GarageBandでの録音テンプレートのインストール方法（Mac & iOS）
GarageBandには「テンプレートとして保存」ボタンはありませんが、プロのように作業できます：マスタープロジェクトを一度作成し、それを清潔に保ち、曲ごとに新しいコピーを開きます。このガイドではMacとiPhone/iPadでそれを確実に行う方法と、速い録音、クリーンなモニタリング、一貫したエクスポートのために再利用できるボーカル優先レイアウトを紹介します。テンプレート内で数秒で読み込まれるトーンには、目的別に作られたGarageBandボーカルプリセットを参照し、マイクとルームへのスレッショルドや送信量を微調整してください。
I. GarageBandのテンプレートロジック（魔法のメニューはなく、賢いコピーだけ）
GarageBandでは、「テンプレート」とは単に決して録音しないプロジェクトのことです。そのマスターを開き、複製から作業します。MacではFinderのStationery Padフラグを使ってマスターを本当のテンプレートのように扱うこともできます。iOSではMy Songsブラウザからプロジェクトを複製します。どちらの場合も、マスターはクリーンなままで、新しい曲はラベル付きトラック、リターン、カラー、準備されたルーティングで始まります。
- マスタープロジェクト：役割ごとのトラック、リターン、ヘッドホンに優しいチェーンを含みます。パスワードではなくワークフローでロックされています。
- 作業用コピー：曲名で命名され、それぞれのフォルダに保存された複製です。すべてのテイクと編集はここにあります。
- バリアント： 「Vocal over 2-Track Beat」「Full Stems」「Podcast Dual Mic」など、別々のマスターを保管。
II. パスと場所（プロジェクトが実際に存在する場所）
MacとiOSを行き来するときは整理が重要。マスターの場所を決めて、アセットは近くに置きましょう。
- Mac： マスターはMusic/GarageBand/Templates（このフォルダを作成）か、定期的にバックアップするフォルダ（ローカル＋クラウド）に保存。
- iPhone/iPad： マスターはMy Songsブラウザに保管。Files/iCloud Driveを使う場合は、そこにもTemplatesフォルダを作りましょう。
- アセット： カスタムパッチ、サンプル、ノートはTemplate Assetsという兄弟フォルダに入れて、プロジェクトと一緒に移動させましょう。
III. Macのワークフロー：ステーショナリーパッド方式（本物のテンプレートのように動作）
- マスターを構築。 「Template — Vocal Record — 48k」という新規プロジェクトを作成。以下のトラック/リターンを追加（セクションV）、色を設定し、環境設定で入力デバイスを確認。
- マスターを保存。 ファイル → 保存。GarageBandを終了。
- ステーショナリーパッドとしてフラグを立てる。 Finderでテンプレートファイルを選択 → Command-I（情報を見る）→ Stationery Padにチェック。これでこのファイルをダブルクリックすると常にコピーが開き、元は開きません。
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開いて→名前変更。 コピーが開いたらすぐにファイル → 名前を付けて保存…（またはタイトルバーで名前変更）をして、
Artist_Song_YYYY-MMという自分のフォルダに保存。
これが素晴らしい理由： マスターを誤って上書きできません。開くたびに新鮮で曲準備済みのファイルです。
IV. iPhone/iPadのワークフロー：My Songsから複製
- マスターを作成。 My Songsで新規プロジェクトを開き、トラック/リターンを設定（セクションV）。名前は「Template — Vocal Record — Mobile」に。
- 録音前に複製。 My SongsでSelectをタップ → テンプレートをタップ → Duplicate。コピーに曲名を付けましょう。
- コピーに録音しましょう。 複製を開いてそこで作業。元のテンプレートは次のセッションのためにそのままに。
ヒント： iCloudで同期する場合は、Templatesフォルダを作って、マスターとアセットをデバイス間で一緒に保管しましょう。
V. セッションの構造：ボーカル優先の足場で邪魔にならない
