Lola Young Ev Stüdyosu Vokalleri için Vokal Zinciri Ayarları

Lola Young Ev Stüdyo Vokalleri İçin Vokal Zinciri Ayarları

Lola Young tarzı ev stüdyo vokal zinciri, vokali ham, yakın, hafif pürüzlü ve duygusal olarak dengesiz tutmalı, miksin karışık olmasına izin vermemelidir. Temiz bir kayıtla başlayın, ölçülü perde düzeltme kullanın, düşük-orta birikimi kontrol edin, aşamalı kompresyon yapın, sadece en keskin ünsüzleri de-ess edin, biraz analog tarzı doygunluk ekleyin ve vokalin parlak yerine samimi hissetmesi için kısa bir plaka veya oda reverb kullanın. Amaç mükemmel bir pop cilası değil. Amaç insan, kısık, doğrudan ve kendinden emin şekilde kusurlu hisseden bir vokaldir.

Bu makale Lola Young'ın tam stüdyo zincirini açıklamayı iddia etmiyor. Benzer vokal tavrını isteyen sanatçılar için pratik bir ev stüdyo zinciridir: konuşma tarzı ifade, kısık orta tonlar, kontrollü pürüz, ifade dolu dinamikler ve modern alternatif pop veya soul etkili prodüksiyon içinde oturan yakın ön vokal.

Ses işe yarıyor çünkü her kenarı törpülemiyor. This Wasn't Meant For You Anyway albüm/dükkan resmi dili projeyi korkusuz, kinetik, duygusal olarak dürüst ve öfke, tutku, anlatı ve komedi tarafından yönlendirilen liriklerle tanımlıyor. Bu, sahte tam eklenti listesinden daha çok vokal yaklaşımı hakkında bilgi verir. Zincir tavrı korumalı.

Temel Vokal Hedefi

Hedef, nefes, doku ve küçük ifade değişikliklerini duyacak kadar yakın hissettiren bir ön vokaldir. Reverb içinde gömülmemeli, aşırı ayarlanmış veya tek bir ağır kompresörle düzleştirilmemelidir. Vokal pürüzlü olabilir, ancak sert olmamalıdır. Gevşek hissedebilir, ancak ritmin üzerinde duracak kadar kontrollü olmalıdır.

Zinciri üç katman olarak düşünün. Birinci katman kaydı çalışacak kadar temiz tutar. İkinci katman karakteri korurken tonu ve dinamikleri kontrol eder. Üçüncü katman vokali genel bir pop ön ayarına dönüştürmeden alan ve tavır katar.

Logic Pro kullanıyorsanız, bunu stok araçlarla oluşturabilirsiniz: Kanal EQ, Perde Düzeltme, Kompresör, DeEsser, ChromaGlow veya hafif doygunluk, ChromaVerb, Delay Designer veya Tape Delay ve otomasyon. Apple, Logic Pro'nun Perde Düzeltme, ChromaGlow, Mastering Assistant ve geniş bir yaratıcı miks araçları koleksiyonu içerdiğini belirtiyor, bu yüzden DAW içinde üçüncü taraf eklentilerden önce güçlü bir zincir oluşturmak için yeterince araç var.

Hızlı Zincir Genel Bakış

Kayda Başlayın

Bu vokal stili, kayıt yanlış şekilde çok cilalı veya kaynakta çok zarar görmüşse bozulur. Yakın vokal istersiniz, ama patlamalı değil. Şarkıcı mikrofona çok yakınsa düşük orta frekanslar aşırı yüklenir ve performans bulanık hissedilir. Çok uzaksa oda samimiyetin yerini alır.

Sibilans veya patlamalar güçlü ise pop filtresi kullanın ve mikrofonu hafifçe eksen dışı tutun. Vokal nefesli ve keskin olabilir, ama her sessiz harfte kapsülü zorlamamalı. Şarkıcının doğal olarak parlak veya keskin üst frekansları varsa dinamik mikrofon veya daha koyu kondansatör iyi çalışabilir. Oda kontrol altındaysa ve zincir yüksekleri yumuşatıyorsa daha parlak kondansatör kullanılabilir.

Ağır reverb, sert ayar veya agresif sıkıştırma ile kayıt yapmayın, emin olmadıkça. Performans miks zincirinden önce canlı hissettirmeli. Zincir bu hissi artırmalı, düz bir kayıttan yaratmamalı.

