The Weeknd Tarzı Koyu Pop Vokallerini Aşırı İşlem Yapmadan Nasıl Elde Edersiniz

Weeknd Tarzı Karanlık Pop Vokalleri Aşırı İşlem Yapmadan Nasıl Elde Edilir

Aşırı işlem yapmadan Weeknd tarzı karanlık pop vokal elde etmek için, ana vokali samimi tutun, sert trap vokalinden daha yavaş ayarlayın, düşük orta frekansları kontrol edin, reverb ve delay dönüşlerini karartın ve doygunluk ile ortamın ruh yaratmasına izin verin; ana vokale parlak efektler yığmayın. Ses ölçülüdür: pahalı hissettirecek kadar temiz, sinematik hissettirecek kadar karanlık ve duygu taşıyacak kadar insani.

Bu, herhangi bir spesifik Weeknd kaydında kullanılan tam vokal zinciri hakkında bir iddia değildir. Ev stüdyoları, FL Studio, Logic, Ableton, BandLab veya temel perde düzeltme, EQ, kompresyon, doygunluk, delay ve reverb içeren herhangi bir DAW için pratik bir karanlık pop iş akışıdır. Hedef, parlak bir eklenti demosuna dönüşmeden yakın, cilalı ve geniş hissettiren karanlık pop vokal ailesidir.

En büyük hata zincirin çok büyük olması gerektiğini varsaymaktır. Karanlık pop vokaller genellikle ana vokal aşırı parlaklaştırıldığında, aşırı ayarlandığında, aşırı genişletildiğinde ve uzun reverb ile kaplandığında kötüleşir. Vokal merkezde net kalmalı, etrafındaki mekan ise pahalı hissettirmelidir.

Gerçek Hedef: Karanlık, Yakın ve Kontrollü

The Weeknd tarzı vokal hattı kolayca yanlış anlaşılır. Sadece "bol reverb" değildir. Karanlık bir atmosfer karşısında yakın bir ana vokaldir. Prodüksiyon büyük hissetse bile ana vokal genellikle samimi hissedilir. Bu, vokal zincirinin merkezi, kelimeleri ve duygusal hareketi koruması gerektiği anlamına gelir; efektler ise etrafında genişlik yaratır.

Sesi üç katmandan oluşturun:

• Ana vokal: kontrollü perde, temiz orta frekans, yumuşak üst frekans, merkezde konumlanmış imaj.
• Renk: doygunluk, daha koyu ton, ince kalınlık, duygusal kenar.
• Mekan: filtrelenmiş reverb, filtrelenmiş delay, ana vokalin etrafında genişlik, üstünde değil.

Eğer ana vokal çok fazla efektliyse, vokal geriye çekilir. Ana vokal çok parlaksa, karanlık hissi kaybolur. Ayar çok hızlıysa, duygu sertleşir. Zincir performansı desteklemeli, yerine geçmemelidir.

Performansla Başlayın

Karanlık pop vokaller kontrollü yoğunluk gerektirir. Şarkıcı her cümleyi bir rock vokali gibi bağırmamalı ve kompresörün her kelimeyi kurtarmak zorunda kalacağı kadar yumuşak fısıldamamalıdır. Anahtar satırlar için duygusal zirveler saklanarak yakın ve istikrarlı bir performans hedefleyin. Çift kayıtları sadece önemli yerlerde yapın. Armonileri sadece nakarata yardımcı oluyorsa kaydedin, şablonda armoni parçaları olduğu için değil.

Pop filtresi kullanın, mikrofon mesafesinde tutarlı kalın ve odanın en sessiz bölümünde kaydedin. Karanlık reverb oda gürültüsünü ve ağız tıklamalarını beklediğinizden daha belirgin yapar. Ham vokal gürültülü ise parlak efektler bir kısmını gizler, ancak karanlık efektler genellikle ortaya çıkarır. Karışım yapmadan önce belirgin tıklamaları ve kötü nefesleri düzenleyin.

