ध्वनिक सिंगर-सॉन्गराइटर वोकल्स को साफ़, करीब की आवाज़ के लिए कैसे मिक्स करें
ध्वनिक सिंगर-सॉन्गराइटर वोकल्स को साफ़, करीब की आवाज़ के लिए मिक्स करने के लिए, पहले वोकल को प्राकृतिक रखें: शोर और साँसों को धीरे से साफ़ करें, भारी प्रोसेसिंग से पहले वोकल को गिटार के खिलाफ संतुलित करें, केवल अनावश्यक गड़गड़ाहट के लिए हाई-पास करें, वोकल के चारों ओर गिटार के मास्किंग को काटें, छोटे चरणों में कंप्रेस करें, हल्के से डी-एस करें, छोटा रूम या प्लेट स्पेस इस्तेमाल करें, और प्रदर्शन को सपाट करने के बजाय लाइनों को ऑटोमेट करें।
ध्वनिक सिंगर-सॉन्गराइटर मिक्स हर निर्णय को उजागर करते हैं। छिपने के लिए कम प्रोडक्शन होता है। एक पॉप वोकल सिंथ्स, डबल्स, एड-लिब्स, ड्रम्स, और इफेक्ट्स की परतों के बीच बैठ सकता है। एक सिंगर-सॉन्गराइटर वोकल आमतौर पर एक ध्वनिक गिटार, पियानो, या विरल ताल अनुभाग के पास होता है। अगर वोकल ज़्यादा एडिट किया गया, बहुत चमकीला, बहुत कंप्रेस्ड, या बहुत गीला है, तो श्रोता इसे तुरंत सुन लेता है।
लक्ष्य वोकल को सामान्य तरीके से बड़ा बनाना नहीं है। लक्ष्य है इसे करीब, विश्वसनीय, नियंत्रित, और पूरा महसूस कराना। गायक को ऐसा लगना चाहिए जैसे वे श्रोता के सामने हैं, जबकि गिटार गीत का समर्थन करता है न कि शब्दों को छुपाता है।
अगर आप भावना को ज़्यादा प्रोसेस किए बिना एक साफ़ शुरुआत की चेन चाहते हैं, तो प्रदर्शन के लिए एक वोकल प्रीसेट को आधार के रूप में इस्तेमाल करें और उसे ठीक करें।
वोकल प्रीसेट खरीदेंवोकल और गिटार के संबंध से शुरू करें
ध्वनिक सिंगर-सॉन्गराइटर संगीत में, वोकल और गिटार अलग समस्याएँ नहीं हैं। वे साथ में भावनात्मक केंद्र में होते हैं। अगर गिटार बहुत चौड़ा, चमकीला, या व्यस्त है, तो वोकल छोटा महसूस होता है। अगर वोकल बहुत ज़्यादा तेज़ है, तो गिटार प्रदर्शन का हिस्सा नहीं बल्कि पृष्ठभूमि लूप जैसा लगता है। अगर दोनों एक ही निचले-मध्य रेंज में भारी हैं, तो पूरा मिक्स धुंधला लगता है भले ही हर ट्रैक सोलो में ठीक लगे।
सबसे पहले स्थिर संतुलन सेट करें। सभी प्रोसेसिंग को पीछे खींचें और केवल वोकल और गिटार सुनें। वोकल को तब तक बढ़ाएं जब तक हर शब्द कम आवाज़ में समझ में आ जाए। फिर गिटार को तब तक बढ़ाएं जब तक ताल और हार्मनी गीत के बोल का समर्थन करें बिना व्यंजन ध्वनियों को दबाए। अगर आप प्लगइन्स से पहले वह संतुलन नहीं पा सकते, तो अरेंजमेंट, रिकॉर्डिंग, या एडिटिंग में सुधार की ज़रूरत हो सकती है।
सोलो में अंतिम ध्वनि का पीछा न करें। एक वोकल जो अकेले में चमकीला और पॉलिश्ड लगता है, वह एक ध्वनिक गिटार के खिलाफ बहुत तेज़ लग सकता है। एक गिटार जो सोलो में पूरा लगता है, वह उसी जगह को भर सकता है जहाँ वोकल को जरूरत होती है। रिकॉर्डिंग उनके बीच के संबंध को दर्शाती है।
