믹싱 준비 체크리스트 도구

Q: What should I send before booking mixing services?

Send clearly named source tracks, a rough mix, one or two references with notes, BPM and key if known, dry vocals, any intentional wet vocal references, and a short mix brief. Confirm revision scope before the project starts.

Q: Do I need to send stems or the whole DAW session?

Most remote mixing projects work well with exported audio tracks that all start from the same point. Some engineers may accept full DAW sessions, but audio exports are usually safer because they avoid missing plugin and version problems.

Q: Should I leave vocal effects on before sending files?

Send dry vocals when possible, plus a wet reference if the effect is part of your sound. Label the files clearly so the engineer knows what is source material and what is only direction.

Q: How many reference songs should I send?

One or two strong references are usually better than a long playlist. Write what each reference means, such as vocal level, low-end tightness, brightness, dryness, or overall polish.

Q: What counts as a revision in a mixing project?

A revision is usually an adjustment within the agreed direction, such as vocal level, effect level, bass balance, or harshness control. New vocals, new stems, new references, or a changed creative direction may count as a new mix or paid extra work.

Q: Can a mixer fix a bad recording?

A mixer can improve many problems, but clipping, heavy room noise, bad timing, missing files, and poor performances have limits. If the source is badly damaged, rerecording is often better than expecting the mix to hide everything.

믹싱 준비 체크리스트 도구: 첫 고객이 확인해야 할 사항

믹스를 예약하기 전에 네 가지를 확인하세요: 엔지니어가 올바른 오디오 파일을 가지고 있는지, 러프 믹스가 의도를 보여주는지, 참고 자료가 목표 사운드를 설명하는지, 수정 범위가 명확한지. 깔끔한 믹싱 준비 체크리스트는 가장 흔한 첫 고객 문제를 예방합니다: 누락된 스템, 시작 시간 불일치, 혼란스러운 파일 이름, 드라이 상태여야 할 프린트된 효과, 모호한 참고 자료, 그리고 사실상 새로운 믹스 방향인 늦은 창의적 변경.

대부분의 첫 믹싱 주문이 지연되는 이유는 노래가 믹스하기 불가능해서가 아닙니다. 전달 과정이 불명확해서입니다. 엔지니어가 폴더를 열고 EQ를 만지기 전에 기본적인 질문을 해야 합니다: 어떤 파일이 리드 보컬인가? 리버브가 의도적으로 프린트되었나? 비트에 스템이 있나? 이 러프 바운스가 소스인가 아니면 참고용인가? 더블 트랙이 그렇게 크게 들려야 하나?

이 체크리스트는 믹싱 비용을 지불하기 전에 구매 준비 상태를 깔끔하게 점검할 수 있게 해줍니다. 기술적인 소리를 내는 것이 아니라, 첫 번째 초안이 파일 정리 대신 노래에 집중할 수 있도록 모호함을 제거하는 것입니다.

파일, 러프 믹스, 참고 자료, 노트가 준비되었다면, 다음 단계는 세션을 완성된 레코드로 바꾸는 믹스입니다.

믹싱 서비스 예약하기

간단 요약: 주문 전에 확인할 사항

5분밖에 없다면, 결제하거나 파일을 업로드하기 전에 이것들을 확인하세요:

파일: 엔지니어가 필요한 모든 트랙이 명확하게 내보내졌으며 동일한 지점에서 시작합니다.
러프 믹스: 한 번의 바운스가 현재 밸런스, 효과 의도, 감정적 방향을 보여줍니다.
참고 자료: 한두 곡이 보컬 레벨, 저음, 밝기 또는 전체 스타일을 설명합니다.
창의적 노트: 의도된 모든 사항에 라벨을 붙여 엔지니어가 실수로 "수정"하지 않도록 합니다.
수정 범위: 무엇이 수정으로 간주되고 무엇이 새로운 방향으로 간주되는지 이해합니다.

이 다섯 가지 항목은 대부분의 첫 고객 혼란을 해결합니다. 엔지니어에게 무엇을 믹스할지, 무엇을 보호할지, 그리고 어떤 결과를 목표로 하는지 알려줍니다.

