Vokal Atışlar İçin Gecikme Süresi Hesaplayıcısı Nasıl Kullanılır

Vokal Gecikmeleri İçin Gecikme Süresi Hesaplayıcısı Nasıl Kullanılır

Şarkının BPM'ini girerek, bir müzikal nota değeri seçerek, bu değeri milisaniyeye dönüştürerek ve ardından tekrarları feedback, filtreleme, seviye otomasyonu ve yankının groove'u desteklemesi için mono kontrolü ile şekillendirerek vokal gecikmeleri için gecikme süresi hesaplayıcısı kullanın.

Bir vokal gecikmesi kasıtlı hissettirdiği için işe yarar. Bir satırın son kelimesi zamanında tekrar eder, bir boşluğu doldurur, şarkıcıya yanıt verir veya sonraki bölüme geçiş yaratır. Zamanlama yanlışsa, aynı efekt vokalin geç, kalabalık veya amatör hissetmesine neden olabilir, hatta gecikme eklentisi pahalı olsa bile.

Hesaplayıcı yaratıcı karar değildir. Ölçüm aracıdır. BPM'den kullanılabilir gecikme sürelerine hızlıca ulaşmanızı sağlar, böylece dikkatinizi müzikal kısma verebilirsiniz: hangi kelime yankılanmalı, kaç tekrar kalmalı, gecikme ne kadar koyu olmalı ve gecikme temiz, geniş, pürüzlü veya lead'in arkasında mı hissettirmeli.

Gecikmenin Amacıyla Başlayın

Bir BPM yazmadan önce, gecikmenin neden var olduğunu belirleyin. Bir gecikme, sessizliği doldurabilir, bir sözü önemli kılabilir, nakarata geçişi destekleyebilir, kuru bir lead'e genişlik katabilir veya bir ifadenin sonunda hareket yaratabilir. Bu işler aynı zamanlamayı gerektirmez.

Bir dörtlük nota gecikmesi belirgin ve açık hissettirir. Kelimenin ardından boşluk varsa faydalıdır. Sekizlik nota gecikmesi daha sıkı ve ritmiktir. Noktalı sekizlik bounce yaratabilir, ancak çok yüksekse düz bir groove ile çatışabilir. Slap gecikmesi, ayrı bir yankı gibi değil de büyüklük katacak kadar kısadır. Üçlü gecikme, sallanan veya yuvarlanan ritimlerde yumuşak hissedebilir ama sert davullarda garip olabilir.

Bu yüzden en iyi ilk adım "vokallerde noktalı sekizlik kullanmak" değildir. En iyi ilk adım, kelimenin ardından gelen boşluğu dinlemektir. Davullar tam bir vuruşluk boşluk bırakıyorsa, bir dörtlük nota doğru olabilir. Sonraki ifade hızlı başlıyorsa, sekizlik veya onaltılık daha iyi çalışabilir. Vokal genişlik gerektiriyorsa ama duyulabilir bir tekrar istemiyorsa, kısa bir slap yeterli olabilir.

BPM'yi Milisaniyeye Dönüştürmek İçin Hesaplayıcıyı Kullanın

Temel formül basittir: bir dörtlük nota milisaniye cinsinden, 60.000'in şarkının BPM'ine bölünmesine eşittir. 120 BPM'de, bir dörtlük nota 500 ms'dir. Buradan diğer nota değerleri için bölme veya çarpma yapabilirsiniz. Sekizlik nota dörtlük notanın yarısıdır. Yarım nota dörtlük notanın iki katıdır. Onaltılık nota dörtlük notanın dörtte biridir.

Bir gecikme hesaplayıcısı size bu sayıları anında verir, noktalı ve üçlü değerler dahil. Bu, bir oturumda hızlı hareket ederken matematikle yaratıcı kararı kesintiye uğratmak istemediğinizde önemlidir. Yine de dinlersiniz, ancak tahmin etmek yerine müzikal olarak hizalanmış bir sayıdan başlarsınız.

