Top 10 BandLab Vocal Presets for Every Genre and Style

すべてのジャンルとスタイルのためのトップ10 BandLab ボーカルプリセット

による Byron Hill II で ニュース

I. はじめに

A. 異なるジャンルやスタイルに適したボーカルプリセットを選ぶ重要性

多様で絶えず進化する音楽制作の世界では、あなたの独自のスタイルやジャンルに最適なボーカルプリセットを見つけることが重要です。適切なプリセットはサウンドを高め、声の強みを引き出し、洗練された最終製品を作り出します。

B. BCHILL MUSICが提供するトップ10のBandLabボーカルプリセットの概要

BCHILL MUSICが提供するジャンルやスタイルに対応したトップ10のBandLabボーカルプリセットをまとめました。クリアで鮮明なボーカルからJuice Wrldの感情豊かなサウンドまで、幅広い音楽の好みに対応しています。

II. Clear Vocals Preset

BchillMix


Clear Vocals Preset BandLab

A. このプリセットの理想的な用途とジャンル

Clear Vocals Presetは多用途で、あらゆるジャンルに最適です。ポップバラードやアコースティックパフォーマンスの録音でも、このプリセットはボーカルを鮮明でクリアにします。

B. Clear Vocals Presetの特徴と利点

当社のClear Vocals Presetは、あなたの声の明瞭さと自然なトーンを際立たせるEQと圧縮設定を提供します。微妙なエフェクトがミックスを圧倒することなく、ボーカルパフォーマンスを向上させます。

C. 個々の声に合わせてプリセットを最適化するためのヒント

EQ設定を試して、あなたの声に合った最適なポイントを見つけましょう。圧縮を調整して、ダイナミックコントロールを維持しながら、あなたのボーカルの独特なキャラクターを保ちます。

III. Juice Wrld Vocal Preset


Juice World Vocal Preset BandLab

A. 故Juice Wrldの独特なサウンドを再現する

故Juice Wrldにインスパイアされたこのプリセットは、彼の音楽の感情的でメロディックな本質を捉えています。このプリセットは、心に響く魅力的なサウンドをトラックに注入したい方に最適です。

B. Juice Wrld Vocal Presetの利点と特徴

Juice Wrld Vocal Presetは、故アーティストの特徴的なサウンドを再現するために慎重に設計されたカスタムリバーブとEQ設定を提供します。このプリセットは、リスナーの心に響く感情的な深みをもたらします。

C. 独自のサウンドを実現するためのカスタマイズのヒント

リバーブ設定とミックスレベルを試して、トラックに最適なバランスを見つけましょう。EQを調整して、声のニュアンスを強調し、パーソナライズされたサウンドを作り出します。

IV. Drill Vocal Preset

   

BandLab Drill Vocal Preset

A. ドリル音楽の攻撃的で力強いサウンドを捉える

Drill音楽は攻撃的で力強いボーカルで知られています。私たちのBandLab Drill Vocalプリセットは、その特徴的な強度を実現し、ミックスの中であなたの声を際立たせるために設計されています。

B. Drill Vocal Presetの特徴

Drill Vocal Presetは、あなたの声の生の力強さを強調するために調整されたEQ設定、コンプレッション、サチュレーション効果を提供します。このプリセットは、本格的なドリルサウンドを作りたい方に最適です。

C. プリセットをあなたのスタイルに合わせて微調整するためのヒント

彩度レベルとコンプレッション設定を調整して、望む強度のレベルに合わせてください。EQ調整を試して、あなたの声の独特な特徴を引き出し、あなただけの明確なサウンドを作り出しましょう。

V. R&B Vocal Preset

R&B Vocal Preset BandLab

A. 滑らかで官能的、そしてソウルフルなボーカルを届ける

R&B音楽は滑らかで官能的、そしてソウルフルなボーカルで知られています。私たちのBandLab R&Bボーカルプリセットは、その魅力的なサウンドを実現し、聴く人を一音一音で引き込むように設計されています。

