Melodyne बनाम Auto-Tune: आपके वोकल के लिए कौन बेहतर है
Melodyne आमतौर पर प्राकृतिक, विस्तृत वोकल संपादन के लिए बेहतर होता है क्योंकि यह आपको व्यक्तिगत नोट्स, पिच ड्रिफ्ट, वाइब्रेटो, टाइमिंग, वॉल्यूम, सिबिलेंट्स, और फॉर्मेंट्स को सर्जिकल नियंत्रण के साथ समायोजित करने देता है। Auto-Tune आमतौर पर तेज़ वर्कफ़्लो, रियल-टाइम ट्रैकिंग, आधुनिक हार्ड-ट्यून इफेक्ट्स, और गायक के रिकॉर्डिंग के दौरान त्वरित मेलोडिक टाइटनिंग के लिए बेहतर होता है। सबसे अच्छा विकल्प काम पर निर्भर करता है: जब वोकल को बिना छुए लेकिन अधिक ट्यून किया हुआ लगना हो तो Melodyne का उपयोग करें, जब आपको गति या एक सुनाई देने वाला आधुनिक ट्यूनिंग चरित्र चाहिए तो Auto-Tune का उपयोग करें, और जब आप पहले साफ नोट मरम्मत और बाद में नियंत्रित ट्यूनिंग वाइब चाहते हैं तो दोनों का उपयोग करें।
यह ब्रांड वफादारी का सवाल नहीं है। Melodyne और Auto-Tune ओवरलैपिंग लेकिन अलग-अलग समस्याओं को हल करते हैं। एक नोट-दर-नोट संपादक के रूप में सबसे मजबूत है। दूसरा रियल-टाइम पिच-सुधार प्रोसेसर और क्रिएटिव इफेक्ट के रूप में सबसे मजबूत है। अगर आप उस अंतर को समझते हैं, तो आप तेज़ी से चुन सकते हैं और वोकल को अधिक प्राकृतिक रूप से ट्यून कर सकते हैं।
क्या आपको ऐसा वोकल चेन चाहिए जो साफ ट्यूनिंग, कंप्रेशन, डी-एसिंग, डिले, और रिवर्ब के लिए जगह छोड़ता हो?
वोकल प्रीसेट खरीदेंगलती यह है कि उन्हें परस्पर विनिमेय समझना। आप किसी भी एक से वोकल को ट्यून कर सकते हैं, लेकिन वर्कफ़्लो, ध्वनि, और सर्वोत्तम उपयोग के मामले समान नहीं हैं।
त्वरित तुलना
| ज़रूरत | Melodyne | ऑटो-ट्यून | बेहतर विकल्प |
|---|---|---|---|
| पारदर्शी वोकल सुधार | उत्कृष्ट नोट-दर-नोट नियंत्रण | प्राकृतिक हो सकता है, लेकिन ऑटो मोड में कम सर्जिकल | Melodyne |
| हार्ड-ट्यून वोकल इफेक्ट | संभव है, लेकिन सबसे तेज़ इफेक्ट वर्कफ़्लो नहीं | तेज़ स्टाइलिश सुधार के लिए बनाया गया | ऑटो-ट्यून |
| रिकॉर्डिंग के दौरान ट्रैकिंग | आमतौर पर रिकॉर्डिंग के बाद संपादित किया जाता है | गायक के प्रदर्शन के दौरान चल सकता है | ऑटो-ट्यून |
| एक खराब नोट को ठीक करना | बहुत सटीक | ग्राफिक/मैनुअल मोड में संभव | Melodyne |
| लेयर्ड हार्मनी सफाई | विस्तृत संरेखण और नोट मरम्मत के लिए शानदार | सुसंगत ट्यूनिंग शैली के लिए तेज़ | स्टैक पर निर्भर करता है |
| आधुनिक रैप और पॉप ट्यूनिंग | इफेक्ट से पहले सफाई के लिए उपयोगी | तेज़, परिचित, और अभिव्यक्तिपूर्ण | Auto-Tune या दोनों |
अगर आप चाहते हैं कि वोकल ऐसा लगे जैसे गायक ने बस बेहतर प्रदर्शन किया हो, तो Melodyne से शुरू करें। अगर आप चाहते हैं कि वोकल एक पहचानने योग्य ट्यून किए गए चरित्र के साथ प्रतिक्रिया करे, तो Auto-Tune से शुरू करें।