Bu ses için en iyi kayıtlar genellikle kontrollü nefes, temiz ünsüzler ve cümle içinde küçük duygusal değişiklikler içerir. Aceleci bir performans miksin daha fazla kompresyon, daha fazla ayar ve daha fazla ortamla telafi etmesini zorlar. Daha iyi bir performans zincirin daha hafif kalmasını sağlar. Eklentilere başvurmadan önce, kıtayı konuşma gibi hissettirecek şekilde, ön nakaratı hafifçe yükseltecek ve nakaratın bağırılmadan kendinden emin duyulmasını sağlayacak şekilde sıkıştırın.

İlk kayıt iyi hissettirse bile nakaratın birkaç alternatif kaydını saklayın. Karanlık pop nakaratları genellikle büyük bir atmosferin önünde duracak kadar stabil bir öne ihtiyaç duyar. Nakarat öne çok fazla dalgalanırsa, reverb ve delay her kararsız notayı abartır. Nakarat öne çok mükemmel ve düzse vokal teknik olarak temiz ama duygusal olarak boş olur. En iyi ruh haline sahip kaydı seçin, sonra ayarlayın ve düzenleyin.

Perde Düzeltme: Trap'ten Daha Yavaş, Folk'tan Daha Sıkı

Bu stil genellikle perde düzeltme gerektirir, ancak en sert düzeltme değil. Auto-Tune tarzı araçlarda daha hızlı yeniden ayar hızları daha belirgin bir etki yaratır. Antares dokümantasyonu çok hızlı yeniden ayarın ikonik sert Auto-Tune etkisi yaratabileceğini, daha doğal düzeltmenin ise vibrato ve perde hareketlerinin korunmasını sağladığını açıklar. Karanlık pop için sert melodik rap ön ayarından daha yavaş başlayın ve cümle cümle ayarlayın.

Vokalde uzun notalar varsa, uzun notaların donmaması için mümkünse insanlaştırma tarzı kontrolleri kullanın. Amaç vokali duygusal olarak akortlu tutmaktır. Her kayma kaybolursa vokal karakterini yitirir. Ayar çok gevşekse, ruh hali tamamlanmamış hissi verir.

Bölüm	Ayarlama Hissi	Başlangıç Hareketi
Kıta lead	Doğal, samimi, kontrollü	Orta derecede yeniden ayar, kaymaları koru
Kanca öncesi	Biraz daha sıkı kaldırma	Düzeltmeyi sadece melodi yükseldiğinde artır
Kanca	Parlatılmış ama robotik değil	Daha sıkı ayar, vibratoyu canlı tut
Dublajlar	Saklanmış ve yumuşak	Anahtara uyum sağla, parlaklığı azalt, seviyeyi düşür
Ad-libler	Daha stilize	Daha fazla ayar, daha fazla efekt, daha az merkez odak

EQ: Bulanıklık Olmadan Karanlığı Koruyun

Karanlık, bulanık demek değildir. Karanlık bir vokal hala anlaşılır olmalıdır. Püf noktası, kelimeleri gizleyen bulanıklığı giderirken yeterli alt-orta gövdeyi korumaktır. Havayı artırmadan önce çıkarıcı EQ ile başlayın.

• Gürültüyü gidermek için nazikçe 70-100 Hz civarında yüksek geçiş filtresi uygulayın.
• Vokal kutu gibi veya battaniyeyle kaplanmış hissediyorsa sadece 180-350 Hz aralığını kesin.
• Önde gelen ses burunlu veya tıkalıysa 500-900 Hz aralığını kontrol edin.
• 2.5-5 kHz aralığında dikkatli olun çünkü bu aralık kelimelere netlik verir ama aynı zamanda sertlik de katabilir.
• Sadece kompresyondan sonra vokal cilaya ihtiyaç duyuyorsa 10 kHz üzeri hava ekleyin.

Referans parlak diye büyük bir yüksek raf eklemeyin. Pahalı hissettiren çok şey kontrollü ambiyans ve temiz saturasyondan gelir, parlak bir ön vokal değil. Daha geniş, rüya gibi bir karşılaştırma istiyorsanız, dream pop vokal şablon rehberi daha yıkanmış bir yön gösterir. Karanlık pop daha merkezde ve daha az bulanık kalmalıdır.