Perde Düzeltme: Sınırlı Tutun

Apple'ın Logic Pro Pitch Correction dokümantasyonu, orta düzey düzeltmelerin gelen vokal perdesini düzeltebileceğini ve nefes sesleri gibi doğal artikülasyonları koruyabileceğini açıklar. Bu tarz için bu zihniyet geçerlidir. Düzeltme vokali desteklemeli, kendini belli etmemeli.

Önce doğru anahtarı ve ölçeği ayarlayın. Sonra kaydırmaları, süzmeleri ve doğal perde hareketini koruyarak performansı bir arada tutacak kadar düzeltme yapın. Vokal sert ayarlanmış melodik rap gibi olmaya başlarsa hedeften sapmışsınız demektir. Kusurlar karakterin parçasıdır.

Lola Young tarzı bir zincir için her notayı eşit düzeltmekten kaçının. Bazı ifadeler eğilebilir. Bazı kelimeler bükülebilir. Bazı satırlar neredeyse konuşma gibi olabilir. Tüm şarkıya tek bir düzeltme hızı zorlamak yerine gerektiğinde otomasyon veya bölge bazlı ayarlar kullanın.

EQ: Kısık Orta Frekansları Koruyun

Vokalin gövdesi olmalı. Orta frekanslar incelenecek kadar agresif yüksek geçiş filtresi uygulamayın. Önce uğultu, patlamalar ve gereksiz düşük frekansları çıkarın, sonra göğüs ve düşük-orta alanı dinleyin. Vokali insan yapan sıcaklığı koruyun, ama kutu gibi ses ve oda birikimini azaltın.

Yaygın temizlik alanları düşük uğultu, yakınlık birikimi, bulanık oda tonu ve burun rezonansıdır. Hepsini otomatik olarak kesmeyin. Tarayın, dinleyin ve sadece gerçekten sözleri engelleyenleri çıkarın. Vokal hâlâ mikrofona yakın gerçek bir insan gibi duyulmalı.

Varlık dikkatli olmalı. Biraz üst-orta destek kelimelerin anlaşılmasını sağlar, ama fazlası vokali bağırır hale getirir. Hava hissi ince olmalı. Bu tarz cam gibi, pahalı pop parlaklığıyla ilgili değil. Daha çok doğrudanlık, doku ve duygusal vurgu ile ilgili.

Sıkıştırma: İki Nazik Aşama Kullanın

Logic Pro'nun Compressor dokümantasyonu, sıkıştırmayı bir eşik üzerindeki sesleri azaltmak, dinamikleri yumuşatmak ve önemli kısımların duyulmasını sağlamak olarak tanımlar. Bu tarz için bu gücü dikkatli kullanın. Vokal tekdüze bir seviyede sıkıştırılmış gibi hissettirmemeli.

Genel dengeleme için daha yavaş, daha yumuşak bir kompresörle başlayın. Saldırının ünsüzler ve duygunun geçmesine izin verecek kadar nefes almasına izin verin. Sonra vokal öne çıkıyorsa sadece zirveler için daha hızlı ikinci aşamayı kullanın. İki hafif aşama genellikle tüm işi tek bir kompresörün yapmasından daha doğal duyulur.

İfade sonlarına dikkat edin. Bu tür vokal genellikle küçük kuyruk kelimelere, nefese ve nefes altı tavra bağlıdır. Kompresyon veya gürültü kapısı bu detayları gizlerse, dalga formu daha temiz görünse bile performans daha az ilgi çekici olur.

Çok Fazla Parlatmadan De-Ess Yapın

Logic'in DeEsser'ı, sibilans için frekans-spesifik bir kompresör olarak tasarlanmıştır; hedef bandı dinamik olarak azaltır, yüksekleri sürekli kesmez. Bu zincirin tam ihtiyacı olan budur. Keskin ünsüzleri kontrol ederken vokalin dokusunu koruyun.

Acı veren kelimeleri dinleyerek sert aralığı bulun. Vokal keskin diye geniş ve donuk bir ayar kullanmayın. Zincir, acı veren "s", "ş" ve "t" anlarını azaltmalı, tüm parlaklığı kaldırmamalı. Vokal peltek veya boğuk gelmeye başlarsa, de-esser çok fazla işlem yapıyor demektir.

Yığılmış vokalleri de kontrol edin. Çift kayıtlar ve doğaçlamalar, ana vokal kontrol altında olsa bile sibilansı çoğaltabilir. Destek parçalarında daha güçlü de-essing kullanın ki ana vokal daha doğal detayları koruyabilsin.

