FL StudioまたはBandLabでのBrent Faiyazボーカルチェーン:スムーズなR&Bの深み
FL StudioまたはBandLabでのBrent Faiyazスタイルのボーカルチェーンは、ダークなR&Bの暖かさ、近いリードプレゼンス、ゆっくりとした感情的なコンプレッション、コントロールされたシビランス、深みがあるがフィルターされたアンビエンスに焦点を当てるべきです。リバーブでボーカルを溺れさせて音を追いかけないでください。まずドライで親密なリードを作り、その後控えめなプレートやルーム、狭いディレイ、静かなダブルを使って、歌詞を失わずにムーディーな感じを出します。
これはスタイルガイドであり、Brent Faiyazのどのレコードで使われた正確なプライベートチェーンを主張するものではありません。ポイントは、リスナーがそのスムーズなモダンR&Bの流れに関連付ける決定のファミリーを再現することです:中央に配置されたボーカル、ポップよりも暗めのトップエンド、丸みのあるロー・ミッド、コントロールされたピーク、装飾ではなく深みを感じさせるエフェクト。
FL Studioで作業していて、暖かいR&Bボーカルのためのより速い出発点が欲しい場合は、スムーズなリードトーン用に作られたプリセットから始めて歌手に合わせて調整してください。
FL Studioプリセットを購入するボーカルの目標:スムーズで近く、わずかに影がある
ボーカルは過剰に盛り上がっているように聞こえてはいけません。多くのポップボーカルチェーンは明るい空気感、タイトなハイミッドプレゼンス、磨かれたトップシェルフを中心に構築されています。それはラジオポップには効果的ですが、通常はBrent FaiyazスタイルのR&Bのムードを逃します。この目標はもっと控えめです。リードはマイクに近く感じられ、ロー・ミッドは存在感があるが濁っておらず、リバーブはボーカルの後ろに位置し、ミックス全体を包み込むことはありません。
チェーンは3層と考えましょう。第一層はドライなリード:ゲイン、クリーンアップEQ、コンプレッション、ディエッシング、トーン。第二層は深み:短めまたは中程度のリバーブとフィルターされたディレイ。第三層はアレンジのサポート:リードより静かで広がりのあるダブル、ハーモニー、アドリブ。第一層が正しくないと、エフェクトはボーカルを大きくするだけで良くはなりません。
| 要素 | スタイルの目標 | よくある間違い |
|---|---|---|
| リードのトーン | 暖かく丸みがあり、まだ聞き取りやすい | 空気感のシェルフが多すぎるか、低域カットが強すぎる |
| コンプレッション | 感情を保つのに十分遅い | すべての単語の前を平坦にする速いアタック |
| シビランス | 柔らかい子音、舌足らずではない | ボーカル全体を鈍らせる強いディエッシング |
| リバーブ | 深みがあるがフィルターされて控えめ | リードを押しのけるウェットなホールサウンド |
| ディレイ | フレーズのサポートと幅 | 忙しいフレーズ中の明らかな繰り返し |
| ダブル | 静かな幅、セカンドリードではない | 中央でダブルが大きすぎる |
このチェーンのためにボーカルを録音する
スムーズなR&Bチェーンは最初のプラグインの前から始まります。マイクから6〜8インチ離して録音し、歌手が明るくシビラントな場合は少しオフアクシスにします。ポップフィルターを使用し、入力レベルは控えめに保ちます。-12から-8 dBFS付近のピークは、クリッピングに近いピークよりもミックスしやすいことが多いです。録音レベルが高すぎると、チェーン内のすべてのコンプレッサーやサチュレーターがボーカルを実際よりも攻撃的に反応します。
部屋の音も重要です。反響の多い部屋は後で加えるリバーブとぶつかる早期反射を作ります。プラグインのリバーブが少なくてもボーカルが響きすぎて濡れた感じになることがあります。部屋が処理されていなければ、歌手とマイクの後ろに吸音材を置きましょう。ドライな録音はプリセットに独自の空間を作る許可を与えます。
パフォーマンスの距離にも注意。歌手が静かな部分で近づき、大きな部分で離れるとチェーンが不安定に感じます。表現としてはありですが、動きがコントロールされている場合のみです。テイクが激しく跳ねるなら、コンプレッション前にクリップゲインを使いましょう。良いR&Bボーカルは呼吸感があり、コンプレッサーがすべての音節を追いかけるべきではありません。