Melodyne सबसे अच्छा क्या करता है
Melodyne नोट-आधारित ऑडियो संपादन के इर्द-गिर्द बनाया गया है। Celemony का अपना विवरण रिकॉर्डिंग का विश्लेषण करने और नोट्स को संपादन योग्य ब्लॉब्स के रूप में दिखाने पर केंद्रित है। उन ब्लॉब्स को पिच, वाइब्रेटो, वॉल्यूम, सिबिलेंट्स, लंबाई, टाइमिंग, और फॉर्मेंट्स के लिए समायोजित किया जा सकता है। इसलिए Melodyne अदृश्य मरम्मत के लिए इतना मजबूत है।
पूरे प्रदर्शन पर एक वैश्विक सुधार व्यवहार लागू करने के बजाय, आप उन सटीक नोट्स को ठीक कर सकते हैं जिन्हें मदद की जरूरत है। अगर कोई शब्द फ्लैट है, तो उस नोट को स्थानांतरित करें। अगर एक होल्ड किया गया नोट अंत में तेज़ हो जाता है, तो उस ड्रिफ्ट को समायोजित करें। अगर वाइब्रेटो बहुत चौड़ा है, तो पिच मॉड्यूलेशन को कम करें। अगर कोई नोट भावनात्मक रूप से अच्छा लगता है लेकिन थोड़ा कम है, तो पूरे वाक्यांश को फ्लैट किए बिना उसे थोड़ा बढ़ाएं।
यह उन गायकों के लिए शक्तिशाली है जिनका प्रदर्शन अच्छा है और केवल परिष्करण की जरूरत है। आप प्राकृतिक स्लाइड्स, सांसें, और भावनात्मक अस्थिरता को बनाए रख सकते हैं जबकि उन नोट्स को सुधार सकते हैं जो गीत से ध्यान भटकाते हैं।
Melodyne हार्मोनियों के लिए भी उपयोगी है। जब स्टैक्स करीब होते हैं लेकिन पूरी तरह से लॉक नहीं होते, तो छोटे नोट-स्तरीय सुधार उन्हें साफ़ कर सकते हैं बिना हर लेयर को एक ही रोबोटिक व्यवहार में मजबूर किए।
Auto-Tune सबसे अच्छा क्या करता है
Auto-Tune तब सबसे मजबूत होता है जब गति, मॉनिटरिंग, और रचनात्मक ट्यूनिंग चरित्र महत्वपूर्ण होते हैं। Antares दस्तावेज़ीकरण रिट्यून स्पीड को नियंत्रण के रूप में वर्णित करता है कि सुधार कितनी जल्दी लागू होता है, जबकि ह्यूमेनाइज तेज़ रिट्यून गति के उपयोग पर स्थायी नोट्स को अधिक प्राकृतिक बनाए रखने में मदद करता है। ये नियंत्रण आधुनिक वोकल उत्पादन के केंद्र में हैं।
यदि गायक रिकॉर्डिंग के दौरान ट्यूनिंग सुनना चाहता है, तो Auto-Tune-शैली का वर्कफ़्लो आमतौर पर बेहतर होता है। यह प्रदर्शनकर्ता को पॉकेट में बने रहने और टेक की वाइब को आकार देने में मदद कर सकता है। कई रैप, ट्रैप, मेलोडिक पॉप, और R&B सत्रों में, ट्यूनिंग ध्वनि प्रदर्शन का हिस्सा होती है, केवल बाद में मरम्मत नहीं।
Auto-Tune भी तेज़ है। कुंजी और स्केल सेट करें, रिट्यून गति चुनें, ह्यूमेनाइज या समान नियंत्रण समायोजित करें, और काम शुरू करें। एक रफ मिक्स या लेखन सत्र के लिए, वह गति मायने रखती है। आप हर नोट को मैन्युअली खोले बिना जल्दी से उपयोगी ट्यून किया हुआ वोकल प्राप्त कर सकते हैं।
