How to Mix Vocals in Pro Tools (Start-to-Finish)

Pro Tools'ta Vokalleri Nasıl Karıştırılır (Başlangıçtan Bitişe)

ile Byron Hill II içinde Haberler

Pro Tools, vokalleri kayıt gibi duyurmak için araçlara sahiptir—eğer oturumunuzu akıllıca kurar ve bilinçli hamleler yaparsanız. Bu rehber, herhangi bir projede tekrar kullanabileceğiniz uçtan uca bir iş akışı gösterir: temiz kurulum, hızlı comping, çeviri yapan stok eklenti zincirleri, anlaşılabilirlik için sidechain hileleri ve mastering için headroom bırakan dışa aktarımlar. Buradaki her şey yerleşik Pro Tools özelliklerini kullanır, böylece üçüncü taraf eklentilere gerek kalmadan güvenle mix yapabilirsiniz.

I. Pro Tools'ta bitmiş bir vokal gerçekten nasıl duyulur

Bitmiş bir vokal önde ve net durur, kontrollü ama canlıdır, şarkı sözlerini bulanıklaştırmak yerine onlara alan tanır. Pro Tools'ta bu genellikle şudur: playlist-comp edilmiş kayıtlar özel bir vokal kanalına (veya küçük bir grup kanala) beslenir, Avid Channel Strip veya EQ3 7-Band ile ton şekillendirilir, Dyn3 Compressor/Limiter veya Pro Compressor ile seviye ayarlanır, de-esser ile sibilans kontrol edilir ve ambiyans ayrı gönderim dönüşlerinde (D-Verb ve Mod Delay III) yönetilir. Alt yapıda, ses motoru, tampon boyutu, Düşük Gecikmeli İzleme (varsa), gönderim topolojisi ve Otomatik Gecikme Telafisi, çalışırken zamanlamayı sıkı tutar.

II. Neden bu iş akışı önemlidir

  • Küçük hoparlörlerde bile netlik: Subtraktif EQ ve kontrollü varlık, sertlik olmadan anlaşılır ünsüzler yaratır.
  • Pompalanma olmadan seviye kontrolü: Doğru attack/release seçimleri ifadeleri sabit tutar ama doğal geçişleri korur.
  • Şarkı sözlerine yardımcı olan alan: Zaman senkronlu gecikmeler ve kısa plate reverbler derinlik katar; sidechain-ducking, efektleri susturmadan kelimelerin öne çıkmasını sağlar.
  • Hız ve tekrarlanabilirlik: Playlistler, Clip Gain, gönderimler ve Track Presetleri (veya şablon oturumları) iyi kararları daha hızlı almanızı sağlar.
  • Sanatçılar için güven: Düşük gecikmeli izleme ve mantıklı kulaklık miksleri zamanlama sorunlarını azaltır ve performansları iyileştirir.

Yönlendirme ve isimlendirme için hızlı başlangıç mı istiyorsunuz? Pro Tools kayıt şablonlarımızı indirip bir kez özelleştirin—sonra sonsuza kadar tekrar kullanın.

pro tools mix şablonu

III. Hızlı başlangıç (bu adımları kopyalayın)

  1. Ses ve gecikme ayarı: Setup → Playback Engine bölümünde arayüz sürücünüzü seçin (ASIO/CoreAudio). Küçük tamponlarda kayıt yapın (uygun sistemlerde 64–128 örnek). Pro Tools | Carbon kullanıyorsanız, silahlanmış kanallarda neredeyse sıfır gecikmeli izleme için DSP Modunu etkinleştirin. Mixlemeye başladığınızda, CPU'yu rahatlatmak için tamponu (512/1024) yükseltin.
  2. Playlists ile temiz kayıtlar: Bir parçada take playlistleri oluşturmak için birden fazla kayıt yapın. Solo kanalları kullanın, hızlıca dinleyin ve en iyi ifadeleri ana playlist'e taşıyın. Son kompozisyonu “Lead Vox Comp” olarak adlandırın. Ham kayıtları güvenlik için gizli playlistlerde saklayın.
  3. Clip Gain ile kazanç yapısını kurun: Clip Gain çizgisini gösterin ve kompresyondan önce tutarsız kelimeleri yumuşatın. Tutarlı zirveler hedefleyin ki insertler öngörülebilir davransın; sorunlu ses otomasyonunu gerektiğinde Clip Gain'e çevirin ki kompresör büyük seviye dalgalanmalarıyla “mücadele” etmesin.
  4. Akıllıca yönlendirin: Lead, Doubles L/R ve Ad-libs'i kendi kanallarına koyup bir Vocal Bus aux'a besleyin. İki FX dönüşü oluşturun: Vox Verb (D-Verb) ve Vox Delay (Mod Delay III). Gecikme Kompansasyonunun açık olduğundan emin olun.
  5. Stok bir vokal zinciri oluşturun: Ton için Avid Channel Strip veya EQ3 7-Band ile başlayın, sonra dengeleme için Dyn3 Compressor/Limiter (COMP) ve sibilans için Dyn3 De-Esser. Dengeyi ayarlarken hafif tutun.
  6. Ambiyans ve anlaşılırlığı şekillendirin: Post-fader olarak verb/gecikmeye gönderin; verbde düşük kesim, gecikme tekrarlarında düşük geçiş uygulayın. Dönüşleri leadden tetiklenen sidechain kompresyonla kısarak, alanın cümleler arasında açılmasını sağlayın, üstünde değil.

IV. Stil/kullanım durumu tarifleri (kopyalanabilir zincirler)

Rap — önde, ünsüz odaklı

  • EQ: Gürültüyü kaldırmak için yaklaşık 80–100 Hz yüksek geçiş; beat yoğunsa 250–350 Hz arası çentik; diksiyon gerekiyorsa dar 3–5 kHz yükseltme; mikrofon koyu değilse 10 kHz üzeri dikkatli olun.
  • Compression: Dyn3 Compressor/Limiter üzerinde, ünsüzlerin duyulması için 3:1 oran, 15–25 ms atak, groove için 80–150 ms salım, zirvelerde 3–6 dB kazanç azaltımı deneyin.
  • De-ess: Hedef 5–8 kHz; esses genişse geniş bant, dar bir zirve ise bölünmüş bant kullanın.
  • FX: Kısa plaka (0.7–1.1 s) artı slap-back veya düşük konumda 1/8 gecikme. Kuru leadden gecikme dönüşünü sidechain ile kısın.
  • Stacks: Sert panlanmış çiftler leadden ~6–10 dB daha düşük; flams önlemek için ünsüzleri hafifçe kaydırın; genişleticileri busda az kullanın ve mono kontrol edin.

Melodik rap / R&B — yumuşak, havadar

  • EQ: 70–90 Hz yüksek geçiş; netlik için 250–400 Hz arasında küçük bir kesim; parlaklık için isteğe bağlı 10–12 kHz arası +1–2 dB raf.
  • Compression: İki hafif aşama (seri). İlk olarak, nazik seviye dengeleme (2:1, 1–2 dB GR). İkinci olarak, zirveler için biraz daha hızlı (3:1, 1–3 dB GR).
  • FX: 20–40 ms ön gecikmeli D-Verb plaka 1.4–2.2 s; Mod Delay III noktalı sekizlik geniş ve düşük; her iki dönüş de lead tarafından kısılır.
  • Tuning: Önce kompresyon; Elastic Audio (Elastic Pitch) veya Pitch II ile cerrahi temizlik yaparak ince düzeltme; gerçek zamanlı ayarı zevkli tutun.

Pop — geniş, parlak, rekabetçi

  • EQ: Parlak synthler için yer açmak amacıyla 180–350 Hz civarında çıkarıcı hareketler; diksiyon için hassas 2–4 kHz varlık dokunuşu.
  • Compression: Seri (önce yavaş, sonra hızlı). Yorgunluğu önlemek için aşama başına GR'yi mütevazı tutun; ekstra yoğunluk için busları kullanın.
  • FX: Yüksek kesimli tekrarlarla çift gecikme (1/4 + 1/8); yakınlık için erken yansımalar. Genişleme vokal busunda olur; her değişiklikten sonra mono kontrol edin.
  • Yığınlar: Harmoni grupları Vocal Bus'a besleyen bir HARM bus'a yönlendirilir; kancalarda “sıçrama”yı önlemek için ünsüzlere cerrahi müdahale yapın.

