गिटार और वोकल्स के संतुलित मिश्रण के साथ रॉक गाने कैसे मिक्स करें

कैसे रॉक गाने मिक्स करें जिसमें गिटार और वोकल संतुलित हों

रॉक गाने मिक्स करने के लिए जिसमें गिटार और वोकल संतुलित हों, मिक्स को पहले लीड वोकल, ड्रम, बेस, और एक मुख्य गिटार टोन के चारों ओर बनाएं, फिर केवल उस जगह गिटार मिडरेंज को काटें जहां वोकल की समझ जरूरी हो, लीड लाइनों के दौरान गिटार को ऑटोमेट करें, वोकल को घनत्व के लिए कंप्रेस करें, और छोटा स्पेस इस्तेमाल करें ताकि लिरिक आगे रहे बिना गिटार छोटे लगे।

रॉक मिक्स का कठिन हिस्सा गिटार को बड़ा बनाना नहीं है। अधिकांश डिस्टॉर्टेड गिटार पहले से ही चौड़े, तेज़, और भावनात्मक रूप से विश्वसनीय लगते हैं जब तक कि वोकल नहीं आता। कठिन हिस्सा यह है कि गिटार की दीवार को रोमांचक बनाए रखें जबकि गायक अभी भी गाने का केंद्र लगे। अगर आप केवल वोकल को बढ़ाते हैं, तो मिक्स ट्रैक पर कराओके जैसा लग सकता है। अगर आप गिटार को कम करते हैं, तो कोरस का वजन कम हो जाता है। अगर आप वोकल को बहुत चमकदार बनाते हैं, तो वह तेज़ हो जाता है। अगर आप गिटार को बहुत स्कूप करते हैं, तो वे रॉक गिटार की तरह नहीं लगते।

समाधान एक पदानुक्रम है, कोई एकल EQ ट्रिक नहीं। एक संतुलित रॉक मिक्स तय करता है कि कौन सा तत्व प्रत्येक फ्रीक्वेंसी रेंज, प्रत्येक सेक्शन, और प्रत्येक फ्रेज़ में जीतता है। वोकल लिरिक ज़ोन का मालिक है। गिटार आकार और आक्रामकता के मालिक हैं। ड्रम प्रभाव के मालिक हैं। बेस वजन और आगे की गति के मालिक हैं। एक बार ये भूमिकाएं स्पष्ट हो जाएं, तो असली कदम छोटे और अधिक विश्वसनीय हो जाते हैं।

फास्ट डायग्नोसिस टेबल

लक्षण से शुरू करें। एक रॉक मिक्स में गायब हो जाने वाला वोकल मास्किंग, कमजोर वोकल कंप्रेशन, बहुत अधिक गिटार चौड़ाई, खराब अरेंजमेंट घनत्व, या बहुत अधिक रिवर्ब का संकेत हो सकता है। हर समस्या के लिए अलग पहला कदम चाहिए।

मिक्स को उन चार तत्वों से बनाएं जो सबसे ज्यादा मायने रखते हैं

एक रॉक गीत को किक, स्नेर, बास, लीड वोकल, और एक मुख्य गिटार ध्वनि से संतुलित होना चाहिए इससे पहले कि अतिरिक्त परतें आएं। अगर वे भाग काम करते हैं, तो बाकी मिक्स एक समर्थन प्रणाली बन जाती है। अगर वे भाग काम नहीं करते, तो अतिरिक्त गिटार, रूम माइक, डबल्स, सिंथ्स, और बैकिंग वोकल्स केवल संतुलन को और कठिन बनाएंगे।

फेडर्स को बिना किसी फैंसी प्रोसेसिंग के ऊपर रखें और एक सवाल पूछें: क्या आप गीत सुन सकते हैं? गायक को कहानी बतानी चाहिए। ड्रम्स को पल्स परिभाषित करनी चाहिए। बास को गिटार को भारी महसूस कराना चाहिए बिना नियंत्रण ले लिए। गिटार को गीत को उसका रंग और रवैया देना चाहिए। अगर फेडर चरण में उन कामों में से कोई गायब है, तो आवृत्तियों को काटने से पहले उसे हल करें।

