendirmeyi, parça isimlerini, busları, referansları ve dışa aktarma hazırlığını yönetir. Farklı sorunları çözerler.

Ayrı kayıt ve miksaj şablonları tutmalı mıyım?

Kayıt kurulumunuzun çok hafif kalması gerekiyorsa ayrı şablonlar kullanın. Mix busları ve efektleri hazır ama devre dışı tutmayı tercih ediyorsanız katmanlı bir şablon kullanın. En iyi seçim, kaydı hızlı tutan ve miksajı net yapan şablondur.