जोखिम अधिक सुधार का है। यदि कुंजी गलत है, स्केल गलत है, या रिट्यून गति शैली के लिए बहुत तेज़ है, तो वोकल सस्ता और तेज़ लग सकता है। Auto-Tune सही सेटअप को पुरस्कृत करता है।
प्राकृतिक सुधार बनाम श्रव्य प्रभाव
सबसे बड़ा अंतर सुधार का लक्ष्य है। Melodyne अक्सर तब चुना जाता है जब श्रोता को ट्यूनिंग का पता नहीं चलना चाहिए। Auto-Tune अक्सर तब चुना जाता है जब ट्यूनिंग ध्वनि का हिस्सा हो सकती है, भले ही वह अभी भी सूक्ष्म हो।
फोक-पॉप वोकल, सिंगर-सॉन्गर बैलाड, वर्शिप वोकल, सॉफ्ट R&B लीड, या हार्मनी स्टैक जिसमें अदृश्य सफाई की जरूरत हो, के लिए Melodyne आमतौर पर बेहतर नियंत्रण देता है। आप केवल वही ट्यून कर सकते हैं जिसे ट्यूनिंग की जरूरत है और अभिव्यक्तिपूर्ण असंपूर्णताओं को वैसे ही छोड़ सकते हैं।
मेलोडिक रैप, ट्रैप, हाइपरपॉप, आधुनिक पॉप हुक्स, हार्ड-ट्यून किए गए एड-लिब्स, और ऐसे सेक्शन जहां ट्यूनिंग मूवमेंट पहचान का हिस्सा होता है, के लिए Auto-Tune आमतौर पर तेज़ और अधिक उपयुक्त होता है।
एक मध्य मार्ग है। कई वोकल्स पहले समस्या वाले नोट्स के लिए Melodyne का उपयोग करते हैं, फिर बाद में हल्के से Auto-Tune का उपयोग करते हैं ताकि एक सुसंगत आधुनिक पॉलिश बनाई जा सके। यह Auto-Tune से हर प्रदर्शन समस्या को अकेले ठीक करने की तुलना में अधिक नियंत्रित लग सकता है।
संपादन विवरण: पिच सेंटर, ड्रिफ्ट, वाइब्रेटो, और फॉर्मेंट्स
मेलोडाइन की ताकत विवरण में है। आधिकारिक मेलोडाइन डॉक्यूमेंटेशन पिच मॉड्यूलेशन और पिच ड्रिफ्ट को अलग करता है। पिच मॉड्यूलेशन तेज़ संगीत गति जैसे वाइब्रेटो को कवर करता है, जबकि पिच ड्रिफ्ट नोट के दौरान धीमी अनजानी गति को कवर करता है। यह भेद वोकल के लिए उपयोगी है क्योंकि सभी पिच मूवमेंट खराब नहीं होती।
गायक का वाइब्रेटो भावनात्मक और जानबूझकर हो सकता है। आप इसे बनाए रखना चाह सकते हैं। लेकिन नोट अंत तक धीरे-धीरे तेज़ हो सकता है। मेलोडाइन आपको वाइब्रेटो को हटाए बिना इस ड्रिफ्ट को कम करने देता है। इस तरह का सुधार व्यापक स्वचालित सेटिंग्स से प्राप्त करना मुश्किल होता है।
फॉर्मेंट नियंत्रण भी महत्वपूर्ण है। फॉर्मेंट्स वोकल टोन कलर का हिस्सा होते हैं। यदि पिच सुधार भावनात्मक एहसास को बदल देता है या एक लेयर को अस्वाभाविक बनाता है, तो फॉर्मेंट टूल्स वोकल को विश्वसनीय बनाए रखने में मदद कर सकते हैं। फॉर्मेंट संपादन का रचनात्मक उपयोग भी किया जा सकता है, लेकिन प्राकृतिक वोकल के लिए यह सूक्ष्म होना चाहिए।
ऑटो-ट्यून संस्करण और मोड के आधार पर उन्नत नियंत्रण भी प्रदान कर सकता है, लेकिन रोज़मर्रा का लाभ अभी भी गति और रियल-टाइम संगीत व्यवहार है। मेलोडाइन का रोज़ाना लाभ सटीकता है।
वर्कफ़्लो: कौन सा तेज़ है?