एक व्यावहारिक पहली कोशिश के लिए, लीड वोकल को उस स्तर पर सेट करें जहाँ हर महत्वपूर्ण शब्द वर्स में समझ में आए। फिर उसके चारों ओर ड्रम्स लाएं। फिर बास को तब तक बढ़ाएं जब तक गिटार समर्थित महसूस न हों। फिर गिटार को तब तक बढ़ाएं जब तक गीत में सही आक्रामकता न हो, लेकिन इससे पहले कि वे गीत के शब्दों से ध्यान हटा दें। यह क्रम आपको एक विशाल गिटार मिक्स बनाने और वोकल को बची हुई जगह में जबरदस्ती फिट करने से बचाता है।

यहाँ व्यवस्था भी महत्वपूर्ण होती है। अगर चार रिदम गिटार पार्ट्स, खुले सिम्बल, ऑर्गन, बैकिंग वोकल्स, और एक लीड वोकल सभी एक ही कोरस रेंज में आते हैं, तो मिक्सर एक गिटार समस्या से नहीं निपट रहा है। मिक्सर ट्रैफिक समस्या से निपट रहा है। म्यूट्स, व्यवस्था संपादन, और ऑटोमेशन अक्सर एक और प्लगइन से ज्यादा समाधान करते हैं।

जानें कि लड़ाई कहाँ होती है

रॉक गिटार और वोकल भारी रूप से ओवरलैप करते हैं। डिस्टॉर्टेड गिटार में लो मिड्स, अपर मिड्स, और पिक अटैक क्षेत्रों में ऊर्जा होती है। लीड वोकल को बॉडी, स्पष्टता, व्यंजन, और उपस्थिति चाहिए। सबसे आम संघर्ष सब रेंज नहीं है। यह मिडरेंज है, खासकर वह क्षेत्र जहाँ वोकल को शब्द पढ़ने होते हैं और गिटार को काटने की जरूरत होती है।

इस मानचित्र का उपयोग एक शुरुआती बिंदु के रूप में करें, फिर वास्तविक रिकॉर्डिंग पर भरोसा करें:

लक्ष्य नंबर याद रखना नहीं है। लक्ष्य "वोकल पर्याप्त जोर से नहीं है" को एक समस्या के रूप में देखना बंद करना है। कभी-कभी वोकल को कंप्रेशन की जरूरत होती है। कभी-कभी गिटार को एक छोटा डायनामिक पॉकेट चाहिए। कभी-कभी सिम्बल्स कॉन्सोनेंट्स को मास्क कर रहे होते हैं। कभी-कभी वोकल बहुत सूखा और असंबद्ध होता है। फ़्रीक्वेंसी मैप आपको सही संदिग्ध की जांच करने में मदद करता है।

अगर लड़ाई मुख्य रूप से मिडरेंज मास्किंग की है, तो मिड-रेंज मिक्सिंग जहाँ वोकल और इंस्ट्रूमेंट्स लड़ते हैं पर समर्पित गाइड एक उपयोगी साथी है क्योंकि वही निर्णय रॉक, पॉप, रैप, और डेंस बैंड मिक्स में भी सामने आते हैं।

गिटार को सेट करें इससे पहले कि आप उन्हें काटें

अधिकांश गिटार बैलेंस समस्याएं EQ से पहले शुरू होती हैं। अगर एम्प टोन बहुत फिज़ी है, पार्ट बहुत डेंस है, या हर गिटार एक ही इनवर्ज़न एक ही ऑक्टेव में बजा रहा है, तो वोकल संघर्ष करेगा। गिटार बस को कट करने से पहले, हर गिटार को थोड़ी देर सोलो करें और तय करें कि वह क्या योगदान देता है। एक गिटार मुख्य कॉर्ड वेट हो सकता है। दूसरा चौड़ाई हो सकता है। तीसरा हुक हो सकता है। चौथा शोर, पिक एनर्जी, या ऑक्टेव टेक्सचर हो सकता है। उन्हें इस तरह प्रोसेस न करें जैसे उनका काम एक जैसा हो।

रिदम गिटार को इतना हाई-पास करें कि बास साफ़ हो जाए, लेकिन इतना नहीं कि बैंड का वजन कम हो जाए। कई रॉक मिक्स में, इसका मतलब है डिस्टॉर्टेड गिटार पर 70 Hz से 120 Hz के बीच कहीं परीक्षण करना, फिर कान से समायोजन करना। एक टाइट मॉडर्न प्रोडक्शन उच्च कटऑफ सहन कर सकता है। एक रॉ हेवी ट्रैक को अधिक कैबिनेट लो एंड की जरूरत हो सकती है। महत्वपूर्ण हिस्सा है कि गिटार को बास और किक के साथ सुनकर जज करें, सोलो में नहीं।