Tabloyu bir başlangıç haritası olarak kullanın, kural kitabı olarak değil. Vokal hızlıysa, uzun bir gecikme sonraki kelimeleri bulanıklaştırabilir. Ritim seyrekse, kısa bir gecikme kaybolabilir. Doğru gecikme süresi, satırı destekleyen ve tüm miks içinde ayakta kalan süredir.

Sayıya Güvenmeden Önce DAW Temposunu Kontrol Edin

Bir gecikme hesaplayıcısı ancak BPM doğruysa yardımcı olur. Enstrümantal parça oturuma sürüklendiyse ve DAW temposu hala varsayılan değerdeyse, senkronlu gecikme ayarları yanlış ızgarayı takip eder. Gecikme DAW için matematiksel olarak doğru olabilir, ancak şarkı için müzikal olarak yanlış olur.

Otomasyon yazmadan önce tempoyu onaylayın. Ritim bir yapımcıdan geldiyse, dosya adını, proje notlarını veya yapımcı mesajını kontrol edin. BPM'yi bilmiyorsanız, manuel olarak tıklayın veya yaklaşık değer için BPM dedektörü kullanın, ardından davullara karşı kulakla doğrulayın. Bir dedektör sizi yaklaştırabilir, ancak hip-hop, trap, dancehall ve elektronik parçalarda yarı zaman ve çift zaman okumaları yaygındır.

BPM doğruysa, gecikme eklentisinin tempo senkronlu mu yoksa milisaniye cinsinden mi ayarlanacağına karar verin. Proje temposu güvenilir olduğunda tempo senkronu daha hızlıdır. Milisaniyeler, gecikmenin ızgaradan biraz önde, biraz geride veya bağımsız olmasını istediğinizde faydalıdır. Bazı vokal gecikmeleri, nota değerine yakın ama tam olarak hizalanmamış olduğunda daha iyi hissedilir.

Boşluğu Dinleyerek Nota Değerini Seçin

Yansıtmayı seçmek için en faydalı yer, ön vokal çalarken değil, kelimenin hemen sonrasındaki boşluktur. Gerekirse son ifadeyi solo yapın, ancak kararı tam parçada verin. Davulları, bası, reverbleri, arka vokalleri ve sonraki ön vokal satırını dinleyin. Yansıtmanın yaşayacak bir yeri olmalı.

Sonraki kelime hızlı geliyorsa, sekizlik veya onaltılık notayla başlayın. İfade bir nakarattan önce bitiyorsa, dörtlük veya noktalı sekizlikle başlayın. Satır duygusal ağırlığa sahipse ve düzenleme açılıyorsa, düşük geri bildirimle yarım nota deneyin. Vokal zaten reverb ve duble içeriyorsa, daha kısa bir gecikme kullanın veya yansımayı merkezin karmaşasını önlemek için daha düşük tutun.

Güvenilir bir yöntem, üç değeri hızlıca denemektir. Aynı geri bildirim ve seviyede, sekizlik nota, noktalı sekizlik ve dörtlük notayı dinleyin. Henüz tonu ayarlamayın. Sadece hangi zamanlamanın ifadeyi daha iyi hissettirdiğini sorun. En iyi zamanlama belli olduktan sonra sesi şekillendirin.

Nihai Seviyeyi Ayarlamadan Önce Geri Bildirimi Ayarlayın

Geri bildirim, yansımanın kaç tekrar oluşturduğunu kontrol eder. Düşük geri bildirimli tek bir yansıtma temiz ve üretilmiş hissi verebilir. Yüksek geri bildirim drama yaratabilir, ancak sonraki ifadeyi karmaşıklaştırabilir. Gecikme, ön vokal tekrar başlarken konuşmaya devam ederse, dinleyici sözleri kaçırabilir.