FL Studioのチェーン順
FL Studioではこの順番でチェーンを組みます:
- 入力レベルにはFruity Balanceかミキサーゲイン
- クリーンアップ用のFruity Parametric EQ 2
- 優しいレベリングにはコンプレッサーモードのFruity LimiterかFruity Compressor
- ソフトなディエッシングにはMaximusかFruity Multiband Compressor
- トーン用の2つ目のFruity Parametric EQ 2
- 必要なら非常に軽いサチュレーションかソフトクリッピングのみ
- 送信チャンネルにFruity Reeverb 2
- 送信チャンネルにFruity Delay 3
Image-LineはFruity Parametric EQ 2を7バンドのパラメトリックEQで、フィルター形状を調整できるため、クリーンアップとトーンの両方に強力と説明しています。Fruity LimiterはCOMPコントロールを使うとコンプレッサーとして機能し、Image-Lineのマニュアルではコンプレッションをしきい値を超えたダイナミックレンジを減らす自動ゲインコントロールと位置づけています。Fruity Reeverb 2は長い空間表現が可能ですが、マニュアルはリバーブのかけすぎに注意し、混雑したミックスがぼやけると警告しています。この警告はこのボーカルスタイルに特に重要です。
FL StudioのクリーンアップEQ
まずFruity Parametric EQ 2を開きます。ボーカルの近さを妨げるものを取り除くために使います。70〜90 Hz付近でハイパスから始めましょう。チュートリアルで低域を140 Hzまで削るように言われても押し上げないでください。このスタイルには胸の厚みが必要です。ビートが入ったときにボーカルが薄くなるなら、ハイパスが高すぎる可能性があります。
次に200〜450 Hzの範囲をチェック。多くのホーム録音でこの部分が盛り上がりがちです。必ずしも深くカットする必要はありません。180〜250 Hzは温かみを残しつつ、300〜400 Hzは部屋のこもり感を減らすこともあります。ゆっくりスイープし、曇って聞こえる部分だけカットし、ビートに合わせて聴きましょう。単独のEQ判断はボーカルを小さくしすぎる罠です。
| EQの範囲 | 最初の動き | 変更すべきタイミング |
|---|---|---|
| サブラブル | 70〜90 Hzでハイパスフィルター | 深い男性ボイスは下げる。こもりが残る場合のみ上げる |
| 温かみ | 150〜250 Hzはコントロールしつつ消さない | ボーカルの厚みを全部削りすぎないこと |
| こもり感 | 300〜450 Hz付近を-2〜-4 dBカット | 部屋の響きが明らかな場合のみさらにカット |
| 鼻にかかったような音色 | 必要なら800 Hz付近を-1〜-2 dBカット | ボーカルがこもり始めたらここはスキップ |
| 耳障りなエッジ | 必要なら3.5〜5 kHz付近を少しカット | ディエッサーを責める前にこれを試そう |
人間らしさを保つボーカルのコンプレッション
最大の間違いはこの種のボーカルを大音量のラップリードのように圧縮することです。Brent Faiyazスタイルのボーカルはコントロールが必要ですが、小さな感情の変化も必要です。Fruity LimiterのCOMPモードかFruity Compressorから始めてください。レシオは2:1から3:1、アタックは中程度、リリースは中〜遅めに設定。大きなフレーズで2-4 dBのゲインリダクションを目指します。
2段階にしたい場合は両方とも控えめに。最初のコンプレッサーは安定したレベリングを行い、2つ目はピークを抑えます。重いコンプレッサーを2つ重ねてスムースと言わないでください。ボーカルが特定の言葉に偏らなくなったら、チェーンがやりすぎです。
Fruity LimiterのCOMPモードでこの初期設定を試してください:
- スレッショルド:大きなフレーズが2-4 dB減るまで下げる
- レシオ: 2.5:1
- アタック: 10-20 ms
- リリース: 120-220 ms
- ニー:可能ならソフトな移行
- メイクアップゲイン:バイパス時のボーカルとレベルを合わせる