वोकल की ब्राइटनेस के लिए पहुंचने से पहले गिटार को लो-पास या डी-फिज़ करें। डिस्टॉर्टेड एम्प फिज़ अक्सर इतना ऊँचा होता है कि यह अब म्यूजिकल एग्रेशन जैसा नहीं लगता। अगर गिटार बस में 8 kHz या 10 kHz से ऊपर एक कठोर व्हाइट-नॉइज़ एज है, तो एक सौम्य लो-पास या डायनामिक हाई शेल्फ वोकल को छुए बिना उसे साफ़ महसूस करा सकता है। गिटार से सारी हवा न हटाएं। उस टॉप को हटाएं जो सिंगर और सिम्बल्स से ध्यान भटकाता है।

फिर वोकल पॉकेट को संभालें। उस सटीक फ़्रीक्वेंसी के आसपास एक छोटा गिटार बस कट आज़माएं जहाँ लिरिक कॉन्सोनेंट्स गायब हो जाते हैं। अक्सर उपयोगी बदलाव केवल 1 dB से 3 dB तक होता है, और अक्सर यह डायनामिक होना चाहिए। पूरे कोरस में स्थिर 4 dB स्कूप गिटार टोन को कमजोर कर सकता है। एक डायनामिक कट जो केवल तब प्रतिक्रिया करता है जब वोकल गाता है, वाक्यों के बीच गिटार की एटिट्यूड को बनाए रखता है।

ब्राइट बनाने से पहले वोकल को डेंस रखें

एक रॉक वोकल को तेज ड्रम और गिटार के बीच बचना होता है, इसलिए इसे आमतौर पर डेंसिटी की जरूरत होती है। इसका मतलब यह नहीं कि एक कंप्रेसर को तब तक दबाएं जब तक वोकल फ्लैट न हो जाए। इसका मतलब है प्रदर्शन के झटकों को चरणों में नियंत्रित करना ताकि वोकल भावनात्मक रूप से मौजूद और पढ़ने योग्य रहे।

क्लिप गेन या रीजन गेन से शुरू करें। अचानक चिल्लाहट को कम करें जो कंप्रेसर को बहुत ज़ोर से हिट करती हैं। शांत लाइन के अंत को उठाएं इससे पहले कि वे गायब हो जाएं। अगर वर्स और कोरस बहुत अलग तीव्रता से गाए गए हैं, तो उन्हें अलग ट्रैकों पर प्रोसेस करें या कंप्रेसर इनपुट को ऑटोमेट करें। इससे एक सेटिंग एक सेक्शन में बहुत आक्रामक और दूसरे में बहुत सुस्त नहीं होगी।

फिर स्थिरता के लिए कंप्रेशन का उपयोग करें। पहला कंप्रेसर मध्यम या तेज़ अटैक और मध्यम रिलीज़ के साथ पीक पकड़ सकता है। दूसरा कंप्रेसर धीमी डेंसिटी और टोन जोड़ सकता है। आप एक ऐसे वोकल को सुन रहे हैं जो एक भावनात्मक जगह पर रहता है बिना मूवमेंट खोए। अगर कंप्रेशन वोकल को छोटा, फीका, या लिस्पी बनाता है, तो पीछे हटें और स्तर की समस्या को मैन्युअली हल करें।

वोकल EQ को लो-एंड जंक हटाना चाहिए, मड साफ़ करना चाहिए, और समझने की क्षमता को बढ़ाना चाहिए बिना गायक को कठोर स्पाइक में बदलें। हाई-पास फिल्टर अक्सर चेन में पहले या जल्दी होता है, लेकिन सही कटऑफ आवाज़, प्रॉक्सिमिटी इफेक्ट, अरेंजमेंट, और माइक पर निर्भर करता है। गहरे वोकल क्लीनअप फ्रेमवर्क के लिए देखें हर शैली के लिए वोकल कंप्रेशन सेटिंग्स और अटैक रिलीज़ कैलकुलेटर जब गेन मूवमेंट को गाने के साथ टाइम करें।