सेटअप और ट्रैकिंग के लिए ऑटो-ट्यून तेज़ है। आप इसे चेन में रख सकते हैं, कुंजी सेट कर सकते हैं, सुधार की गति समायोजित कर सकते हैं, और रिकॉर्ड कर सकते हैं। जब वोकल शैली जानबूझकर ट्यून किए गए साउंड का उपयोग करती है, तब भी यह तेज़ होता है।
मेलोडाइन तब ही तेज़ होता है जब आप जानते हैं कि क्या रिपेयर करना है। यदि प्रदर्शन में कुछ विशिष्ट समस्याएं हैं, तो मेलोडाइन उन्हें साफ़-सुथरे तरीके से ठीक कर सकता है। यदि पूरा वोकल शुरू से अंत तक पिची है, तो मैनुअल मेलोडाइन संपादन गीत के मूल्य से अधिक समय ले सकता है। उस स्थिति में, गायक को एक और टेक की आवश्यकता हो सकती है।
ARA इंटीग्रेशन ने मेलोडाइन वर्कफ़्लोज़ को संगत DAWs में तेज़ बना दिया है। सेलेमोनी की ARA डॉक्यूमेंटेशन बताती है कि संगत वर्कफ़्लोज़ मैनुअल ट्रांसफर से बच सकते हैं और मेलोडाइन को DAW अरेंजमेंट परिवर्तनों का पालन करने देते हैं। यह बहुत मदद करता है, लेकिन मेलोडाइन अभी भी आपसे ऑटो-ट्यून की तुलना में अधिक व्यक्तिगत निर्णय लेने को कहता है।
गति के लिए, ऑटो-ट्यून जीतता है। नियंत्रण के लिए, मेलोडाइन जीतता है। पेशेवर वोकल ट्यूनिंग के लिए, सही उत्तर अक्सर दोनों होता है।
वोकल चेन में सबसे अच्छा क्रम
पिच सुधार आमतौर पर भारी कंप्रेशन, सैचुरेशन, डिले, और रिवर्ब से पहले होना चाहिए। यदि आप ट्यूनिंग से पहले कंप्रेस और सैचुरेट करते हैं, तो ट्यूनर एक अधिक जटिल सिग्नल पर प्रतिक्रिया कर सकता है, और हर ट्यूनिंग आर्टिफैक्ट अधिक स्पष्ट हो सकता है।
एक व्यावहारिक क्रम है:
- एडिट को साफ करें और वोकल को कम्प करें।
- फ्रेज़ स्तर को समान करने के लिए क्लिप गेन का उपयोग करें।
- स्पष्ट शोर या खराब सांस को हटाएं।
- जरूरत पड़ने पर सर्जिकल नोट रिपेयर के लिए मेलोडाइन का उपयोग करें।
- जरूरत पड़ने पर रियल-टाइम पॉलिश या स्टाइलिश सुधार के लिए ऑटो-ट्यून का उपयोग करें।
- EQ, कंप्रेशन, डी-एसिंग, टोन, सैचुरेशन, डिले, और रिवर्ब में जारी रखें।
यह क्रम नियम नहीं है, लेकिन यह एक मजबूत शुरुआती बिंदु है। अगर आप ऑटो-ट्यून को प्रदर्शन प्रभाव के रूप में चाहते हैं, तो इसके माध्यम से रिकॉर्ड करें या इसके माध्यम से मॉनिटर करें। अगर आप अदृश्य मरम्मत चाहते हैं, तो अंतिम वोकल मिक्स बनाने से पहले नोट्स को ठीक करें।
अच्छे वोकल प्रीसेट्स को ट्यूनिंग के लिए चेन में जगह छोड़नी चाहिए बजाय पिच स्टेज से पहले हर इफेक्ट को मजबूर करने के।
शैली सिफारिशें
| शैली या वोकल प्रकार | सिफारिश किया गया उपकरण | क्यों | सावधान रहें |
|---|---|---|---|
| मेलोडिक रैप | पहले ऑटो-ट्यून, मरम्मत के लिए केवल Melodyne | ट्यूनिंग का चरित्र अक्सर साउंड का हिस्सा होता है | गलत की और बहुत तेज़ रीट्यून |
| प्राकृतिक पॉप लीड | पहले Melodyne, हल्का ऑटो-ट्यून वैकल्पिक | स्पष्ट सुधार के बिना पॉलिश की जरूरत | बहुत अधिक अभिव्यक्ति हटाना |
| R&B वोकल्स | दोनों, धीरे-धीरे इस्तेमाल करें | रन और स्लाइड्स को सावधानी से ट्रीट करना चाहिए | अभिव्यक्तिपूर्ण नोट्स को हार्ड-लॉक करना |
| हार्मोनी स्टैक्स | क्लीनअप के लिए Melodyne, सुसंगतता के लिए ऑटो-ट्यून | स्टैक किए गए पिच मुद्दे स्पष्ट हो जाते हैं | हर लेयर को बहुत समान बनाना |