Tedbirli başlayın. Bir kelime yansıtması için, bir veya iki anlamlı tekrar duyacak kadar geri bildirim kullanın. Bir geçiş efekti için, sonraki bölüm yoğunlaşmadan önce otomatik olarak azaltırsanız daha fazla tekrar işe yarayabilir. Bir tokat efekti için geri bildirim sıfırda veya çok düşük kalabilir. Amaç gecikmeyi göstermek değil, vokal düzenlemesini daha kasıtlı hissettirmektir.

Seviyeyi ayarlamadan önce geri bildirimi ayarlayın çünkü tekrar sayısı yansımanın ses yüksekliğini değiştirir. -12 dB'de bir tekrar ince olabilir. Aynı gönderim seviyesinde dört tekrar tüm satırı bulanıklaştırabilir. Önce kuyruk uzunluğunu ayarlayın, sonra yansımayı oturana kadar yükseltin veya düşürün.

Gecikmeyi Ön Vokal ile Çatışmayacak Şekilde Filtreleyin

Çoğu temiz vokal yansıtması filtrelenmiştir. Ön vokalin tam bant kopyası, aynı düşük orta frekanslar, varlık, sibilans ve nefes gürültüsüne sahip olduğu için orijinalle rekabet edebilir. Filtreleme, yansımayı ikinci bir ön vokal parçası gibi değil, bir efekt gibi hissettirir.

Düşük frekans birikimini kaldırmak için gecikme dönüşünü yüksek geçiş filtresiyle işleyin. 150 ila 300 Hz civarında bir başlangıç aralığı, vokalin gövdesinden ve ritmin düşük frekanslarından uzak tutabilir, ancak kulağınıza göre ayarlayın. Üst frekansları yumuşatmak için gecikme dönüşünü düşük geçiş filtresiyle işleyin. 4 ila 8 kHz civarında bir başlangıç aralığı, özellikle ön vokalde güçlü s ve parlak kompresyon varsa, tekrarın keskin duyulmasını engelleyebilir.

Sonra orta frekansları dinleyin. Atış sonraki sözleri maskeleyorsa, ünsüzlerin konuştuğu alanın etrafındaki varlığı biraz kesin. Atış küçük hoparlörlerde kayboluyorsa, sadece sesini açmak yerine biraz orta frekans veya doygunluk ekleyin. Atış, hareket yaratacak kadar duyulabilir olmalı ama vokalin ana alanını çalmayacak şekilde şekillendirilmelidir.

Delay'ı Her Şeyde Bırakmak Yerine Send'i Otomatikleştirin

Vokal atışı genellikle otomasyon hareketidir, tüm kıta boyunca eşit yükseklikte kalan bir delay değildir. Delay'ı bir aux veya send'e koyun, ardından yankılanması gereken kelimelerde sadece send seviyesini otomatikleştirin. Bu, ön plandaki vokali temiz tutarken seçilen kelimelere ekstra hareket kazandırır.

İki yaygın yöntem vardır. Birincisi send otomasyonu: vokali tek bir parçada tutun ve delay dönüşüne ne kadar sinyal gittiğini otomatikleştirin. İkincisi manuel atış parçası: kelimeyi çoğaltın, kendi parçasına taşıyın ve delay, EQ, panlama ve efektlerle tam istediğiniz gibi işleyin. Manuel atışlar daha fazla kurulum gerektirir, ancak zamanlama ve ton üzerinde çok hassas kontrol sağlar.

Şarkı boyunca hızlı atışlara ihtiyacınız olduğunda send otomasyonunu kullanın. Bir kelime bir nakarat anı, geçiş veya özel efekt olduğunda manuel atışları kullanın. Atış farklı bir perde, distorsiyon, ters çalma, pan hareketi veya filtre süpürme gerektiriyorsa, karmaşık otomasyondan daha hızlı olabilir ayrı bir parça kullanmak.