各フレーズの最初の子音を聴いてください。言葉の前半が消えるならアタックが速すぎるかスレッショルドが低すぎます。フレーズ間の空間を聴いて、部屋のノイズが上がったり下がったりするならリリースかメイクアップゲインが強すぎます。スムースはフラットとは違います。
ボーカルを鈍くせずにデエッシングする方法
MaximusやFruity Multiband Compressorを優しい高域コントローラーとして使います。すべてのS音を除去しようとするのではなく、コンプレッションと空気感EQ後に耳障りな子音が目立つのを防ぐのが目的です。高域バンドは5-6 kHz付近から始め、S音が突き出る時だけ少しだけ減衰させます。
良いデエッサー設定は作動中に聞き取りにくいはずです。ボーカルが突然舌足らずに聞こえる場合は、スレッショルドが低すぎるかバンド幅が広すぎます。ボーカルが耳障りなままなら、デエッサー後のトーンEQが高音を出しすぎていないか確認してください。
このスタイルでは、明るすぎるより暗めの方が安全です。ボーカルはクリアであるべきですが、ポップフックのような輝く高音は避けます。ビートに明るいギター、ベル、ハイハットがある場合はボーカルの空気感シェルフを控えめにします。
スムースなR&Bの深みのためのトーンEQ
コンプレッションとデエッシングの後、スタイルのために2つ目のEQを加えます。ここで最終的な色合いを形作ります。ボーカルのボディが失われた場合のみ150-220 Hz付近を控えめに広く持ち上げてください。注意:200 Hzのブーストは声によっては高級感が出ますが、別の声では濁って聞こえることがあります。ボーカルにすでに胸の響きがある場合は触らないでください。
明瞭さのために、言葉を際立たせたい場合は2.5-3.5 kHz付近を控えめに広く持ち上げます。大きなプレゼンスブーストはボーカルをポップやトラップ風にします。空気感には10-12 kHz付近のソフトなシェルフを使い、通常は+1から+2 dB以内に抑えます。それ以上必要なら、録音が暗すぎるかデエッサーが強すぎる可能性があります。
- オプションボディ:ボーカルが薄くなった場合は180-220 Hz付近を+1 dBブースト
- オプションクラリティ:言葉が埋もれている場合は3 kHz付近を+1 dBブースト
- 耳障りな音の調整:ボーカルが突き出る場合は4-5 kHz付近を-1から-2 dBカット
- ソフトエア:10〜12 kHzあたりで+1〜+2 dB
- 出力ゲイン:ブーストでチェーンが大きくなる場合は下げる
軽い飽和とソフトクリッピング
EQとコンプレッション後にボーカルがきれいすぎたり小さすぎたり感じる場合のみ飽和を使います。わずかな倍音密度が小さなスピーカーでもボーカルを存在感のあるものにします。多すぎるとザラザラした音になり、滑らかなR&Bの目標から離れます。
ソフトクリッパーを使う場合は、最も大きなピークにかすかに触れる程度にしてください。WaveShaperや他の標準的なシェイピングツールを使う場合は、非常に穏やかなカーブを使います。目的は聴覚的な歪みではなく、少しの密度の追加です。頻繁にバイパスして確認してください。飽和があるからチェーンが大きく聞こえるだけなら、出力を下げて再評価してください。
リバーブ:深く、フィルターされ、リードの後ろに
Fruity Reeverb 2はリードのインサートに直接ではなくセンドに置いてください。これによりドライボーカルは近くに保たれ、リバーブがその後ろで深みを加えます。巨大なホールよりもプレートか小〜中規模のルームキャラクターから始めてください。ディケイは約1.2〜1.9秒で、テンポやアレンジに合わせて調整します。プリディレイは約25-45 msで、リバーブが広がる前に歌詞が聞き取りやすくなります。
リバーブリターンをフィルターしてください。約200-300 Hzのハイパスで低中域の濁りを除去し、約6-8 kHzのローパスでリバーブがすべての子音に明るいスプラッシュを加えないようにします。リバーブがソロでは印象的でもビートと一緒だと散らかって聞こえる場合は、広すぎる、明るすぎる、長すぎる、または大きすぎます。
| リバーブコントロール | 出発点 | 理由 |
|---|---|---|
| ディケイ | 1.2〜1.9秒 | リードを洗い流すことなく深みを作る |
| プリディレイ | 25-45 ms | テールが現れる前に言葉をクリアに保つ |
| ローカット | 200-300 Hz | 低中域の蓄積を防ぐ |
| ハイカット | 6-8 kHz | アンビエンスを暗く滑らかに保つ |