GarageBandに優しい構成としてこれを使いましょう。名前、色、順序を一貫させて、パートをすぐに見つけられるように。
- リードボーカル（モノ）— ここに物語が宿る。トラッキング中はドライ寄りで、低遅延コントロール。
- ブーストライン（モノ）— 選ばれた言葉にタイトなユニゾン。HPFはやや高め、リードよりディエッサー多め。
- アドリブ（モノ）— セクションごとにパンニング。キャラクターのためにバンドリミット。
- ハーモニー（ステレオまたはデュアルモノ）— ダークでワイド。リードよりトップは控えめ。
- ボーカルバス（サブミックスを好む場合）— 優しいグルーブと広めのディエッサー。マスターはクリーンに保つ。
- リターン — ルーム（0.4～0.8秒）、スラップ（90～120 ms モノ）、Tempo Echo（1/8またはドット付き8分音符）。リターンはフィルター（HPF 約150 Hz、LPF 約6～7 kHz）をかけて、ヘッドホンでクリアに、もやっとしないように。
- マーカー — ヴァース／プレ／フック／ブリッジ、さらに素早いパンチ用の1小節カウントイン領域。
VI. ヘッドホンの自信：適切に感じられる低遅延トラッキング
歌手が遅延なく明瞭さとタイミングを感じられると録音が良くなります。チェーンはシンプルに保ち、後で調整しましょう。
- 入力ゲイン：生のピークを約−12～−8 dBFSに設定。シャウトが飛び出す場合は後でクリップゲインで修正し、チェーン全体を潰さないように。
- リードボーカルラック（トラッキング）：約80～100 HzのHPF → 軽いコンプレッション（2:1～3:1、フレーズで2～3 dB）→ 広めのディエッサー。オプション：密度のための微小なカラー、出力に合わせる。
- ブリードに強いセンド：少しのルームと短いスラップを加えましょう。明るいリバーブはトラッキング中に誤解を招きます。
- まずディエッサー、後で“エア”：明るくする場合はディエッサーを見直し、イヤホンでS音が優しくなるようにします。
VII. 2トラックビート上で：混乱なくスペースを作る
多くのボーカルセッションは単一のステレオインストゥルメンタルから始まります。テンプレートの専用バリアントを使いましょう：
- トラック：ビート（ステレオ）、リード、ブースト、アドリブ、ハーモニー（オプション）、そしてリターン。
- ビートコントロール：イントロ／コーラスのレベルはリージョンゲインで調整し、後でリミッターを強くかけるのは避けます。
- スペースの選択：リターンはフルステムより小さく保ち、ドライ寄りのヴァースは密度の高いビート上でより良く聴こえます。
- フックリフト：最後の小節でコーラスに向けてTempo Echoへの小さな送信バンプを自動化し、ヴァースではリセットします。
VIII. ネーミング、色、リビジョンのエチケット（未来のあなたが喜ぶ）
テンプレートが機能するのは、簡単に使えて壊れにくいからです。厳格な習慣を守りましょう：
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マスター名：
テンプレート — ボーカル録音 — 48k,テンプレート — 2トラック上のダブ,テンプレート — ポッドキャストデュアルマイク. -
曲のコピー：
Artist_Song_YYYY-MM。曲ごとにフォルダを作り、その中にオーディオファイルを入れる。 - カラー：毎セッション同じパレット（例：リード＝ゴールド、ブースト＝オレンジ、アドリブ＝ブルー、リターン＝パープル）。
- ノートクリップ：バー1にテキストノートをピン留め。マイク距離、ヘッドホンセンド、特別なルーティングを記録。
IX. トラブルシューティングアトラス（一つの症状 → 一つの解決策）
- 声がダブった／フランジングして聞こえる：ハードウェアとソフトウェア両方でモニターしている。どちらかのパスかトラックをミュートし、チェーンを軽くする。
- テンプレートが上書きされた：Macではステーショナリーパッドを再有効化；iOSでは録音前に必ずマイソングから複製。
- 電話でS音が鋭い：ディエスバンドを少し広げる；“エア”シェルフは0.5 dB下げる；ローパスディレイリターンは約6～7 kHz。
- フックがモノで崩れる：リードはセンターでドライに保つ；幅はダブルス／アドリブに入れる；メインボーカルに広いコーラス効果は避ける。
- ビートがボーカルを圧倒する：ビート領域を−1～−2 dBトリム、リードを+0.5 dBリフト；“ついていく”ための過度なコンプは避ける。