Ön Gecikme ve Reverb Zamanlaması İçin De Hesaplayıcıyı Kullanın

Delay hesaplayıcıları sadece belirgin yankılar için değildir. Ön gecikme, reverb atışları ve vokal etrafındaki ritmik alanı zamanlamanıza yardımcı olabilirler. Kısa bir ön gecikme, kuru vokalin reverb açılmadan önce konuşmasına izin verir. Reverb besleyen zamanlanmış bir delay, ön plandaki vokali yıkamadan genişlik yaratabilir.

Örneğin, hızlı bir şarkı, alanın kopuk hissetmemesi için daha kısa bir reverb ön gecikmesine ihtiyaç duyabilir. Daha yavaş bir balad, reverb kuyruğunun gelmesinden önce daha uzun bir ön gecikmeye izin verebilir. Vokalın önde kalmasını istiyorsanız, zaman tabanlı efektler genellikle kelimenin ilk kısmını temiz ve net bırakmalıdır.

Eğer vokal etrafındaki kompresyon hareketini de zamanlıyorsanız, başlangıç noktası olarak bir attack ve release hesaplayıcısı kullanın, ardından sonucu kulağınızla değerlendirin. Zamanlama araçları seçim yapmanızı hızlandırır, ancak performans ve düzenleme bu seçimlerin işe yarayıp yaramadığını belirler.

Stereo Atmadan Önce Mono'yu Kontrol Edin

Stereo atışlar geniş ve heyecan verici olabilir, ancak bazı gecikme ayarları monoda kötü çöker. Kulaklıkta zengin ses veren sol-sağ gecikme, toplandığında flam, tarak filtresi lekesi veya dengesiz tekrar haline dönüşebilir. Bu önemlidir çünkü gerçek dinleyiciler müziği telefonlarda, küçük hoparlörlerde, kulüp sistemlerinde, arabada ve stüdyo kulaklıklarınızın koruyamadığı stereo imajı korumayan paylaşılan cihazlarda dinlerler.

Atış stereo olarak iyi hissettikten sonra, miksi monoya geçirin ve üç şeye dikkat edin. Önde gelen söz net kalıyor mu? Atış çok fazla seviye kaybediyor mu? Zamanlama kuru vokale garip bir tokat gibi mi çarpıyor? Mono versiyon karışık olursa, gecikme dönüşünü daraltın, bir tarafı azaltın, sol ve sağ arasındaki ofseti değiştirin veya genişlik için ayrı bir reverb ya da chorus ile mono atış kullanın.

Mono, son miksin dar olması gerektiği anlamına gelmez. Temel fikrin, sol ve sağ toplandığında da korunması gerektiği anlamına gelir. İyi bir vokal atışı, stereo olarak geniş olabilir ve yine de monoda müzikal anlam taşıyabilir.

90 BPM'de Çalışılmış Örnek

90 BPM'de, dörtlük nota 666,7 ms'dir. Sekizlik nota 333,3 ms'dir. Onaltılık nota 166,7 ms'dir. Noktalı sekizlik 500 ms'dir. Yarım nota 1333,3 ms'dir. Bu sayılar size hemen faydalı bir başlangıç seti verir.

"Tonight" kelimesiyle biten melodik bir rap nakaratını ve sonraki ifadenin bir vuruş sonra başladığını hayal et. 666,7 ms'lik dörtlük atış, sonraki söz başlarken tekrar ettiği için çok geç olabilir. 333,3 ms'lik sekizlik kelimeye hızlı yanıt verip boşluk bırakabilir. 500 ms'lik noktalı sekizlik, davulların boşluğu varsa daha üretken hissettiren bir zıplama yaratabilir.

Şimdi şekillendir. Geri bildirimi, tekrarın sonraki satırı aşmayacak kadar düşük ayarla. Geri dönüşü yüksek geçiren filtreden geçir, üstü düşük geçiren filtreden geçir ve sadece "tonight" kelimesini gönderime otomatikleştir. Atış hala vokalle çatışıyorsa, gönderimi azalt veya gecikme dönüşündeki varlığı kes. Eğer kayboluyorsa, daha fazla geri bildirim eklemek yerine biraz doygunluk ekle veya ilk tekrarı yükselt.