EQ yaparken, vokali uzun süre solo dinlemek yerine tüm beat içinde dinleyin. Ön vokal tek başına hafif karanlık gelebilir ama davullar, synthler ve bas çalarken net duyulur. Solo modu, önemsiz detayların peşinden gitmenize neden olur. Bağlam, vokalin daha fazla keskinlik, daha az bulanıklık veya sadece düzen içinde daha iyi bir yerleşim gerektirip gerekmediğini söyler.

Beat ağır 808'ler veya yoğun synth pad'ler içeriyorsa, vokalin düşük orta frekanslarında daha katı olun. Beat seyrekse, vokalde daha fazla göğüs ve sıcaklık bırakabilirsiniz çünkü bunun için yer vardır. Bu, bir ayarı kopyalamak ile sesi gerçekten oluşturmak arasındaki farktır. Aynı şarkıcı bir şarkıda 250 Hz kesimi gerektirirken, başka bir şarkıda kesim gerekmez çünkü düzen değişmiştir.

Kompresyon: Yakın, Ezilmiş Değil

Ön vokal dinleyiciye yakın hissettirmeli. Kompresyon yardımcı olur, ancak aşırı kompresyon vokalin duygusal hareketini kaybetmesine neden olur. Bir ağır aşama yerine iki hafif aşama ile başlayın. İlk aşama tepe noktalarını kontrol eder. İkinci aşama vokali öne çıkarır.

İyi bir başlangıç noktası, ilk kompresörde 2-3 dB azaltma ve vokal yüksek olduğunda ikinci kompresörde 2-4 dB daha azaltmadır. Ünsüzlerin hala duyulması için orta saldırı süresi kullanın. Sonraki cümle öncesinde toparlanan salım süreleri kullanın. Vokal nefes alıyor veya pompalıyorsa, kazanç azaltmayı düşürün ve kompresyondan önce klip kazanç otomasyonu kullanın.

Aşama	İş	Kaçınılması Gerekenler
Klip kazancı	Eklentilerden önce cümle atlamalarını dengelemek	Kompresörün her kelimeyi düzeltmesine izin vermek
Kompresör 1	Tepe noktalarını yakalamak	Tüm atakları yok etmek
Kompresör 2	Vokali öne çıkarmak	Duygusal hareketi düzleştirmek
De-esser	Sert ünsüzleri kontrol etmek	Vokalin netliğini azaltmak
Çıkış kırpması	Efekt gönderim seviyelerini eşleştirmek	Reverb gönderimlerini çok sert sürmek

Saturasyon: Karakter Katmanı

Saturasyon, karanlık bir pop vokalin parlaklığını artırmadan tamamlanmış hissettirmesinin en iyi yollarından biridir. Yoğunluk ve hafif bir keskinlik eklemek için bant tarzı, tüp tarzı veya yumuşak harmonik saturasyon kullanın. Saturasyon açıkken vokal daha belirgin hissettirmeli, ancak bölüm kasıtlı olarak agresif değilse bozuk ses gibi duyulmamalıdır.

Saturasyonu cleanup EQ'dan sonra ve son de-esser veya ton şekillendirmeden önce koyun. Saturasyon sibilansı öne çıkarıyorsa, ardından de-ess yapın. Düşük orta frekansları çok kalın yapıyorsa, saturasyondan sonra 200-300 Hz arasında biraz kesim yapın. Lead üzerinde az miktarda saturasyon ve delay dönüşünde daha karanlık saturasyon, merkezi kalabalıklaştırmadan atmosfer yaratabilir.

Lead tavır gerektiriyorsa ama temiz vokal zaten dengeliyse paralel saturasyon kullanın. Vokali bir aux'a gönderin, o aux'u daha agresif distorşın, filtreleyin ve lead'in altına yerleştirin. Bu, ana parçayı sertleştirmeden vokale küçük hoparlörlerde kenar verir. Paralel katman susturulduğunda kaybolmalı ve geri getirildiğinde eksik hissettirmeli. Her kelimede distorsiyonu net duyuyorsanız, bu kanal için muhtemelen çok yüksek demektir.