प्रदर्शन को साफ़ करें बिना उसे निर्जीव बनाए
ध्वनिक वोकल्स को साफ़ करने की ज़रूरत होती है, लेकिन उन्हें मानवता भी चाहिए। साँसें, छोटे मुँह के हिलने-डुलने, और हल्के स्तर के बदलाव गायक को असली महसूस करा सकते हैं। काम है ध्यान भटकाने वाली चीज़ें हटाना, व्यक्ति को मिटाना नहीं।
क्लिप गेन और फेड्स से शुरू करें। हर क्षेत्र को फेड करें ताकि एडिट्स पर क्लिक न हो। सभी तेज़ सांसों को हटाने के बजाय उन्हें कुछ dB कम करें। कुर्सी की आवाज़, हेडफोन ब्लीड, पेज टर्न, कमरे की ठोकरें, और स्पष्ट मुँह के क्लिक हटाएं। अगर कोई सांस वाक्यांश में भावना लाती है, तो उसे रखें। अगर वह गीत से ध्यान भटकाती है, तो उसे कम करें।
डिनॉइज़ टूल्स का सावधानी से उपयोग करें। एक शांत एकॉस्टिक गीत हिस को घने पॉप ट्रैक की तुलना में अधिक उजागर कर सकता है, लेकिन भारी शोर कम करने से आवाज़ और गिटार धुंधले हो सकते हैं। शोर को ध्यान आकर्षित करने से रोकने के लिए आवश्यक न्यूनतम मात्रा का उपयोग करें। अगर शोर केवल तब गायब होता है जब वोकल पानी जैसा सुनाई देने लगता है, तो सेटिंग बहुत आक्रामक है।
कंप्रेशन से पहले क्लिप गेन का उपयोग करें
स्पार्स वोकल मिक्स में सबसे बड़ी गलतियों में से एक हर स्तर की समस्या को हल करने के लिए कंप्रेशन का उपयोग करना है। एकॉस्टिक प्रदर्शन स्वाभाविक रूप से गतिशील होते हैं। अगर आप बहुत अधिक कंप्रेस करते हैं, तो वोकल स्थिर हो सकता है लेकिन भावनात्मक रूप से सपाट। अगर आप इसे बिल्कुल नियंत्रित नहीं करते, तो महत्वपूर्ण शब्द गायब हो सकते हैं।
क्लिप गेन मध्य मार्ग है। उन शब्दों को कम करें जो बाहर कूदते हैं। उन शब्दों को उठाएं जो गायब हो जाते हैं। कंप्रेसर प्रतिक्रिया देने से पहले वाक्यांश के अंत को स्मूथ करें। इससे कंप्रेसर कम काम करता है और अधिक पारदर्शी लगता है। आप वेवफॉर्म को पूरी तरह समान बनाने की कोशिश नहीं कर रहे हैं। आप गायक को समझने योग्य बना रहे हैं बिना प्रदर्शन के आर्क को नष्ट किए।
क्लिप गेन के बाद, टोन और स्थिरता के लिए रेस्क्यू के बजाय एक कंप्रेसर का उपयोग करें। एक हल्का पहला चरण पीक पकड़ सकता है। एक धीमा दूसरा चरण शरीर को स्तरित कर सकता है। अगर कोई भी कंप्रेसर लगातार और भारी काम कर रहा है, तो क्लिप गेन या ऑटोमेशन पर वापस जाएं।
वोकल EQ: शरीर बनाए रखें, बादल हटाएं
वोकल को करीब महसूस होना चाहिए, न कि खोखला। कई एकॉस्टिक मिक्स पतले हो जाते हैं क्योंकि इंजीनियर गिटार को साफ़ करने के लिए बहुत अधिक लो मिड्स काट देता है। वोकल स्पष्ट हो जाता है, लेकिन छाती और अंतरंगता खो देता है। एक साफ़ एकॉस्टिक वोकल को अभी भी मानवीय शरीर की जरूरत होती है।