स्थायी नुकसान के बजाय ऑटोमेशन का उपयोग करें

ऑटोमेशन रॉक गिटार और वोकल बैलेंस का सबसे कम आंका गया समाधान है। स्थिर प्रोसेसिंग मानती है कि पूरे गाने के लिए वोकल और गिटार का संबंध समान होना चाहिए। ऐसा नहीं होता। गिटार इंट्रो रिफ्स, पोस्ट-कोरस हिट्स, और लाइनों के बीच बड़े हो सकते हैं। वे लिरिक्स के आने पर थोड़ा पीछे हट सकते हैं। वे कोरस में चौड़े और वर्स में थोड़ा संकरे हो सकते हैं। सबसे अच्छे रॉक मिक्स आक्रामक महसूस होते हैं क्योंकि ऑटोमेशन अरेंजमेंट को सांस लेने देता है।

अधिक प्रोसेसिंग से पहले वोकल-फर्स्ट ऑटोमेशन आज़माएं। लीड वोकल को वाक्यांश दर वाक्यांश राइड करें जब तक शब्द स्थिर न हो जाएं। केवल हर सेक्शन की शुरुआत में वॉल्यूम ऑटोमेट न करें। व्यक्तिगत शब्दों, लाइन के अंत, और भावनात्मक चरम को मूव करें। एक लाइन के अंतिम शब्द पर 1 dB की बढ़ोतरी एक ब्राइटर EQ कर्व से ज्यादा समस्या हल कर सकती है।

फिर वोकल के आसपास गिटार को ऑटोमेट करें। सबसे घने लिरिक्स वाले हिस्सों में रिदम गिटार बस को 0.5 dB से 1.5 dB तक कम करें, फिर खाली जगहों में इसे वापस आने दें। आपको वॉल्यूम में बदलाव के रूप में यह मूव नहीं सुनाई देना चाहिए। आपको गायक को समझना आसान होना चाहिए। अगर गिटार ड्रॉप स्पष्ट हो, तो कम स्तर की ऑटोमेशन का उपयोग करें और इसे वोकल रेंज में डायनेमिक EQ के साथ मिलाएं।

इफेक्ट्स को भी ऑटोमेट करें। एक वोकल थ्रो लाइन के अंत में साइज दे सकता है बिना अगले गीत को धोए। एक गिटार रिवर्ब वोकल के नीचे बैठने के बजाय वाक्यांश के बाद खिल सकता है। एक स्टीरियो विडनर या रूम इंस्ट्रुमेंटल पलों में मजबूत हो सकता है और लीड के नीचे सुरक्षित। यह मिक्स को जीवित रखता है जबकि मिडरेंज की एक निरंतर दीवार से बचाता है।

ड्रम और बेस की नींव को संतुलित करें

ड्रम्स और बेस पहले से ही अपना काम कर रहे हों तो गिटार और वोकल्स को संतुलित करना आसान लगता है। अगर बेस बहुत धीमा है, तो गिटार को पूरा वजन देना पड़ता है, इसलिए वे जोर से और चौड़े हो जाते हैं। अगर स्नेर वोकल के समान प्रेजेंस ज़ोन में बहुत तेज़ है, तो गायक को बैकबीट से लड़ना पड़ता है। अगर सिम्बल बहुत तेज़ हैं, तो वोकल को प्रतिस्पर्धा करने के लिए बहुत ब्राइट किया जाता है।

सबसे पहले किक और बेस के संबंध को स्थिर करें। बेस को गिटार टोन का समर्थन करना चाहिए और रिफ को बड़ा महसूस कराना चाहिए। किक को गाने को पंच देना चाहिए बिना वोकल के लो मिड्स को खाए। अगर लो एंड धुंधला है, तो उत्साह के लिए गिटार को बार-बार बढ़ाएं नहीं। बेस और किक के संबंध को साफ करें ताकि गिटार एक संगीत स्तर पर बैठ सकें।