Konuşma / podcast — doğal ve dengeli

  • EQ: Yüksek geçiş ~80 Hz; artikülasyon için küçük 3–4 kHz yükseltme; 6–7 kHz tıslamalara dikkat.
  • Kompresyon: 2:1–3:1, abartısız tutarlılık için yavaş attack/orta release.
  • FX: Minimal reverb; tamamen kuru hissetmek doğal değilse kısa erken yansımalar veya küçük bir oda tercih edin.
pro tools kayıt şablonu

V. Sorun Giderme ve hızlı çözümler

  • Gecikme zamanlamayı bozuyor: Arayüz sürücünüzle küçük tamponlarda kayıt yapın. Carbon varsa DSP Modunu etkinleştirin. Kayıt sırasında look-ahead/linear-phase işlemcilerden kaçının; mix zamanında ekleyin.
  • Performansçı çift ses duyuyor: Düşük Gecikmeli İzleme (LLM) bazı sistemlerde kayıt etkin parça çıkışlarını sessize alır, böylece sadece doğrudan giriş duyulur. Desteklenen donanımda değilseniz, DAW dönüşünü cue yolunuzda sessize alın ve arayüzün mikseriyle izleyin.
  • FX vokal fader'ını sürerken hareket ediyor: Bu post-fader gönderim davranışıdır. Gönderim penceresini açın ve kulaklık için güvenilir reverbde Preye geçin veya gönderim miktarını parça faderından ayrı otomatikleştirin.
  • “Air” boost sonrası sibilans kötüleşiyor: Yüksek rafı hafifletin ve de-esser'ın 5–8 kHz civarında olay bazlı çalışmasına izin verin. Şeffaf tutun; s harfleri kaybolmamalı, sadece gizlenmeli.
  • FX kelimeleri bulanıklaştırıyor: Reverb/delay dönüşünü Dyn3 Compressor/Limiter veya Pro Compressor ile lead'den sidechain-duck yapın. Ünsüzlerin kesilmesi için hızlı bir attack, cümleler arasında nefes alması için müzikal bir release ayarlayın.
  • Fazlı çiftler veya yığınlar: Ünsüzleri slip-edit yapın, nefesleri kırpıp hizalayın ve sert panlanmış çiftlerde genişleticileri azaltın—genişliği panlama ve zamanlama ile yaratın.
  • Ağır bir eklenti ekledikten sonra zamanlama bozuk hissediliyor: Otomatik Gecikme Telafisinin etkin olduğundan emin olun. Bir yol hala kayıyorsa, etkilenen parçada Manuel ADC ayarı yapın veya offline yazdırıp/işleyip hizalayın.
  • Kayıt hazır ama sessizlik alıyorsunuz: Parça girişini doğrulayın, Kayıt filtresinin Audio'yu içerdiğinden emin olun ve OS mikrofon izinlerini kontrol edin. Giriş görüyorsanız ama kayıt yoksa, DAW dönüşünü LLM ile sessize alarak sadece arayüzden izlemiyor olduğunuzdan emin olun.
  • Dışa aktarma oynatmadan daha sessiz: Monitör sesi bounce'u etkilemez. Master tepe seviyesini izleyin, birkaç dB boşluk bırakın ve final için kayıpsız bounce tercih edin.

VI. İleri / profesyonel ipuçları

  • Önce Clip Gain, sonra kompresyon: Kompresörünüzün rahat bir aralıkta çalışması için performansı önceden dengelemek üzere Clip Gain kullanın. Daha sabit GR ve daha az artefakt elde edeceksiniz.
  • Channel Strip bir "tek durak" aracı olarak: Avid Channel Strip (System 5 konsolundan) size filtreler, EQ, kompresyon ve gate/expander'ı tutarlı ölçümle tek bir insertte sunar—hızlı revizyonlar ve tekrarlanabilirlik için harika.
  • Modüler bir bus çekirdeği oluşturun: Lead, Doubles ve Harmonileri kendi alt buslarına yönlendirin ve ana Vocal Bus'a besleyin. Tek seferde stem dışa aktarımları için “Print” busları (Lead Print, BGV Print, FX Print) oluşturun.
  • Groove için yan zincir gecikmeleri: Çok bantlı kompresörün orta bandını sadece lead'den gelen delay dönüşünde keyleyin, böylece ünsüzler net kalırken kuyruklar havasını korur.
  • Akort öncesi elastik zamanlama: Önce Elastic Audio ile cümlelemeyi tam yerine kaydırın, sonra Elastic Pitch veya Pitch II'yi hafifçe uygulayın. Zamanlama doğru hissettiğinde daha az akort işi gerekir.
  • Parça Ön Ayarları ve şablonlar: Vokal parçanızı (veya bus yığını) insertler, sendler, I/O ve yorumlar dahil olmak üzere bir Parça Ön Ayarı olarak kaydedin. Tür ve mikrofon varyantlarını tutun ki mükemmel başlangıç noktasını saniyeler içinde çağırabilesiniz.
  • PDC sağduyusu: Mix Penceresindeki gecikme göstergelerini izleyin. Yaratıcı zincir vokal yolunda çok fazla gecikme ekliyorsa, ağır işlemcileri bir bus'a taşıyın ki kayıt yolu hafif kalsın veya efektleri basın ve yeniden ekleyin.
  • İyi mastering için headroom: Vokal Bus ve Master'ı clipping olmadan birkaç dB marjla tutun (örneğin, zirveler −3 dBFS altında). Sadece roughlar için güvenlik limiterı kullanın; mastering için mix passlarını kayıpsız basın.
  • Müzikal duyulan otomasyon: Cümleleri nakaratlara sürükleyin, satırlar arasındaki nefesleri azaltın, son kelimelere delay ekleyin. Daha az, daha akıllı sürüşler ekstra işlemcilerden iyidir.

VII. SSS

Kayıt yaparken hangi tampon boyutunu kullanmalıyım?
Arayüz sürücünüzle küçük bufferlar (genellikle 64–128 örnek) kullanın. Eğer Pro Tools varsa | Carbon'da, neredeyse sıfır gecikmeli izleme için DSP Modunu etkinleştirin. Mix için buffer'ı yükseltin.

Tutarlı kulaklık reverbü için pre-fader sendleri nasıl ayarlarım?
Send penceresini açın ve Pre'ye tıklayın ki send parça faderını görmezden gelsin. Vokal sürüşlerinizi takip etmesi gereken mix efektleri için post-fader kullanın.

En iyi stok de-esser hangisi?
Dyn3 De-Esser basit ve etkilidir. 5–8 kHz aralığında başlayın ve eşik değerini esses doğal şekilde geri çekilene kadar ayarlayın. Çok spesifik sorunlar için, problemli kelimelerde otomatik dar bir EQ çukuru yardımcı olabilir.

Channel Strip mi yoksa EQ3 + Dyn3 mü kullanmalıyım?
İkisi de çalışır. Channel Strip hızlı ve tutarlıdır (filtreler, EQ, dinamikler, gate tek bir insertte). EQ3 + Dyn3 modüler zincir tercih ederseniz ayrı modüller sunar.

Pro Tools'ta NewTone/Pitcher eşdeğerleri?
Not düzeltmeleri için Elastic Audio/Elastic Pitch veya Pitch II eklentisini kullanın; gerçek zamanlı düzeltmeyi ince tutun ki performans hâlâ insani hissetsin.

Monitör ve dışa aktarma seviyeleri eşleşiyor mu?
Hayır. Kulaklık/monitör sesi basılan şeyi değiştirmez. Bounce ettiğiniz şey Mikser kazancı ve işleme bağlıdır. Master'da mastering için headroom bırakın.

Son düşünce: En iyi miksler kasıtlıdır. Kayıt sırasında zinciri sade tutun, tonu ölçülü şekillendirin, yan zincirle azaltılan efektlerin alan yaratmasına izin verin ve kazanan düzeninizi bir ön ayar olarak kaydedin, böylece her yeni oturum güçlü başlar.