1. 엔지니어가 올바른 파일을 가지고 있는지 확인하세요

믹싱 엔지니어는 무작위로 바운스된 오디오 폴더만으로는 적절한 믹스를 만들 수 없습니다. 파일들은 정렬되어야 하고, 의미가 있어야 하며, 실제로 믹싱이 필요한 소스 자료를 포함해야 합니다. 파일이 깔끔할수록 엔지니어가 세션을 재구성하는 데 드는 시간이 줄어듭니다.

일반적인 노래의 경우, 가능하면 개별 트랙이나 멀티트랙을 보내세요:

리드 보컬
더블
애드립
하모니
비트 스템이 있다면
비트를 직접 제작했다면 악기 트랙
참고용 러프 믹스 바운스

만약 두 트랙 비트와 보컬 스템만 있다면, 처음부터 그렇게 말하세요. 믹서가 레코드를 개선할 수는 있지만, 기대치는 다릅니다. 전체 트랙 프로덕션은 드럼, 베이스, 악기, 보컬 공간에 대한 더 많은 제어를 제공합니다. 두 트랙 비트는 나중에 분리할 수 있는 범위를 제한합니다.

모든 익스포트된 트랙은 노래의 같은 지점에서 시작해야 합니다. 리드 보컬이 1마디에서 시작하고 더블이 17마디에서 시작하며 비트가 첫 다운비트에서 시작하면 엔지니어가 수동으로 모두 정렬해야 합니다. 이는 위험을 만듭니다. 일부 트랙에 시작 부분에 무음이 있더라도 같은 시작 지점에서 익스포트하세요. 무음이 정렬 불일치보다 낫습니다.

2. 세션이 명확하도록 파일 이름을 지정하세요

파일 이름은 믹스 준비의 일부입니다. `Audio_17.wav`, `FinalVocalNew2.wav`, `bounceREALFINAL.wav` 같은 이름은 엔지니어가 파일을 이해하려고 청취해야 하므로 세션을 느리게 만듭니다. 소스를 설명하는 단순한 이름을 사용하세요.

약한 이름	더 나은 이름	도움이 되는 이유
Audio 1.wav	Lead_Vocal.wav	엔지니어는 이것이 메인 보컬임을 압니다.
VoxNew.wav	Lead_Vocal_Tuned.wav	인쇄된 튜닝이 명확합니다.
Track 22.wav	Double_Left.wav	팬닝 의도가 명확합니다.
Beat.wav	Two_Track_Beat.wav	믹서는 비트 스템이 없다는 것을 압니다.
Reverb.wav	Lead_Reverb_Print.wav	이펙트 인쇄는 명확한 역할을 합니다.

복잡한 명명 시스템은 필요 없습니다. 짧고 직관적인 이름이 긴 이름보다 낫습니다. 목표는 엔지니어가 파일을 불러와서 재생하기 전에 각 트랙이 무엇인지 알 수 있게 하는 것입니다.

3. 이펙트가 중요할 때 드라이와 웻 버전을 모두 보내세요

처음 의뢰하는 고객들은 보컬을 이펙트가 있는 상태로 보낼지 없는 상태로 보낼지 자주 묻습니다. 답은 이펙트가 퍼포먼스의 일부인지 아니면 단지 러프 믹스의 일부인지에 따라 다릅니다. 이펙트가 노래의 창의적 결정이라면 웻 버전을 포함하세요. 단지 임시 믹싱 시도라면 드라이 버전도 보내세요.

이 규칙을 사용하세요:

항상 드라이 보컬을 보내세요: 엔지니어가 제대로 믹스하려면 깨끗한 소스가 필요합니다.
이펙트가 아이디어의 일부라면 웻 보컬을 참조용으로 보내세요: 딜레이, 디스토션, 튜닝 스타일 등이 포함될 때.
인쇄된 이펙트를 명확히 라벨링하세요: 나중에 추측하지 말고 `Lead_Vocal_Dry`와 `Lead_Vocal_Wet_Reference`라고 적으세요.
모든 스템에 마스터 버스 라우드니스 프로세싱을 인쇄하지 마세요: 믹서가 수정할 수 있는 범위를 제한합니다.
사운드의 일부인 의도적인 튜닝은 유지하세요: 하지만 엔지니어에게 의도된 것임을 알려주세요.