Kıta ile nakarat arasındaki geçişe özel dikkat gösterin. Nakaratta biraz ekstra saturasyon, vokalin başka parlak bir katman eklemeden daha büyük hissetmesini sağlar. Saturasyon dönüşünü veya drive'ı bölüm bölüm otomatikleştirin; tüm şarkı boyunca sabit bir ayar bırakmayın. Vokal, şarkı açıldığında açılıyormuş gibi hissettirmeli.

Reverb: Uzun Kuyruk, Karanlık Dönüş

Karanlık pop reverb genellikle atmosfer yaratmak için yeterince uzun bir kuyruk gerektirir, ancak dönüş filtrelenmelidir. Parlak, tam bant reverb vokalin genel bir pop yıkaması içinde yüzüyormuş gibi duyulmasına neden olur. Daha karanlık, filtrelenmiş reverb lead'in net kalmasını sağlarken alanın sinematik hissetmesini sağlar.

2.5 ile 5 saniye arasında bir plate veya hall ile başlayın, sonra dönüşü filtreleyin. Reverb'in düşük-orta frekanslarda çamur yapmaması için high-pass filtresi uygulayın. Dönüşü low-pass veya high-cut ile lead'in arkasına yerleştirin. Reverb kelimeleri kapatıyorsa pre-delay ekleyin. Lead önce gelmeli; alan onun ardından açılmalı.

Daha derin bir reverb analizi gerekiyorsa, tarza göre vokal reverb ayarları rehberini kullanın. Bu özel ses için kural basittir: açmadan önce dönüşü karartın.

Delay: Karmaşadan Uzak Hareket

Delay, vokali yakın tutmak için genellikle sürekli reverbden daha faydalıdır. Düşük seviyede filtrelenmiş bir çeyrek nota, sekizlik nota veya noktalı delay kullanın. Satır sonlarında otomasyonla efektleri açıp kapatın. Delay'i lead'den daha karanlık ve başlangıçta istediğinizden daha düşük tutun. Delay'i her kelimede duyuyorsanız, bu tarz için muhtemelen çok yüksek demektir.

Geri bildirimi dikkatli kullanın. Uzun geri bildirim boşluklarda güzel olabilir, ancak sonraki cümleyi bulanıklaştırabilir. Seyrek karanlık pop düzenlemesinde tek bir delay efekti büyük bir an yaratabilir. Yoğun nakaratta aynı efekt karmaşaya dönüşebilir. Gönderimi statik bırakmak yerine otomatikleştirin.

vokal delay ayarları rehberi, zamanlama, geri bildirim ve filtreleme hakkında daha fazla detay gerektiğinde güvenli bir takip kaynağıdır.

Efektleri Insertlerde Değil, Gönderimlerde Oluşturun

Bu ses için reverb ve delay genellikle gönderimlerde olmalıdır. Insertler hızlıdır, ancak gönderimler ton, otomasyon ve bölüm değişiklikleri üzerinde daha iyi kontrol sağlar. Reverb sonrası bir EQ, delay sonrası bir EQ koyun ve her dönüşü kendi enstrümanı gibi işleyin. Bu, vokalin yeterince kuru kalmasını ve yakın hissettirmesini sağlarken dönüşlerin sinematik atmosferi taşımasına izin verir.

Basit bir karanlık pop gönderim ayarı yeterli olabilir:

• Kısa ambiyans: vokalin yerleştirilmiş hissetmesini sağlayan, belirgin ıslak olmayan düşük ve ince oda veya plate reverb.
• Ana karanlık reverb: atmosfer ve kuyruk uzunluğu için filtrelenmiş plate veya salon reverb.
• Zamanlanmış delay: cümleler arasında hareket için çeyrek, sekizlik veya noktalı delay.
• Delay efekti: sadece seçili kelimelerde veya satır sonlarında otomatikleştirilen daha belirgin delay.
• Filtrelenmiş genişlik katmanı: çiftler veya doğaçlamalar için gizlenmiş stereo efekt, ana vokal değil.

İlk başta dönüşleri içgüdüselden daha düşük tutun. Karanlık pop miksleri, efektlerin duyulmasından çok hissedildiğinde genellikle daha pahalı ve kaliteli gelir. Gönderimi vokal belirgin şekilde ıslak olana kadar açın, sonra vokal tekrar ön plana gelene kadar azaltın. Sonrasında sadece dramatik anları otomatikleştirin.