एक हाई-पास फिल्टर से शुरू करें जो केवल रंबल को हटाए। कटऑफ गहरे स्वर के लिए कम और हल्के स्वर के लिए अधिक हो सकता है, लेकिन इसे कान से समायोजित करें। अगर वोकल की गर्माहट खो जाती है, तो फिल्टर बहुत ऊँचा है। फिर लो मिड्स में मड या बॉक्सिनेस देखें। समस्या वाले क्षेत्र के आसपास छोटे कट मदद कर सकते हैं, लेकिन आवाज़ में बड़ा छेद न बनाएं।
मौजूदगी मायने रखती है, लेकिन यह कोमल बनी रहनी चाहिए। ऊपरी मिड्स में थोड़ी ऊर्जा गीत के बोलों को बोलने में मदद करती है। बहुत अधिक होने पर वोकल कठोर और आधुनिक लग सकता है, जो गीत के लिए उपयुक्त नहीं हो सकता। एयर पॉलिश जोड़ सकता है, लेकिन केवल तब जब सिबिलेंस नियंत्रित हो। अगर गायक के उच्चारण तेज़ हैं, तो एक उच्च शेल्फ मिक्स को सस्ता लगवा सकता है, साफ़ नहीं।
| वोकल रेंज | क्या सुनना है | सामान्य चाल |
|---|---|---|
| 80-120 Hz से नीचे | रंबल, स्टैंड की आवाज़, प्लोसिव्स | गायक को पतला किए बिना सावधानी से हाई-पास करें। |
| 150-350 Hz | गर्मी, छाती, कीचड़ | जब बिल्डअप गीत को छुपाए तब ही छोटे कट करें। |
| 400-800 Hz | बॉक्सिनेस, नाक जैसा बॉडी, कमरे की आवाज़ | संकीर्ण समस्याओं को काटें; प्राकृतिक मिडरेंज को सुरक्षित रखें। |
| 2-5 kHz | शब्द स्पष्टता, किनारा, कठोरता | अगर शब्दों को मदद चाहिए तो हल्के से बढ़ाएं; तेज़ हो तो कम करें। |
| 6-10 kHz | सिबिलेंस और सांस | एयर जोड़ने से पहले डी-एस करें। |
वोकल के चारों ओर गिटार को तराशें
कई ध्वनिक वोकल मिक्स इसलिए फेल होते हैं क्योंकि गिटार को एक सोलो इंस्ट्रूमेंट की तरह ट्रीट किया जाता है। एक पूर्ण, सुंदर ध्वनिक गिटार टोन वोकल को छुपा सकता है जब दोनों साथ बजते हैं। गिटार को थोड़ा छोटा सुनाई देना चाहिए ताकि पूरा गीत बड़ा लगे।
गिटार को इतना हाई-पास करें कि रंबल और अनावश्यक बॉडी हट जाए जो वोकल से लड़ती है। फिर लो-मिड बिल्डअप सुनें। ध्वनिक गिटार में अक्सर उसी क्षेत्र में बूम, बॉडी, और बॉक्सिनेस होती है जहाँ वोकल की गर्माहट होती है। अगर वोकल गिटार के स्ट्रम्स के दौरान दब जाता है, तो वोकल को काटने से पहले गिटार से थोड़ा कटौती करें। पहले गायक को सुरक्षित रखें।
ऊपरी मिड्स पर भी ध्यान दें। पिक की आवाज़, स्ट्रिंग की चरमराहट, और आक्रामक स्ट्रमिंग व्यंजन ध्वनियों से प्रतिस्पर्धा कर सकते हैं। गिटार पर एक छोटा डायनेमिक EQ बैंड केवल तब कठोर स्ट्रम्स को दबा सकता है जब वे बाहर कूदें। इससे प्रदर्शन प्राकृतिक रहता है और गीत के लिए जगह बनती है।
ऐसा कम्प्रेशन उपयोग करें जो गायक को जीवित रखे
ध्वनिक सिंगर-गीतकार वोकल के लिए, कम्प्रेशन अधिकांश समय अदृश्य महसूस होना चाहिए। श्रोता को यह महसूस होना चाहिए कि शब्द आसानी से समझ में आ रहे हैं, न कि वोकल दबाया जा रहा है। हल्के गेन रिडक्शन से शुरू करें और केवल तब समायोजित करें जब वोकल मिक्स में बैठ जाए।