128 BPM'de Çalışılmış Örnek

128 BPM'de, dörtlük nota 468,8 ms'dir. Sekizlik nota 234,4 ms'dir. Noktalı sekizlik 351,6 ms'dir. Onaltılık nota 117,2 ms'dir. Daha hızlı şarkılar, tekrarlar gerçek zamanda daha erken geldiği için uzun atışları daha aktif hissettirir.

Bir dancehall, pop veya kulüp nakaratı için, noktalı sekizlik vokalin arkasında yuvarlanan bir tepki yaratabilir. Ancak aynı zamanlama, perküsyon zaten senkopluysa dikkat dağıtıcı olabilir. Önce noktalı sekizliği deneyin, sonra düz sekizlikle karşılaştırın. Noktalı değer groove'u daha iyi hissettiriyorsa, koruyun. Eğer vokali davullardan uzaklaştırıyorsa, düz değeri seçin.

Daha hızlı tempolarda, tekrarlar hızla üst üste binebileceği için filtreleme daha da önemlidir. Feedback'i düşündüğünüzden daha düşük tutun, sonraki satırdan önce throw'u otomatik kapatın ve lead'in önde kalması için geri dönüşün ducking gerektirip gerektirmediğini kontrol edin.

Throw'ların Amatörce Ses Çıkarmasına Neden Olan Yaygın Hatalar

Birinci hata throw'u yanlış BPM'e zamanlamaktır. Bu, iki parçalı bir beat DAW oturumuna proje temposuyla eşleşmeden içe aktarıldığında sürekli olur. Eklenti senkronize olduğunu söyler, ancak yanlış şarkıya senkronizedir.

İkinci hata tüm kayıt boyunca aynı throw'u kullanmaktır. Bir kıta sıkı, düşük throw'lar gerektirebilir. Bir nakarat daha geniş, parlak throw'lar isteyebilir. Bir köprü uzun feedback gerektirebilir. Her bölüm aynı delay seviyesi ve zamanlamasını kullanırsa, efekt üretilmiş gibi değil, yapıştırılmış gibi hissedilir.

Üçüncü hata delay'i çok parlak bırakmaktır. Net bir lead vokal genellikle anlaşılırlık gerektirir; throw genellikle onun arkasında durmalıdır. Delay, kuru vokalle aynı üst frekanslara sahipse, s ve nefesler tekrar eder ve bu ucuz bir ses oluşturabilir.

Dördüncü hata beat'i görmezden gelmektir. Enstrüman zaten yoğun synth yankıları, rim delay'leri, gitar tekrarları veya büyük reverb'ler içeriyorsa, vokal throw daha disiplinli olmalıdır. Bazen en iyi throw daha kısa, daha karanlık, daha sessiz veya sadece bir kez kullanılmış olandır.

Bir Ön Ayar Zinciri Ne Zaman Yardımcı Olur

İyi bir vokal ön ayarı, EQ, kompresyon, de-essing, saturasyon, reverb ve delay gönderimleri zaten düzenlenmiş pratik bir başlangıç zinciri sunduğu için yardımcı olabilir. Bu, özellikle kuru ev vokalinden bir miks oluştururken zaman kazandırır. Ancak bir ön ayar, hangi sözün throw gerektirdiğini veya beat'in o kelimeden sonra ne kadar alan bıraktığını bilemez.

Temel ton ve efekt yönlendirmesi için vokal ön ayarlarını kullanın, ardından throw'u manuel olarak ayarlayın. Zincirin doğru tepki vermesi için giriş kazancını ayarlayın. Çok fazla vokali delay'e göndermeden önce de-esser'ı ayarlayın. Geri dönüşü filtreleyin. Gönderimi otomatikleştirin. Throw'u sadece solo değil, tam miks içinde karşılaştırın.