Kontrollü Grit Ekleyin

Grit performans ve ton gibi hissettirmeli, ucuz distorsiyon gibi değil. Hafif doygunluk, ChromaGlow tarzı renk veya paralel grit bus kullanın. Vokal daha fazla yoğunluk ve tavır kazanana kadar ana vokalin altına karıştırın, sonra ünsüzler bulanıklaşmadan durun.

Paralel doygunluk, ağır distorsiyonu doğrudan ana vokale koymaktan daha güvenlidir. Vokali bir grit bus'una gönderin, gereksiz düşük frekansları filtreleyin, bus'u sıkıştırın veya doygunlaştırın, sonra temiz vokalin altına karıştırın. Bu, doğal kaydı kaybetmeden vokale daha fazla ısırganlık verir.

Vokal zaten raspliyse, daha az doygunluk kullanın. Şarkıcı daha yumuşaksa, sahte rasp değil, yoğunluk yaratmak için doygunluk kullanın. En inandırıcı doku hala performanstan gelir.

Kocaman Parlaklık Değil, Kısa Alan Kullanın

Apple'ın ChromaVerb dokümantasyonu birden fazla oda tipi, çürüme kontrolü, sönümleme EQ'su, çıkış EQ'su, genişlik, modülasyon ve diğer ayarları tanımlar. Bu tarz için alanı bilinçli seçin. Kısa bir plaka, küçük oda veya kontrollü bir oda genellikle büyük bir salondan daha uygundur.

Reverb'i her ifadeyi parlak yapmayacak kadar karanlık tutun. Dönüşten düşük frekansları çıkarın ki çamur yaratmasın. Reverb'in vokali desteklemesi için biraz yüksek frekansları azaltın, parlak bir bulut yaratmasın. Vokal hala yakın hissettirmeli.

Gecikmeyi bir an olarak kullanın, bir yıkama gibi değil. Kısa bir slap kalınlık katabilir. Filtrelenmiş bir atış, bir satırın sonunu vurgulayabilir. Sürekli yüksek sesli bir gecikme vokalin daha az doğrudan hissetmesine neden olabilir. Şarkı sözünün boşluğa ihtiyacı olan yerlerde atışları otomatikleştirin.

Çift Kayıtlar, Doğaçlamalar ve Arka Vokaller

Çiftleri lead kadar parlak veya yüksek yapmayın. Bu tarz için çiftler, vokali cilalı bir duvara dönüştürmeden duygusal ifadeleri ve nakaratları kalınlaştırmalıdır. Şarkıya bağlı olarak hafifçe panlayın veya gizli tutun. Merkez temiz kalsın diye çiftlerden leadden daha fazla düşük orta frekans kesin.

Ad-libler tavır taşıyabilir. Leadden biraz daha kirli, daha filtreli veya daha gecikmeli olmalarına izin verin. Eğer bir ad-lib yanıt satırıysa, anlaşılır tutun. Eğer dokuysa, gizleyin ve daha fazla efekt kullanın.

Arka vokaller leadin kişiliğini silmemelidir. Daha fazla de-essing, daha az varlık ve daha fazla reverb ile yumuşatın. Lead hala dinleyiciye doğrudan konuşan kişi gibi hissettirmelidir.

Logic Pro Şablon Düzeni

Temiz bir Logic Pro şablonları kurulumu yardımcı olur çünkü bu tarz sadece eklentiler değil, roller gerektirir. Lead, çiftler, ad-libler, armoniler, grit bus, kısa reverb, slap delay ve throw delay için ayrı parçalar oluşturun. Yönlendirmeyi kaydedin, böylece her seferinde oturumu yeniden kurmak yerine performans kararlarına odaklanabilirsiniz.

Hafif monitörlü bir lead kayıt parçası kullanın, sonra kompresyon uygulanmış vokali lead mix parçasına taşıyın. Çiftleri ve ad-libleri kendi parçalarına koyun. Reverb ve delay için send kullanın, böylece kuru lead esnek kalır. Sanatçı hızlı bir referansla ayrılmak isterse kaba bir kayıt parçası tutun.

Bu yaklaşım zincirin sıradan bir vokal ön ayarı olmasını da engeller. Lead ham kalabilir, çiftler daha yumuşak, ad-libler daha kirli ve efektler otomatik olabilir. Bu rol ayrımı vokalin düzenlenmiş hissetmesini sağlar.