रॉक में स्नेर विशेष रूप से महत्वपूर्ण है। यह अक्सर वोकल और गिटार प्रेजेंस के पास रहता है। अगर स्नेर क्रैक दर्दनाक है, तो हर कोरस कठोर लगेगा भले ही वोकल और गिटार ठीक हों। पूरे गिटार बस को डार्क करने से पहले स्नेर रिंग या अटैक को काबू में करें। अगर स्नेर कमजोर है, तो गिटार को वास्तव में जितना चाहिए उससे ज्यादा जोर से लग सकता है। संतुलन संबंधपरक होता है।

ओवरहेड और रूम माइक का सावधानी से उपयोग करें। वे यथार्थवाद और उत्साह जोड़ते हैं, लेकिन वे सिम्बल हैश और गिटार स्पिल को वोकल रेंज में भी ला सकते हैं। कभी-कभी एक स्मूथर ओवरहेड ईक्यू या रूम कंप्रेशन सेटिंग वोकल को किसी भी वोकल-चेन बदलाव से अधिक स्पेस देती है।

घने बैंड के लिए उपयुक्त स्पेस चुनें

रॉक वोकल्स को अक्सर माहौल की जरूरत होती है, लेकिन लंबा रिवर्ब उन्हें जल्दी दबा सकता है। एक घने गिटार मिक्स में, छोटे रूम, प्लेट, स्लैप डिले, और टाइम्ड थ्रो आमतौर पर एक निरंतर वाश से बेहतर काम करते हैं। श्रोता को महसूस होना चाहिए कि वोकल बैंड के अंदर है बिना गीत के फ्रंट एज को खोए।

एक अच्छा शुरुआती बिंदु एक छोटा रूम या प्लेट है जिसमें लो एंड को फिल्टर किया गया हो और टॉप एंड नियंत्रित हो। डिके को इतना छोटा रखें कि अगली लाइन स्पष्ट रहे। अगर वोकल बहुत ड्राई लगे, तो सेंड बढ़ाएं जब तक आपको स्पेस महसूस न हो, फिर इसे थोड़ा कम करें। अगर आप हर शब्द के नीचे रिवर्ब को स्पष्ट रूप से सुन सकते हैं, तो यह घने कोरस के लिए पहले से ही बहुत हो सकता है।

डिले हर खाली जगह को भरने के बिना साइज बना सकता है। स्लैप डिले क्लासिक रॉक और पंक-झुकाव वाली प्रोडक्शंस में वोकल को मोटा करता है। एक क्वार्टर-नोट या एट्थ-नोट थ्रो केवल वाक्यांश के अंत में दिखाई दे सकता है। डिले को इस तरह फिल्टर करें कि वे ड्राई कॉन्सोनेंट्स के साथ प्रतिस्पर्धा न करें। अगर डिले ब्राइट और सेंटर्ड है, तो यह उस वोकल को छुपा सकता है जिसे इसे सपोर्ट करना था।

गिटार इफेक्ट्स को भी वही अनुशासन चाहिए। एक विशाल गिटार रूम ट्रैक को रोमांचक बना सकता है, लेकिन यह वोकल को भी भीड़भाड़ कर सकता है। गिटार रिवर्ब्स को पैन और फ़िल्टर करें ताकि वे केंद्र को भरने के बजाय किनारों का समर्थन करें। अगर वोकल केंद्रित है, तो केंद्र का माहौल जानबूझकर होना चाहिए।

मोनो और कम वॉल्यूम पर संतुलन जांचें

एक रॉक मिक्स आपको स्टेरियो में धोखा दे सकता है। चौड़े गिटार प्रभावशाली लगते हैं, और एक केंद्रित वोकल स्पष्ट लग सकता है केवल इसलिए कि वह स्टेरियो क्षेत्र में भौतिक रूप से अलग है। मिक्स को मोनो में समेटें और असली मास्किंग सामने आती है। अगर गीत मोनो में गायब हो जाता है, तो गिटार, सिम्बल, बैकिंग वोकल, या इफेक्ट्स बहुत अधिक एक ही जगह घेर रहे हैं।

मोनो को स्टेरियो जितना चौड़ा नहीं लगना चाहिए। यह अभी भी एक गाने जैसा लगना चाहिए। लीड वोकल, स्नेर, किक, बास मूवमेंट, और गिटार रिफ़ पहचाने जाने चाहिए। अगर वोकल केवल इसलिए काम करता है क्योंकि गिटार कड़ी बाईं और दाईं ओर पैन किए गए हैं, तो आपको शायद बेहतर मिडरेंज पॉकेट की जरूरत है।