B. R&Bボーカルプリセットの利点と特徴

rnb preset bandlabは、ボーカルの温かみと深みを高めるEQ、コンプレッション、リバーブ設定のブレンドを提供します。このプリセットは、聴衆を魅了する洗練されたR&Bサウンドを届けるのに最適です。

C. 独自のR&Bサウンドを作るためのカスタマイズアイデア

リバーブ設定やディレイ効果を試して、トラックに最適な雰囲気を見つけましょう。EQとコンプレッションを調整して、あなたの声の独特なトーンを際立たせ、R&Bサウンドが群衆の中で際立つようにします。

VI. アトランタ・トラップ・ボーカルプリセット

 

Atlanta Trap Vocal Preset BandLab

A. アトランタの音楽シーンからトラップサウンドを完璧にする

Atlanta Trap Vocal Presetは、都市の活気ある音楽シーンの本質を捉えるために設計されています。このプリセットは、ルーツに忠実な本格的なトラップサウンドを作りたい方に最適です。

B. Atlanta Trap Vocal Presetの特徴

このプリセットは、あなたの声のざらつきとエネルギーを強調するカスタマイズされたEQ、コンプレッション、彩度の設定を提供します。Atlanta Trap Vocal Presetを使えば、間違いなくトラップサウンドを作り出せます。

C. あなたの独自の声に合うプリセットを活用するためのヒント

彩度とコンプレッションのレベルを調整して、望む強度に合わせてください。EQ設定を試して、あなたの声の独特な特徴を際立たせ、あなただけのサウンドを作り出しましょう。

VII. NBA Youngboy Vocal Preset

NBA YoungBoy Vocal Preset BandLab

A. NBA Youngboyのエネルギッシュなラップスタイルのサウンドを再現する

NBA Youngboy Vocal Presetは、NBA Youngboyのエネルギッシュで情熱的なラップスタイルを捉えるために設計されています。このプリセットは、トラックにダイナミックでパワフルなサウンドを作りたい方に最適です。

B. NBA Youngboy Vocal Presetの利点と特徴

カスタマイズされたEQ、コンプレッション、飽和設定により、NBA Youngboy Vocal Presetはあなたの声の力強さと存在感を際立たせます。ラップパフォーマンスの最高の部分を引き出し、ボーカルを本当に輝かせるように設計されています。

C. プリセットをあなたのスタイルに合わせるカスタマイズアイデア

飽和度とコンプレッションレベルを調整して、望む強度を実現してください。EQの調整であなたの声の独特な特徴を強調し、唯一無二のサウンドを作り出しましょう。

VIII. ラップボーカルプリセット

           

Rap Vocal Preset BandLab

A. さまざまなスタイルに対応する多用途なラップサウンドの実現

これはBandLabのラップ用プリセットの中でも最高の一つです。Rap Vocal Presetは、さまざまなラップスタイルに適した多用途なサウンドを提供するよう設計されています。オールドスクールでもニューウェーブでも、このプリセットはインパクトのあるパフォーマンスをサポートします。

B. BandLab Rap Presetsの特徴

Rap Vocal Presetは、EQ、コンプレッション、サチュレーションの設定を組み合わせて、あなたの声の明瞭さと力強さを強調します。このプリセットは、洗練されたプロフェッショナルなラップサウンドを実現するのに最適です。

C. フローに合わせてプリセットを微調整するためのヒント

EQ設定を調整して、あなたの声の独特な音色の特性を引き出しましょう。コンプレッションとサチュレーションのレベルを微調整して、望む強度に合わせ、真にあなた自身のサウンドを作り出します。

IX. The Kid Laroi ボーカルプリセット

The Kid Laroi Vocal Preset BandLab

A. The Kid Laroiの感情豊かでメロディックなサウンドを捉える

The Kid Laroi Vocal Presetは、The Kid Laroiの感情豊かでメロディックなサウンドを模倣するのに役立つよう設計されています。このプリセットは、心に響く力強いパフォーマンスをトラックで作りたい方に最適です。