| हार्ड-ट्यून प्रभाव | ऑटो-ट्यून | तेजी से सुधार व्यवहार ही मुख्य बात है | प्राकृतिक सेक्शंस पर गलती से इसका उपयोग करना |
शैली केवल एक शॉर्टकट है। असली प्रदर्शन अधिक मायने रखता है। एक शानदार प्रदर्शन को लगभग कुछ भी जरूरत नहीं हो सकती। एक कमजोर प्रदर्शन को अधिक सॉफ़्टवेयर की बजाय एक और टेक की जरूरत हो सकती है।
लीड्स, डबल्स, हार्मोनियाँ, और एड-लिब्स को कैसे ट्यून करें
एक सत्र के अंदर सबसे अच्छा ट्यूनिंग विकल्प बदल सकता है। एक लीड वोकल, टाइट डबल, चौड़ी हार्मोनी, और एड-लिब को एक ही मात्रा में सुधार की जरूरत नहीं होती। हर ट्रैक को समान तरीके से ट्रीट करना एक कारण है कि ट्यून किए हुए वोकल स्टैक्स कृत्रिम लगते हैं।
लीड वोकल के लिए, भावनात्मक आकार को बनाए रखें। कोई भी व्यापक स्वचालित ट्यूनिंग इस्तेमाल करने से पहले स्पष्ट गलत नोट्स, ड्रिफ्ट, या ध्यान भटकाने वाले वाइब्रेटो को ठीक करने के लिए Melodyne का उपयोग करें। अगर गाने को आधुनिक ट्यून किए हुए साउंड की जरूरत है, तो मरम्मत चरण के बाद ऑटो-ट्यून जोड़ें और सेटिंग्स को शैली के अनुसार रखें। लीड स्टैक का सबसे मानव हिस्सा रहना चाहिए जब तक कि रिकॉर्ड जानबूझकर रोबोटिक न हो।
डबल्स के लिए, आप आमतौर पर लीड से थोड़ा टाइटर ट्यून कर सकते हैं क्योंकि डबल्स केंद्र का समर्थन करते हैं। फिर भी, हर डबल को बिल्कुल समान बनाने से बचें। अगर डबल बहुत परफेक्ट हो जाता है, तो यह लीड के साथ भावनात्मक रूप से फेज हो सकता है और स्टैक को छोटा महसूस करा सकता है। टाइमिंग और पिच क्लीनअप के लिए Melodyne का उपयोग करें, या सुसंगत सपोर्ट लेयर के लिए ऑटो-ट्यून को धीरे-धीरे इस्तेमाल करें।
हार्मोनी के लिए, Melodyne विशेष रूप से उपयोगी है क्योंकि आप प्रत्येक हार्मोनी भाग के अंदर विशिष्ट नोट्स देख और सुधार सकते हैं। हार्मोनी ट्यूनिंग की समस्याएँ स्पष्ट होती हैं क्योंकि टकराव तेजी से बढ़ते हैं। ऑटो-ट्यून हार्मोनी लेयर्स को सुसंगत बनाए रखने में मदद कर सकता है, लेकिन जब कॉर्ड में एक नोट गलत हो तो Melodyne अधिक नियंत्रण देता है।
एड-लिब्स के लिए, ट्यूनिंग अधिक स्टाइलिश हो सकती है। एक हार्ड-ट्यून किया हुआ एड-लिब एक अधिक प्राकृतिक लीड के पीछे उत्साहजनक लग सकता है। एक प्राकृतिक एड-लिब एक हार्ड-ट्यून किए गए गाने में ढीला लग सकता है। तय करें कि एड-लिब भावनात्मक मानवीय प्रतिक्रिया है या तालबद्ध प्रोडक्शन प्रभाव, फिर ट्यूनिंग शैली चुनें।
जब आपको ट्यून करने के बजाय फिर से रिकॉर्ड करना चाहिए
पिच सुधार प्रदर्शन का विकल्प नहीं है। अगर वोकल पूरे सेक्शन में ऑफ-की है, अगर टाइमिंग लगातार लेट है, अगर भावना गलत है, या अगर गायक ने फ्रेज़ का आकार मिस कर दिया है, तो एक और टेक संपादन से तेज़ हो सकता है। ट्यूनिंग नोट्स की मरम्मत कर सकता है। यह विश्वास पैदा नहीं कर सकता।
अगर पिच समस्या खराब सांस समर्थन, गलत मेलोडी मेमोरी, या उस प्रदर्शन से जुड़ी हो जो गीत के साथ मेल नहीं खाती, तो फिर से रिकॉर्ड करें। अगर गायक तनाव में है और हर नोट को भारी सुधार की जरूरत है, तो फिर से रिकॉर्ड करें। अगर वोकल क्लिपिंग, तेज़ रूम रिफ्लेक्शंस, या हेडफोन ब्लीड के साथ कैप्चर किया गया था जो ट्यूनिंग और कंप्रेशन के बाद और खराब हो जाता है, तो फिर से रिकॉर्ड करें।
