Doğal Ses İçin Melodyne Ton Düzeltme Ayarları

Doğal Ses için Melodyne Perde Düzeltme Ayarları

Doğal Melodyne perde düzeltmesi, küçük perde merkezi hareketleri, korunan perde modülasyonu, nazik kayma kontrolü, temiz nota ayrımları, dikkatli geçiş düzenlemesi ve minimum formant değişikliklerinden gelir. Her notayı %100 düzeltmeye çekmeyin. Sadece dikkat dağıtan notaları düzeltmekle başlayın, vibrato ve kasıtlı kaymaları canlı tutun, yavaş perde kaymasını sadece kararsız duyulan yerlerde azaltın ve Correct Pitch makrosunu manuel düzenlemeye devam edeceğiniz ilk geçiş olarak kullanın. Amaç daha güçlü bir performanstır, mükemmel düz bir vokal değil.

Melodyne güçlüdür çünkü perdeyi sadece gerçek zamanlı eklenti ayarları olarak değil, düzenlenebilir notalar olarak gösterir. Bu güç aşırı düzeltmeyi kolaylaştırır. Bir vokal teknik olarak ızgaraya daha yakın olabilir ama daha az insani, daha az duygusal ve daha az inandırıcı duyulabilir. Doğal perde düzeltme, her lekeyi tam merkeze çekmek değildir. Dinleyiciyi şarkıdan koparan perde anlarını kaldırmak ve şarkıcının kimliğini korumakla ilgilidir.

Bu iş akışı, tonlamanın cilalı ama robotik hissettirmemesi gereken lead vokaller, çiftler, armoniler ve arka plan katmanları içindir. Sert bir Auto-Tune efektinden farklıdır. Melodyne aşırı efektler yaratabilir, ancak gerçek gücü, perde merkezi, modülasyon, kayma, ayrımlar, zamanlama ve formantları ölçülü kullandığınızda şeffaf onarım yapmasıdır.

Doğal Tonlama Zihniyetiyle Başlayın

Doğal tonlanmış bir vokal hâlâ şarkıcı gibi duyulmalıdır. Dinleyici düzenlemeyi duymamalıdır. Daha iyi bir performans duymalıdır: daha stabil notalar, daha az dikkat dağıtan perde anları, daha temiz armoniler ve daha güçlü duygusal ifade. Vokal vibratoyu, kaymaları, nefesi, ifadeyi veya tonu kaybederse, çok fazla veya yanlış parametreyi düzelttiniz demektir.

Melodyne, diğer araçların genellikle tek bir kontrol olarak ele aldığı birkaç perde davranışını ayırır. Perde merkezi ana nota merkezidir. Perde modülasyonu, vibrato veya trill gibi hızlı değişimlerdir. Perde kayması, bir nota üzerindeki daha yavaş hareketlerdir. Nota ayrımları, Melodyne'in bir notayı mı yoksa birden fazla notayı mı düşündüğünü belirler. Formantlar ton rengini etkiler. Zamanlama araçları pozisyon ve uzunluğu etkiler. Doğal düzeltme, hepsini düzleştirmek yerine doğru davranışı ayarlamaya bağlıdır.

Düzenlemeden önce, şarkıdaki vokali dinleyin ve sadece sizi rahatsız eden anları işaretleyin. Her notayı görünür diye tonlamayın. Görsel perde eğrileri, zaten çalışan müzikal hareketleri düzeltme isteği uyandırabilir. Düzeltme gerekip gerekmediğine kulak karar verir.

Doğal Tonlama için Ana Melodyne Kontrolleri

Adım 1: En Temiz Vokali Aktarın veya Açın

Elinizdeki en temiz derlenmiş vokalle başlayın. Melodyne, bağımsız modda veya DAW içinde çalışabilir ve ARA iş akışları desteklenen hostlarda düzenlemeyi daha doğrudan yapabilir. İş akışına bakılmaksızın, kullanılmayan kayıtlar, tıklamalar, kötü punch-inler ve karmaşık gürültüler üzerinde ayar yapmamak için kaynak yeterince düzenlenmelidir. Önce derle, belirgin düzenlemeleri temizle, sonra ayarla.