कम वॉल्यूम पर सुनना भी उतना ही महत्वपूर्ण है। मिक्स को तब तक कम करें जब तक यह शांत लेकिन सुनाई देने वाला हो। आपको अभी भी कोरस हुक समझ में आना चाहिए। अगर वोकल धीरे-धीरे गायब हो जाता है, तो वोकल को अधिक मिडरेंज घनत्व, ऑटोमेशन, या कंप्रेशन की जरूरत हो सकती है। अगर गिटार धीरे-धीरे गायब हो जाते हैं, तो वे शायद बहुत अधिक लो-एंड साइज पर निर्भर हैं और मिडरेंज परिभाषा पर कम। अगर ड्रम्स गायब हो जाते हैं, तो बैंड नरम महसूस होगा चाहे गिटार कितने भी तेज़ हों।

व्यापक मिक्स-प्रेप संदर्भ के लिए, पॉप गानों को पेशेवर वोकल स्पष्टता के साथ मिक्स करने पर गाइड में उपयोगी वोकल-फॉरवर्ड निर्णय नियम हैं, भले ही प्रोडक्शन शैली अलग हो। शैली बदलती है, लेकिन समझदारी, ऑटोमेशन, और मास्किंग जांच अभी भी महत्वपूर्ण हैं।

एक व्यावहारिक रॉक मिक्स वर्कफ़्लो

1. ऐसे संदर्भ आयात करें जो गाने की गिटार घनत्व और वोकल रवैये से मेल खाते हों।
2. केवल फेडर्स से किक, स्नेर, बास, लीड वोकल, और एक मुख्य रिदम गिटार का संतुलन बनाएं।
3. वोकल से लो-एंड रंबल और गिटार से अनावश्यक लो-एंड बिल्डअप साफ़ करें।
4. बास को इस तरह आकार दें कि गिटार समर्थित महसूस हों बिना अतिरिक्त लो मिड्स की जरूरत के।
5. लीड वोकल को चरणों में कंप्रेस करें ताकि शब्द मौजूद रहें, फिर चमक बढ़ाएं।
6. गिटार की वह आवृत्ति खोजें जो वोकल को छुपाती है और उसे हल्के या गतिशील रूप से काटें।
7. वोकल एयर बढ़ाने से पहले गिटार की फिज़ और सिम्बल की कठोरता को नियंत्रित करें।
8. छोटा वोकल स्पेस जोड़ें जो गायक को बैंड से जोड़ता है बिना गीत के शब्दों को धुंधला किए।
9. घने हिस्सों में वोकल शब्दों और गिटार बस स्तर को नियंत्रित करें।
10. मोनो, कम वॉल्यूम, हेडफ़ोन, छोटे स्पीकर, और कार प्लेबैक जांचें।

यह ऑर्डर मिक्स को संगीतात्मक बनाए रखता है। आप एक विशाल गिटार स्कूप से शुरुआत नहीं कर रहे हैं। आप गाने से शुरुआत कर रहे हैं, फिर छोटे-छोटे बदलाव कर रहे हैं जो दोनों, बैंड और गायक की सुरक्षा करते हैं।

गायक को ढकें बिना गिटार को विशाल कैसे रखें

चाल यह है कि गिटार को उन जगहों पर विशाल होने दें जहां उन्हें विशाल होना चाहिए। इंट्रो, टर्नअराउंड, ब्रेकडाउन, इंस्ट्रुमेंटल हुक, और पोस्ट-कोरस क्षण अधिक गिटार स्तर, चौड़ाई, और इफेक्ट्स ले सकते हैं। जब लीड वोकल आता है, तो गिटार को गायब होने की जरूरत नहीं है। उन्हें बस एक छोटा सा लिरिक विंडो छोड़ना होता है।

विपरीतता का उपयोग करें। एक वर्स गिटार संकीर्ण, गहरा या कम हो सकता है ताकि कोरस गिटार विशाल लगे। एक कोरस गिटार चौड़ा हो सकता है जबकि केंद्र साफ़ रहे। एक लीड गिटार हुक गायक का जवाब दे सकता है बजाय वोकल लाइन के साथ बजने के। अगर पूरे गीत में हर गिटार अधिकतम आकार पर है, तो कोई विपरीतता नहीं बचती और वोकल के लिए जगह नहीं रहती।