Bölüm Bazlı Otomasyon

Karanlık pop vokallerin aşırı işlenmesinin bir nedeni, aynı zincirin tüm şarkı boyunca aynı yoğunlukta bırakılmasıdır. Kıta, ön nakarat, nakarat ve köprü aynı ayar, parlaklık, kompresyon ve ambiyans miktarını gerektirmez. Vokal zinciri çoğunlukla tutarlı kalabilirken, gönderimler ve destek katmanları düzenlemenin akışına göre hareket eder.

Şarkı Bölümü	Vokal Önceliği	Otomasyon Hareketi
Kıta	Samimiyet ve sözlerin netliği	Reverb'i azaltın, daha az çift, kontrollü delay efektleri
Kanca öncesi	Yükseliş ve beklenti	Biraz daha fazla delay gönderimi, seviye hareketlerini sıkılaştırın
Kanca	Genişlik ve parlaklık	Gizlenmiş çiftler ekleyin, ambiyansı yükseltin, vokali merkezde tutun
Köprü	Kontrast ve atmosfer	Farklı bir alan için reverb boyutunu veya delay geri bildirimini değiştirin
Son nakarat	Yayınla ve ölçeklendir	Armonileri öne çıkarın, cümle sonlarında otomatik efektler kullanın

Ses otomasyonu, eklenti seçimi kadar önemlidir. Kompresyondan önce sessiz kelimeleri öne çıkarın, kompresyondan sonra yüksek kelimeleri geri çekin. Bu, vokalin yakın kalmasını sağlar ve kompresörün her cümlede aşırı sıkıştırmasını engeller. Ayrıca gönderimlerin satır satır çok farklı vurulmamasından dolayı ambiyansı daha tutarlı tutar.

DAW Başlangıç Noktaları

Bu sesi neredeyse her DAW'da oluşturabilirsiniz. Tam eklenti isimleri değişir, ama kararlar aynı kalır: anahtarda ayarlayın, düşük frekans gürültüsünü temizleyin, düşük orta frekansları kontrol edin, aşamalı kompresyon yapın, doygunluk ekleyin, de-ess yapın ve vokali daha karanlık ambiyansa gönderin. Her aşamanın ne yapması gerektiğini anlarsanız stok eklentiler yeterlidir.

FL Studio'da pratik bir stok tarzı zincir, eğer bir düzeltme aracı kullanıyorsanız önce perde düzeltme, sonra temizleme için Parametric EQ 2, tepe kontrolü için bir kompresör, hafifçe öne çıkarmak için ikinci bir kompresör veya limiter, varsa doygunluk veya yumuşak klip aşaması, sonra de-essing veya dar dinamik kontrol olabilir. Fruity Delay 3 ve reverbü gönderimlerde kullanın, sonra bu dönüşleri filtreleyin ki efektler ön plandaki sesi kalabalıklaştırmasın.

Ableton Live'da aynı fikir EQ, Kompresör, Doygunlaştırıcı, Dinamiklerle veya varsa özel bir cihazla De-Esser tarzı kontrol, artı dönüş kanallarında Echo ve Reverb ile oluşturulabilir. Önemli olan cihazın adı değil. Kararların sırasıdır: önce temizleme, sonra kontrol, sonra renklendirme, en son alan.

BandLab veya daha basit bir mobil kurulumda, zinciri daha da odaklı tutun. Yerleşik ayarı dikkatli kullanın, vokali EQ ile temizleyin, hafifçe komprese edin ve her mevcut efekti üst üste bindirmekten kaçının. Mobil vokal zincirleri, izleme genellikle daha az doğru olduğu için hızla bulanıklaşabilir. Düşük orta frekansları net duyamıyorsanız, temkinli hamleler yapın ve mümkünse kulaklık, telefon hoparlörleri ve arabada karşılaştırma yapın.

Kopyalamadan Referans Almak

Dengeyi değerlendirmek için referans parçalar kullanın, hayali bir eklenti zincirini kopyalamak için değil. Ön plandaki sesin ne kadar yakın hissettirdiğine, ambiyansın ne kadar karanlık olduğuna, sibilansın ne kadar yüksek olduğuna, çiftlerin ne kadar geniş olduğuna ve cümleler arasında ne kadar gecikme olduğuna dikkat edin. Bu detaylar, bitmiş ticari bir karışımdan tam ayarları tahmin etmeye çalışmaktan daha iyi sonuç verir.