Önceki yazı Sonraki Gönderi

İlgili Mesajlar

mix vocals over a 2 track beat

2 Kanallı Bir Beat Üzerinde Vokalleri Nasıl Karıştırılır (Temiz ve Yüksek)

Bugün çoğu şarkı stereo "2 kanallı" bir beat olarak başlar. Bu hız için harikadır—ama tek bir mikslenmiş dosya vokal için alan açmanızı zorlaştırır. Bu rehber, bitmiş bir beat üzerine lead vokali nasıl yerleştireceğinizi gösterir; vokal net, yüksek ve grid'e kilitlenmiş hissedilir, yapımcının havasını bozmadan. Hızlı hazırlık, cerrahi EQ hamleleri, akıllı sidechain numaraları, zamanlama düzeltmeleri, miks-bus disiplini ve her yerde işe yarayan export alışkanlıklarını öğreneceksiniz. I. 2 kanallı vokal mikslerini zorlaştıran şeyler (ve yine de nasıl kazanılır) 2 kanallı bir beat zaten kendi EQ eğrilerine, kompresyon ve limitlemeye sahiptir. Bir vokal eklediğinizde, "masterlanmış mini-mix" ile miks yapıyorsunuz demektir. Düzeltmeler kavramsal olarak basittir: Vokalin öne çıkabilmesi için beat'in düşük ve orta frekanslarını yeterince kontrol edin. Vokali temiz şekillendirin ki ünsüzler sertlik olmadan okunabilsin. Alan açmak için kaba kuvvet değil, ducking kullanın. Zamanlamayı sıkı tutun ki cümleleme groove üzerinde otursun—önünde veya arkasında değil. Headroom bırakın ki son ses yüksekliği sert değil, vurucu olsun. II. Oturum hazırlığı: beat ve grid'i doğru ayarla Tempo ve anahtarı ayarlayın. Tempoyu algılayın veya dokunun, sonra hook'un hızlı bir döngüsüyle onaylayın. Beat kayıyorsa, düzenlemeler ve gecikme süreleri uyumlu olsun diye bar bar tempo haritası oluşturun. Pitch correction kullanacaksanız müzikal anahtarı not edin. Beati kırpın ve hizalayın. İlk transient'ten önceki sessizliği kesin. İlk downbeat tam olarak birinci bar'a denk gelene kadar kaydırın. Pickup varsa, kasıtlı yerleştirin (örneğin bar 0'da başlayın veya sayım işareti ekleyin). True-peak kontrolü. Beat çok yüksek ve headroom'unuzu kırıyorsa, gain'ini kırpın—master'ı değil. Vokal zincirinizin nefes alabilmesi için 3–6 dB düşürün. Monitor düğmesini “sahte” headroom için çevirip dosya veya kanal gain'ini değiştirmeyin. Kanallarınızı renklendirin ve adlandırın. Lead, Double L, Double R, Ad-libs, Harmoniler. Bunları Vokal Bus altında gruplayın ki sesi daha sonra tek bir enstrüman gibi işleyebilin. Düşük gecikmeli kulaklıklar. Küçük bir buffer ile kayıt yapın ve kayıt sırasında ağır look-ahead eklentilerini devre dışı bırakın. Şarkıcıya basit bir cue mix verin: vokalden biraz daha düşük beat, küçük plate reverb, çok hafif slapback. Amaç güven, son efektler değil. III. Beati bozmadan şekillendir Stereo dosyayı kick, snare ve klavyelere ayıramazsınız—ama sözler için önemli aralıkları şekillendirebilirsiniz. “Mikro-cerrahi” düşünün, “ton nakli” değil. Sideband düşük frekans kontrolü. Beat'e yüksek kaliteli bir EQ veya dinamik EQ ekleyin. Sub'lar vokal bus kompresörünü zorladıysa 25–35 Hz civarında nazik bir high-pass ve 50–80 Hz civarında küçük, geniş bir kesim uygulayın. Nazik tutun. Kelimeler için midrange cebi (1.5–4 kHz). Beat'in parlak kenarlarını (şapka, synth parlaması) bulmak için tarayın. Sadece bu öğeler zirve yaptığında tepki veren dar 1–2 dB kesim, beat'i inceltmeden ünsüzleri ortaya çıkarabilir. Dinamik EQ burada parlıyor. “Kutulu” bölgeyi (200–400 Hz) de-mask edin. Beat kalınsa, vokal göğsünün gitarlar/klavyelerle savaşmaması için nazik ve geniş bir dip deneyin. Küçük gidin—genellikle 1–2 dB yeterlidir. Mid/Side dokunuşları. Şapka veya stereo synthler sözleri bulanıklaştırıyorsa, sadece Side kanalında 3–6 kHz arasında 1-2 dB azaltın. Mid kanalını sağlam tutun ki beat mono modda güçlü kalsın. Beat üzerinde limitörleri üst üste koymayın. Fazladan limitleme hareketi düzleştirir ve vokal ducking'in pompalamasına neden olur. Bunun yerine nazik kırpmalar ve dinamik EQ kullanın. IV. Her ses seviyesinde okunabilen bir vokal zinciri oluşturun Bu başlangıç zinciri muhafazakâr, hızlıdır ve mikrofonlar ile sesler arasında çalışır. Her parçada yeniden icat etmek yerine 1-2 dB kadar ayarlayın. High-pass filtre. Gürültüyü temizlemek için 70–100 Hz arasında başlayın. Ses çok derinse kesim frekansını düşürün; yakınlık etkisi yoğunsa biraz daha yüksek ayarlayın. Önce çıkarın. Kutululuk için 200–400 Hz arasında süpürme yapın ve sadece gerekeni kaldırın. Üst midler sertse, en kötü rezonansı nazikçe (1–2 dB, dar Q) notchlayın. Varlık ve hava. Diksiyon için 2–5 kHz civarında küçük, odaklanmış bir yükseltme ekleyin. Parlaklık için, 10–12 kHz'de çok mütevazı bir shelf. Her yükseltmeden sonra sibilansı tekrar kontrol edin. Seviyelendirme kompresörü. Zirvelerde 2–6 dB kazanç azaltımı hedefleyin. Ünsüzlerin "konuşması" için daha yavaş attack ve cümlelerin nefes alması için orta release kullanın. Ses atlamalıysa, tek ağır sıkıştırıcı yerine iki hafif kompresörü seri kullanın. De-esser. 5–8 kHz aralığını hedefleyin. Olay bazlı tutun—esses sadece ortaya çıktığında geri çekilir. Parlaklık azalırsa, fazla de-essing yapıyorsunuz demektir. Opsiyonel doygunluk. Vocal Bus üzerinde hafif bir bant/tüp dokunuşu, orta frekansları kalınlaştırabilir, böylece daha az EQ artışı gerekir. İnce tutun; sıkıştırılmış bir ritme miks yapıyorsunuz. V. Ritme karşı savaşmadan yüksek ses yap Klasik bir hata, lideri ritmi maskeleyene kadar açmak, sonra ritmi açmak, sonra tekrar vokali açmaktır. Bu silahlanma yarışı punch'ı öldürür. Ritim, ses konuştuğunda "yolunu açsın". Geniş bant sidechain ducking. Ritme, lead vokalden tetiklenen bir kompresör koyun. Nazik bir oran ve 1–3 dB azaltma kullanın, hızlı attack ve hızlı ama müzikal bir release ile (örneğin 80–150 ms). Ritim cümleler arasında nefes alır. Ekstra netlik için mid-band ducking. Ritimde üst midler kalabalıksa, vokalden tetiklenen multiband veya dinamik EQ kullanarak yalnızca 2–5 kHz aralığını duckleyin. Kelimeler öne çıkar; kick ve bas etkilenmez. Ducked delayler ve reverbler. FX dönüşlerinde, kuyrukların hecelerden sonra açılması için lead'den sidechain yapın. Anlaşılabilirliği korurken daha büyük bir ses elde edeceksiniz. Mix-bus disiplini. Masterda birkaç dB headroom bırakın. Roughlar için bir güvenlik limiterı iyidir, ancak çok erken ağır limitleme ducking pompalamasına neden olur. Önce dengeyi doğru ayarlayın. VI. Zamanlama: gridde ve cepte tut Take'i hizala. Comp işleminden sonra, ilk cümleyi grid veya groove (ritim sallanıyorsa) ile zamanında başlayacak şekilde kaydırın. İtme-çekme tarzları için, tek bir referans ünsüzü (örneğin “t”) tam istediğiniz yere koyun, sonra geri kalanını o hisse göre eşleştirin. Çift disiplin. Sert panlanmış