| センドレベル | ドライなリードの下に控えめに配置 | 深みは明らかになる前に感じられるべきです |
幅とフレーズのためのディレイ
Fruity Delay 3を別のセンドで使います。4分音符、付点8分音符、または短いスラップが効果的ですが、フィードバックは低く保ちます。リードよりも暗めにディレイをフィルターしてください:約200 Hzのハイパスと5-7 kHzのローパス。ディレイはフレーズの終わりでリードに応答し、毎行でリードと競合しないようにします。
可能ならディレイセンドをオートメーションしてください。速いフレーズの間は低めに保ち、フレーズの最後の言葉で上げます。これにより、モダンR&Bに関連付けられるムーディーな深みが生まれ、中央がごちゃごちゃしません。静的なプリセットが欲しい場合は、ディレイリターンを静かに保存し、曲がもっと動きを必要とするときだけ増やしてください。
BandLab版チェーン
BandLabはStudioエフェクトとカスタムFXプリセットで同じコンセプトを扱えます。BandLabのヘルプドキュメントによると、エフェクトの追加、プリセットの編集、自分のエフェクトプリセットの作成、そして再利用のための保存が可能です。BandLabにはフィルターノード、周波数、ゲイン、幅、そしてハイパス、ローパス、シェルフ、ピーク、ノッチなど複数のフィルタータイプを備えたビジュアルEQもあります。これだけで基本的なトーンシェイプを作るのに十分です。
このBandLabチェーンを使ってください:
- クリーンなボーカル録音と控えめな入力レベルから始めてください。
- EQまたはビジュアルEQを追加:70-90 Hzでハイパス、こもりがあれば300-450 Hzを減らし、必要に応じてわずかな明瞭感を加える。
- コンプレッサーを追加:穏やかな比率、中程度のアタック、中程度のリリース、2-4 dBのゲインリダクション。
- プリセットにあればディエッサーや高周波コントロールを追加してください。
- ボーカルに必要なら、10-12 kHz周辺の柔らかい空気感のために2つ目のEQ調整を追加してください。
- リバーブはミックス量を低くし、トーンは暗めに追加してください。
- アレンジに余裕がある場合のみディレイを追加してください。
BandLabのエフェクトはプリセットベースなので、複数のボーカルプリセットを重ねすぎないようにしてください。まずは一つのクリーンなチェーンから始めて編集し、自分のバージョンを保存しましょう。複数のプリセットスタックを連結すると、圧縮やEQのブーストが重複し、コントロールしにくいリバーブ音になることがあります。
ダブル、ハーモニー、アドリブ
リードは中央に位置し、最もクリアであるべきです。ダブルは左右に30-50%パンニングできますが、リードよりかなり下のレベルに置くべきです。ダブルにはロー・ミッドのボディを少なめにして、中央が厚くなりすぎないようにします。ハーモニーはより広く柔らかく、リードよりリバーブ多めで高域は控えめにすることが多いです。
アドリブはメインの歌詞を担わないため、より多くのエフェクトをかけられます。狭いフィルターをかけ、より多くのディレイを送り、音量は低めに保ちます。すべてのレイヤーに同じフルレンジのボーカルチェーンがあるとミックスが混雑します。滑らかなR&Bボーカルスタックには階層が必要です:リードが最初、ダブルが次、ハーモニーが三番目、テクスチャが最後です。
プリセットを使うべき時と一から作るべき時
チェーンを一から作ることで各段階の役割が学べます。プリセットは、アーティストが録音する前にルーティング、エフェクトの順序、初期の音色を準備したいときに役立ちます。FL Studioで作業し、より速く進めたい場合は、FL Studioボーカルプリセットが最も直接的なマッチです。複数のDAWを使う場合は、より広範なボーカルプリセットコレクションが安全な出発点です。
BandLabユーザーは、プリセットの形式が異なっていても同じ判断を使えます。上記のBandLabチェーンから始めて、カスタムエフェクトプリセットを保存し、曲ごとの変更を加える前にクリーンなバージョンを保持してください。録音がプリセット以上にバランス調整、ノイズ処理、アレンジの助けを必要とする場合は、ミキシングサービスの利用がプラグイン追加よりも効果的です。
サウンドのトラブルシューティング
チェーンが近いがうまくいかない場合はこの表を使ってください:
| 問題点 | 考えられる原因 | 最初の修正 |