녹음할 때 보컬 프리셋을 사용했고 톤이 원하는 것과 비슷하다면, 드라이 보컬과 프리셋 처리된 참조를 보내세요. 이렇게 하면 엔지니어가 최종 체인에 대한 제어권을 유지하면서 목표 사운드를 들을 수 있습니다.

4. 좋지 않더라도 러프 믹스를 포함하세요

러프 믹스는 품질 테스트가 아닙니다. 그것은 지도입니다. 프로페셔널 믹싱 전에 노래가 어떤 느낌이어야 하는지 엔지니어에게 알려줍니다. 밸런스가 엉망이어도 러프 믹스는 당신의 의도를 드러냅니다: 어떤 보컬이 리드인지, 비트가 얼마나 크게 느껴져야 하는지, 훅 더블이 중요한지, 애드립이 숨겨져야 하는지 아니면 뚜렷해야 하는지.

러프 믹스에 명확한 이름을 붙이세요. `Rough_Mix_For_Reference.mp3` 같은 이름을 사용하세요. `Final.wav`라고 이름 짓지 마세요, 혼란을 초래합니다. 러프 믹스는 멀티트랙을 대체하지 않고, 가이드로서 옆에 있어야 합니다.

유용한 러프 믹스는 다음과 같은 질문에 답할 수 있습니다:

보컬이 비트 앞에 있어야 하나요, 아니면 비트 안에 감춰져 있어야 하나요?
더블이 후렴구 에너지의 일부인가요, 아니면 단지 보조인가요?
비트가 어둡게, 밝게, 넓게, 건조하게, 공격적으로 유지되어야 하나요?
어떤 효과가 노래 정체성의 일부인가요?
아티스트가 깔끔한 마무리를 선호하나요, 아니면 거친 질감을 원하나요?

러프 믹스가 심하게 왜곡되거나 클리핑되거나 너무 크게 들려도 포함시키되, 방향성 용도임을 명확히 하세요. 엔지니어는 기술적 문제를 복사하지 않고, 취향을 이해하는 데 사용합니다.

5. 실제로 방향을 전달하는 참고곡 선택하기

참고곡은 구체적인 질문에 답할 때 가장 도움이 됩니다. 다섯 곡을 보내고 "이렇게 만들어 주세요"라고 하면 혼란만 더 커질 수 있습니다. 한 곡은 밝은 보컬, 다른 곡은 강한 저음, 또 다른 곡은 건조한 믹스, 또 다른 곡은 다른 장르 편곡일 수 있습니다.

참고곡 한두 개를 골라 각각이 의미하는 바를 설명하세요:

"보컬 레벨과 명료도에 이걸 사용하세요."
"저음의 단단함에 이걸 사용하세요."
"리드 보컬의 건조함 정도에 이걸 사용하세요."
"후렴구 폭에는 이걸 사용하고, 벌스에는 사용하지 마세요."
"전체적인 마무리에 이걸 사용하되, 내 보컬은 더 어둡게 유지해 주세요."

노트는 참고곡만큼 중요합니다. 믹서가 드럼, 보컬, 저음, 리버브, 음량, 전체 분위기 중 무엇을 좋아하는지 알 수 없습니다. 짧은 노트가 모호한 취향 표현보다 낫습니다.

6. 창의적으로 완료된 부분 확인하기

믹싱은 편곡, 재작성, 처음부터 튜닝, 비트 프로듀싱, 노래 재녹음과 같지 않습니다. 일부 엔지니어는 이러한 서비스를 별도로 제공하지만, 표준 믹스에는 자동으로 포함되지 않습니다. 주문 전에 어떤 창의적 결정이 이미 확정되었는지 확인하세요.