çiftler, lideri desteklemeli, rekabet etmemelidir. Ünsüzleri kaydırarak birlikte inmelerini sağlayın. Çiftleri liderden 6–10 dB daha düşük tutun ve çiftlerdeki S seslerini liderdekinden daha agresif azaltın. Ad-libler ve katmanlar. Ad-libleri boşluklara veya bar çizgileri boyunca yerleştirin, böylece örtüşme değil, cevap gibi hissedilirler. Grup armonilerini bir bus'a toplayın ve bunları kancaların altında kullanabileceğiniz tek bir pad olarak işleyin. Delay zamanlaması. Gecikmeleri şarkı temposuna ayarlayın (sekizlik, noktalı sekizlik, çeyrek). Performans hızlanır veya yavaşlarsa, gecikme süresini %1-2 kadar kaydırarak “kilitlenmiş” hissettirin. VII. Şiiri güzelleştiren alan (bulanıklaştırmadan) Reverb ve delay, çoğu 2-kanallı vokal miksinde bulanıklık yaratır. Püf noktası, şarkıcının durduğu anda alanın var olduğunu hissettirmek, konuşurken değil. Kısa plate + slap. Parlaklık için 0.7–1.2 s plate ve vücut için düşük, mono slap vokalleri dinleyiciye yakın tutar. Her iki dönüşte de high-pass ve low-pass kullanın. Nakaratlar için stereo gecikmeler. Çeyrek bir tarafta, sekizlik diğer tarafta olmak üzere çift gecikmeler, düşük seviyelerde nakaratlara büyüklük katar. Kelimelerin net kalması için sidechain yapın. Uzun kuyruklar üzerinde erken yansımalar. Beat zaten geniş synthler veya ıslak klavyeler içeriyorsa, uzun bir salon yerine erken yansımalar veya küçük bir oda kullanın. Sis olmadan derinlik katarsınız. FX otomasyonu. Gecikmeleri satır ortalarına değil, son kelimelere koyun. Drama için cümleler arasında reverb gönderimini artırın, netlik için kelimeler sırasında azaltın. VIII. Sorun giderme ve hızlı çözümler Lead, çok yüksek değilse küçük hissediyor. Sadece parça değil, vokal bus'ta 2–4 kHz varlığına 1 dB ekleyin. Sonra lead'den anahtarlanan (2–5 kHz) mid-band ducking kullanın. Fader savaşları olmadan kesim kazanırsınız. “Hava” ekledikten sonra esses rahatsız ediyor. Rafı geri çekin, sonra 5–8 kHz civarında de-ess yapın. Eğer zil sesleri şimdi öne çıkıyorsa, 6–8 kHz'yi beat'in Side kanalında 1 dB azaltın. Beat, duck yapınca çöker. Çok fazla kompresyon yapıyorsunuz. Oranı/eşiği azaltın veya geniş bant duck yerine dar bir anahtarlamalı bant (2–5 kHz) kullanın. Mono uyumluluğu kötü. Double'larda ve efektlerde chorus/haas hilelerini kaldırın. Genişlik için panning ve seviye bırakın; lead'i mono uyumlu tutun. Ağır de-ess sonrası vokal donuk. Sadece olay tetiklemeli de-ess kullanın; 10–12 kHz'de küçük bir raf ekleyin. Mikrofon karanlıksa bus'ta nazik bir exciter düşünün. Nakarat, kıtadan daha küçük hissediyor. Nakaratlardaki çift gecikmelere gönderimi artırın, double'ları biraz genişletin ve 120–200 Hz'de beat'i 0.5–1 dB yükseltin. Küçük, hedeflenmiş hamleler büyük bir limiter itişinden iyidir. Çamursuz dolgunluk. Eğer beat'in düşük midleri zaten gerideyse vokal bus'ta geniş bir çan ile 120–200 Hz ekleyin. Aksi takdirde önce beat'i şekillendirin. IX. Ham kayıtları kayıt kalitesinden ayıran ileri / profesyonel hamleler Vokal Bus “çekirdeği.” Lead, Doubles ve BGV'leri Vokal Bus'a yönlendirin ve nazik ton/seviye kararlarınızı orada verin. Parça başına EQ'yu çoğunlukla çıkarıcı tutun; karakteri bus'ta ekleyin ki yığın tek bir enstrüman gibi seslensin. Vokalde dinamik bant bölme. Vokale bağlı iki dar dinamik bant kullanın—biri ~250–350 Hz civarında (çamur payı) ve diğeri ~2–4 kHz civarında (diksiyon payı). Her biri, sesin alana ihtiyacı olduğunda sadece 1–2 dB hareket eder. Varlık için harmonik “pin”. Büyük artışlar yerine, vokal busunda 2–5 kHz bandına odaklanmış hafif bir harmonik doygunluk ekleyin. Bu, kırılgan EQ olmadan sesi önde “pin”leyebilir. Klipsiz güvenli ses seviyesi. Müşteri için rekabetçi seviye gerekiyorsa, denge ayarlandıktan sonra mix bus'ta önce nazik bir clipper sonra bir limitör kullanın. Ziller cızırdıyorsa, çok fazla zorluyorsunuz demektir. Düzenleme düzeltmeleri. Kelimeler hi-hat desenine çarpıyorsa, cümleler sırasında şapka seviyesinde çok küçük bir düşüşü (beat üzerinde çok bantlı ile) otomatikleştirin. Mikro düzenleme makro EQ'dan her zaman üstündür. Mastering için stemleri yazdırın. 2 kanallı parça standart stereo master ile çatışıyorsa, mastering mühendisi remix yapmadan ilişkileri ayarlayabilsin diye birkaç ekstra stem (Vokal, Beat, FX) yazdırın. X. SSS Önce beat'i mi yoksa vokali mi EQ'lamalıyım? Vokalde çıkarıcı EQ ile başlayın, sonra maskelenen yerde beat'i şekillendirin. Lead'den anahtarlanan beat üzerinde küçük, dinamik hareketlerle bitirin—bunlar beat'in havasını değiştirmeden alan açar. Vokalim ne kadar yüksek olmalı? Yoğun hip-hop/pop'ta, lead genellikle satırlar sırasında LUFS kısa süreli ölçerinizde beat'in orta frekans enerjisinin 1–2 dB üzerinde olur. Kulaklarınıza güvenin: vokaller düşük ses seviyesinde önde hissetmeli ve yüksek ses seviyesinde bağırmamalı. İki kompresöre ihtiyacım var mı? Her zaman değil. Birçok ses, tek, iyi zamanlanmış bir kompresörle davranır. Performans atlamalıysa, iki hafif aşama (seviye dengeleme → zirveler) tek ağır sıkıştırmadan daha yumuşak duyulur. Hangi delay süreleri en iyi çalışır? Kıta için sekizlik veya noktalı sekizlik; nakaratlarda genişlik için dörtlük ekleyin. Tekrarları düşük ve filtreli tutun. Vokaller temiz kalsın diye vokal dönüşlerinden duck yapın. Stereo bir beat'i daha dinamik hissettirebilir miyim? Evet—anahtarlamalı ducking, otomatik EQ çentikleri ve küçük düzenleme tarzı hareketler kullanın. Beat üzerinde limitörleri üst üste koymaktan kaçının; bunlar punch'ı yassılaştırır. Vokalim ince mi geliyor? Önce 200–400 Hz arası kesimleri kontrol edin—belki çok fazla kaldırdınız. Beat yer bırakıyorsa vokal busunda 120–200 Hz arası 1-2 dB ekleyin. Yoksa, beat'i orada şekillendirin. XI. Sonuç (ve daha hızlı bir başlangıç yolu) 2 kanallı bir beat üzerinde vokalleri mixlemek, küçük dozlarda kontrolle ilgilidir. Kelimeler için bir alan açın, performans seviyesini enerjiyi öldürmeden dengeleyin ve yan zincirle tetiklenen hareketlerin sadece şarkıcının ihtiyaç duyduğu anda alan açmasına izin verin. İhracata kadar headroom'u koruyun. Bunu yaparsanız, mixleriniz temiz, yüksek ve grid üzerinde duyulacak—parçayı ilham veren beat ile savaşmadan. Kurulumu atlamak ve vokalleri, busları ve dönüşleri "mix engineer" tarzında yönlendiren bir düzenlemeye kayıt yapmak istiyorsanız, kayıt şablonlarımızı alın. İşin profesyonelce bitmesini mi istiyorsunuz? mix hizmetlerimizi rezerve edin ve oturumunuzu gönderin—yayınlanmaya hazır bir mix ve şovlar ile remixler için yeniden kullanabileceğiniz stemleri teslim edeceğiz.

