Çiftler, Ad-Libs ve Armoniler için Studio One Kayıt Şablonu
Çiftler, ad-libs ve armoniler için güçlü bir Studio One kayıt şablonu, her vokal rolünü oturum başlamadan önce ayırır: bir ön parça, iki çift, iki ad-lib parçası, iki armoni parçası, role özgü FX Zincirleri, paylaşılan vokal gönderimleri ve son kontrol için tek bir vokal otobüsü. Amaç, kayıtta her katmanı bitmiş gibi yaptırmak değil. Amaç, her katmana doğru parça, pan pozisyonu, izleme hissi ve yönlendirme vererek yığılmış vokallerin ön vokali desteklemesini sağlamaktır, gizlememek.
Yığılmış vokaller genellikle basit bir nedenle dağılır: sanatçı her parçayı aynı ön zincirden kaydeder ve karışıklığı sonra düzeltir. Bu küçük bir demo için işe yarayabilir, ancak gerçek oturumları yavaşlatır. Çiftler ön vokalin arkasına saklanmalıdır. Ad-libs daha düşük ses seviyesinde duyulacak kadar keskin olmalıdır. Armoniler geniş ve karışık hissetmeli, ana sözü çalmamalıdır. Bir şablon, bu kararları sanatçı kabine girmeden önce verir.
Şablon oluşturulduktan sonra yığılmış vokallerin daha hızlı yerleşmesini mi istiyorsunuz? Ön, çiftler, ad-libs ve armoniler için zaten yer bırakan vokal zincirleriyle başlayın.
Vokal Ön Ayarlarını İnceleŞablonun Çözmesi Gerekenler
Yığılmış vokal şablonu hız, yönlendirme, izleme ve karar yorgunluğunu çözmelidir. Vokal kaydedilmeden önce miksin bitmiş gibi görünmesini sağlamamalıdır. En iyi şablon, sanatçıya güvenli bir kulaklık sesi verir, mühendisi düzenli tutar ve en iyi kayıtlar seçildikten sonra yığını şekillendirmek için yeterli esneklik bırakır.
Studio One bunun için çok uygundur çünkü bir Şarkı şablon olarak kaydedilebilir, FX Zincirleri çağrılabilir, parça katmanları birden fazla kayıt tutabilir ve gruplanmış klasörler veya otobüsler büyük bir vokal yığını yönetilebilir tutabilir. PreSonus ayrıca Şablon olarak Kaydet'i önceden yapılandırılmış bir kayıt ortamı oluşturmanın bir yolu olarak belgeler. Buradaki amaç tam olarak budur: ortamı bir kez kur, sonra her oturumda aynı vokal yığını yeniden kurmayı bırak.
En önemli kural ayrımdır. Bir ön vokal parçasının görevi bir çiftten farklıdır. Bir armoni, bir ad-libden farklı bir işleve sahiptir. Her katman aynı orta panı, aynı EQ'yu, aynı sıkıştırmayı ve aynı reverb gönderimini kullanırsa, yığın büyür ama netleşmez. Şablon, yeni bir Şarkı açılır açılmaz bu rolleri belirgin hale getirmelidir.
Temel Yedi Parça Düzeni
Yedi mono ses parçası ile başlayın. Her oturumun aynı şekilde açılması ve derlemenin öngörülebilir kalması için sırayı tutarlı tutun.