Tam kayıt birden fazla vokal zinciri gerektiriyorsa, sorunu miks seviyesine taşıyın. Bir throw, vokali maskeleyen bir beat'i, çok fazla ad-lib içeren bir nakaratı veya zaten distorsiyonlu bir master'ı düzeltmez. Bu durumda, tam bir mix servisi vokal, beat, efektler ve dengeyi birlikte çözebilir.

Hızlı Vokal Throw Kontrol Listesi

1. Şarkının gerçek BPM'sini doğrulayın.
2. Throw gerektiren söz veya kelimeyi seçin.
3. Sekizlik, noktalı sekizlik, dörtlük ve slap tarzı değerleri test etmek için hesaplayıcıyı kullanın.
4. Kağıt üzerinde en iyi görünen değil, tam miks içinde işe yarayan zamanlamayı seçin.
5. Tekrarın bir sonraki önemli sözden önce temizlenmesi için geri bildirimi yeterince düşük ayarlayın.
6. Delay dönüşünü high-pass ve low-pass filtreleyin.
7. Send'i otomatikleştirin veya kelimeyi manuel throw parçasına yerleştirin.
8. Stereo ve mono kontrol edin.
9. Throw'un sözü örtmek yerine desteklediğinden emin olmak için düşük sesle dinleyin.

O kontrol listesi efekti müzikal tutar. Hesaplayıcı size zamanlamayı verir. Otomasyon performansı sağlar. Filtreleme alan yaratır. Mono kontrol, throw'un stüdyo dışı kullanımını sağlar.

SSS

Bir vokal throw için hangi delay süresini kullanmalıyım?

Throw'u şarkının BPM'sine eşleştirerek başlayın, sonra tam miks içinde sekizlik, noktalı sekizlik, dörtlük ve slap tarzı değerleri deneyin. En iyi zamanlama, söz sonrası boşluğa ve vuruşun yoğunluğuna bağlıdır.

Noktalı sekizlik delay vokaller için iyi midir?

Noktalı sekizlik delay, parçada senkoplu bir yankı için yer varsa vokaller için harika olabilir. Pop, dancehall, Afrobeat, melodik rap ve elektronik nakaratlarda iyi çalışır, ancak davullar zaten çok yoğunsa dikkat dağıtıcı olabilir.

Vokal throw'lar mono mu yoksa stereo mu olmalı?

Her ikisi de işe yarar. Mono throw'lar odaklanmış kalır ve iyi aktarılırken, stereo throw'lar daha geniş ve daha prodüksiyonlu hissedilebilir. Stereo throw'u mono olarak da kontrol edin, böylece flam'a dönüşmediğinden veya kaybolmadığından emin olun.

Bir vokal throw ne kadar geri bildirim almalı?

Müzikal tepkiyi yaratacak kadar geri bildirim kullanın, sonra tekrar bir sonraki önemli sözün üzerine gelmeden durun. Birçok vokal throw sadece bir veya iki net tekrar gerektirirken, geçiş efektleri otomatik olarak azaltılırsa daha fazla geri bildirim kullanabilir.

Delay'i doğrudan vokal parçasına mı koymalıyım?

Çoğu vokal throw için, delay'i doğrudan lead vokale eklemek yerine bir send ya da ayrı bir manuel throw parçası kullanın. Bu, belirli kelimeleri otomatikleştirmenize, dönüşü filtrelemenize ve ana vokali temiz tutmanıza olanak tanır.

Bir delay hesaplayıcı kulağa dinlemeyi yerine geçebilir mi?

Hayır. Bir delay hesaplayıcı size tempo ile hizalanmış başlangıç değerleri verir, ancak nihai zamanlama, seviye, filtreleme ve geri bildirim hala vuru içindeki vokali dinleyerek seçilmelidir.