Daha fazla bilgi edin
pro tools stem export

Pro Tools Stemlerini Doğru Şekilde Dışa Aktarın

Temiz, iyi etiketlenmiş stem'ler harika bir miksin en hızlı yoludur. Bir Pro Tools oturumu düzenli ses dosyaları olarak ve birinci ölçüden hizalanmış şekilde geldiğinde, mühendisin hemen karar vermeye başlaması mümkündür—dedektiflik yapmaya gerek yok, eksik FX kuyrukları yok, “bu hangi parça?” e-postaları yok. Bu rehber, herhangi bir DAW'a mükemmel şekilde içe aktarılacak stem'leri hazırlamak, dışa aktarmak ve paketlemek için güvenilir, stüdyo onaylı bir iş akışını gösterir. I. Stem'ler ve multitrack'ler (ve miksajcıların gerçekten ne istediği) Multitrack'ler her bir öğe için bir dosyadır (Kick, Snare Top, Bass DI, Lead Vox, vb.). Stem'ler ise gruplanmış alt mikslerdir (DAVULLAR, BAS, MÜZİK, LEAD VOX, BGV, FX). Dış miksaj için genellikle multitrack'ler en iyisidir çünkü esnekliği korurlar. Stem'ler teslimatlar (TV Mix, Enstrümantal, A Cappella) ve karmaşık yığınları veya “kilitlemek” istediğiniz ses tasarımı anlarını yazdırmak için idealdir. Hangisini göndereceğinizden emin değil misiniz? Varsayılan olarak multitrack'leri teslim edin, ardından birkaç faydalı stem (DAVULLAR, MÜZİK, FX) ekstra olarak ekleyin. Böylece miksajcınıza maksimum kontrol sağlarken prodüksiyon havasını kaybetmezsiniz. II. Doğru dışa aktarmaların önemi Anında hizalama: Her dosya 0:00 (veya 1|1|1) noktasında başlar ve aynı örnekleme hızı/bit derinliğini paylaşır, böylece hiçbir şey kaymaz veya kesilmez. Daha temiz seçenekler: Kuru parçalar (isteğe bağlı olarak açıkça etiketlenmiş BASKI versiyonlarıyla) mühendisinize şarkıya uygun EQ/kompresyon şekillendirme imkanı verir. Daha az gidip gelme: Net isimler, düzenli klasörler ve bir rehber miks çoğu soruyu sorulmadan yanıtlar. Geleceğe hazırlık: Yıllar sonra, eklentiler olmasa bile şarkıyı herhangi bir DAW’da yeniden oluşturabilirsiniz. III. Hızlı başlangıç: güvenilir “Klipleri Dosya olarak Dışa Aktar” yöntemi Oturumu başarıya hazırlayın. Doğru oturum örnekleme hızını doğrulayın (müzik genellikle 44.1 kHz; video 48 kHz). Tempo haritasını ayarlayın. Tüm düzenlemeyi 1|1|1’den sonra ilk ses başlayacak şekilde yerleştirin. Zaman çizelgesi seçiminizi son reverb/delay kuyruğundan birkaç ölçü daha uzatın. Neyin kuru, neyin yazdırılmış olduğuna karar verin. Miksaj için kuru parçaları dışa aktarın (mix-bus işleme yok, ağır insert yok). Bir ses üretimse—örneğin gitar pedalı zinciri veya karakteristik vokal efekt—o efekti kendi parçasına yazdırın ve dosya adına “_PRINT” ekleyin. Hem kuru hem yazdırılmış olanı saklayın. Çalma listesini temizleyin. Çalma listeleriyle derlemeler yapın, kısa crossfade’lerle düzenlemeleri yumuşatın ve belirgin patlamaları düzeltin. Klip Kazancı kullanarak kelimeleri ve ifadeleri önceden dengeleyin, böylece dosyalarınız makul bir aralıkta ve kırpma olmadan olur. Bardan birinci ölçüden konsolide edin. Dışa aktarmayı planladığınız her parça için 1|1|1’den genişletilmiş bitiş noktanıza kadar seçin ve Konsolide Et. Bu, orijinalinde boşluklar olsa bile herhangi bir DAW’da hizalanan tek, sürekli bir dosya oluşturur. Parçaları net adlandırın. Dosyaların müzikal sırayla sıralanması için sayısal önek kullanın: 01_Kick, 02_SnareTop, 03_SnareBottom, 10_BassDI, 20_LeadVox, 21_DoubleL, 22_DoubleR, 30_VoxFXThrow_PRINT. Klipsleri Dosya olarak Dışa Aktarın. Klip Listesini açın, konsolide klipleri seçin, sonra Dosya → Dışa Aktar → Klipleri Dosya olarak… seçeneğini kullanın. WAV, 24-bit ve oturum örnekleme hızına uygun seçin. Mono parçaları mono, stereo parçaları ise iç içe stereo olarak dışa aktarın—her şeyi stereo yapmaya zorlamayın. Normalizasyonu kapalı bırakın. Bir rehber miks yazdırın. Son olarak, hızlı bir kaba/referans miks yazdırın ve teslimata dahil edin, böylece miksajcı ilk dinlemede niyetinizi duyar. Bu yöntem çoğu proje için hızlı, tekrarlanabilir ve sağlamdır. Oturumunuz yoğun şekilde bus işleme dayanıyorsa, küçük bir stem seti de yazdırın (bkz. Bölüm V). IV. Klasör yapısı ve dosya adlandırma (bunu kopyalayın) Mühendisinizin sürükle-bırak yapıp başlayabilmesi için düzenli, öngörülebilir bir klasör kullanın: Artist_Song_Title_YYYYMMDD/ ├─ 00_README.txt (BPM, key, sample rate, notes) ├─ 01_Rough-Mix/ │ └─ Artist_Song_RoughMix.wav ├─ 02_Multitracks/ │ ├─ 01_Kick.wav │ ├─ 02_SnareTop.wav │ ├─ 03_SnareBottom.wav │ ├─ 10_BassDI.wav │ ├─ 20_LeadVox.wav │ ├─ 21_DoubleL.wav │ ├─ 22_DoubleR.wav │ ├─ 23_VoxAdlib.wav │ ├─ 30_VoxFXThrow_PRINT.wav │ └─ 99_Reference.wav (varsa) └─ 03_Stems_Optional/ ├─ DRUMS_BUS_PRINT.wav ├─ MUSIC_BUS_PRINT.wav └─ FX_BUS_PRINT.wav İçinde 00_README.txt, BPM, ton, örnekleme hızı/bit derinliği, özel istekler ve “koros vokal atışı kasıtlı distorsiyondur” gibi notları ekleyin. Yüklemeden önce tüm klasörü zipleyin, böylece sıralama korunur ve yol adı hataları önlenir. V. Stemleri ne zaman yazdırmalısınız (ve bunu temiz yapmanın yolu) Bazen vibe'ınız buslar ve gruplarda yaşar. Belki davullarınız paralel bir kompresör zincirine bağlıdır ya da koronuz yığılmış modülasyon ve bir master clipper yüzünden patlar. Bu durumlarda, çoklu parçalarınızı koruyun ama miksere tonunuzu geri karıştırması için birkaç stem de yazdırın. Önerilen stemler: DRUMS, BASS, MUSIC, LEAD VOX, BGV, FX ve (sesini tanımlıyorsa) sadece referans için muhafazakar bir seviyede MIX BUS PRINT. Pro Tools'ta stemleri yazdırmanın iki temiz yolu: Bus'tan Ses “print track”leri. Her stem bus'ını (örneğin, DRUMS BUS) dahili bir bus aracılığıyla kendi ses parçası girişine yönlendirin, kayıt için hazır hale getirin ve tüm şarkı aralığını kaydedin. Bu, duyduğunuz şeyi tam olarak yakalar—otomasyon ve bus insertleri dahil—gecikme telafili. Stem çıkışlarını çevrimdışı bounce yapın. Her bir stem'i solo yapın veya benzersiz çıkışlara ya da busslara atayın ve Bounce Mix ile çevrimdışı render alın. Birden fazla stem'i tek seferde bounce yapıyorsanız (destekleniyorsa), her stem'in doğru işleme ve kuyrukları içerdiğinden emin olun. Yazdırılmış stemleri mikserinizin kuru çok kanallı