गिटार डबल्स की भी जांच करें। दो तंग डबल्स जो कड़े बाएं और दाएं पैन किए गए हैं, छह गंदे लेयर्स से बड़े लग सकते हैं। बहुत अधिक डबल्स मिडरेंज स्मियर, ट्यूनिंग ब्लर, और पिक अटैक क्लटर पैदा करते हैं। अगर किसी लेयर को म्यूट करने से वोकल स्पष्ट हो जाता है और गिटार अभी भी बड़े लगते हैं, तो उसे म्यूट ही छोड़ दें या केवल किसी खास पल के लिए ऑटोमेट करें।

जब वोकल को जीतना चाहिए

लीड वोकल को हमेशा जीतना चाहिए जब भी गीत का हिस्सा बोलों पर निर्भर हो। इसका मतलब यह नहीं कि वह हर पल सबसे ज़्यादा तेज़ होना चाहिए। इसका मतलब है कि श्रोता को लाइन समझने के लिए मेहनत नहीं करनी चाहिए। रॉक में, वोकल थोड़ा एम्बेडेड हो सकता है और फिर भी सही लगे, लेकिन एम्बेडेड और दफनाए जाने में फर्क होता है। दफनाए गए वोकल हुक को कम यादगार बनाते हैं और मिक्स को अधूरा महसूस कराते हैं।

पहले कोरस का उपयोग मुख्य परीक्षण के रूप में करें। अगर नया श्रोता शीर्षक वाक्यांश या भावनात्मक हुक पकड़ नहीं पाता, तो गिटार संतुलन गीत की सेवा नहीं कर रहा है। फिर दूसरे वर्स की जांच करें, जहां अरेंजमेंट अक्सर अधिक व्यस्त हो जाते हैं। अगर वोकल पहले वर्स में स्पष्ट था और दूसरे वर्स में धुंधला, तो समस्या ऑटोमेशन या अरेंजमेंट की घनत्व की है, पूरे वोकल चैन की नहीं।

अंत में, अपने रफ मिक्स की तुलना प्रोसेस्ड मिक्स से समान लाउडनेस पर करें। फिनिश्ड मिक्स को अधिक स्पष्ट, मजबूत और इरादतन सुनाई देना चाहिए। अगर रफ मिक्स में अधिक ऊर्जा थी, तो आपने गिटार को बहुत अधिक काटा होगा, वोकल को बहुत ज़्यादा कंप्रेस किया होगा, या ड्रम्स को बहुत विनम्र बनाया होगा। एक संतुलित रॉक मिक्स अभी भी खतरनाक महसूस होना चाहिए।

सामान्य गलतियाँ

पहली गलती हर गिटार में एक बड़ा स्थिर कट लगाना है क्योंकि एक बार वोकल सुनना मुश्किल था। इससे एक वाक्यांश तो ठीक हो सकता है लेकिन गीत को नुकसान पहुंचता है। जब समस्या वाक्यांश-विशिष्ट हो, तो संकीर्ण, डायनेमिक या स्वचालित बदलाव का उपयोग करें।

दूसरी गलती बहुत अधिक वोकल टॉप एंड जोड़ना है। ब्राइटनेस से शुरू में गीत के बोल स्पष्ट लग सकते हैं, लेकिन यह एसेस, सिम्बल की कठोरता, गिटार की फिज़ और कान की थकान को भी बढ़ा देता है। अगर टॉप बूस्ट के बाद भी वोकल अस्पष्ट है, तो समस्या शायद मास्किंग या डायनेमिक्स की है, एयर की नहीं।

तीसरी गलती है फेडर राइड्स को नजरअंदाज करना। रॉक वोकल्स शायद ही कभी केवल कंप्रेशन से पूरी तरह बैठते हैं। उन्हें मानवीय मूवमेंट की जरूरत होती है। अगर आप चाहते हैं कि वोकल शक्तिशाली लगे बिना बैंड से अलग हुए, तो राइड्स ध्वनि का हिस्सा हैं।

चौथी गलती है स्टीरियो चौड़ाई को शॉर्टकट के रूप में इस्तेमाल करना। चौड़े गिटार अच्छे होते हैं, लेकिन कमजोर सेंटर मिक्स को खोखला बना देता है। वोकल, किक, स्नेर, बेस, और मुख्य ऊर्जा को स्थिर रखें। साइड्स को गाने को फैलाना चाहिए, सेंटर की जगह नहीं।