Karşılaştırmadan önce referansınızı aynı seviyeye getirin. Daha yüksek sesli bir referans her zaman daha net, daha geniş ve daha heyecan verici görünecektir. Karışımınıza uyacak şekilde sesini kısın, sonra pratik sorular sorun: ön plandaki sesim çok ıslak mı, çok parlak mı, çok ince mi, çok ayarlanmış mı yoksa çok gömülü mü? Sorunu birer birer düzeltin. EQ, kompresyon, ayar, doygunluk ve reverbü aynı anda değiştirirseniz, hangi hamlenin yardımcı olduğunu anlayamazsınız.

Efektler kapalıyken son bir kontrol yapın. Vokal reverb ve delay olmadan çökerse, lead muhtemelen daha fazla performans, ayar, EQ, kompresyon veya otomasyon çalışmasına ihtiyaç duyar. Efektler vokali güçlendirmeli. Vokalin tamamlanmış sesinin tek nedeni olmamalıdırlar.

Dublörler, Armoniler ve Genişlik

Çiftler, hook gerektirmedikçe grup vokali gibi değil, lead'i desteklemelidir. Çiftleri lead'den daha karanlık ve alçakta tutun. Sadece yeterince sıkıysalar panlayın. Gevşek çiftler, özellikle uzun reverb ile lead'in bulanık hissetmesine neden olur.

Armoniler karanlık-pop yükselişi yaratabilir, ancak sözleri çalmamalıdır. Onları hook ifadelerinde, duygusal cevaplarda veya son nakarat yükselişlerinde kullanın. Alt frekansları filtreleyin, üstü yumuşatın ve lead'den daha fazla reverbe gönderin. Lead merkezde kalır; armoniler ise hale gibidir.

Daha elektronik bir ses için, Ableton Live'da synthpop vokal sesi ve Ableton Live'da indie elektronik vokal sesi ile karşılaştırın. O sayfalar daha parlak ve sentetik eğilimliyken, bu sayfa daha karanlık ve daha kontrollü kalır.

Pratik Bir Zincir Sıralaması

1. Kaydı temiz düzenleyin: kötü tıklamaları kaldırın, belirgin zamanlamayı düzeltin ve en iyi kompozisyonu seçin.
2. Hız veya yoğunluğu değiştirmeden önce pitch correction anahtarı ve skalasını ayarlayın.
3. Gürültü, bulanıklık ve belirgin burun tınısını kaldırmak için çıkarıcı EQ kullanın.
4. Düzensiz ifadelerde kompresyondan önce clip gain veya otomasyon kullanın.
5. Yakınlık için bir veya iki aşamada kompresyon ekleyin.
6. Yoğunluk ve duygusal etki için doygunluk ekleyin.
7. Parlaklık ve doygunluktan sonra de-ess uygulayın.
8. Hareket için filtrelenmiş bir delay gönderimi ekleyin.
9. Atmosfer için karanlık bir reverb gönderimi ekleyin.
10. Efektleri tüm şarkı boyunca aynı ıslak seviyede tutmak yerine bölüm bazında otomatikleştirin.

Kaçınılması Gerekenler

Aşırı işleme genellikle tahmin edilebilir şekillerde ortaya çıkar. Lead parlak ama pahalı değil gibi ses verir. Reverb büyük ama vokal anlaşılması zor. Ayar temiz ama performans cansız hissedilir. Vokal geniş ama merkez zayıf hissedilir. Böyle olduğunda, daha fazla eklemeden önce eklentileri kaldırın.