जब टेक इमोशनल रूप से सही हो लेकिन तकनीकी रूप से अपूर्ण हो, तब Melodyne का उपयोग करें। जब टेक करीब हो और गाना उस ट्यूनिंग व्यवहार चाहता हो, तब Auto-Tune का उपयोग करें। जब टेक अभी तक गाने को संप्रेषित नहीं कर रहा हो, तब फिर से रिकॉर्ड करें।
यह समय बचाता है। दो घंटे ट्यूनिंग में बिताना जो कि फिर से रिकॉर्ड किया जाना चाहिए था, पेशेवर नहीं है। यह महंगा टालमटोल है।
पिच सुधार में प्रीसेट कैसे फिट होते हैं
एक वोकल प्रीसेट ट्यूनिंग को कठिन नहीं बनाना चाहिए। चेन को Melodyne या Auto-Tune के लिए भारी टोन प्रोसेसिंग से पहले एक साफ जगह छोड़नी चाहिए। अगर प्रीसेट डिस्टॉर्शन, भारी कंप्रेशन, और लंबे इफेक्ट्स के साथ पिच सुधार से पहले शुरू होता है, तो ट्यूनर खराब प्रतिक्रिया दे सकता है और कोई भी आर्टिफैक्ट्स ज़्यादा तेज़ हो जाएंगे।
एक मजबूत प्रीसेट वर्कफ़्लो चरणों को अलग करता है। पहले ट्यूनिंग, फिर क्लीनअप EQ, कंप्रेशन, डी-एसिंग, टोन, सैचुरेशन, डिले, और रिवर्ब। कुछ ट्रैकिंग प्रीसेट Auto-Tune को जल्दी लगाते हैं ताकि कलाकार उस ध्वनि में प्रदर्शन कर सके। यह उपयोगी हो सकता है, लेकिन मिक्स चेन को अभी भी ट्यूनर की जगह साफ़ रखनी चाहिए।
अगर आप Melodyne को ऑफ़लाइन या ARA-शैली के संपादक के रूप में उपयोग करते हैं, तो प्रीसेट चेन पर निर्भर होने से पहले उस सुधार को कमिट या प्रबंधित करें। अगर आप Auto-Tune को रियल टाइम में उपयोग करते हैं, तो रिकॉर्डिंग से पहले प्रीसेट के इनपुट गेन और की सेटअप सही हैं यह सुनिश्चित करें। एक वोकल प्रीसेट सेटअप समय बचा सकता है, लेकिन यह गाने की कुंजी का अनुमान नहीं लगा सकता या यह तय नहीं कर सकता कि कौन से भावनात्मक पिच बेंड्स बने रहना चाहिए।
शुरुआती निर्णय मार्ग
अगर आप अभी भी वोकल ट्यूनिंग में नए हैं, तो इस मार्ग का उपयोग करें:
- सबसे पहले वोकल को कम्प करें। ट्यूनिंग करने से पहले सबसे अच्छा प्रदर्शन चुनें।
- ट्यूनिंग के बिना सुनें और केवल उन नोट्स को चिह्नित करें जो आपको परेशान करते हैं।
- अगर केवल कुछ ही ध्यान भटकाने वाले नोट्स हैं, तो Melodyne या नोट संपादक का उपयोग करें।
- यदि पूरे वोकल को एक सुसंगत आधुनिक ध्वनि की जरूरत है, तो Auto-Tune-शैली की करेक्शन का उपयोग करें।
- यदि वोकल को मरम्मत और स्टाइल दोनों की जरूरत है, तो पहले मरम्मत करें, फिर Auto-Tune हल्के से जोड़ें।
- यदि हर लाइन को बड़ी मदद की जरूरत है, तो घंटों एडिटिंग करने से पहले फिर से रिकॉर्ड करें।
यह तरीका आपको ओवरट्यूनिंग से बचाता है। शुरुआती अक्सर हर नोट ट्यून करते हैं क्योंकि टूल इसे संभव बनाता है। पेशेवर वही ट्यून करते हैं जो गाने की मदद करता है। यह एक अलग सोच है।
प्री-मिक्स वोकल ट्यूनिंग चेकलिस्ट
मिक्सिंग शुरू करने से पहले, ट्यून किए गए वोकल को सूखे, सरल स्थिति में जांचें। समस्याओं को डिले और रिवर्ब के नीचे छिपाएं नहीं। पहले लीड अकेले सुनें, फिर इंस्ट्रुमेंटल के साथ, फिर डबल्स और हार्मनी के साथ।
- क्या ट्यूनर में गाने की की सही है?