| Parça | İsim | Pan | Amaç | Renk |
|---|---|---|---|---|
| 1 | ÖN VOX | Orta | Ana söz, en güçlü varlık, birincil ton | Kırmızı |
| 2 | ÇFT L | Sol 35 ila 45 | Kancalar ve vurgulu çizgiler için sol destekli çift | Pembe |
| 3 | ÇFT S | Sağ 35 ila 45 | Genişlik ve ağırlık için sağ destekli çift | Pembe |
| 4 | ADLIB ANA | Ortada veya hafifçe ortadan kaymış | Önemli yanıtlar, etiketler ve çağrılar | Turuncu |
| 5 | ADLIB GENİŞ | Sağ 25 ila 40 | Daha düşük öncelikli ad-libs, yankılar ve doku çizgileri | Koyu turuncu |
| 6 | HARM LOW | Sol 20 ila 35 | Lead'in altındaki daha düşük harmoni veya unison destek | Mor |
| 7 | HARM HIGH | Sağ 20 ila 35 | Daha yüksek harmoni, oktav yükseltme veya koroya yayma | Mor |
Bu düzen, görsel karmaşa olmadan çoğu pop, rap, R&B ve melodik vokal oturumu için yeterince büyüktür. Yoğun bir köprü veya gospel tarzı yığın için daha fazla parça ekleyebilirsiniz, ancak temel şablon sade kalmalıdır. Şablon yirmi boş vokal parçasıyla açılırsa, oturum kayıt başlamadan önce yavaş hissedilir.
Parçaların Neden Farklı Zincirlere İhtiyacı Var
Lead vokal anlaşılırlığı taşımalıdır. Doubles genişlik ve sağlamlık eklemeli, ikinci lead gibi duyulmamalıdır. Ad-libs kısa patlamalar halinde öne çıkmalıdır. Harmoniler duygu ve akor hareketini desteklemeli, ana sözün arkasında kalmalıdır. Bunlar dört farklı görevdir, bu yüzden şablon dört zincir varyantı içermelidir.
Studio One stok eklentilerini kullanıyorsanız, zincirleri pratik tutun: Temizlik ve ton için Pro EQ, seviye kontrolü için Kompresör, gerektiğinde De-Esser ve sadece izleme zinciri gerekiyorsa hafif bir limiter veya son seviye aracı. Vokal ön ayarı daha sonra değiştirilebilir, ancak yönlendirme mantığı stabil kalmalıdır.
| Rol | EQ Yönü | Kompresyon Yönü | Gönderim Yönü |
|---|---|---|---|
| Lead | Temiz düşük kesim, kontrol edilen çamur, net varlık | Orta kontrol, doğal hareket | Orta seviye plate, gerekirse hafif delay |
| Doubles | Lead'den biraz daha az varlık | Lead'den biraz daha sıkı | Lead'den daha az reverb |
| Ad-libs | Tarza bağlı olarak daha parlak veya daha filtreli | Kısa cümlelerin duyulması için daha agresif | Daha fazla delay ve efekt kontrastı |
| Harmoniler | Daha karanlık, daha yumuşak, daha az konsonant ısırık | Karışımın müzikal hissetmesi için nazik kontrol | Daha fazla reverb, daha az belirgin delay |
Ayarlar sese göre değişir. Rol ilişkisi değişmemelidir. Lead'den daha parlak bir double genellikle dinleyiciyi ana vokalden uzaklaştırır. 3 kHz ile 5 kHz arasında çok fazla olan bir harmoni yığını kalabalık gösterebilir. Lead ile aynı kuru dengeye sahip bir ad-lib, yanıt yerine yanlışlıkla alınmış bir lead gibi duyulabilir.
Önce Bus Yönlendirmesini Oluşturun
Eklentileri yüklemeden önce yönlendirmeyi oluşturun. Yönlendirme daha sonra düzeltmek zordur çünkü her parça ve gönderim buna bağlıdır.
- Lead parça VOX BUS'a. Lead'i odakta kalacak kadar doğrudan tutun.
- Double parçaları DOUBLES BUS'a, sonra VOX BUS'a. Bu, çifti birlikte azaltmanıza veya sıkıştırmanıza olanak tanır.
- Ad-lib parçaları ADLIB BUS'a, sonra VOX BUS'a. Ad-libler genellikle ayrı efektler ve otomasyon gerektirir.
- Harmony parçaları HARMONY BUS'a, sonra VOX BUS'a. Harmoni parçaları tek bir müzikal katman gibi hareket etmelidir.
- Tüm vokal busları VOX BUS'a. Son vokal bus, geniş vokal yapıştırma ve seviye kontrolü için tek bir yer sağlar.