|---|---|---|
| ボーカルが薄く聞こえる | ハイパスが高すぎるか、ロー・ミッドのカットが多すぎる | ハイパスフィルターを下げて150-250 Hzのボディを戻す |
| ボーカルがこもって聞こえる | ルームビルドアップ、リバーブの低域、またはダブルが厚すぎる | 300-450 Hzをカットし、リバーブのリターンにハイパスをかける |
| ボーカルが鋭く聞こえる | 圧縮後の3-6 kHzまたは空気感が多すぎる | プレゼンスをトリムし、優しくディエスする |
| ボーカルが生気を感じない | コンプレッションのアタックが速すぎるか、リダクションが多すぎる | アタックを遅くし、総ゲインリダクションを減らす |
| ボーカルが遠すぎる | リバーブが大きすぎる、長すぎる、またはプリディレイがない | センドを下げ、減衰を短くし、プリディレイを加える |
| ミックスが混み合っている感じがする | ダブルとアドリブがフルレンジすぎる | レイヤーをフィルタリングし、ドライレベルを下げる |
最終スターター設定
これをファーストパスとして使い、歌手に合わせて調整してください:
- 入力:チェーン前のピークは-12〜-8 dBFSあたり
- ハイパス: 70-90 Hz
- ボックスカット:必要に応じて300-450 Hzあたりで-2〜-4 dB
- コンプレッション:2:1〜3:1、アタック10〜20 ms、リリース120〜220 ms
- ゲインリダクション:ほとんどの場合2〜4 dB、ピーク時のみ多め
- ディエス:5-7 kHzあたりの高帯域コントロール、微妙な削減
- エアシェルフ:必要に応じて10-12 kHzあたりで+1〜+2 dB
- リバーブ:1.2〜1.9秒、25〜45 msのプリディレイ、フィルタリングされたダーク
- ディレイ:4分音符、付点8分音符、またはスラップ;低フィードバックでフィルタリング
ボーカルがまだしっくりこない場合は、エフェクトを追加し続けないでください。元に戻りましょう。より滑らかなパフォーマンス、適切なマイク距離、きれいな部屋、またはより制御されたダブルスタックが、もう一つのEQブーストより効果的です。
よくある質問
FL Studioの標準プラグインでBrent Faiyaz風のボーカルを作れますか?
はい。Fruity Parametric EQ 2、Fruity LimiterまたはFruity Compressor、MaximusまたはFruity Multiband Compressor、Fruity Reeverb 2、Fruity Delay 3でフルチェーンを構築できます。重要なのは微妙な設定、フィルタリングされたアンビエンス、制御されたレイヤーです。
BandLabでこのような滑らかなR&Bボーカルを作れますか?
はい。BandLabではエフェクトの追加、プリセットの編集、カスタムFXプリセットの保存が可能です。EQまたはVisual EQ、穏やかなコンプレッション、制御された高周波数の削減、ダークなリバーブ、静かなディレイを使いましょう。複数のプリセットを重ねるよりもチェーンはシンプルに保ちます。
このボーカルスタイルにどれくらいリバーブを使うべきですか?
深みを作るのに十分使いながらも、リードがリスナーから離れすぎないようにします。減衰時間は1.2〜1.9秒あたりから始め、プリディレイを加え、リバーブリターンにハイパスをかけ、センドはドライボーカルより控えめにします。
なぜ私のR&Bボーカルは明るすぎるのですか?
主な原因は3-6 kHzが多すぎること、10-12 kHzのエアが多すぎること、またはディエッシング前にシビランスを強調するコンプレッションです。まずプレゼンスを減らし、優しくディエッシングし、よりダークなリバーブリターンを使いましょう。
ダブルはリードと同じチェーンを使うべきですか?
同じ一般的なトーンを使いますが、まったく同じ設定ではありません。ダブルは通常、音量を控えめにし、周波数をやや狭くし、センターからパンを外します。リードは最もクリアな要素のままにします。
これは正確なBrent Faiyazのボーカルチェーンですか?
いいえ。これはFL StudioやBandLabで似たような滑らかなR&Bの深みを得るための実用的なホームスタジオ用チェーンです。スタイルの方向性を再現しており、プライベートセッションファイルやエンジニア特有のミックスチェーンではありません。