Melodyne'dan önce ağır reverb veya delay kullanmayın. Mümkünse kuru vokali ayarlayın. Ağır efektler perde algılamayı ve düzenlemeyi zorlaştırır. Efektlerle kaydedilmiş bir vokaliniz varsa, daha nazik düzeltme kullanın ve artefaktlar için dikkatlice dinleyin.

Düzenlemeden önce algoritmayı ve nota algılamayı kontrol edin. Melodyne'ın algıladığı bloblar, performansı doğru temsil ediyorsa faydalıdır. Bir nota yanlış bölünmüş veya başka bir ifade ile birleştirilmişse, perdeyi değerlendirmeden önce ayrımları düzeltin. Yanlış ayrım, iyi bir perde düzenlemesini garip gösterebilir.

Adım 2: Correct Pitch Makrosunu Taslak Olarak Kullanın, Nihai Olarak Değil

Correct Pitch makrosu, seçilen notalara veya tüm vokale düzeltme uygulayarak intonasyonu hızla iyileştirebilir. Celemony, makroyu kötü intonasyonu hızlı ve akıllıca düzeltmenin ve gereksiz dalgalanmayı azaltmanın bir yolu olarak tanımlar. Doğal sonuçlar için, önce bir taslak olarak kullanın, sonra dinleyip manuel olarak düzenleyin.

Güvenli bir yaklaşım, bir bölümü seçmek, orta düzeyde düzeltme uygulamak ve hemen bağlam içinde dinlemektir. Vokal sertleşmeye başlarsa, miktarı azaltın veya geri alın ve notaları tek tek düzenleyin. Stil gerçekten çok kilitli bir ses istiyorsa tam önde gelen vokalde %100 düzeltme kullanmayın. Doğal bir önde gelen için makro, müzikal hareketi bırakırken dikkat dağıtıcıları azaltmalıdır.

Farklı bölümler için farklı miktarlar kullanın. Önde gelen bir dize daha hafif düzeltme gerektirebilir. Bir kanca armoni yığını daha sıkı düzeltme gerektirebilir. Önde gelenin arkasına yerleştirilmiş bir çift genellikle ana parçadan daha kilitli olabilir. Uzun, duygusal tutulan bir nota daha az perde merkezi düzeltme ve daha dikkatli sürüklenme kontrolü gerekebilir.

Adım 3: Önce Perde Merkezini Düzeltin

Perde merkezi, notanın temel pozisyonudur. Melodyne'ın Perde Aracı, her notanın merkezi vurgusunu veya "ağırlık merkezini" düzenler. Doğal akort için, sadece akora, melodiye veya ön vokale karşı yanlış hissedilen notaları hareket ettirin. Bir nota yakın ve duygusal olarak doğruysa, dokunmayın.

Yardımcı olduğunda ızgaraya yapışmayı kullanın, ama her notayı aynı yapmasına izin vermeyin. Bir şarkıcı kasıtlı olarak bir notaya keskin yaklaşabilir, aşağıdan yukarıya doğru çekebilir veya duygusal olarak tam merkezden biraz geride tutabilir. Her notayı doğrudan ızgaraya sürüklerseniz, vokal teknik olarak doğru ama müzikal olarak kötü olabilir.

Küçük düzeltmeler için, notanın dikkat dağıtmayı bırakması için perde merkezini yeterince hareket ettirin. Bu birkaç sent olabilir, tam bir atlama değil. Daha büyük hatalar için, kaydın düzenlenip düzenlenmeyeceğine, birleştirilip birleştirilmeyeceğine veya yeniden kaydedilip kaydedilmeyeceğine karar verin. Melodyne büyük notaları hareket ettirebilir ama büyük hareketler ton ve hissi etkileyebilir.