스스로에게 물어보세요:

리드 보컬 컴프가 최종본인가요?
더블과 애드립이 원하는 위치에 배치되어 있나요?
튜닝이 인쇄되어 있나요, 아니면 엔지니어가 튜닝해야 하나요?
모든 비트 스템이 최종본인가요?
어떤 프로덕션 효과가 사운드의 일부인가요?
가사, 보컬 테이크, 편곡 부분을 아직 변경할 계획인가요?

편곡이 아직 변경 중이라면 믹싱 예약을 미루거나 첫 번째 납품물이 변경될 수 있음을 명확히 하세요. 믹스 엔지니어는 창의적인 변화를 처리할 수 있지만, 늦은 보컬 교체나 새로운 스템은 작업 범위를 바꿉니다. 노래를 먼저 확정하는 것이 더 깔끔하고 비용도 적게 듭니다.

7. 짧은 믹스 브리프 작성하기

믹스 브리프는 길 필요가 없습니다. 사실, 짧은 브리프가 보통 더 좋습니다. 엔지니어는 유용한 방향성을 필요로 할 뿐, 노래의 전체 전기는 필요하지 않습니다. 추측을 피할 만큼 충분한 정보를 보내세요.

이 간단한 구조를 사용하세요:

목표: "거칠지 않고 앞에 잘 들리는 깔끔하고 현대적인 랩 보컬을 원합니다."
참고 자료: "보컬 레벨은 참고 A, 저음 단단함은 참고 B."
유지해야 할 부분: "두 번째 후크의 디스토션 애드립은 의도된 것입니다."
문제 구역: "벌스 보컬이 코맹맹이 같고 후크 더블이 지저분하게 느껴집니다."
수정 우선순위: "무엇보다 먼저 주목해야 할 것이 있다면, 음량보다 보컬 명료도를 우선시하세요."

이런 종류의 브리프는 엔지니어에게 우선순위를 제공합니다. 음량과 명료도 사이에 타협이 있다면 어떤 방향을 선택할지 알 수 있습니다. 효과가 이상하게 들리면 실수인지 의도된 것인지 알 수 있습니다.

8. 결제 전에 수정 범위를 이해하기

수정은 처음 프로젝트에서 긴장이 생기는 부분입니다. 수정은 보통 같은 방향 내에서의 변경입니다: 보컬 볼륨 올리기, 하이햇 낮추기, 후크 딜레이 덜 눈에 띄게 만들기, 거친 단어 정리하기, 베이스 낮추기. 새로운 방향은 다릅니다: 리드 보컬 교체, 비트 스템 변경, 노래 참고 자료 변경, 밝은 방향 승인 후 어두운 믹스 요청, 새로운 프로덕션 아이디어 추가.

주문 전에 확인하세요:

몇 번의 수정이 포함되나요?
수정을 요청할 수 있는 기간은 얼마나 되나요?
수정과 새로운 믹스는 어떻게 구분하나요?
첫 번째 초안 이후에 교체 파일을 제출할 수 있나요?
기악, 클린, 퍼포먼스, TV 버전이 포함되어 있나요?
마스터링이 포함되어 있나요, 별도인가요, 아니면 주문에 포함되지 않나요?

명확한 수정 범위는 양쪽 모두를 보호합니다. 당신은 무엇을 구매하는지 알고, 엔지니어는 얼마나 많은 반복이 포함되는지 압니다. 믹스와 마스터를 함께 원한다면 프로젝트 시작 전에 그것이 패키지인지 별도 서비스인지 확인하세요. 믹싱 서비스는 납품물이 사전에 정의될 때 가장 효과적입니다.

9. 체크리스트가 충분하지 않을 때를 알기

체크리스트는 많은 싱글, 데모, 간단한 보컬 믹스에 충분합니다. 복잡한 프로젝트에는 충분하지 않을 수 있습니다. 노래에 여러 보컬리스트, 특이한 효과, 영화나 싱크 요구사항, 무거운 라이브 악기 연주, 또는 많은 스템 수가 있다면 믹싱 시작 전에 더 자세한 서면 브리프나 짧은 통화가 필요할 수 있습니다.