एक पीक-कंट्रोल कम्प्रेसर अचानक तेज़ नोट पकड़ सकता है। मध्यम अटैक का उपयोग करें ताकि वोकल अपनी फ्रंट एज न खोए, और रिलीज़ ऐसा हो जो अगले वाक्य से पहले वापस आ जाए। फिर अगर प्रदर्शन अभी भी बहुत अधिक हिलता है तो धीमा लेवलिंग कम्प्रेसर लगाएं। हर चरण केवल 1 से 3 dB कम कर सकता है। जब क्लिप गेन पहले से ही भारी काम कर चुका हो तो यह पर्याप्त होता है।
अगर कम्प्रेशन के बाद वोकल छोटा सुनाई दे, तो अटैक बहुत तेज़ हो सकता है या रेशियो बहुत अधिक। अगर सांसें और कमरे की आवाज़ आगे आ जाएं, तो थ्रेशोल्ड बहुत कम हो सकता है या मेकअप गेन बहुत अधिक। अगर वाक्य के अंत में पंपिंग हो, तो रिलीज़ टेम्पो से लड़ रहा हो सकता है। तब तक समायोजित करते रहें जब तक वोकल स्थिर लेकिन मानव जैसा महसूस न हो।
हल्के और स्थानीय रूप से डी-एस करें
सिबिलेंस कम संगीत में अधिक स्पष्ट होता है क्योंकि इसे छुपाने वाले ध्वनियाँ कम होती हैं। लेकिन बहुत अधिक डी-एसिंग एक ध्वनिक वोकल को सुस्त, लिस्पी, या अप्राकृतिक बना सकता है। केवल वही उपचार करें जो ध्यान भटकाता हो।
मुख्य सिबिलेंस रेंज पर डी-एसर का उपयोग करें, फिर पूरे मिक्स के अंदर सुनें। सही सेटिंग तेज "S" और "T" ध्वनियों को कम करनी चाहिए बिना वोकल की सांस खोए। अगर केवल कुछ शब्द कठोर हैं, तो डी-एसर को ऑटोमेट करें या उन व्यंजनों को मैन्युअली क्लिप-गैन करें बजाय पूरे प्रदर्शन को ज्यादा प्रोसेस करने के।
डी-एसिंग से पहले वोकल को ब्राइट न करें। अगर आप पहले हाई शेल्फ जोड़ते हैं, तो आप एक सिबिलेंस समस्या पैदा कर सकते हैं जो पहले नहीं थी। कठोरता को साफ करें, फिर तय करें कि वोकल को एयर चाहिए या नहीं।
लंबे रिवर्ब से पहले छोटा स्पेस इस्तेमाल करें
एक करीब का एकॉस्टिक वोकल आमतौर पर जगह की भावना चाहता है, लेकिन बहुत बड़ा टेल नहीं। एक छोटा रूम, छोटा चैंबर, या प्लेट से शुरू करें जो वोकल को कहीं मौजूद महसूस कराए। इसे इतना कम रखें कि जब यह म्यूट हो तो आप इसे ज्यादा नोटिस करें बजाय सक्रिय होने के।
लिरिक्स को स्पष्ट रखने के लिए प्री-डिले का उपयोग करें। एक छोटा प्री-डिले ड्राई वोकल को रिवर्ब के खिलने से पहले बोलने देता है। रिवर्ब रिटर्न को फिल्टर करें ताकि वह कीचड़ या हिस न जोड़े। गिटार और वोकल बॉडी को साफ रखने के लिए रिटर्न को लो-कट करें। अगर टेल तेज़ या सस्ता लगे तो हाई-कट करें।
लंबे रिवर्ब काम कर सकते हैं, खासकर भावनात्मक बैलाड्स के लिए, लेकिन उन्हें ऑटोमेट करें। वाक्यांश के अंत में टेल को खिलने दें बजाय हर लाइन पर धोने के। सादे गानों को अक्सर लगातार गीलेपन से ज्यादा मूवमेंट की जरूरत होती है।