पांचवां गलती है गिटार को बहुत लंबे समय तक सोलो में मिक्स करना। अकेले में जो गिटार टोन परफेक्ट लगता है, वह ट्रैक में बहुत बड़ा, फिज़ी, या मिड-हेवी हो सकता है। गिटार को वोकल, ड्रम्स, और बेस के साथ सुनें। सबसे अच्छा सोलो टोन हमेशा सबसे अच्छा मिक्स टोन नहीं होता।

अगर वोकल और इंस्ट्रुमेंटल अलग-अलग सेशंस से आए हैं या प्रीमिक्स्ड बैंड ट्रैक है, तो वही सिद्धांत लागू होते हैं। अलग-अलग रिकॉर्ड किए गए बीट्स और वोकल्स को मिक्स करने पर गाइड उस बड़ी समस्या को कवर करता है कि कैसे वोकल को उस ट्रैक का हिस्सा बनाया जाए जिसमें उसे मूल रूप से मिक्स नहीं किया गया था।

अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न

रॉक मिक्स में वोकल कितने तेज़ होने चाहिए?

वोकल इतना तेज़ होना चाहिए कि लिरिक समझ में आए बिना बैंड बैकग्राउंड म्यूजिक जैसा न लगे। वोकल को किक, स्नेर, बेस, और मुख्य गिटार के खिलाफ सेट करें, फिर एक स्थिर स्तर पर निर्भर रहने के बजाय शब्दों और सेक्शनों को ऑटोमेट करें।

वोकल के लिए जगह बनाने के लिए गिटार में कौन सी फ़्रीक्वेंसी काटनी चाहिए?

1 kHz से 5 kHz रेंज की जांच से शुरू करें, खासकर जहां वोकल के व्यंजन गायब होते हैं। छोटे कट, संकीर्ण बैंड, या डायनेमिक EQ का उपयोग करें। पूरे गिटार बस को स्कूप न करें जब तक कि पूरा गिटार टोन वास्तव में समस्या न हो।

क्या रॉक में गिटार वोकल से ज़्यादा तेज़ होने चाहिए?

गिटार वोकल से ज़्यादा तेज़ और चौड़े लग सकते हैं, लेकिन जब गायक सेक्शन का नेतृत्व कर रहा हो तो वोकल को शब्दों को स्पष्ट रूप से ले जाना चाहिए। गिटार को रिफ्स, इंट्रो, और इंस्ट्रुमेंटल जगहों में प्रभुत्व दें, फिर महत्वपूर्ण वोकल वाक्यों के दौरान उन्हें छुपाएं या काटें।

जब मैं वोकल को स्पष्ट करता हूं तो मेरे गिटार छोटे क्यों सुनाई देते हैं?

आपने शायद गिटार का बहुत सारा मिडरेंज हटा दिया है या पूरे गाने के लिए गिटार बस को कम कर दिया है। गिटार टोन को पुनर्स्थापित करें, फिर केवल तब छोटे डायनेमिक EQ बदलाव और लेवल ऑटोमेशन का उपयोग करें जब वोकल को जगह की जरूरत हो।

मैं रॉक वोकल को ऊपर चिपका हुआ सुनने से कैसे रोकूं?

वोकल को नियंत्रित घनत्व, मेल खाता माहौल, और बैंड के अनुसार ऑटोमेशन दें। एक छोटा रूम, प्लेट, स्लैप, या फ़िल्टर्ड डिले वोकल को ट्रैक से जोड़ सकता है बिना लिरिक को धुंधला किए।

क्या मुझे रॉक गिटार को मोनो में मिक्स करना चाहिए या स्टीरियो में?

चौड़ाई के लिए स्टीरियो का उपयोग करें, लेकिन मास्किंग को दिखाने के लिए मोनो जांचें। हार्ड-पैन किए गए गिटार स्टीरियो में मिडरेंज संघर्ष को छुपा सकते हैं। अगर मोनो में वोकल गायब हो जाता है, तो गिटार टोन, सेंटर बिल्डअप, इफेक्ट्स, या ऑटोमेशन को तब तक समायोजित करें जब तक गाना सही से काम न करे।