Belirti	Muhtemel Sebep	İlk Düzeltme
Vokal sıradan pop gibi ses veriyor	Çok fazla yüksek raf ve parlak reverb	Efektleri karartın, hava artışını azaltın
Sözler duyulması zor	Reverb dönüşü çok yüksek veya pre-delay yok	Reverb seviyesini düşürün, pre-delay ekleyin, gönderimleri otomatikleştirin
Vokal robotik hissediliyor	Sürekli notalar için ayar çok hızlı	Yavaş retune yapın, humanize tarzı kontrol ekleyin
Hook küçük hissediliyor	Lead çok merkezde ve destekleyici katmanlar yok	Daha fazla lead reverb eklemek yerine gizlenmiş çiftler veya armoni ekleyin
Mix bulanık hissediliyor	Lead ve efektlerde düşük midler birikiyor	Reverb/delay dönüşlerini filtreleyin ve 200-350 Hz aralığını dikkatlice kesin

Ön Ayarı Sesinize Uydurun

Bir ön ayar sizi yaklaştırmalı, her şarkıcı için miksin tamamını yapmamalıdır. Sesiniz doğal olarak parlaksa, havayı kaldırın ve daha karanlık bir reverb kullanın. Sesiniz doğal olarak düşük ve kalınsa, düşük orta frekansları daha dikkatli kesin ve reverb dönüşünü daha temiz tutun. Performansınız nefesliyse, nefes öne çıkmasın diye daha az agresif kompresyon yapın.

Hız önemli olduğunda bir vokal ön ayarından başlayın, sonra bu beş kontrolü ilk olarak ayarlayın: perde düzeltme hızı, yüksek geçiş noktası, düşük-orta kesimi, kompresör eşiği ve reverb/delay gönderim seviyesi. Bu kararlar on farklı eklentiyi değiştirmekten daha çok sesi değiştirir. BCHILL MIX vokal ön ayarları en iyi bu şekilde kullanılır: hızlı başlangıç zinciri, sonra sese özgü ayar.

Sonuç

Weeknd tarzı karanlık pop vokal sesi en çok eklentiyi kullanmakla ilgili değildir. Yakın ön vokal, kontrollü tuning, yumuşak kompresyon, dikkatli düşük-orta şekillendirme, zevkli doygunluk ve vokali yutmadan saran karanlık bir alanla ilgilidir. Performansta duyguyu koruyun, kelimeleri net tutun ve ortamın sinematik atmosfer yaratmasına izin verin.

SSS

Bir vokali Weeknd tarzı yapan nedir?

Faydalı ses ailesi samimi karanlık poptur: ortalanmış ön vokal, kontrollü tuning, yumuşak kompresyon, daha karanlık reverb, filtrelenmiş delay ve ince doygunluk. Vokal cilalı ama hala duygusal hissettirmeli.

Karanlık pop vokaller için ne kadar Auto-Tune kullanmalıyım?

Melodiyi kilitlemek için yeterli düzeltme kullanın, ancak şarkı özellikle bu efekti gerektirmedikçe en hızlı sert tune ayarlarından kaçının. Kıta bölümleri genellikle daha doğal hareket ister, nakaratlar ise daha sıkı ayar kaldırabilir.

Bu ses için en iyi reverb hangisidir?

Daha uzun kuyruklu bir plate veya hall reverb işe yarayabilir, ancak dönüşü filtreleyin. Düşük uğultuyu yüksek geçişli filtre ile kesin, üst frekansları karartın ve vokalin reverb patlamasından önce net kalması için ön gecikme kullanın.

Ön vokal geniş mi olmalı?

Ana vokali çoğunlukla ortada tutun. Genişlik için çiftler, armoniler, delay ve reverb dönüşlerini kullanın. Geniş bir ön vokal tek başına etkileyici olabilir ama gerçek miks içinde zayıf kalabilir.

Neden karanlık pop vokalim çamurlu geliyor?

Çamurluk genellikle ön plandaki düşük orta frekansların, çiftlerin ve efekt dönüşlerinin üst üste binmesinden kaynaklanır. 180-350 Hz civarında dikkatlice kesin, reverb ve delay dönüşlerini filtreleyin ve her katmanı kalın yapmaktan kaçının.

Bu tarz için vokal ön ayarı kullanabilir miyim?

Evet. Bir ön ayar zinciri başlatmak için faydalıdır, ancak sesinize uyacak şekilde ayar hızı, düşük-orta EQ, kompresyon, doygunluk ve ortamı ayarlayın. Ön ayar performansı desteklemeli, tadı değiştirmemelidir.