डिले रिवर्ब से अधिक अंतरंग महसूस हो सकता है
एक शांत डिले गहराई जोड़ सकता है बिना वोकल को पीछे धकेले। एक स्लैप डिले वोकल को विंटेज तरीके से मोटा कर सकता है। एक टाइम्ड क्वार्टर या एट्थ डिले वाक्यांश के अंत का समर्थन कर सकता है। चाल यह है कि इसे फिल्टर और ऑटोमेट करें ताकि यह अव्यवस्था न बने।
अगर आप नियंत्रण चाहते हैं तो डिले को सेंड पर सेट करें, स्थायी इंसर्ट के रूप में नहीं। डिले को लो-कट और हाई-कट करें ताकि यह ड्राई वोकल के पीछे रहे। महत्वपूर्ण वाक्यांशों के अंतिम शब्द पर ऑटोमेटेड थ्रो करें। एक सादे एकॉस्टिक गाने में, एक स्वादिष्ट डिले थ्रो लगातार रिवर्ब क्लाउड से अधिक महंगा लग सकता है।
गिटार को ध्यान में रखें। अगर गिटार हर गैप में स्ट्रम करता है, तो डिले रिदम से लड़ सकता है। अगर अरेंजमेंट लाइनों के बाद जगह छोड़ता है, तो डिले वोकल का खूबसूरती से जवाब दे सकता है।
ऑटोमेशन वोकल को करीब महसूस कराता है
करीब के वोकल शायद ही कभी स्थिर होते हैं। इंजीनियर लाइन को इस तरह नियंत्रित करता है कि भावनात्मक शब्द मौजूद रहें और नरम शब्द गायब न हों। यह खासकर तब महत्वपूर्ण होता है जब गायक सांस लेने वाली लाइनों और मजबूत नोट्स के बीच जाता है।
कंप्रेशन के बाद वॉल्यूम ऑटोमेशन का उपयोग करें। वाक्यांश के अंत को आगे लाएं। बाहर निकले हुए शब्दों को नीचे खींचें। अगर गिटार या अरेंजमेंट बड़ा हो जाए तो हुक को थोड़ा ऊपर उठाएं। तेज़ लिरिक्स वाले हिस्सों में रिवर्ब कम करें और लाइन के अंत में अधिक जगह जोड़ें। ये कदम वोकल को करीब रखते हैं बिना कंप्रेसर को सब कुछ फ्लैट करने के लिए मजबूर किए।
ऑटोमेशन भावना की भी रक्षा करता है। एक शांत वर्स को कंप्रेस करने के बजाय जब तक वह डायनेमिक्स खो दे, महत्वपूर्ण शब्दों को राइड करें। पूरे वोकल को बढ़ाने के बजाय एक वाक्यांश उठाएं। जितना निकट अरेंजमेंट होगा, ये विवरण उतने ही महत्वपूर्ण होंगे।
पिच करेक्शन को सूक्ष्म रखें
अकूस्टिक सिंगर-गीतकार वोकल पिच करेक्शन का उपयोग कर सकते हैं, लेकिन यह आमतौर पर आधुनिक पॉप, रैप, या अत्यधिक पॉलिश्ड R&B की तुलना में कम स्पष्ट होना चाहिए। वोकल विश्वसनीय महसूस होना चाहिए। अगर हर नोट पूरी तरह से ग्रिड पर फिट हो जाता है, तो भावनात्मक कनेक्शन कमजोर हो सकता है।
ध्यान भटकाने वाले नोट्स को ठीक करें, हर अभिव्यक्तिपूर्ण बेंड को नहीं। जरूरत पड़ने पर धीमी करेक्शन, अधिक प्राकृतिक सेटिंग्स, या मैनुअल नोट संपादन का उपयोग करें। वाइब्रैटो, स्लाइड्स, और छोटे पिच मूवमेंट को बनाए रखें अगर वे प्रदर्शन का समर्थन करते हैं। अगर गायक थोड़ा ब्लू नोट या भावनात्मक बेंड में झुकता है, तो उसे पूरी तरह ठीक करना लाइन को खराब कर सकता है।