Vokali Ritme Nasıl Oturtursunuz

Vokal, parçaya yapıştırılmış gibi hissettirmeden ön planda olmalıdır. Eğer ritim çok parlaksa, zincir doğru olsa bile vokal donuk gelebilir. Ritimde kalın tuşlar, gitarlar veya padler düşük orta frekanslarda varsa, vokal EQ sonrası bile bulanık hissedebilir. Bu tarzı düzeltmek genellikle vokal zincirinden çok enstrümantal boşlukla ilgilidir.

Vokalün orta frekanslarıyla çatışan öğeleri azaltarak başlayın. Padler, distorsiyonlu gitarlar, piyano akorları ve synth dokuları sesin boğuk kısmını kapatabilir. Ritmi inceltmenize gerek yok. Sadece sözlerin varlığını hissettirecek kadar alan açmanız yeterlidir. Küçük bir EQ boşluğu veya otomasyon düşüşü, vokali parlak bir pop yükseltmesi yapmadan samimi tutabilir.

Sonra davulları kontrol edin. Eğer snare veya clap çok keskinse, vokal karşılaştırıldığında daha az agresif gelebilir. Davullar çok yumuşaksa, vokal aşırı öne çıkmış hissedebilir. Vokal hedefi, etrafındaki parçaya bağlıdır. Seyrek gitar üzerinde çalışan bir zincir, yoğun bir alternatif pop ritmi üzerinde farklı kompresyon ve alan gerektirebilir.

Eğer enstrümantal zaten kilitlenmişse ve vokal hala oturmuyorsa, başka bir vokal eklentisinden ziyade mix hizmetleri daha faydalı olabilir. Mix, sadece vokali daha fazla işlemek değil, ön plana çıkması için yer açmak zorundadır.

Otomasyon Zincirin Bir Parçasıdır

Bu tür vokal hareket etmeli. Bazı satırlar öne eğilebilir. Bazı kelimeler geriye çekilebilir. Bazı nefesler kalabilir. Bazı sert heceler elle düşürülebilir. Zincir statikse, vokal çok kontrol edilmiş olabilir ve konuşma hissini kaybedebilir.

Kompresyondan önce klip kazancı veya bölge kazancı kullan. Sessiz kelimeleri yükselt, yüksek kelimeleri düşür ki kompresör her şeyi düzleştirmek zorunda kalmasın. Sonra zincirden sonra ses otomasyonuyla cümleleri şekillendir. Dinleyici kompresörün çalışmasını değil duygusal satırı duymalı.

Efektleri de otomatikleştir. Kısa bir plate kanca ifadelerinde biraz daha yüksek, samimi kıta satırlarında daha düşük olabilir. Bir delay atışı cümlenin sonunda görünüp yoğun sözlerde kaybolabilir. Bir tırtıklanma kanalı agresif satırlarda yükselip yumuşak anlarda geri çekilebilir. Otomasyon zincirin canlı hissetmesini sağlar.

Bu Stil İçin Kayıt Alımları

Mükemmel kaydı çok erken kovalamayın. Düzenlemeden önce birkaç tam geçiş kaydedin. En iyi cümle en temiz olan olmayabilir. Zamanlama, nefes ve tavır dürüst hissettiren kayıt olabilir. Önce duygu için derle, sonra sadece gerektiği kadar zamanlama ve perdeyi düzelt.

Çift kayıtları sadece şarkının büyüklüğe ihtiyaç duyduğu yerlerde yap. Tamamen çiftlenmiş bir lead çok cilalı olabilir ve doğrudanlığı kaybedebilir. Kancalarda, önemli tekrar eden ifadelerde veya duygusal yükselişlerde çiftleri kullan. Bazı kıta satırlarını kuru ve yalnız bırak ki dinleyici ana performansla bağlantıda kalsın.

vokal ön ayarları kullanırken, şarkıcıyı ön ayara zorlamak yerine onları şarkıcıya göre ayarla. Hava artırımlarını azalt, ağır ayarlamayı düşür ve ön ayar vokali çok temiz yapıyorsa kompresyon zamanlamasını değiştir. Bir ön ayar başlangıç noktasını hızlandırmalı, sanatçının dokusunu kaldırmamalı.

Zincirin Çalıştığını Nasıl Anlarsınız

Sessiz dinle. Şarkı sözleri hala yakın ve anlaşılır hissettirmeli, vokal acı verici şekilde parlak olmamalı. Sonra daha yüksek sesle dinle. Tırtıklanma heyecan verici, sert değil hissettirmeli. Sibilans ve doygunluk sorunları genellikle önce kulaklıklarda ortaya çıkar, onları kontrol et. Küçük bir hoparlörü kontrol et çünkü boğuk vokal, düşük orta frekanslar çok yumuşak ve varlık çok geri çekilmişse kaybolabilir.