dosyalardan hemen ayırt edebilmesi için “_PRINT” ile açıkça etiketleyin. VI. Özel durumlar (ne yazdırılır ne kuru tutulur) Yazılım enstrümanları ve samplerlar. Alıcının VI kütüphanenize sahip olduğunu varsaymayın. Enstrümanın sesini kuru çok kanallı dosya olarak dışa aktarın ve insert FX’ler bütünleyici ise, o FX’lerle ikinci bir versiyon yazdırın (_PRINT). Pedallı/amplifikatörlü gitarlar. Amfi/pedal yazdırmasını ve bir DI sağlayın. DI, mikserin gerekirse yeniden amfi yapmasına olanak tanır. Vokal atışları ve kulak şekerleri. Bir delay atışı veya stutter bir anı tanımlıyorsa, kuru lead’e ek olarak bunu kendi parçasına yazdırın (VoxFXThrow_PRINT). İki kanallı beatler. Sadece stereo bir beatiniz varsa, tam şarkı uzunluğuna kesin, doğru tempoyu ayarlayın ve bar birden dışa aktarın 00_BeatStereo.wav olarak. Beat vokal tarafından sidechain yapıldıysa, “beat ducked” referans yazdırmasını da dahil edebilirsiniz—ama her zaman ana kaynak olarak duck edilmemiş stereo dosyayı sağlayın. Ses olan bus glue. Paralel davul kompresyonu veya bir chorus genişletici kayıt kimliğinin parçasıysa, mikseriniz tonunuzu gerektiği gibi karıştırabilsin diye o yazdırılmış stem dosyalarını ekleyin. VII. Sorun Giderme ve hızlı çözümler Dosyalar başka bir DAW’da hizalanmıyor. Dışa aktarmadan önce her parçayı 1|1|1’den son kuyruk ötesine kadar konsolide edin. Her dosya aynı zaman damgasında başlamalı, bir parça daha sonra çalsa bile. Reverb veya delay kuyrukları kesiliyor. Zaman çizelgesi seçiminizi son vuruşun ötesine uzatın ve kuyrukları yakaladığınızdan emin olun. Bir eklenti gerçekten “sonsuz” sürüyorsa, karışımını sonlara doğru otomatikleştirin veya o efekti kendi parçasında yazdırın. Dışa aktarılan dosyalar çok sessiz veya çok yüksek görünüyor. Normalizasyonu kapalı bırakın. Bir şey kırpılıyorsa, dışa aktarmadan önce Clip Gain kullanın veya parçayı azaltın. Seviyeleri “düzeltmek” için normalizasyona güvenmeyin. Mono dosyalar stereo olarak (veya tam tersi) dışa aktarılmış. Mono kayıtları mono, stereo kayıtları ise iç içe geçmiş stereo olarak dışa aktarın. Her şeye stereo zorlamayın—bu dosya boyutunu iki katına çıkarır ve ileride panlama sorunlarına yol açar. Beklenmedik yazdırılmış işlem. Kuru dışa aktarımlar istiyorsanız, yazdırmada insertleri atlayın veya insertler üzerinden bounce yapmak yerine konsolide edilmiş ses kliplerinde Dosya Olarak Klipleri Dışa Aktarın. Yazdırılması gereken sesler için, o parçaları “_PRINT” ile ayrı ayrı dışa aktarın. Ağır eklentiler ekledikten sonra zaman tutarsız hissediliyor. Gecikme Telafisi genellikle her şeyi hizalar, ancak bir yol hâlâ kayıyorsa, o zinciri sese yazdırın ve yeniden hizalayın veya dışa aktarımlar için yüksek gecikmeli işlemciyi devre dışı bırakın. Takip ederken “çift” duyuyorsunuz. Performerin işaretinde DAW dönüşünü sessize alın ve arayüzün mikseri üzerinden izleyin veya mevcutsa düşük gecikmeli/DSP yolunu etkinleştirin. Bu, dışa aktarımları etkilemez ancak kayıtlarınızı daha sıkı yapar. VIII. İleri / profesyonel ipuçları (bunları dışa aktarma şablonunuza kaydedin) Busları ve multikanalları tek seferde basın. DRUMS, BASS, MUSIC, LEAD VOX, BGV, FX için alt yollarla “Stems” yönlendirme klasörü oluşturun. Her birini baskı kanallarına yönlendirin ve tüm seti kayıt için hazır hale getirin. Alt mikslerinizi yakalarken bireysel multikanalları da korursunuz. Önce Clip Gain, sonra otomasyon. Konsolide/dışa aktarmadan önce Clip Gain ile pasajları doğru seviyeye getirin. Mikseriniz tutarlı dosyalar alır ve kendi kaba miksiniz de daha iyi davranır. Zaman kazandıran oturum notları. 00_README.txt dosyasına “Köprü gitarları kasıtlı olarak karanlık” veya “Pre-chorus vokalde ters reverb basılmış” gibi ipuçları ekleyin. İki dakikalık notlar saatlerce e-posta trafiğini önler. Şişkinlik olmadan teslim seçenekleri. Emin değilseniz, hem kuru kanal hem de açıkça etiketlenmiş tek bir baskı ekleyin. Her eklentiyi iki kez basmayın; sadece kaydı tanımlayan birkaç baskıyı gönderin. Groove, tempo ve tonu gömün. Basit bir BPM_Key.txt dosyası ekleyin (ve gerekiyorsa kısa bir click/count-in dosyası). Özel bir groove varsa, gridden bir bar dışa aktarın veya swing yüzdesi hakkında notlar ekleyin. Son akıl sağlığı kontrolü. Dışa aktardığınız klasörü yepyeni bir oturuma sürükleyin. Oynat tuşuna basın. Eğer kaba miksiniz gibi duyuluyorsa ve her şey uyuyorsa, hazırsınız demektir. IX. SSS Kuru mu yoksa eklentilerle mi dışa aktarmalıyım?Miks için kuru kanalları dışa aktarın. Eğer bir insert zinciri sesin ayrılmaz parçasıysa (pedalboard amfi simülasyonu, karakteristik vokal efekti gibi), kuru versiyonun yanında “_PRINT” etiketiyle ikinci bir kanal ekleyin. Hangi örnekleme hızı ve bit derinliğini kullanmalıyım?Oturumunuzun yerel örnekleme hızına (genellikle müzik için 44.1 kHz, video için 48 kHz) uyun ve 24-bit WAV dosyaları dışa aktarın. Volüm/pan otomasyonunu eklemeli miyim?Genellikle hayır. Ham kanalları gönderin. Eğer kritik bir ses seviyesi veya pan efekti varsa, bunu içeren ayrı bir versiyon kaydedin ve ham dosyayı da saklayın. Kuyrukların kesilmesini nasıl önlerim?Son vuruşun ötesini seçin ve kuyrukların dahil olduğundan emin olun. Şüphe durumunda, uzun kuyruk efektlerini kendi kanallarında kaydedin. Stereo ve mono hakkında ne düşünüyorsunuz?Yerel kanal formatında dışa aktarın. Mono mikrofonlar mono; gerçek stereo kaynaklar interleaved stereo olarak. Her şeyi zorla stereo yapmayın. Vokallerle birlikte iki kanallı bir beat gönderebilir miyim?Evet. Bar birden başlayarak 00_BeatStereo.wav olarak beat'i tam şarkı uzunluğunda dışa aktarın. Vokalleri ayrı kanallar olarak sağlayın. Eğer vibe için sidechain ducking kullandıysanız, “beat ducked” referans baskısını da ekleyin. Başka eklemek istediğiniz bir şey var mı?Kabaca bir miks, BPM/ton bilgisi ve kısa notlar. Yüklemeden önce klasörü zipleyin. Profesyonel bir bitişe hazırsanız, mix hizmetlerimizi rezerve edin ve yukarıdaki klasörü gönderin. Kayıt ve miksajda önde başlamak isterseniz, pro tools şablonlarımızı da inceleyebilirsiniz!