Adım 4: Perde Modülasyonunu Koruyun

Perde modülasyonu, vibrato gibi hızlı perde hareketlerini içerir. Celemony dokümantasyonu modülasyonu hızlı ve genellikle kasıtlı perde varyasyonları olarak tanımlar. Bu önemlidir: vibrato genellikle performansın bir parçasıdır. Tamamen kaldırmak şarkıcıyı ucuz bir synth ya da donmuş bir örnek gibi yaptırabilir.

Doğal akort için, modülasyonun çoğunu koruyun, açıkça kararsız değilse. Vibrato çok geniş veya sallantılıysa, biraz azaltın. Sıfıra indirmeyin, yoksa efekt olur. Duygusal sürekli notalarda modülasyon olmayan bir ön vokal cansız hissedilir.

Arka vokaller farklıdır. Harmoni katmanları genellikle daha sıkı modülasyondan fayda sağlar çünkü birden fazla vibrato birbirine karşı savaşabilir. Orada bile, silmek yerine azaltın. Tamamen düz bir katman yapay gelebilir, özellikle organik türlerde.

Adım 5: Perde Sürüklenmesini Dikkatlice Düzeltin

Perde sürüklenmesi, bir nota boyunca yavaş hareket anlamına gelir. Celemony bunu genellikle istemsiz ve teknikle ilgili yavaş dalgalanmalar olarak tanımlar. Sürüklenme düzeltmesi, vokali stabil hissettirebilir ama aşırı yapılırsa doğal ifadeyi de yok edebilir.

Sürekli tutulan notaları dinleyin. Bir nota doğru perdede başlayıp sonunda biraz düşük kalıyorsa, sürüklenmeyi azaltın. Eğer bir nota, şarkıcı duyguyu artırdığı için yükseliyorsa ve bu akora iyi bir şekilde uyuyorsa, bırakın. Her sürekli nota tamamen yatay yapılırsa, vokal canlılığını kaybedebilir.

İyi bir doğal düzenleme genellikle modülasyondan çok sürüklenmeyi düzeltir. Nota stabil hale gelirken vibrato kalır. Bu, şarkıcının sesinin hareket etmesini sağlar ve perdeyi dikkat dağıtacak şekilde kaydırmaz.

Adım 6: Perdeleri Suçlamadan Önce Nota Ayrımlarını Düzeltin

Melodyne'in nota ayrımları, yazılımın nota sınırlarını nerede gördüğünü belirler. Celemony'nin nota ayrım araçları belirli ayrımları ekleyebilir, taşıyabilir, kaldırabilir ve yumuşak ile sert türler arasında değiştirebilir. Bu önemlidir çünkü bir vokal kaydırması, koşusu veya perde bükümü, iki nota olması gerekirken bir nota olarak algılanabilir veya bağlı kalması gerekirken iki nota olarak algılanabilir.

Bir perde düzenlemesi yanlış geliyorsa, ayrımları inceleyin. Bir notanın sadece düz bitişi hareket ettirilmek için bölünmesi gerekebilir. Bir kaydırma, geçişin bağlı kalması için yumuşak bir ayrım gerektirebilir. Yanlış sert ayrım, legato ifadeyi kesik kesik hissettirebilir. Birleştirilmiş bir nota, bir perde merkezi hareketinin ifadeyi çok fazla etkilemesine neden olabilir.

Gereksiz ayrımlar yaratmayın. Daha fazla kesim, ifadeyi bozma ihtimalini artırır. Ayrımları, düzenlemenin müzikal sorunu hedeflemesine yardımcı olduğunda kullanın.

Adım 7: Geçişleri Müzikal Tutun

Doğal akort nota geçişlerine bağlıdır. Bir şarkıcı tüm notalar arasında aniden atlamaz. Kaydırır, süsler, büküm yapar ve ünlüleri bağlar. Nota merkezlerini düzeltip geçişleri yok ederseniz, perde doğru görünse bile vokal düzenlenmiş gibi duyulabilir.