अगर आप पिच करेक्शन के साथ प्रीसेट का उपयोग करते हैं, तो पहले की और स्केल सेट करें, फिर करेक्शन की मात्रा कम करें जब तक कि यह प्राकृतिक न लगे। एक साफ वोकल को रोबोटिक होने की जरूरत नहीं है।
एक सरल अकूस्टिक वोकल चेन बनाएं
इस शैली के लिए एक व्यावहारिक चेन सरल हो सकती है:
- क्लिप गेन और संपादन।
- शोर, क्लिक, और प्लोसिव्स के लिए हल्का सफाई।
- रम्बल, मड, और बॉक्सिनेस के लिए सुधारात्मक ईक्यू।
- तेज नोट्स के लिए पीक कंप्रेशन।
- बॉडी के लिए लेवलिंग कंप्रेशन।
- धीरे से सेट किया गया डी-एसर।
- अगर वोकल को घनत्व की जरूरत हो तो हल्का सैचुरेशन।
- छोटा रूम या प्लेट सेंड।
- वैकल्पिक फ़िल्टर्ड डिले थ्रो।
- वॉल्यूम और इफेक्ट्स ऑटोमेशन।
इस प्रकार की चेन के लिए यह एक अच्छा कारण है कि आप एक अच्छी तरह से व्यवस्थित वोकल प्रीसेट से शुरू करें, फिर कुछ भी बहुत आधुनिक या आक्रामक हो उसे कम करें। आप संरचना में मदद चाहते हैं, न कि एक-आकार-सभी के टोन में।
छोटे स्पीकर पर मिक्स जांचें
अकूस्टिक वोकल हेडफ़ोन में सुंदर लग सकते हैं और फोन पर गायब हो सकते हैं। छोटे स्पीकर यह दिखाते हैं कि मिडरेंज गीत को संभाल रहा है या नहीं। वे यह भी दिखाते हैं कि क्या गिटार शब्दों को छुपा रहा है।
फोन स्पीकर, लैपटॉप स्पीकर, ईयरबड्स, और कार स्पीकर पर धीरे से सुनें। अगर वोकल गायब हो जाता है, तो उसे अपने आप जोर से न करें। जांचें कि क्या गिटार को उस जगह थोड़ा कट चाहिए जहां वोकल बोलता है। अगर वोकल स्पष्ट लेकिन पतला है, तो आपने शायद बहुत ज्यादा बॉडी काट दी है। अगर वोकल स्पष्ट लेकिन कठोर है, तो ऊपरी मिड्स या सिबिलेंस बहुत आगे हो सकते हैं।
अगर आप नजरिया खोते जा रहे हैं, तो एक कदम पीछे हटें या मदद लें। एक साधारण गीत को भावनात्मक रूप से अधिक काम करना आसान हो सकता है। जब वोकल और गिटार को पूरी संतुलन पास की जरूरत हो, तो मिक्सिंग सेवाएं वोकल में एक और प्लगइन जोड़ने से अधिक उपयोगी हो सकती हैं।
सेशन को शांत बनाए रखने के लिए टेम्पलेट्स का उपयोग करें
एकॉस्टिक सेशंस को गति से लाभ होता है क्योंकि रचनात्मक भावना नाजुक होती है। एक तैयार सेशन आपको हर बार रूटिंग फिर से बनाए बिना रिकॉर्ड और मिक्स करने देता है। एक साफ वोकल ट्रैक, गिटार ट्रैक, ट्यूनिंग विकल्प, हल्का कंप्रेशन, इफेक्ट सेंड्स, संदर्भ ट्रैक, और प्रिंट ट्रैक का उपयोग करें।
अच्छे रिकॉर्डिंग टेम्प्लेट खासकर तब मददगार होते हैं जब आप खुद रिकॉर्ड कर रहे हों। वे तकनीकी पक्ष को दूर रखते हैं ताकि आप टैक पर ध्यान केंद्रित कर सकें। जितना कम समय आप बस और सेंड सेटअप में बिताएंगे, उतना अधिक ध्यान आप प्रदर्शन और गीत प्रस्तुति पर दे पाएंगे।
टेम्प्लेट सुनने की जगह नहीं लेते। वे केवल पहली संस्करण को व्यवस्थित बनाते हैं। आपको अभी भी गायक, गिटार, की, और कमरे के लिए EQ, कंप्रेशन, और इफेक्ट्स समायोजित करने की जरूरत है।