- 録音開始時のクリック音：1小節のカウントインを有効に；トラッキング中はロングルックアヘッドFXをバイパス。
- エクスポートにクリック音が含まれる：共有前にメトロノームをオフに；プリントパスにルーティングしない。
- モバイルとMacの音の不一致：FXリストと順序を比較；センドと出力トリムを合わせる；小さな違いが積み重なる。
X. コーヒーブレイクビルド（空の状態から録音準備まで高速）
- 新規プロジェクト：名前は「Template — Vocal Record — 48k」に。必要ならテンポ／キーを設定。
- トラック追加：リード（モノ）、ブースト（モノ）、アドリブ（モノ）、ハーモニー（ステレオ）、ビート（ステレオ、このマスターではミュート）。
- ルーティング：マスターはクリーンに保つ；サブミックスする場合は、ボーカルを優しいグルーと広めのディエスをかけたボーカルバスにルーティング。
- リターン：ルーム0.4～0.8秒；スラップ90～120msモノ；テンポエコーは低フィードバック。フィルターリターン（HPF/LPF）。
- トラッキングチェーン：リードHPF → ライトコンプ → ディエス → （オプションのカラー）→ 発音が隠れる場合は微細なポリッシュEQ。アドリブはよりフィルターをかける；ブーストはややタイトなディエス。
- マーカー：Verse/Pre/Hook/Bridgeと1小節のカウントインを配置してください。
- 保存と保護：マスターを保存し、MacではStationery Padを設定、iOSではMy Songsに保存し、必ず最初に複製してください。
XI. レベル管理とエクスポート（初回でパスチェック）
- テイク中：ヘッドルームを確保し、録音中はマスターでブリックウォールリミッティングをかけないでください。
- エクスポート前：リージョンの頭と尾をタイトにし、メトロノームがオフであることを確認し、トークバックやスクラッチトラックがマスターにルーティングされていないことを確認してください。
- ファイル形式：セッションレートでWAVをエクスポートしてください。インストゥルメンタルとアカペラは（同じ開始点、同じ終了点で）揃えておくと別バージョンが必要な場合に便利です。
XII. 信頼できるトーン（テンプレートに組み込めるチェーン）
テンプレートはルーティングとスピードを管理し、トーンはチェーンから生まれます。GarageBandの環境に合わせて調整済みのGarageBandボーカルプリセットをマスターに読み込み、マイクでテストし、役割別のバリアント（リード、ブースト、アドリブ）を保存すると、初日から一貫性が得られ、曲ごとに耳で微調整する余地が生まれます。
XIII. 次のステップ：Mac & iOS用プリセットのインストール詳細
テンプレートが完成したら、チェーンの整理を始めましょう。このステップバイステップの説明では、macOSとiOSでファイルがどこにあるか、プリセットが表示されない場合の簡単な対処法を紹介しています：GarageBandボーカルプリセットのインストール。
XIV. FAQ ライトニングラウンド
サードパーティのプラグインは必要ですか？
いいえ。まずストックマスターを作成してください。プレミアムツールを追加する場合は、それらを持っていない共同作業者のために「ストック」バリアントを保存しましょう。
複数のマスターを保持できますか？
はい—小さく焦点を絞ったマスター（ボーカルオーバー2トラック、フルステム、ポッドキャストデュアルマイク）を維持し、巨大なファイルは避けましょう。
サンプルレートはどうすればいいですか？
テンプレートには好みのレートをラベル付けし、セッション間で一貫性を保ちましょう。直前のリサンプリングは避けてください。
どのくらいの音量でトラックすればいいですか？
ピークは−12〜−8 dBFSあたりを目指しましょう。処理後は十分なヘッドルームを確保し、最終的なラウドネスはマスタリングに任せてください。
XV. まとめ
GarageBand録音テンプレートはメニューではなくスマートな複製が重要です。Macでは保護されたマスター（Stationery Pad）を保持し、iOSではまず複製する習慣をつけましょう。役割別のレーンとフィルタリングされたリターンを構築し、シンプルなチェーンでトラックし、すべてに明確なラベルを付けます。その構造を柔軟なチェーンと組み合わせることで、すべてのセッションが迅速に始まり、安定感があり、最初のエクスポートでうまく変換されます。