Klasör parçalar düzenin okunabilir kalmasına da yardımcı olabilir. Studio One klasör ve otobüs iş akışlarını destekler ve PreSonus dokümantasyonu klasör parça otobüslemesini, içindeki parçaları bir otobüs üzerinden yönlendirme yöntemi olarak tanımlar. Bu şablon için en temiz ayar, yedi kayıt parçası için bir Vokal Klasörü ve mikserde açıkça adlandırılmış otobüslerdir.
Kayıt sırasında son vokal otobüsüne ağır işlem uygulamayın. Bir hafif kompresör veya kazanç ayarı yeterlidir. Daha fazlası kayıt sorunlarını gizleyebilir. Sanatçının rahat bir monitör sesi olmalı, ancak ham performansın temiz, kontrollü ve akortlu olup olmadığını duymanız gerekir.
Paylaşılan Gönderimleri Ayarlayın
Her vokal parçasının aynı ambiyansa ulaşabilmesi için oturum başlamadan önce gönderimler oluşturun. Paylaşılan gönderimler, her parçaya ayrı reverb koymaktan iyidir çünkü yığını tek bir alanda tutar ve oturumu yönetmeyi kolaylaştırır.
| Gönderim | Başlangıç Efekti | Kullanım | Başlangıç Seviyesi |
|---|---|---|---|
| VOX PLATE | Kısa plaka veya oda reverb | Solo ve yığınlar için temel vokal alanı | Sol orta, dublajlar düşük, armoniler orta |
| VOX DELAY | Dörtlük veya sekizlik nota gecikmesi | Doğaçlama atışları, son kelimeler, nakarat yükseltme | Varsayılan olarak düşük, anlar için otomatik artır |
| GENİŞ FX | Mikro perde, koros veya filtrelenmiş genişletme | Armoniler ve doğaçlamalar için isteğe bağlı genişlik | Varsayılan olarak sessize alınmış |
Soloyu yığınlardan daha doğrudan tutun. Dublajlar genellikle beklenenden daha az reverb gerektirir çünkü genişlik zaten büyüklük yaratır. Armoniler daha fazla reverb kaldırabilir çünkü akor rengini destekler, her kelimeyi iletmez. Doğaçlamalar daha fazla delay kullanabilir çünkü genellikle delayin konuşacak alan bulduğu boşluklarda görünürler.
Katmanları Kayıtlar İçin Kullanın, Kopya Parçalar İçin Değil
Studio One katmanları vokal çalışmaları için faydalıdır çünkü bir parçanın tüm kanal ayarını çoğaltmadan birden fazla kayıt tutmasını sağlar. PreSonus, katmanları aynı parçada farklı fikirleri kaydetmek veya karşılaştırmak için bir yol olarak tanımlar; bu, insertler, gönderimler ve Giriş/Çıkış ayarlarını korur. Bu, yığılmış vokaller için önemlidir çünkü kopyalanan parçalar şablonu hızlıca karıştırabilir.
Soloya, katmanlara kayıt yapın ve en iyi performansı derleyin. Dublajlar için, sol dublajı DBL L'ye, sağ dublajı DBL R'ye kaydedin; her şeyi tek parçaya kaydetmeyin. Armoniler için, düzen rolleri olarak HARM LOW ve HARM HIGH kullanın, ardından her parça içinde alternatif kayıtlar için katmanlar kullanın. Bu, miksajcıyı basit tutarken kayıt seçenekleri sunar.
Pratik kural basittir: farklı vokal rolleri için parçalar kullanın, aynı rolün farklı kayıtları için katmanlar kullanın. Bu kuralı bozarsanız, oturum karışık hale gelir. Beş kopyalanmış doğaçlama parçası anlık esneklik sağlayabilir, ancak miksajcı zor okunur ve otomasyon yavaşlar.
Yığınlar için Grup Düzenlemeyi İşletin
Dublajlar ve armoniler sıkı düzenlemeler gerektirir. Eğer bir dublaj geç başlarsa veya bir armoni, soloya göre erken nefes alırsa, yığın profesyonel olmayan bir ses verir. Eşleştirilmiş parçalar mantıklı olduğunda birlikte kesilip, taşınıp, temizlenebilmesi için gruplamayı dikkatli kullanın.