B. The Kid Laroi Vocal Presetの利点と特徴

カスタムEQ、コンプレッション、リバーブ設定により、The Kid Laroi Vocal Presetはあなたの声の感情的な深みと共鳴を高めます。魅力的で記憶に残るサウンドを作り出し、強い印象を残すために設計されています。

C. あなたのユニークなサウンドを作るためのカスタマイズのコツ

リバーブ設定を試して、トラックに最適な雰囲気を見つけましょう。EQとコンプレッションの設定を調整して、あなたの声の独特な特徴を強調し、サウンドが他と差別化されるようにします。

X. Yeat ボーカルプリセット

A. Yeatの特徴的なボーカルスタイルの再現

Yeat Vocal Presetは、Yeatの特徴的なボーカルスタイルを捉えるのに役立つよう設計されています。このプリセットは、注目を集めるサウンドを作りたい方に最適です。

B. Yeat Vocal Presetの特徴

このプリセットは、あなたの声のユニークな特性を強調するカスタマイズされたEQ、コンプレッション、飽和設定を提供します。Yeat Vocal Presetを使えば、間違いなくあなた自身のサウンドを作り出すことができます。

C. プリセットをあなたの声に最適化するためのヒント

飽和度とコンプレッションレベルを調整して、望む強度に合わせましょう。EQの調整を試して、あなたの声のユニークな特性を引き出し、真に唯一無二のサウンドを作り出してください。

XI. ハイパーポッププリセット

A. 成長中のハイパーポップジャンルに最適

ハイパーポッププリセットは、急速に成長しているハイパーポップジャンルで音楽を作りたいアーティスト向けに設計されています。このプリセットは、今日の音楽シーンで際立つ未来的でエネルギッシュなサウンドを作りたい方に最適です。

B. ハイパーポッププリセットの利点と特徴

ハイパーポッププリセットは、カスタマイズされたEQ、コンプレッション、モジュレーション設定を提供し、あなたのボーカルに命を吹き込みます。このプリセットを使えば、あなたの声はミックスの中で際立ち、聴衆を魅了する忘れられないサウンドを作り出します。

C. プリセットを自分仕様にするためのカスタマイズアイデア

モジュレーションとピッチ補正の設定を試して、ユニークで未来的なサウンドを作り出しましょう。EQとコンプレッションの設定を調整して、あなたの声の特性を強調し、ミックスの中でボーカルが際立つようにします。

XII. 結論

A. さまざまなジャンルやスタイルに対応したトップ10のBandLab vocal presetsのまとめ

この記事では、BCHILL MUSICが提供するトップ10のBandLab vocal presetsを紹介しました。これらはさまざまなジャンルやスタイルに最適です。クリアなボーカル、Juice Wrld、ドリル、R&B、アトランタトラップ、NBA Youngboy、ラップ、The Kid Laroi、Yeat、ハイパーポップ向けのプリセットがあり、誰にでも合うものがあります。

B. ユニークなサウンドを作るためにプリセットを探求しカスタマイズすることへの励まし

これらのBandLab presetsを探求しカスタマイズして、あなただけのユニークなサウンドを作り出すことをお勧めします。さまざまな設定やエフェクトを試して、あなたの声の魅力を最大限に引き出す完璧な組み合わせを見つけてください。

C. BCHILL MUSICのBandLab vocal presetsの多用途性と効果についての最終的な考察

BCHILL MUSICのBandLab vocal presetsは、アーティストやプロデューサーが簡単にプロフェッショナルなサウンドを実現するための強力なツールです。さまざまなジャンルやスタイルに適したプリセットが揃っているので、次のプロジェクトにぴったりのものがきっと見つかります。また、Logic Pro vocal presets、FL Studio Vocal Presets、Pro Tools Presetsなど、他のDAW向けのボーカルプリセットや録音テンプレートもご用意していますので、ぜひご覧ください。録音をお楽しみください！