프로젝트 유형	체크리스트로 충분한가?	추가 준비 필요
두 트랙 비트와 보컬이 있는 싱글	보통 그렇습니다	러프 믹스, 드라이/웻 보컬, 참고 자료.
40개 이상의 트랙으로 구성된 전체 프로덕션	가끔	트랙 그룹, 스템 맵, 편곡 노트.
두 아티스트가 참여하는 피처링	아마도	리드 우선순위, 승인 절차, 통합 피드백 계획.
라이브 밴드 녹음	드물게	블리드 노트, 편집 상태, 드럼/보컬 우선순위.
싱크 또는 영화 납품	아니요	기술 사양, 버전, 스템, 타이밍 요구사항.

프로젝트에 일반 노래보다 더 많은 움직이는 부분이 있다면 예약 전에 알려주세요. 복잡한 프로젝트를 표준 패키지에 억지로 맞추기보다는 작업 범위를 정확히 설정하는 것이 좋습니다.

10. 전문가처럼 폴더를 준비하세요

깔끔한 폴더는 엔지니어에게 당신이 진지하다는 인상을 줍니다. 또한 파일 누락을 방지합니다. 모든 것을 아티스트와 곡 제목으로 명명된 하나의 메인 폴더에 넣으세요. 그 안에 간단한 하위 폴더를 사용해 아무것도 잃어버리지 않게 하세요.

강력한 폴더 구성은 다음과 같습니다:

`01_Source_Files`는 스템이나 멀티트랙용입니다.
`02_Rough_Mix`는 러프 바운스용입니다.
`03_References`는 메모나 참고 링크용입니다.
`04_Notes`는 가사, BPM, 키, 믹스 브리프용입니다.
`05_Wet_Refs`는 의도를 보여주는 프린트된 이펙트용입니다.

폴더를 업로드하기 전에 zip 압축을 사용하세요. 이렇게 하면 폴더 구조가 유지되고 클라우드 서비스가 파일 순서를 바꾸거나 누락할 가능성이 줄어듭니다. 엔지니어가 특정 업로드 포털을 제공하면 그걸 사용하세요. 그렇지 않으면 깔끔한 클라우드 링크가 흩어진 첨부파일보다 낫습니다.

보내지 말아야 할 것

일부 파일은 가치보다 혼란을 더 만듭니다. 엔지니어가 요청하지 않는 한 사용하지 않은 테이크, 무작위 휴대폰 녹음, 오래된 비트 버전, 라벨 없는 익스포트, 여러 대체 러프 믹스를 모두 보내지 마세요. 파일이 많다고 더 좋은 믹스가 만들어지는 것은 아닙니다. 정리 작업만 늘어납니다.

처음 의뢰하는 클라이언트는 최종 의도된 자료와 명확한 참고 자료를 보내야 합니다. 파일이 중요한지 확실하지 않으면 선택 사항으로 표시하거나 별도의 폴더에 넣으세요. 중요한 보컬을 수많은 미확정 파일 폴더 안에 묻지 마세요.

보컬이 처음부터 구조화된 세팅으로 녹음되었다면, 녹음 템플릿이 믹스 준비 전에 리드, 더블, 하모니, 애드립이 이미 정리되어 있어 익스포트 단계를 더 깔끔하게 만듭니다.

특별한 경우: 투트랙 비트만 있는 경우

많은 인디 아티스트들이 투트랙 비트와 분리된 보컬로 믹싱을 주문합니다. 이는 정상적이지만 명확히 밝혀야 합니다. 투트랙 비트는 엔지니어가 하이햇을 따로 줄이거나 킥을 바꾸거나 스네어를 이동하거나 모든 악기를 재조정할 수 없다는 뜻입니다. 하지만 보컬을 다듬고, 거친 소리를 제어하며, 공간을 만들고, 스테레오 밸런스를 관리하며, 보컬이 비트에 더 잘 어울리게 할 수는 있습니다.

비트가 스테레오 파일 하나뿐이라면, 다음을 보내세요:

가장 고품질의 비트 파일, 가능하면 WAV나 다른 무손실 포맷.
녹음 중 사용된 정확한 비트 버전.
드라이 리드 보컬, 더블, 애드립, 하모니.
보컬이 어디에 위치하길 원했는지 보여주는 러프 믹스.
거친 하이햇이나 탁한 저음 같은 이미 들리는 비트 문제에 대한 메모.