Dublajlar için, take'ler seçildikten sonra DBL L ve DBL R'yi gruplayın. Zamanlama ve temizlik için çifti birlikte düzenleyin. Armoniler için, düzen birlikte hareket ettiğinde sadece HARM DÜŞÜK ve HARM YÜKSEK'i gruplayın. Düşük ve yüksek armoni farklı ritimler söylüyorsa, onları gruplamayın ve ayrı ayrı düzenleyin. Şablon gruplamayı kolaylaştırmalı, ama her katmanın aynı şekilde davranmasını zorlamamalıdır.
Comping burada karşılığını verir. Studio One'ın comping iş akışı, take'lerden ana parçaya aralıklar aktarabilir ve temiz düzenlemeler oluşturabilir. Vokal yığını role göre organize edildiğinde, comping müzikal kalır. Ana heceyi, dublaj destek cümlesini, ad-lib yanıtını veya armoni karışımını seçip seçmediğinizi bilirsiniz. Bu, sanatçı gittikten sonra isimsiz parçalar arasında gezinmekten çok daha hızlıdır.
Parça İsimleri Kuralları Taşımalıdır
"Audio 1" ile "Audio 7" arasında parçalara isim vermeyin. Rolü ve pan kararını doğrudan isme koyun:
- ANA VOX C
- DBL L -40
- DBL R +40
- ADLIB ANA C
- ADLIB GENİŞ +30
- HARM DÜŞÜK -25
- HARM YÜKSEK +25
Bu basit görünüyor, ama yaygın hataları önler. Bir işbirlikçi stemleri içe aktarırsa, rol hala açıktır. Hızlı bir oturum sırasında bir parçayı çoğaltırsanız, adlandırma deseni neyin değişmesi gerektiğini gösterir. İki hafta sonra oturuma geri döndüğünüzde, ne yaptığını hatırlamak için her parçayı solo yapmanız gerekmez.
Renkleri her zaman aynı şekilde kullanın. Ana vokal için kırmızı, dublajlar için pembe, ad-libler için turuncu, armoniler için mor ve buslar için mavi veya gri. Renk süsleme değildir. Oturum navigasyonudur. Yığını ne kadar hızlı görebilirseniz, kararları o kadar hızlı verebilirsiniz.
Kayıt Seviyeleri ve Monitörleme
Şablon, muhafazakar giriş kazancı ve rahat monitörleme ile başlamalıdır. Headroom bırakın. Bir vokal yığını yüksek sesle kaydedilmek zorunda değildir. Ana vokal, dublajlar, ad-libler ve armoniler hepsi agresif şekilde zirve yaparsa, birleşik vokal bus'u miks başlamadan önce kalabalık hissedilir.
Temiz kayıt hedefleyin, yüksek kayıt değil. Sadece eklentilerden sonra çıkışı değil, parçanın giriş seviyesini izleyin. Performans sergileyen kişi, kaydedilen sinyali çok yüksek zorlamadan kulaklık veya cue kurulumu aracılığıyla daha yüksek bir monitör miksini duyabilir. PreSonus, cue mikslerini kayıt sırasında monitörleme için ikincil miksler olarak tanımlar, bu doğru bakış açısıdır: sanatçının konfor miksinin ve kaydedilen seviyenin farklı şeyler olduğunu unutmayın.
Dublajlar ve armoniler için, monitörleme ana vokalden biraz daha az heyecan verici olmalıdır. Dublaj zinciri kulaklıklarda çok parlak veya çok ıslaksa, sanatçı bunu ana vokal gibi performe edebilir. Güven istiyorsunuz, ama aynı zamanda şarkıcı veya rapçinin rolü anlamasını da istiyorsunuz. Dublajlar kilitlenmeli. Armoniler karışmalı. Ad-libler daha enerjik olabilir çünkü kişilik gerektirir.