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テンプレートとして保存し、内容がわかる短い説明を追加して、あなたやコラボレーターが何が入っているか理解できるようにしましょう。 13) プリントと引き渡し（初回でクリーンに） エクスポート前に頭と尾をトリムし、自然なリバーブの尾を残します。Main、Instrumental、A Cappellaを同じ開始と終了でプリントし、どのDAWでもバージョンが揃うようにします。16ビットの納品物を作成する場合のみディザリングを行います。ステムを送る場合は、今すぐルーティングを整理し、ボーカルをVocal Busに、音楽をクリアなバスにグループ化し、専用の手順に従ってStudio Oneからステムをエクスポートしてミックスセッションに直接取り込みましょう。 14) 構造とサウンドの融合（一度だけチェーンを追加） ワイヤリングとスピードはStudio One録音テンプレートで対応可能です。トーンはチェーンから得られます。ワンクリックで読み込める洗練された出発点が欲しい場合は、厳選されたStudio OneボーカルプリセットをLead／Boost／Ad-libレーンに入れ、しきい値をあなたの声に合わせて調整し、テンプレートを再保存してください。毎回のセッションを「完成」に近い状態で始められ、味付けやパフォーマンスの余地を残せます。 15) FAQ（よく使う簡単な回答） サードパーティのプラグインは必要ですか？いいえ。まずはストックテンプレートを作成してください。プレミアムツールを追加する場合は、コラボレーター用に「ストック」バリアントを保持しましょう。 複数のテンプレートを保持できますか？はい—2トラックボーカル用、ステム付きセッション用、ポッドキャスト／ボイスオーバー用の3つが良いスタートです。 サンプルレートはどうすればいいですか？44.1 kHzと48 kHzのバージョンは名前にラベルを付けて保持してください。直前のリサンプリングに頼らないでください。 トラッキング時の音量はどのくらい？生のピークは約−12〜−8 dBFS。インサート後はヘッドルームを残し、ラウドネスはマスタリングで調整します。 16) まとめ Studio Oneのソングテンプレートをインストールして、スタートページがあなたをすでに理解しているスタジオで開くようにしましょう。再利用する役割のためにトラック／チャンネルプリセットを保持します。ボーカルをバスにルーティングし、リターンをフィルターし、タイミングが正確に保たれるようにシンプルなチェーンでトラックします。その構造と信頼できるレーンプリセットがあれば、すぐに録音を開始し、修正回数を減らしてよりクリーンなミックスを提供できます。