गाने की अंतरंगता खोए बिना संदर्भों का उपयोग करें
संदर्भ ट्रैक्स उपयोगी होते हैं, लेकिन एकॉस्टिक संगीत संदर्भ देना मुश्किल बना सकता है। एक पॉलिश्ड मेजर-लेबल फोक रिकॉर्ड में महंगे कमरे, ट्यून किए गए इंस्ट्रूमेंट्स, लेयर्ड एम्बियंस, और एक वोकल चेन हो सकती है जो आपकी रिकॉर्डिंग से मेल नहीं खाती। संतुलन और भावनात्मक दूरी का मूल्यांकन करने के लिए संदर्भों का उपयोग करें, न कि अपने गाने को किसी और के प्रोडक्शन बजट में जबरदस्ती फिट करने के लिए।
ऐसे संदर्भ चुनें जिनमें समान इंस्ट्रूमेंटेशन हो। अगर आपका गाना कम है, तो वोकल-और-गिटार संदर्भ पूरे बैंड रिकॉर्ड से अधिक उपयोगी होता है। जज करने से पहले लाउडनेस मिलाएं। तेज संदर्भ गर्म, स्पष्ट और अधिक तैयार महसूस होंगे भले ही वास्तविक संतुलन बेहतर न हो। फिर कुछ व्यावहारिक विवरणों की तुलना करें: वोकल-से-गिटार स्तर, वोकल की चमक, रिवर्ब की लंबाई, स्टीरियो चौड़ाई, लो-मिड गर्माहट, और प्रदर्शन में कितना सांस बचा है।
अगर आपका वोकल संदर्भ से छोटा लगता है, तो तुरंत हाई बढ़ाएं नहीं। संदर्भ में गिटार गहरा हो सकता है, ऑटोमेशन अधिक सुसंगत हो सकता है, बेहतर रूम हो सकता है, या रिवर्ब नरम हो सकता है। अगर आपका गिटार संदर्भ से बड़ा लगता है लेकिन वोकल समझने में कठिन है, तो वोकल को जोर से करने से पहले गिटार मास्किंग कम करें। लक्ष्य निकटता है, केवल वॉल्यूम नहीं।
डबल्स और हार्मोनियों को सावधानी से संभालें
कई एकॉस्टिक गाने उठान के लिए शांत डबल्स या हार्मनी लेयर्स का उपयोग करते हैं, लेकिन वे लीड से ध्यान भटकाने वाले नहीं होने चाहिए। बहुत तेज डबल लीड को कम अंतरंग महसूस करा सकता है। बहुत अधिक चमकदार हार्मनी गीत के बोल से ध्यान हटा सकती है। सहायक वोकल्स को भावनात्मक शेडिंग की तरह समझें, न कि दूसरा लीड वोकल।
अगर डबल्स और हार्मोनियाँ लीड से ज्यादा मटमैली लग रही हों तो उन्हें हाई-पास करें। उन्हें इतना डी-एस करें कि व्यंजन एक साथ न टकराएं। उन्हें केवल उतना ही पैन करें जितना अरेंजमेंट को जरूरत हो। अगर गाना बहुत ही अंतरंग है, तो डबल्स को केंद्र के पास और स्तर में कम रखें। अगर हुक को उठान की जरूरत है, तो हार्मोनियों को चौड़ा फैलाएं लेकिन उन्हें लीड के पीछे छुपा कर रखें।
लेयर्स को एक प्रदर्शन जैसा महसूस कराने के लिए साझा रिवर्ब या डिले सेंड्स का उपयोग करें। यदि हर लेयर की अलग जगह होती है, तो वोकल अरेंजमेंट चिपका हुआ लग सकता है। हल्के कंप्रेशन या सैचुरेशन के साथ एक छोटा वोकल बस स्टैक को जुड़ा हुआ महसूस कराने में मदद कर सकता है, लेकिन प्रोसेसिंग को कोमल रखें।
अंतिम एकॉस्टिक वोकल चेकलिस्ट
- लिरिक कम आवाज़ में समझ में आता है।