믹싱이 나쁜 투트랙을 완전히 분리해 줄 것이라고 자신에게 약속하지 마세요. 더 나은 기대는 개선, 균형, 그리고 보컬 통합입니다. 프로듀서로부터 트랙 아웃된 비트 스템을 구입하거나 요청할 수 있다면, 믹싱 전에 그렇게 하세요. 불가능하다면, 프로젝트가 투트랙 믹스임을 명확히 하여 엔지니어가 올바르게 판단할 수 있게 하세요.

특별한 경우: 보컬 믹싱만 필요할 때

일부 클라이언트는 전체 프로덕션 믹스가 필요하지 않습니다. 이미 비트는 마음에 들지만 보컬이 거칠거나, 묻히거나, 연결이 안 된 것처럼 들립니다. 그런 경우 주문을 전체 멀티트랙 믹스가 아닌 보컬 믹싱 프로젝트로 준비하세요.

비트, 드라이 보컬 트랙, 웻 보컬 참조, 러프 믹스, 그리고 보컬 문제에 대한 노트를 보내세요. 구체적으로 작성하세요. "보컬을 더 좋게 만들어 주세요"는 "벌스에서 리드가 너무 코맹맹이 같고, 후크 더블이 엉망이며, 애드립이 너무 날카롭다"보다 덜 유용합니다. 보컬 문제를 명확히 지적할수록 엔지니어가 더 빨리 해결할 수 있습니다.

여기서 소스 체인이 중요합니다. 보컬이 너무 많은 컴프레션, 노이즈, 또는 거친 하이 셸프가 추가된 거친 프리셋을 통해 녹음되었다면 그렇게 알려주세요. 엔지니어가 더 깔끔한 드라이 익스포트를 요청할 수 있습니다. 과도하게 처리된 버전만 보내면 조정 가능해야 할 결정을 우회해야 할 수도 있습니다.

첫 번째 라운드 피드백 제공 방법

준비 작업은 업로드 후에 멈추지 않습니다. 첫 번째 수정 라운드는 작업 흐름의 일부입니다. 좋은 피드백은 구체적이고 우선순위가 있으며 타임스탬프와 연결되어 있습니다. 나쁜 피드백은 감정적이지만 불명확합니다: "더 강하게 만들어 주세요," "더 전문적으로," "더 깔끔하게," 또는 "업계 품질." 이런 표현들은 사실일 수 있지만, 엔지니어에게 무엇을 바꿔야 하는지 알려주지 않습니다.

이 피드백 형식을 사용하세요:

타임스탬프: 문제가 발생하는 위치.
요소: 보컬, 비트, 베이스, 스네어, 애드립, 리버브, 또는 후크.
문제: 너무 크거나, 너무 작거나, 너무 거칠거나, 너무 건조하거나, 너무 습하거나, 너무 넓거나, 너무 묻힘.
우선순위: 반드시 고쳐야 함, 개선하면 좋음, 또는 취향 선호.
참고: 참조가 말보다 변화를 더 잘 설명할 때.

예를 들어: "1:04 후크 리드 보컬의 'tonight'라는 단어가 너무 날카로우니, 전체 후크가 어두워지지 않게 부드럽게 해주세요." 이것은 실행 가능한 피드백입니다. "후크가 이상하게 들려요"는 그렇지 않습니다. 명확한 피드백은 수정 범위를 유지하고 엔지니어가 이미 좋아하는 부분을 보호하는 데 도움이 됩니다.

믹서가 고칠 수 있는 것과 고칠 수 없는 것

믹서는 많은 일을 할 수 있지만, 소스가 여전히 중요합니다. 믹싱은 밸런스, 톤, 다이내믹, 폭, 보컬 존재감, 거칠음, 뭉침, 효과, 그리고 번역력을 개선할 수 있습니다. 또한 일부 노이즈를 줄이고, 타이밍을 조여주며, 2트랙 비트가 보컬과 더 잘 어울리게 만들 수 있습니다. 하지만 믹싱은 잘린 보컬, 음정이 맞지 않는 연주, 잘못 녹음된 룸, 누락된 비트 스템, 또는 서로 충돌하는 편곡을 완전히 대체할 수 없습니다.