Notaları hareket ettirdikten sonra, notalara giriş ve çıkış hareketlerini dinleyin. Geçiş çok hızlı, çok yavaş veya kopuksa, ayarlayın. Melodyne'de perde ve formant geçişleri, ayrım türü ve materyale bağlı olarak bağlı notalar arasında var olabilir. Pratik nokta basittir: sadece notayı akort etmeyin. Şarkıcının nota ulaşma şeklini akort edin.

Burada Melodyne temel gerçek zamanlı akort cihazlarından ayrılır. Tüm vokalin akort stilini değiştirmeden kötü bir nota girişini düzeltebilirsiniz. Bu hassasiyeti kullanın.

Adım 8: Formantlara Dokunmayın, Sadece Bir Sebebiniz Varsa

Formantlar sesin ton renginin bir parçasıdır. Celemony, bunları temel perdeye bağlı olmayan, kaynağın tınısına bağlı spektral vurgu alanları olarak tanımlar. Formantları kaydırmak yaratıcı efektler yaratabilir veya belirli perde hareketlerini telafi edebilir, ancak gereksiz formant düzenlemesi şarkıcının kimliğini değiştirebilir.

Doğal perde düzeltmesi için, perde hareketi tonu belirgin şekilde değiştirmedikçe formantlara dokunmayın. Bir nota yukarı kaydırıldığında daha küçük, ince veya şarkıcıya benzemeyen bir ses çıkıyorsa, küçük bir formant ayarı yardımcı olabilir. Ancak bir lead vokalde geniş formant değişiklikleri performansın yapay duyulmasına neden olabilir.

Formantları sadece efekt kasıtlı olduğunda daha cesurca kullanın. Doğal akort, dinleyicinin şarkıcının sesinin ifade ifadeleri arasında neden değiştiğini merak etmemesini sağlamalıdır.

Adım 9: Zamanlamayı Sadece İfade İçin Faydalı Olduğunda Düzeltin

Melodyne zamanlamayı, nota pozisyonunu ve nota uzunluğunu düzenleyebilir. Bu, vokal ifadesi biraz erken, geç veya düzensiz olduğunda faydalıdır. Aynı zamanda tehlikelidir çünkü zamanlama, hissin bir parçasıdır. Bir rapçi öne geçebilir. Bir R&B şarkıcısı ritmin gerisinde kalabilir. Bir country vokali duyguyu artırmak için bir heceyi uzatabilir.

Şarkıdan dikkat dağıtan zamanlama sorunlarını düzeltin. Her heceyi kuantize etmeyin. Lead'in arkasındaki çiftler dağınıksa, onları lead'den daha fazla sıkılaştırın. Armoniler geç başlıyorsa, akorun birlikte açılması için yeterince hizalayın. Lead cümle duygusal olarak doğru ama görsel olarak ızgaradan sapmışsa, performansa güvenin.

Zamanlama düzenlemeleri tıklamalar, garip nefesler veya kesik ünsüzler yaratıyorsa, geri al ve daha küçük hareketler kullan. Doğal zamanlama düzeltmesi, kaydın daha iyi performans gösterdiği hissini vermeli, daha fazla düzenlenmiş gibi değil.

Doğal Başlangıç Aralıkları

Melodyne için tek bir evrensel ayar gerekmez, ancak bu pratik aralıklar ilk geçişte aşırıya kaçmanızı önleyebilir. Bunlar dinleme için başlangıç noktalarıdır, kurallar değil.

Gerçek zamanlı tür ayarı yerine nota nota düzeltme gerekiyorsa, bunu Farklı türler için Auto-Tune ayarları ile karşılaştırın. Auto-Tune ve Melodyne birlikte çalışabilir, ancak perde sorununu farklı bölümlerini çözerler.

Melodyne Auto-Tune'dan Önce mi Sonra mı?

Birçok cilalı vokal iş akışı için Melodyne, Auto-Tune'dan önce gelir. Melodyne gerçekten yanlış olan notaları düzeltir, uzun nota sürüklenmesini temizler, armonileri sıkılaştırır ve performansı korur. Auto-Tune daha sonra hafif gerçek zamanlı cilalama veya belirli modern bir ses sağlayabilir. Bu, Auto-Tune'un çok fazla çalışmasını engeller.