Pratik Bir Oluşturma Sırası
Yönlendirmeyi iki kez düzeltmek zorunda kalmamak için şablonu bu sırayla oluşturun:
- Normal örnekleme hızınızda ve bit derinliğinizde yeni boş bir Şarkı oluşturun.
- Yedi mono vokal parçası oluşturun ve rollerine göre adlandırın.
- Yığını kolay taramak için parçaları role göre renklendirin.
- DOUBLES BUS, ADLIB BUS, HARMONY BUS ve VOX BUS oluşturun.
- Rol parçalarını kendi rol otobüslerine, ardından VOX BUS’a yönlendirin.
- VOX PLATE, VOX DELAY ve WIDE FX gönderim kanalları oluşturun.
- Ana vokal, dublörler, doğaçlamalar ve harmoniler için basit stok-plugin FX Zincirleri ekleyin.
- Muhafazakar gönderim seviyeleri ve pan pozisyonları ayarlayın.
- Sık kullanıyorsanız sessize alınmış referans parçası ve sessize alınmış enstrümantal parça yer tutucu ekleyin.
- Havuzdan test sesini kaldırın ve Şarkıyı yeniden kullanılabilir bir şablon olarak kaydedin.
Studio One ayrıca kaydedilmiş Şarkılar ve Şarkı Verisi İçe Aktarma iş akışlarıyla parça ayarlarını kaydetmeyi veya içe aktarmayı destekler. Bu, eski bir oturumda favori bir vokal yığını varsa faydalı olabilir. Bu makale için daha temiz yaklaşım, içinde gizli ses dosyaları, otomasyon kalıntıları veya proje özel ayarları olmayan boş bir Şarkıdan özel bir şablon oluşturmaktır.
Önerilen Başlangıç Plugin Hareketleri
Zincirleri aşırı doldurmayın. Bir vokal şablonu her oturuma yakın bir başlangıç yapmalı, tamamlanmış değil. Bunlar başlangıç hareketleri, evrensel ayarlar değil.
- Ana vokal: yüksek geçiş filtresi, küçük çamur kesimi, hafif varlık artırımı, orta sıkıştırma, gerekirse de-essing.
- Dublörler: aynı düşük frekans temizliği, ana vokalden daha az varlık, biraz daha sıkı sıkıştırma, daha düşük reverb gönderimi.
- Doğaçlamalar: daha güçlü yüksek geçiş filtresi, stile bağlı olarak daha parlak üst ton veya filtrelenmiş telefon efekti, daha hızlı sıkıştırma, delay gönderimi hazır.
- Harmoniler: daha yumuşak üst orta frekanslar, daha az sibilant üst ton, hafif sıkıştırma, dublörlerden daha fazla reverb.
Bitmiş vokal ön ayarlarını kullanıyorsanız, her parçaya aynı ön ayarı yüklemek yerine rol bazlı versiyonlar kaydedin. Bir ana vokal ön ayarı, varlığı azaltarak, sıkıştırmayı biraz sıkılaştırarak ve reverbü düşürerek genellikle dublör ön ayarına dönüşebilir. Bir harmoni ön ayarı, ünsüz aralığını geri çekip biraz daha ortak oda efekti ekleyerek genellikle daha yumuşak hale gelir.
Şablonla Nasıl Kayıt Yapılır
Önce ana vokali kaydedin. Ana vokal seçilmeden dublörleri kaydetmeyin, sanatçı hemen üst üste kayıt yapma enerjisine ihtiyaç duymuyorsa. Net bir ana vokal derlemesi, diğer tüm katmanlara zamanlama hedefi verir. Ana vokal seçildikten sonra, dublörleri satır satır, sonra doğaçlamaları, ardından harmonileri kaydedin. Bu sıra, yığını ana performans etrafında oluşturur.
Dublörler için, performansçının ana vokalin ifadesine uymasını isteyin, onu geçmeye çalışmasın. Ana vokalden daha duygusal bir dublör dikkat dağıtır. Doğaçlamalar için, birden fazla kişilik seçeneği kaydedin ve sadece ana vokale yanıt verenleri tutun. Harmoni için, yavaş kaydedin ve daha fazla parça eklemeden önce perdeyi ana vokale karşı kontrol edin. İlk harmoni akort dışıysa, daha fazla harmoni parçası bunu düzeltmez.