İşlenmiş vokali ham kayıtla karşılaştır. Bitmiş versiyon daha net, daha stabil ve şarkıda yerleştirmesi daha kolay olmalı, ama yine de aynı kişi gibi hissettirmeli. Ham vokalde daha fazla duygu varsa, zincir aşırı çalışıyor demektir. İşlenmiş vokalde daha fazla kontrol ama daha az kişilik varsa, performans geri gelene kadar perde düzeltme, kompresyon, reverb ve doygunluğu azalt.

Başlangıç Ayarları

Yaygın Hatalar

• Vokal konuşma hareketini kaybedene kadar sert pitch correction kullanmak.
• Çok fazla düşük-orta gövdeyi kesip vokali ince yapmak.
• Performansı tavır düzleşene kadar sıkıştırmak.
• Vokali çok cilalı yapan parlak reverb eklemek.
• Her duble ve ad-lib’i lead kadar öne çıkarmak.
• Daha güçlü bir kayıt yakalamak yerine doygunluk kullanarak duyguyu taklit etmek.
• Vokali solo miksleyip prodüksiyona karşı nasıl oturduğunu kaçırmak.

Son Karar

Lola Young tarzı vokal zinciri kontrollü kusurlulukla ilgilidir. Vokali yakın tutun, kısık orta frekansları koruyun, hafifçe ayarlayın, aşamalı kompresyon yapın, dinamik olarak de-ess edin, hafif grit ekleyin ve kısa karanlık alan kullanın. Zincir vokali daha odaklı yapmalı, insanlığını azaltmamalıdır.

Eğer kayıt işlem öncesi samimi hissediyorsa, zincir bunu aktarabilir. Kayıt boş hissediyorsa, hiçbir eklenti zinciri size tavrı yaratmaz. Bir referans rehber olsun, ama körü körüne kopyalamayın.

Mix dengelendikten sonra, temiz bir son kontrol ile yayını tamamlayın. Gritli vokal limitlendikten sonra daha keskin olabilir ve yakın vokal master itildiğinde çok yüksek hissedilebilir. Şarkı yayına hazırsa, kontrollü bir mastering hizmeti geçişi samimiyeti korumalı, gereksiz yüksekliği kovalamamalıdır. Önce duyguyu koruyun; cilalama onu desteklemeli, yerine geçmemelidir.

SSS

Lola Young tarzı vokal sesi neyi başarılı kılar?

Çalışmasının sebebi vokalin yakın, ham, kısık ve duygusal olarak doğrudan hissettirmesidir. Zincir, grit ve doğal ifadeyi korurken perde, dinamikler, bulanıklık ve sibilansı kontrol etmelidir.

Bu vokal stili için ağır Auto-Tune kullanmalı mıyım?

Hayır. Şarkı kasıtlı olarak belirgin bir efekt gerektirmedikçe, ölçülü pitch correction kullanın. Vokal, kaydırmaları, scoops, nefesleri ve kusurlu hareketleri korumalıdır.

Bu tür vokal için hangi reverb uygundur?

Kısa plakalar, küçük odalar ve karanlık odalar genellikle büyük parlak salonlardan daha uygundur. Gönderimi vokalin yakın ve konuşma tarzında kalacak kadar düşük tutun.

Bu zinciri Logic Pro stok eklentileriyle oluşturabilir miyim?

Evet. Logic Pro’nun Pitch Correction, Channel EQ, Compressor, DeEsser, ChromaVerb, delay efektleri ve otomasyon gibi stok araçları, zincirin güçlü bir ev stüdyo versiyonunu oluşturmak için yeterlidir.

Ne kadar kompresyon kullanmalıyım?

Vokali öne çıkarmak için yeterince kompresyon kullanın, ancak ifadeyi düzleştirecek kadar fazla olmasın. İki hafif aşama genellikle tek ağır kompresörden daha doğal duyulur.

Vokali sertleştirmeden nasıl gritli tutabilirim?

Hafif doygunluk veya paralel grit bus kullanın, ardından de-essing veya dinamik EQ ile sibilans ve üst orta frekanslardaki zirveleri kontrol edin. Grit, acı veren keskinlik değil, yoğunluk katmalıdır.