Amaç sert ayarlanmış bir efektse, Auto-Tune ana ses olabilir. Melodyne yine de sert tuner'ın yanlış perdeyi yakalamasına neden olan notaları düzeltebilir. Retune Speed ve Humanize rehberi, gerçek zamanlı perde düzeltmesinin hız, Humanize, anahtar, ölçek ve performansa bağlı olarak farklı davrandığını açıklar.

Doğal vokaller için, ağır Melodyne düzeltmesini ağır Auto-Tune düzeltmesiyle üst üste bindirmekten kaçının. Bu, vokalin iki kez düzenlenmiş gibi hissetmesine neden olabilir. En kötü notaları manuel olarak düzeltin, sonra gerçek zamanlı düzeltmenin hafifçe çalışmasına izin verin.

Doğal Melodyne Düzenlemelerinde Sorun Giderme

Sibilans ve perde düzeltme etkileşebilir. Ayarlama ve kompresyondan sonra S sesleri keskin veya dikkat dağıtıcı olursa, perde düzenlemedeki her sert ünsüzü düzeltmeye çalışmak yerine vokal de-essing ayarları rehberini kullanın.

Küçük Perde Hareketlerinin Anlamı

Doğal perde düzenlemeleri genellikle yeni başlayanların beklediğinden daha küçüktür. Bir nota yakın olsa bile duygusal olarak yanlış hissedilebilir ve bir nota kusurlu görünebilir ama doğru duyulabilir. Sadece ızgaradan uzaklığa göre düzenleme yapmayın. Notanın akor, bas, melodi ve vokal zinciriyle nasıl oturduğuna göre düzenleyin.

Gerekirse cent düşüncesini kullanın. Küçük perde farkları özellikle uzun tutulan notalar ve harmoni yığınlarında önemlidir. Küçük perde kaymalarını anlamaya çalışıyorsanız, ince perde düzeltmeleri için cent'ten Hz'ye rehberi küçük ayar kararlarını düşünmek için faydalı bir yol sunar.

Arka plan vokalleri için küçük perde uyumsuzlukları çoğalır. Harmoni vokallerini öne göre biraz daha sıkı ayarlayın, ancak yığının cansızlaşmaması için yeterli hareketi koruyun. Yığın hala sallanıyorsa, sadece perde merkezine değil zamanlama ve nota başlangıçlarına da bakın.

Doğal Vokaller için Son Melodyne İş Akışı

1. Ayarlamadan önce vokali kompresyon ve temizleme yapın.
2. Kuru vokali Melodyne’a açın veya aktarın.
3. Perdeyi düzenlemeden önce algılama ve nota ayrımlarını kontrol edin.
4. Correct Pitch makrosunu sadece ilk geçişte hafifçe kullanın.
5. Melodi dikkat dağıttığında perde merkezlerini nota nota düzeltin.
6. Vibrato gerçekten kararsız değilse perde modülasyonunu koruyun.
7. Sarkma veya yükselme yapan tutulan notalarda perde kaymasını azaltın.
8. Düzenlenen notalara giriş ve çıkış geçişlerini kontrol edin.
9. Perde tonu değiştirmedikçe formantlara dokunmayın.
10. Sadece zamanlama sorunları dikkat dağıttığında düzeltin.
11. Yazdırmadan önce tam miks içinde dinleyin.
12. Ayarlanmış bir versiyonu kaydedin ve ham kompresyonu kullanılabilir tutun.

Ayarlamadan sonra vokal zinciri hala sorunluysa, ton, kompresyon, efektler ve miks yerleşimi için daha hızlı bir başlangıç noktası olarak vokal ön ayar koleksiyonunu kullanın. Ayarlama, perdeyi sabitler. Vokal zinciri hala vokalin kayıtta yerleşmesini sağlamalıdır.