Kayıttan sonra efektleri bir an susturun ve kuru zamanlamayı dinleyin. Şablon monitör sesini cilalı yapabilir, ancak efektlerden önce zamanlama ve tonlama çalışmalıdır. Katmanı temizleyin, sonra gönderimleri geri getirin. Bu, kaba vokal düzenlemesini gizlemek için reverb ve delay kullanma hatasını önler.
Çiftleri Ana Vokalün Arkasında Nasıl Tutmalı
En basit çift dengesi daha düşük ses, daha geniş pan, biraz daha az varlık ve daha sıkı sıkıştırmadır. Çift, susturulduğunda hissedilmeli, rekabet eden bir ses olarak duyulmamalıdır. Çiftleri susturduğunuzda nakarat genişliğini kaybediyorsa, yardımcı oluyorlar demektir. Açtığınızda sözler anlaşılması zorlaşıyorsa, çok yüksek, çok parlak, çok gevşek veya çok efektlidirler.
Çiftleri düşündüğünüzden daha düşük başlatın. Nakarat daha geniş hissettirene kadar yükseltin, sonra biraz azaltın. Çiftler hâlâ ana vokalle çatışıyorsa, sadece sesi düşürmek yerine ana vokalin en güçlü varlık alanı çevresinden küçük bir miktar kesin. Bu, destek enerjisini korurken ana vokale yer açar.
Stereo efektlerle çiftleri aşırı genişletmeyin ve aynı zamanda panlamayın. Panlanmış çiftler zaten genişlik yaratır. Faz sorunları ve merkez bulanıklığı yaratabilecek ekstra genişletmeden kaçının. Önce basit panlamayı kullanın. Düzen daha stilize bir ses gerektirdiğinde genişlik efektlerini kullanın.
Ad-Libleri Farklı Şekilde Nasıl İşlemeli
Ad-libler sadece ekstra ana vokal kayıtları değildir. Onlar düzenleme anlarıdır. Bir satıra cevap verebilir, boşluğu doldurabilir, düşüş öncesi enerji katabilir veya nakaratın sonunda hareket yaratabilirler. Şablon, ad-liblere kendi bus ve delay yolunu vermelidir çünkü genellikle ana vokalde yanlış olacak otomasyonlara ihtiyaç duyarlar.
Ad-libler ana vokalden daha parlak, daha sıkıştırılmış, daha gecikmeli veya daha filtrelenmiş olabilir, ancak yine de bir hiyerarşiye ihtiyaçları vardır. En önemli ad-lib merkeze yakın olabilir. Daha düşük öncelikli ad-libler panlanabilir, filtrelenebilir, geciktirilebilir veya nakaratın arkasına gizlenebilir. Her ad-lib eşit parlaklıkta ve yüksek sesliyse, vokal bölümü gürültülü olur.
ADLIB BUS'u yanıt gruplarını otomatikleştirmek için kullanın. Örneğin, bir nakaratın sonunda ad-lib bus 1 dB artırılabilir ve kıtada azaltılabilir. Bu, her bireysel ad-lib parçasını otomatikleştirmekten daha hızlıdır. Ayrıca vokal katmanının duygusal eğrisini kontrol etmeyi kolaylaştırır.
Armonileri Nasıl Karıştırmalı
Armonilerin çoğu yeni başlayanların beklediğinden daha yumuşak bir rolü vardır. Görevleri, ana vokalin duygusal rengini değiştirmek, onu değiştirmek değil. Eğer armoni sözleri ana vokal sözlerinden daha netse, denge muhtemelen yanlıştır. Armoni tonu doğruysa ama katman hâlâ kalabalık geliyorsa, sorun genellikle notalarda değil, ton veya zamanlamadadır.