Daha fazla bilgi edin
Export Stems from Logic Pro (Step-by-Step Guide)

Logic Pro'dan Stemleri Dışa Aktarma (Adım Adım Rehber)

Logic Pro'dan temiz, iyi etiketlenmiş stemler göndermek, harika bir miks almak için en hızlı yoldur. Doğru yaparsanız, mühendis dosyaları yerleştirir, oynat tuşuna basar ve karar vermeye başlar—dışa aktarmaları düzeltmeye değil. Bu rehber, herhangi bir DAW'da mükemmel hizalanan stemleri hazırlama, dışa aktarma ve paketleme için tekrarlanabilir, profesyonel bir süreç gösterir. I. Stemler ve multitrackler (ve mühendisinizin beklentileri) Multitrackler, her enstrüman veya mikrofon kaynağı için bir dosyadır (Kick, Snare, Bass DI, Lead Vox vb.). Stemler, gruplanmış alt mikslerdir (DRUMS, BASS, MUSIC, LEAD VOX, BGV, FX), daha az dosya istediğinizde veya oturumunuz bussing/baskı üzerine kuruluysa kullanışlıdır. Dış miksaj için genellikle multitrackler en iyisidir; stemler teslimatlar (TV Mix, Enstrümantal, A Cappella) ve karmaşık yığınlar oluşturmuş yapımcılar için harikadır. Kendinize sorun: miksajcı her öğeye (multitrack) erişimden mi yoksa birkaç kontrollü gruptan (stem) mı faydalanır? Şüphede multitrack teslim edin; kolaylık için küçük bir bonus stem seti ekleyin (örneğin, DRUMS, MUSIC, FX). II. Doğru dışa aktarmaların önemi Anında hizalama: Her dosya 1|1|1'de (birinci ölçü) başlar ve örnekleme hızı/bit derinliği paylaşır, böylece hiçbir şey kaymaz veya kuyruklar kısalmaz. Daha temiz kararlar: Ham veya hafif işlenmiş parçalar, şarkıya uygun EQ ve kompresyon seçimleri için headroom bırakır. Daha az gidip gelme: Açık isimler, düzenli klasörler ve basılı bir rehber parça, sorulmadan önce çoğu soruyu yanıtlar. Geleceğe hazırlık: Yıllar sonra klasörü açabilir ve eklentileri aramadan herhangi bir DAW'da şarkıyı yeniden oluşturabilirsiniz. III. Hızlı başlangıç: Tüm Parçaları Ses Dosyası Olarak Dışa Aktarma (güvenilir yöntem) Zaman çizelgenizi hazırlayın. Proje temposunu doğru ayarlayın. Tüm düzenlemeyi, ilk ses 1|1|1'den sonra başlayacak şekilde taşıyın. Reverb ve gecikmelerin doğal şekilde çalması için bitiş konumlayıcısını uzatın; isterseniz iki ölçü sayım ekleyin. “Kuru vs. yazdırılmış” karar verin. Harici miksaj için kuru parçaları dışa aktarın (miks bus işleme yok, ağır insert yok). Bir ses üretimse (örneğin özel bir gitar pedalı, vokal efekt), kuru parçanın yanında açıkça etiketlenmiş ikinci bir “FX” parçası yazdırın. Bölge düzenlemelerini birleştirin. Patlamaları/tıklamaları temizleyin, sıkı düzenlemelerde crossfade yapın ve her parçanın istediğiniz kısmı çaldığından emin olun. (Yerinde bounce yapmanız gerekmez—Tüm Parçaları Dışa Aktar sessizlik ve bölge boşluklarını halleder.) Her şeyi net adlandırın. Dosyaların müzikal sırayla sıralanması için sayısal önek kullanın. Örnek: 01_Kick, 02_SnareTop, 03_SnareBottom, 10_BassDI, 20_LeadVox, 21_DoubleL, 22_DoubleR, 30_VoxFXThrow. Dışa aktarma penceresini açın. Dosya → Dışa Aktar → Tüm Parçaları Ses Dosyası Olarak… (veya bir alt küme dışa aktarıyorsanız “Seçili Parçalar…”). Formatı ayarlayın. Format: WAV. Bit derinliği: 24-bit. Örnekleme hızı: projenize uygun—genellikle müzik yayınları için 44.1 kHz veya video projeleri için 48 kHz. İşlem seçeneklerini ayarlayın. Normalize: Kapalı. Audio Tail Dahil Et: Açık (reverb/delay yakalar). Efekt Eklentilerini Atla: Açık kuru dışa aktarımlar için (yalnızca yazdırmak istediğiniz parçalarda Kapalı yapın). Volume/Pan Otomasyonunu Dahil Et: genellikle ham parçalar için Kapalı; önemli ses tasarımı efektleriniz varsa, ikinci bir “yazdırılmış” versiyon yapın ve ham olanı da saklayın. Dışa aktarılacak aralığı seçin. Tüm şarkı uzunluğunu seçin (1|1|1'den son kuyruktan güvenli bir bar ötesine kadar). İsterseniz, tüm şarkı ve kuyruk dahil bir Döngü aralığı ayarlayıp “Sadece Döngü Aralığını Dışa Aktar” seçeneğini etkinleştirebilirsiniz. İnterleaved stereo seçin. Stereo kaynakları interleaved tutun, mono kaynakları mono olarak bırakın; her şeyi stereo yapmaya zorlamayın—bu dosya boyutunu iki katına çıkarır ve panning'i sonra karıştırır. Bir rehber miks ekleyin. Parçaları dışa aktardıktan sonra, hızlı bir “Rough Mix” (Dosya → Bounce → Proje veya Bölüm) da yapın ve teslimata dahil edin, böylece miksajcı niyetinizi hemen duyar. Bu, güvenilir, proje başına tek tıklamalık yöntemdir. Bus tabanlı oturumlar veya film/oyun teslimatları için, Track Stacks dışa aktarabilir veya alt miks buslarını kendi Aux parçalarına yönlendirip bunları da stem olarak (DRUMS, MUSIC, FX) açıkça etiketleyerek dışa aktarabilirsiniz. IV. Önerilen klasör yapısı ve adlandırma (bunu kopyalayın) Stemleri düzenli bir klasörde teslim edin, böylece miksajcı sürükle-bırak yapıp hemen başlayabilir. Kanıtlanmış bir yapı: Song_Title_YYYYMMDD/ ├─ 00_README.txt ├─ 01_Rough-Mix/ │ └─ Song_Title_RoughMix.wav ├─ 02_Stems/ │ ├─ 01_Kick.wav │ ├─ 02_SnareTop.wav │ ├─ 03_SnareBottom.wav │ ├─ 10_BassDI.wav │ ├─ 11_BassAmp.wav │ ├─ 20_LeadVox.wav │ ├─ 21_DoubleL.wav │ ├─ 22_DoubleR.wav │ ├─ 23_VoxAdlib.wav │ ├─ 30_VoxFXThrow_PRINT.wav │ └─ 99_Reference.wav (varsa) └─ 03_Session-Info/ ├─ BPM_Key.txt └─ Notes.txt (herhangi bir düzenleme ipucu, comp notları, özel FX bilgisi) İçinde 00_README.txt, BPM, müzikal anahtar, örnekleme hızı/bit derinliği ve özel istekleri dahil edin. Sıralamayı korumak ve transfer hatalarını azaltmak için tüm klasörü zipleyin. V. Özel durumlar (ne yazdırılır, ne kuru tutulur) Yazılım enstrümanları ve samplerlar. Eğer bir eklenti sesi prodüksiyonsa, enstrümanın sesini (kuru) dışa aktarın ve ayrıca anahtar insert FX ile yazdırılmış bir versiyon sağlayın (etiketleyin PRINT). Alıcının sanal enstrümanınıza sahip olmasına güvenmeyin. Pedallı veya amfili gitarlar. amfi/pedal baskısını ve bir DI sağlayın. Miksör gerekirse DI'yi daha sonra yeniden amfi yapabilir. Vokal atışları ve kulak şekerleri. Eğer bir delay atışı veya stutter bir anı tanımlıyorsa, bunu kendi parçasında yazdırın (VoxFXThrow_PRINT) ve kuru vokali de dahil edin. Davul bussları ve paralel zincirler. Davul yapıştırıcınız vibe için önemliyse, miksör tonunuzu karıştırabilsin diye bireysel davulların yanında bir DRUMS_BUS_PRINT yazdırın. İki kanallı beat. Eğer sadece stereo beat dosyanız varsa, şarkının tam uzunluğuna kırpın, doğru tempoyu ayarlayın ve zamanlamanın uyumlu olması için bar birden 00_BeatStereo.wav olarak dışa aktarın. Prodüksiyonda vokalden sidechain yaptıysanız, referans için ikinci bir “beat ducked” versiyonu yazdırın ama sade stereo dosyayı da saklayın. VI. Sorun giderme & hızlı çözümler Dosyalar başka bir DAW'da hizalanmıyor. Her stem'in birinci ölçüde başladığından ve tüm şarkı uzunluğunu (veya Döngüyü tam uzunluk + kuyruk olarak) dışa aktardığınızdan emin olun. İçeriğe göre bölge kırptıysanız bile, Logic her dosyanın başında sessizlik dışa aktarır, böylece hizalama korunur. Kuyruklar kesiliyor. Dışa aktarım penceresinde Ses Kuyruğunu Dahil Et seçeneğini etkinleştirin ve bitiş konumlayıcısını son reverb/delay'dan öteye yerleştirin. Uzun “sonsuz” kuyruk kullanan eklentiler için, sonlara doğru kısa süreli mix otomasyonu yapın veya o efekti kendi parçasına basılı olarak kaydedin. Dışa aktarılan dosyalar çok sessiz veya çok yüksek. Seviyelerin doğru kalması için Normalize seçeneğini Kapalı tutun. Bir parça dışa aktarmadan önce clipping yapıyorsa, normalizasyona güvenmek yerine parça veya Clip Gain seviyesini düşürün. Mono parçalar stereo olarak çıkıyor. Mono kaynaklar için stereo dışa aktarımı zorlamayın. Logic uygun yerlerde mono dosyalar yazsın; miksajda panlama beklendiği gibi çalışacaktır. Kuru olması gereken parçalarda basılı efektler. Dışa aktarım penceresinde Efekt Eklentilerini Devre Dışı Bırak seçeneğini etkinleştirin. Basılı efekt gerektiren parçalar için geçici olarak Devre Dışı Bırak seçeneğini kapatın ve bu parçaları “PRINT” adıyla tekrar dışa aktarın. Yanlış örnekleme hızı. Dışa aktarmadan önce Proje Ayarları → Ses bölümünden oturum örnekleme hızını kontrol edin. Özellikle istenmedikçe dışa aktarımda SRC yapmayın. Dışa aktarım sırasında CPU kesintileri. Diğer uygulamaları kapatın, ağır sanal enstrümanları önce ses dosyasına dönüştürün ve gerekirse daha küçük partiler halinde (Seçili Parçalar) dışa aktarın. Ağır bir eklenti ekledikten sonra zaman kayması olan dosyalar. Gecikme yaratan işlemciler bir parçada varsa, kuru versiyon için bunları devre dışı bırakarak dışa aktarın. Efektin basılı olmasını istiyorsanız, o parçayı yalnızca kendisi için dışa aktarın ki telafi tutarlı kalsın. VII. İleri / profesyonel ipuçları (bunları şablonunuz olarak kaydedin) Stem aileleri için Track Stacks. DRUMS, BASS, MUSIC, LEAD VOX, BGV için Summing Stacks kullanın. Her Stack'i kendi Aux kanalına yönlendirin ve bu Aux kanallarını net şekilde etiketleyin. Tüm parçaları ve bu Aux kanallarını “bonus stem” olarak dışa aktarabilirsiniz. Logic içinde ön kontrol listesi. 1|1|1 noktasında “EXPORT START” ve son kuyruktan birkaç ölçü sonra “EXPORT END” adlı işaretleyiciler oluşturun. Dışa aktarmadan önce her parçayı bir saniye solo yaparak ses yolu ve isimlendirmeyi doğrulayın. Önce Clip Gain, sonra otomasyon. Büyük seviye dalgalanmalarını sıkıştırmadan önce bölge tabanlı gain kullanarak kontrol altına alın. Kritik ses seviyesi değişikliklerini Notes.txt dosyasında belgeleyin ve ayrıca ham bir versiyon sağlayın. Bit derinliği, dither ve teslimat. Stemler için 24-bit WAV dışa aktarın. Daha sonra eski sistemler için 16-bit versiyonlar teslim ederseniz, dither işlemini son indirgeme adımında yapın—stem dışa aktarımı sırasında değil. Tempo'yu gömün. Logic, dışa aktarılan dosyalara tempo bilgisi ekleyebilir; bu, loopçular ve bazı iş akışları için faydalıdır. Yine de basit bir BPM_Key.txt ekleyin ki kimse tahmin etmek zorunda kalmasın. Güvenlik tıklaması yazdırın. Düzen karmaşık başlangıçlar içeriyorsa, sessize alınmış bir “Click” parçası (sadece sayım) dışa aktarın; başka bir DAW'a aktarırken kullanışlı bir akıl kontrolüdür. Şişkinlik olmadan seçenekler sunun. Şüphedeyseniz, hem ham bir parça hem de açıkça etiketlenmiş bir print (PRINT) teslim edin, ancak kaydı tanımlayan sadece birkaç print tutun. Daha az, daha iyi seçim = daha hızlı miks. VIII. SSS Kuru mu yoksa eklentilerle mi dışa aktarmalıyım?Dış miks için kuru dışa aktarın. Bir ses prodüksiyondan ayrılamıyorsa, kuru parçanın yanında ikinci bir “PRINT” versiyonu ekleyin. Hangi örnekleme hızı ve bit derinliğini kullanmalıyım?Projenin yerel örnekleme hızını kullanın (genellikle müzik için 44.1 kHz, video için 48 kHz) ve 24-bit WAV. Volüm/pan otomasyonunu eklemeli miyim?Genellikle hayır—ham parçaları gönderin. Hissi şekillendiren önemli ride'larınız varsa, ya basılı bir versiyonunu ekleyin ya da Notes.txt içinde hızlı bir not paylaşın. Normalizasyon uygun mu?Kapalı bırakın. Normalizasyon parçalar arasındaki ilişkileri değiştirir ve miksajcıyı şaşırtabilir. Uzun reverb kuyruklarını nasıl korurum?Include Audio Tail seçeneğini açın ve son lokatörü son vuruştan birkaç bar öteye uzatın. Mono mu yoksa stereo mu?Yerel kanal formatında dışa aktarın: mono mikrofonlar mono, stereo kaynaklar stereo olarak. Her şey için stereo zorlamayın. Vokallerle birlikte iki kanallı bir beat gönderebilir miyim?Evet—bar birden tam uzunlukta 00_BeatStereo.wav olarak beat'i dışa aktarın ve vokalleri ayrı parçalar olarak sağlayın. Yaratıcı ducking yaptıysanız, referans olarak basılı “ducked” beat'i ekleyin. Başka ne eklemeliyim?Kabaca bir miks, BPM/ton bilgisi ve kısa notlar. Yüklemeden önce klasörü zipleyin. Profesyonel bir miks için hazır mısınız? Klasörünüzü ve notlarınızı mixing services üzerinden gönderin. Kendi oturumlarınızda hızlı başlangıç noktaları hakkında merak ediyorsanız, vokal ön ayarlarının ne olduğu hakkında bu genel bakış faydalı bir sonraki okumadır.