Ayarlanmış Bir Versiyonu Yazdırın ve Ham Kompresyonu Saklayın

Melodyne işlemi doğru hissettikten sonra, DAW iş akışınıza göre ayarlanmış bir versiyonu yazdırın veya kaydedin, ancak ham kaydı erişilebilir tutun. Doğal ayar genellikle vokal zinciri kurulduktan sonra küçük revizyonlar gerektirir. Kompresyon, doygunluk, de-essing ve parlak EQ, kuru vokalde belirgin olmayan ayar kusurlarını ortaya çıkarabilir. Ham kaydı tutarsanız, yazdırılmış bir hata ile sıkışmak yerine düzenlemeyi yeniden açabilirsiniz.

Ayarlanmış vokali ham kayıtla aynı seviyede karşılaştırın. Ayarlanmış versiyon daha kendinden emin hissettirmeli, daha küçük değil. Alınan ifadeyi, nefesi, vibratoyu ve kaydı değerli kılan duygusal şekli korumalıdır. Ham vokalde daha fazla duygu varsa, Melodyne işlemi fazla gitmiştir. Perde merkezi düzeltmesini azaltın, modülasyonu geri getirin, geçişleri tekrar gözden geçirin veya formant değişikliklerini geri alın.

Son olarak, ayarlanmış vokali tam zincirde ve tam miks içinde kontrol edin. Solo dinlemede mükemmel görünen bir perde düzenlemesi şarkıda gereksiz olabilir. Kusurlu görünen bir nota duygusal olarak tam doğru olabilir. Doğal Melodyne çalışması, dinleyici perde sorunlarını fark etmeyi bıraktığında biter, her nota matematiksel olarak ortalandığında değil.

SSS

Hangi Melodyne ayarı en doğal ses çıkarır?

En doğal ayar genellikle orta düzeyde perde merkezi düzeltmesi, modülasyonun çoğunun korunması ve sadece dikkat dağıttığı yerlerde kaymanın azaltılmasıdır. Tarz kasıtlı olarak kilitlenmiş bir efekt istemedikçe her notada %100 düzeltmeden kaçının.

Tüm vokal için Correct Pitch makrosunu kullanmalı mıyım?

Bunu hafif bir ilk geçiş olarak kullanabilirsiniz, ancak yine de dinlemeli ve manuel düzenleme yapmalısınız. Makro belirgin intonasyonu iyileştirebilir, ancak doğal ayar nota nota kararlar, ayrımlar, geçişler ve korunan ifadeye bağlıdır.

Perde modülasyonu ile perde kayması arasındaki fark nedir?

Perde modülasyonu, vibrato gibi hızlı hareketlerdir, perde kayması ise bir nota boyunca daha yavaş hareketlerdir. Doğal vokaller genellikle modülasyonun çoğunu korurken, uzun notalardaki dikkat dağıtan kaymayı azaltır.

Melodyne'de vokalleri ayarlarken formantları değiştirmeli miyim?

Doğal düzeltme için genellikle formantlara dokunmayın. Sadece bir perde hareketi şarkıcının tonunu belirgin şekilde değiştiriyorsa çok küçük formant ayarları yapın. Ağır formant değişiklikleri vokalin yapay duyulmasına neden olabilir.

Melodyne Auto-Tune'dan önce mi kullanılmalı?

Parlak ve doğal vokaller için, Melodyne genellikle belirli notaları ve kaymayı onarmak için ilk tercih edilir, ardından gerekirse Auto-Tune hafif gerçek zamanlı parlaklık ekleyebilir. Sert ayarlanmış bir efekt için Auto-Tune ana ses olabilir.

Melodyne düzenlemem neden robotik ses çıkarıyor?

Genellikle nedenler aşırı perde merkezi düzeltmesi, düzleşmiş modülasyon, aşırı düzeltilmiş kayma, kötü nota ayrımları veya ağır formant değişiklikleridir. Düzeltmeyi azaltın ve şarkıcının doğal hareketini geri getirin.