Armonileri ana vokalden biraz daha koyu yapın ve onları ortak bir alana gönderin. Bu, onların ana vokalin arkasında bir yatak gibi hissetmelerine yardımcı olur. Aynı ifadeyi destekliyorlarsa, düşük ve yüksek armonileri birbirine zıt şekilde panlayın. Eğer bir armoni öne çıkan bir satırsa, onu merkeze daha yakın tutun ve daha çok ikincil bir lider gibi davranın.
Doğaçlamalarda kullandığınız aynı delay efektini armonilerde kullanmayın. Armoniler zaten müzikal yoğunluk katar. Armoni parçalarında belirgin delay'ler lead etrafında karışık kuyruklar oluşturabilir. Önce reverb kullanın, sonra sadece planlanmış anlar için delay ekleyin.
Stok Zincirler Yerine Ne Zaman Ön Ayar Paketi Kullanılır
Şablonu oluşturmak için stok zincirler yeterlidir. Rol bazlı tonu daha hızlı istediğinizde ön ayar paketi yardımcı olur. Anahtar, lead'i önde ve destek katmanları kendi yolunda bırakan ön ayarları seçmektir. Bir dublör ön ayarını solo çalındığında ne kadar etkileyici olduğuna göre değil, dublör açıldığında lead'in güçlenip güçlenmediğine göre değerlendirin.
Kendi kayıtlarını yapan sanatçılar için, ön ayar paketleri kurulum kararlarını azaltırken en faydalıdır. EQ ve gönderim seviyelerini hâlâ ayarlayabilirsiniz, ancak her seferinde sıfırdan başlamazsınız. Ücretli oturumlarda, ön ayarlar kaba izlemeyi hızlandırırken son miks kararlarını açık bırakabilir.
Şablon ve ön ayarlar düzenlendikten sonra yığın hala kalabalık hissediliyorsa, sorun düzenleme, perde, zamanlama veya miks dengesi olabilir. İşte mixing services başka bir eklenti değişiminden daha önemli olabilir. Miks zaten onaylandıysa ve sadece son seviye ve çeviri gerekiyorsa, vokal yığını dengelendikten sonra mastering services kullanın.
Yaygın Şablon Hataları
Birinci hata, kayıt sırasında çok fazla işlem yapmaktır. Zincir sertlik, clipping, ağız sesi veya kötü mikrofon yerleşimini gizliyorsa, oturum anlık iyi hissedilir ama sonrasında zorlaşır. Kayıt zincirlerini kullanışlı ama dürüst tutun.
İkinci hata, mono vokal parçaları için stereo parçalar kullanmaktır. Çoğu lead, double, doğaçlama ve armoni kaydı mono parça olarak başlamalıdır. Genişlik, panning, düzenleme, gönderimler veya kasıtlı efektlerden gelmeli, kazara stereo kayıttan değil.
Üçüncü hata, şablonu eski ses dosyaları hala oturumda varken kaydetmektir. Kaydetmeden önce test kayıtlarını kaldırın, kullanılmayan medyayı temizleyin, eski referansları sessize alın veya kaldırın ve sanatçıya özel dosyaların kalmadığından emin olun. Bir şablon temiz açılmalıdır.
Dördüncü hata, yığını çok erken çok geniş yapmaktır. Geniş dublörler ve armoniler solo çalındığında heyecan verici olabilir, ancak lead otoritesini kaybedebilir. Her zaman tam vuruşu kontrol edin. Ardından vokal yığını mono veya neredeyse mono olarak kontrol edin. Nakarat kayboluyor veya fazlı oluyorsa, genişliği basitleştirin.
Son Şablon Kontrol Listesi
Studio One şablonunu kaydetmeden önce aşağıdakileri kontrol edin:
- Yedi mono parça rol ve pan pozisyonuna göre adlandırılmıştır.
- Dublörler, doğaçlamalar ve armoniler kendi otobüsleri üzerinden yönlendirilir.
- Tüm vokal rol otobüsleri tek bir VOX BUS'a yönlendirilir.
- Paylaşılan reverb, delay ve isteğe bağlı genişlik gönderimleri hazırdır.