- क्या भावनात्मक स्लाइड्स अभी भी प्राकृतिक लगती हैं?
- क्या पकड़े गए नोट स्थिर हैं बिना जमाव महसूस कराए?
- क्या हार्मनी नोट्स कॉर्ड का समर्थन करते हैं बजाय उससे लड़ने के?
- क्या हार्ड-ट्यून किए गए पल जानबूझकर हैं?
- क्या S ध्वनियाँ, सांसें, और व्यंजन अभी भी प्राकृतिक लगते हैं?
- क्या ट्यूनिंग के बाद कंप्रेशन आर्टिफैक्ट्स को बढ़ाता है?
- क्या एक और टेक एडिटिंग से तेज होगा?
एक बार वोकल इस जांच से गुजर जाए, तो मिक्सिंग चरण आसान हो जाता है। EQ और कंप्रेशन टोन को आकार दे सकते हैं बजाय पिच की गलतियों को छिपाने के। डिले और रिवर्ब स्पेस बना सकते हैं बजाय ट्यूनिंग आर्टिफैक्ट्स से ध्यान भटकाने के।
सामान्य गलतियां
- गलत की का उपयोग करना: यदि गाने की की या स्केल गलत है तो दोनों टूल्स खराब लग सकते हैं।
- कंपिंग से पहले ट्यूनिंग करना: चुने हुए वोकल कंप को ट्यून करें, हर रफ टेक को नहीं।
- वोकल से भावना निकालना: कुछ पिच मूवमेंट प्रदर्शन का हिस्सा होता है।
- धीमे प्राकृतिक वोकल्स को हार्ड-ट्यून करना: तेज करेक्शन से अंतरंग वोकल्स कठोर लग सकते हैं।
- टाइमिंग की अनदेखी करना: केवल ट्यूनिंग से वह वोकल ठीक नहीं होगा जो लय में देर या जल्दी हो।
- ट्यूनिंग के बाद बहुत ज्यादा कंप्रेस करना: कंप्रेशन आर्टिफैक्ट्स को बढ़ा सकता है।
- प्रिसेट्स से ट्यूनिंग की उम्मीद करना: प्रिसेट्स चेन का समर्थन करते हैं, लेकिन की, स्केल, और प्रदर्शन अभी भी महत्वपूर्ण हैं।
यदि आप अक्सर रिकॉर्डिंग करते हैं, तो रिकॉर्डिंग टेम्प्लेट्स ट्यूनर रूटिंग, लीड चेन, डबल्स, एड-लिब्स, और इफेक्ट्स के लिए साफ जगह बनाए रखने में मदद कर सकते हैं। यदि किसी गाने को ट्यूनिंग के बाद विस्तृत बैलेंसिंग की जरूरत हो, तो मिक्सिंग सेवाएं सही किए गए वोकल को पूरी प्रोडक्शन में रखने में मदद कर सकती हैं।
आपको सबसे पहले क्या खरीदना चाहिए?