체크리스트를 부분적으로 현실 점검용으로 사용하세요. 파일에서 문제가 발견되면 주문 전에 엔지니어가 시작하기 전에 수정하세요. 잘린 리드 보컬을 다시 녹음하세요. 누락된 더블을 다시 내보내세요. 올바른 비트 버전을 찾으세요. 우발적인 마스터 버스 클리핑을 제거하세요. 깔끔한 준비 작업은 단순한 잡무가 아닙니다. 이는 실제 믹스 시간을 더 확보하고 긴급 수정 작업을 줄이는 방법입니다.

제출 전에: 최종 믹싱 준비 체크리스트

모든 소스 트랙이 같은 시작점에서 내보내졌습니다.
파일에 명확한 이름이 붙어 있습니다.
드라이 보컬이 포함되어 있습니다.
웻 보컬 참고곡은 도움이 될 때만 포함되어 있습니다.
러프 믹스가 참고용으로 라벨링되어 있습니다.
한두 개의 참고곡이 노트와 함께 설명되어 있습니다.
BPM과 키가 알고 있다면 포함되어 있습니다.
의도된 이펙트는 반드시 유지해야 할 것으로 표시되어 있습니다.
수정 범위가 이해되어 있습니다.
마스터링 기대치는 별도로 하거나 명확히 포함되어 있습니다.

마지막 점이 중요합니다. 믹싱과 마스터링은 관련이 있지만 같은 작업이 아닙니다. 믹싱은 멀티트랙 곡의 밸런스를 맞추는 작업이고, 마스터링은 출시를 위한 스테레오 믹스를 마무리하는 작업입니다. 둘 다 필요하다면 프로젝트에 마스터링 서비스가 포함되어 있는지, 아니면 믹스 승인 후에 마스터링이 진행되는지 확인하세요.

자주 묻는 질문

믹싱 서비스를 예약하기 전에 무엇을 보내야 하나요?

명확하게 이름이 붙은 소스 트랙, 러프 믹스, 한두 개의 참고곡과 노트, BPM과 키(알고 있다면), 드라이 보컬, 의도된 웻 보컬 참고곡, 그리고 짧은 믹스 브리프를 보내세요. 프로젝트 시작 전에 수정 범위를 확인하세요.

스템을 보내야 하나요, 아니면 전체 DAW 세션을 보내야 하나요?

대부분의 원격 믹싱 프로젝트는 모두 같은 시작점에서 시작하는 오디오 트랙을 내보내는 방식으로 잘 진행됩니다. 일부 엔지니어는 전체 DAW 세션을 받을 수도 있지만, 플러그인 누락이나 버전 문제를 피하기 위해 오디오 내보내기가 보통 더 안전합니다.

파일을 보내기 전에 보컬 이펙트를 켜둬야 하나요?

가능하면 드라이 보컬을 보내고, 이펙트가 사운드의 일부라면 웻 참고곡도 함께 보내세요. 파일에 명확한 라벨을 붙여 엔지니어가 어떤 것이 소스 자료이고 어떤 것이 방향성인지 알 수 있게 하세요.

몇 곡의 참고곡을 보내야 하나요?

한두 개의 강력한 참고곡이 긴 재생목록보다 보통 더 좋습니다. 각 참고곡이 의미하는 바를 적어두세요. 예를 들어 보컬 레벨, 저음의 단단함, 밝기, 건조함, 혹은 전체적인 마감 정도 등입니다.

믹싱 프로젝트에서 수정이란 무엇을 의미하나요?

수정은 보통 합의된 방향 내에서의 조정으로, 예를 들어 보컬 레벨, 이펙트 레벨, 베이스 밸런스, 혹은 거친 소리 조절 등이 있습니다. 새로운 보컬, 새로운 스템, 새로운 참고곡, 혹은 변경된 창작 방향은 새로운 믹스나 추가 비용이 발생하는 작업으로 간주될 수 있습니다.