- गिटार वोकल का समर्थन करता है बिना कॉन्सोनेंट्स को छिपाए।
- साँसें प्राकृतिक लगती हैं लेकिन ध्यान भटकाने वाली नहीं।
- कंप्रेशन स्तर को नियंत्रित करता है बिना भावना को सपाट किए।
- लो मिड्स गर्म महसूस होते हैं, धुंधले नहीं।
- सिबिलेंस को नियंत्रित किया जाता है बिना गायक को सुस्त बनाए।
- रिवर्ब जगह बनाता है लेकिन वोकल को दूर नहीं करता।
- ऑटोमेशन फ्रेज़ के अंत को करीब रखता है।
- छोटे स्पीकर भी वोकल मेलोडी और लिरिक को ले जाते हैं।
यदि चेकलिस्ट पास हो जाए, तो पॉलिशिंग बंद करें। एकॉस्टिक संगीत तब खराब हो सकता है जब आप गाने के पहले से ही ईमानदार महसूस होने के बाद सोलो वोकल को लगातार सुधारते रहें। साफ़, करीब की आवाज़ उतनी ही संयम से आती है जितनी कि प्रोसेसिंग से।
अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न
एकॉस्टिक वोकल्स की आवाज़ गिटार की तुलना में कितनी तेज़ होनी चाहिए?
वोकल को कम सुनने की आवाज़ पर स्पष्ट होना चाहिए इससे पहले कि गिटार सोलो में प्रभावशाली लगे। लिरिक से शुरू करें, फिर गिटार को तब तक बढ़ाएं जब तक कि वह ताल और हार्मनी का समर्थन करे बिना कॉन्सोनेंट्स को ढकें।
क्या एकॉस्टिक सिंगर-सॉन्गराइटर वोकल्स को भारी कंप्रेशन करना चाहिए?
आमतौर पर नहीं। पहले क्लिप गेन और ऑटोमेशन का उपयोग करें, फिर चरणों में हल्का कंप्रेशन करें। भारी कंप्रेशन वोकल को स्थिर बना सकता है, लेकिन यह उस भावनात्मक गति को भी सपाट कर सकता है जो एकॉस्टिक संगीत को काम करता है।
मैं एकॉस्टिक गिटार को वोकल को छिपाने से कैसे रोकूं?
वोकल को बहुत ज्यादा कट करने के बजाय गिटार को वोकल के आसपास EQ करें। अनावश्यक लो एंड को हाई-पास करें, लो-मिड बिल्डअप को कम करें, और जब पिक अटैक कॉन्सोनेंट्स से प्रतिस्पर्धा करता है तो उसे नियंत्रित करें।
क्या मुझे एकॉस्टिक वोकल्स पर रिवर्ब या डिले का उपयोग करना चाहिए?
दोनों का उपयोग करें यदि वे अलग-अलग काम करते हैं। एक छोटा रूम या प्लेट वोकल को जगह पर महसूस करा सकता है, जबकि फ़िल्टर्ड डिले थ्रो फ्रेज़ के अंत में गहराई जोड़ सकते हैं बिना पूरे प्रदर्शन को धुंधला किए।
एकॉस्टिक वोकल्स के लिए कितना पिच करेक्शन ठीक है?
ध्यान भटकाने वाले नोट्स को ठीक करने के लिए पर्याप्त उपयोग करें जबकि स्लाइड्स, वाइब्रेटो, और भावना को संरक्षित रखें। प्राकृतिक सुधार या मैनुअल नोट संपादन आमतौर पर एकॉस्टिक सिंगर-सॉन्गराइटर वोकल्स के लिए स्पष्ट हार्ड ट्यूनिंग से बेहतर होते हैं।
मेरी एकॉस्टिक वोकल साफ़ क्यों लगती है लेकिन करीब नहीं लगती?
यह बहुत स्थिर, बहुत सूखा, बहुत खोदा हुआ, या गिटार से बहुत अलग हो सकता है। फ्रेज़ ऑटोमेशन, एक छोटा रूम, संरक्षित लो-मिड बॉडी, और गिटार EQ आज़माएं जो वोकल के आसपास जगह बनाता है।