यदि आप मेलोडिक रैप, ट्रैप, पॉप हुक्स रिकॉर्ड करते हैं, या ऐसे कलाकार हैं जो ट्रैकिंग के दौरान ट्यूनिंग सुनना चाहते हैं, तो पहले Auto-Tune-शैली की करेक्शन खरीदें या सीखें। यह प्रदर्शन और लेखन सत्र को तुरंत प्रभावित करता है।
अगर आप ऐसे गायक रिकॉर्ड करते हैं जो प्राकृतिक सुधार, विस्तृत हार्मनी, एकॉस्टिक वोकल्स, R&B लीड्स, वर्शिप वोकल्स, या पेशेवर कंप क्लीनअप चाहते हैं, तो पहले Melodyne खरीदें या सीखें। यह आपको अधिक सटीक रिपेयर विकल्प देता है।
अगर आप अंततः दोनों का उपयोग कर सकते हैं, तो दोनों का उपयोग करें। Melodyne प्रदर्शन को साफ कर सकता है, और Auto-Tune अंतिम ट्यूनिंग कैरेक्टर या पॉलिश जोड़ सकता है। यह संयोजन आम है क्योंकि यह सुधार को स्टाइल से अलग करता है।
ट्यूनिंग और मिक्सिंग के बाद, मास्टरिंग सेवाओं से पिच समस्याओं को छिपाने के लिए नहीं कहा जाना चाहिए। अंतिम मास्टर से पहले ट्यूनिंग ठीक करें, फिर तैयार मिक्स को मास्टर करें।
अंतिम निर्णय
Melodyne अदृश्य सुधार, विस्तृत नोट रिपेयर, वाइब्रेटो और ड्रिफ्ट नियंत्रण, हार्मनी क्लीनअप, और प्राकृतिक वोकल संपादन के लिए बेहतर है। Auto-Tune तेज ट्रैकिंग, आधुनिक ट्यूनिंग टोन, हार्ड-ट्यून इफेक्ट्स, और रैप, पॉप, और R&B सेशंस में तेज वर्कफ़्लो के लिए बेहतर है।
अधिकांश गंभीर वोकल वर्कफ़्लोज़ के लिए, सबसे अच्छा जवाब Melodyne या Auto-Tune नहीं है। यह रिपेयर्स के लिए Melodyne और जब गाने को जरूरत हो तब स्टाइल के लिए Auto-Tune है। उस टूल का उपयोग करें जो वर्तमान समस्या को हल करता है बजाय इसके कि एक प्लगइन को हर तरह की ट्यूनिंग करने के लिए मजबूर करें।
अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न
क्या Melodyne प्राकृतिक वोकल्स के लिए Auto-Tune से बेहतर है?
हाँ, Melodyne आमतौर पर प्राकृतिक वोकल्स के लिए बेहतर होता है क्योंकि यह पिच, ड्रिफ्ट, वाइब्रेटो, टाइमिंग, वॉल्यूम, और फॉर्मेंट्स पर नोट-बाय-नोट विस्तृत नियंत्रण देता है। आप केवल ध्यान भटकाने वाले नोट्स को ठीक कर सकते हैं और अभिव्यक्तिपूर्ण मूवमेंट को बरकरार रख सकते हैं।
क्या Auto-Tune रैप और पॉप वोकल्स के लिए बेहतर है?
Auto-Tune अक्सर मेलोडिक रैप, ट्रैप, और आधुनिक पॉप के लिए बेहतर होता है क्योंकि यह तेज़ काम करता है, रिकॉर्डिंग के दौरान मॉनिटर किया जा सकता है, और वह परिचित ट्यून किए हुए कैरेक्टर बनाता है जो कई कलाकार चाहते हैं।
क्या मैं Melodyne और Auto-Tune दोनों का एक साथ उपयोग कर सकता हूँ?
हाँ। एक सामान्य वर्कफ़्लो है कि पहले सर्जिकल रिपेयर्स के लिए Melodyne का उपयोग करें, फिर Auto-Tune को हल्के से लगातार पॉलिश या स्टाइलिश ट्यूनिंग फील के लिए इस्तेमाल करें। यह सुधार को रचनात्मक टोन से अलग करता है।
क्या पिच सुधार कंप्रेशन से पहले जाना चाहिए?
आमतौर पर हाँ। भारी कंप्रेशन, सैचुरेशन, डिले, और रिवर्ब से पहले क्लीन वोकल को ट्यून करें ताकि ट्यूनर प्रदर्शन के सबसे प्राकृतिक संस्करण पर प्रतिक्रिया दे और आर्टिफैक्ट्स को नियंत्रित करना आसान हो।
कौन सा टूल शुरुआती लोगों के लिए तेज़ है?
Auto-Tune आमतौर पर शुरुआती लोगों के लिए तेज़ होता है क्योंकि यह की, स्केल, और रीट्यून स्पीड सेट करने के बाद रियल टाइम में सुधार कर सकता है। Melodyne में अधिक समय लगता है लेकिन एक बार वर्कफ़्लो सीखने के बाद यह गहरी नियंत्रण देता है।
क्या वोकल प्रीसेट्स में Melodyne या Auto-Tune सेटिंग्स शामिल होती हैं?
कुछ प्रीसेट्स में ट्यूनर प्लेसहोल्डर्स या सुझाए गए सेटिंग्स शामिल होते हैं, लेकिन आपको सही की, स्केल, और प्रदर्शन की आवश्यकता होती है। एक प्रीसेट ट्यूनिंग का समर्थन कर सकता है, लेकिन यह हर गाने के लिए ट्यूनिंग निर्णय स्वचालित रूप से नहीं ले सकता।