- Lead, double, doğaçlama ve armoni zincirleri rol bazlı başlangıç noktaları olarak kaydedilir.
- Giriş yönlendirmesi doğrudur ve geçici cihaz ayarına bağlı değildir.
- Şablonda eski ses dosyaları, gizli kayıtlar veya proje-özel dosyalar kalmaz.
- Şablon, gerçek bir oturum sırasında kullanılacak kadar hızlı açılır.
Bu kontrol listesi temiz olduğunda, Şarkıyı şablon olarak kaydedin. Ardından şablondan yeni bir Şarkı açın ve bir kez test edin. Kısa bir lead, iki double, bir ad-lib ve bir armoni kaydedin. Yönlendirme, izleme, renkler, isimler ve bus’lar doğru çalışıyorsa, şablon gerçek oturumlar için hazırdır.
Sonuç
Doubles, ad-lib’ler ve armoniler için bir Studio One kayıt şablonu, stacked vokalleri daha hızlı ve temiz yapmalı, her şarkıyı aynı sese kilitlememelidir. Yedi kanallı düzeni oluşturun, her vokal rolünü kendi bus’ından yönlendirin, ortak ambiyans gönderimleri yaratın, rol-özel FX Zincirlerini kaydedin ve kanalları çoğaltmak yerine alternatif kayıtlar için katmanları kullanın.
En iyi şablon, oturumu hareketli tutacak kadar düzenli ve şarkıya uyacak kadar esnek olmalıdır. Lead net kalırsa, doubles genişlik katar, ad-lib’ler enerji yaratır ve armoniler sözleri kalabalıklaştırmadan karışırsa, şablon görevini yapıyor demektir.
SSS
Bir Studio One stacked-vokal şablonu kaç vokal kanalı içermelidir?
Pratik bir stacked-vokal şablonu yedi mono kanal ile başlamalıdır: lead, sol double, sağ double, ana ad-lib, geniş ad-lib, düşük armoni ve yüksek armoni. Bu, şablonu çok ağır yapmadan çoğu oturum için yeterlidir.
Doubles, lead ile aynı vokal preset’ini kullanmalı mı?
Doubles, lead preset’ten başlayabilir ancak tamamen aynı kalmamalıdır. Genellikle biraz daha az varlık, daha sıkı kompresyon, daha düşük reverb ve daha geniş panlama gerekir, böylece lead’i desteklerler, onunla rekabet etmezler.
Studio One’da ad-lib’lerin kendi bus’ları olmalı mı?
Evet. Ad-lib’lerin kendi bus’ları olmalıdır çünkü genellikle ayrı seviye hareketleri, delay efektleri, filtreleme ve otomasyon gerektirirler. Özel bir ad-lib bus’ı bu efektlerin lead veya armoni dengesini değiştirmesini engeller.
Studio One katmanları, vokal kayıtları için çoğaltılmış kanallardan daha mı iyidir?
Katmanlar, aynı vokal rolünün alternatif kayıtları için daha iyidir çünkü aynı insertleri, gönderimleri ve yönlendirmeyi korurlar. Farklı roller için ayrı kanallar kullanın, ardından her rol içinde farklı kayıtlar için katmanları kullanın.
Studio One vokal şablonunda armoniler nasıl panlanmalıdır?
Aynı ifadeyi destekliyorlarsa armonileri yaklaşık 20 ila 35 sola ve sağa doğru konumlandırın. Öne çıkan armoni çizgilerini merkeze daha yakın tutun ve arka plan armonilerini lead’den biraz daha koyu ve daha ıslak yaparak odak çekmek yerine karışmalarını sağlayın.
Bu Studio One şablonunu sadece stok eklentilerle oluşturabilir miyim?
Evet. Studio One stok eklentileri şablon yapısı için yeterlidir. Öncelikle temel EQ, kompresyon, de-essing, reverb, delay ve bus yönlendirmesini kullanın. Presetler tonu hızlandırabilir, ancak yönlendirme ve rol ayrımı daha önemlidir.