Daha fazla bilgi edin

Karıştırma Hizmetleri

Şarkınızın profesyonelce mikslenip mastering yapılmasına ihtiyacınız varsa, miks ve mastering hizmetlerimizi incelemekten çekinmeyin.

Şimdi Keşfet

Vokal Ön Ayarları

Vokal Parçalarınızı Vocal Presets ile zahmetsizce yükseltin. Olağanüstü performans için optimize edilmiş bu ön ayarlar, çeşitli müzik türlerinde mükemmel vokal kalitesi elde etmek için eksiksiz bir çözüm sunar. Sadece birkaç basit ayar ile vokalleriniz netlik ve modern zarafetle öne çıkacak, Vocal Presets'i her kayıt sanatçısı, müzik yapımcısı veya ses mühendisi için vazgeçilmez bir varlık haline getirecektir.

Şimdi Keşfet

BCHILL MÜZİK

Hey! Benim adım Byron ve 10+ yıllık profesyonel müzik yapımcısı ve miksaj mühendisiğim. Bugün miksaj/mastering hizmetleriniz için benimle iletişime geçin.

HİZMETLER

Müşterilerimize endüstri standardı miksaj hizmetleri, mastering hizmetleri, müzik prodüksiyon hizmetleri ile profesyonel kayıt ve miksaj şablonları dahil olmak üzere premium hizmetler sunuyoruz.

Karıştırma Hizmetleri

Şimdi Keşfet

Hizmetlerde Ustalaşma

Hizmetlerde Ustalaşma

Vokal Ön Ayarları

Şimdi Keşfet
Adoric Bundles Embed