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REAPERで録音テンプレートをインストールする方法（プロジェクト＆トラックテンプレート） REAPERはあなたのルーチンを教えると高速になります。録音テンプレートはトラック、ルーティング、色、リターン、シンプルなトラッキングチェーンを一度に読み込みます。このガイドではプロジェクトテンプレートとトラックテンプレートのインストールと管理方法、それらのファイルの場所、信頼できるボーカルリグの配線方法、録音中のレイテンシーを低く保つ方法を説明します。また、2トラックのビートレイアウト、整理されたファイル戦略、トラブル時の迅速な対処法も学べます。  I. REAPERのテンプレートの考え方（実際にインストールしているもの） REAPERで「テンプレートをインストールする」とは、再利用可能なファイルをREAPERが期待する場所に置くことを意味します。主に2種類あります： プロジェクトテンプレート — フルセッションのシェル：トラック、フォルダバス、リターン、マーカー、色、設定。新規プロジェクトダイアログから開くか、デフォルトに設定します。 トラックテンプレート — FX、色、I/O、センドを含む1つ以上の選択したトラック。現在の曲に完全なボーカルスタックを簡単に追加できます。 どちらも軽量です。いくつかの特化したプロジェクトテンプレート（例：「2トラック上のボーカル」、「フルステム」）と小さなトラックテンプレートライブラリ（リード、ダブル、アドリブ、電話FX）を保持できます。セッションに合うものを使いましょう。 II. 「リソースパス」を一度見つければ、もう迷うことはありません REAPERはテンプレート、トラックテンプレート、FXチェーンなどを単一の「リソース」フォルダに保存します。アプリから開くと常に正しい場所にアクセスできます。 パスを開く： オプション → エクスプローラー／ファインダーでREAPERリソースパスを表示. 重要なサブフォルダ： ProjectTemplates、TrackTemplates、FXChains、およびColorThemes。 バックアップのヒント：このリソースフォルダ全体を週に一度クラウドや外部にミラーリングしてください。あなたの頭脳がここにあります。 III. ルートAのインストール — プロジェクトテンプレート（新規プロジェクトの出発点） 再利用したいトラック、リターン、ルーティングがあるクリーンなセッションを開くか作成します。 ファイル → プロジェクトテンプレート → プロジェクトをテンプレートとして保存…に移動します。 わかりやすい名前を付けてください（例：Vocal_Record_48k）そして保存します。REAPERはそれをProjectTemplatesに配置します。 使い方：ファイル → プロジェクトテンプレートを選択し、名前を選ぶか、デフォルトとして設定します（セクションV参照）。 ルール：マスターテンプレートに直接録音しない。開いたらすぐに名前を付けて保存…で曲名を付ける。 優れている理由：最速の「新曲」ワークフローで、チームと簡単に共有可能。 IV. ルートBのインストール — トラックテンプレート（どのセッションにもボーカルスタックをドロップ） 最高のセッションで、ボーカルリグを構成するトラック（Lead、Boost、Ad-libs、Harmonies、Vocal Bus）を選択。FXとセンドも含める。 選択したトラックヘッダーを右クリック → トラックをトラックテンプレートとして保存…。 TrackTemplatesに正確な名前で保存、例：VocalStack_Rap_DryやLeadVox_StockClean。 呼び出すには：空のTCPスペースを右クリック → テンプレートからトラックを挿入 → スタックまたはレーンを選択。 優れている理由：プロジェクトの他の部分を変えずに、どんな曲にも完全なボーカルシステムを追加できます。 V. デフォルトに設定してREAPERを常に「録音準備完了」状態で開く オプション → 環境設定 → プロジェクトへ移動。 「新しいプロジェクト作成時」にて、次のプロジェクトファイルをテンプレートとして使用を選択。 ProjectTemplates内のVocal_Record_48k.RPPを参照してください。 OKをクリック。新しいプロジェクトは自動的にそのレイアウトから始まります。 ヒント：オーディオとポストを行き来する場合は、48 kHzビデオ用の2つ目のデフォルトを用意しておくと便利です。 VI. ボーカルのシャーシ（フォルダバス、リターン、覚えやすい名前） REAPERのフォルダトラックはバスのようにルーティングされます。セッションを整理し、ライドやプリントを簡単にするために使いましょう。 フォルダ構造：Vocal BUSという親フォルダを作成。子トラックはLead、Boost、Ad-libs、Harmonies。親フォルダがそれらすべてを受信する。 リターン：Room、Slap、Tempo Echoという名前のトラックを作成。録音アームを無効にし、「受信のみ」に設定する。 センド：リードからルーム／スラップへは低レベルで送る。スラップを少しブーストし、アドリブにはルーム／エコーを少し多めに送ってキャラクターを出す。 リターンのフィルター：HPF約150 Hz、LPF約6～7 kHzでReaEQを挿入し、イヤホンでのモニタリングをクリアに保ちます。 マーカー：Verse / Pre / Hook / Bridge と1小節のカウントインを入れましょう。パンチインが速くなります。 命名規則：「Lead Vox」「Boost Lines」「Ad-libs」「Harmonies」「Vocal BUS」「Room」「Slap」「Tempo Echo」。迷わないで。未来の自分が速くミックスできます。 VII. 低レイテンシーの自信（レコードのように感じるモニタリング） トラッキングチェーンはシンプルに保ちます。磨きはミックス時に。 デバイスバッファ：インターフェースを選択し、録音時は64～128サンプル。重いミックス時は後で上げます。 リードトラッキングチェーン： ReaEQ HPF 約80～100 Hz → ReaComp（2:1～3:1、アタック10～30 ms、リリース80～160 ms、フレーズで約3～5 dB）→ ディエス（ReaXcompバンドまたはディエスプリセット）→ オプションの微小なカラー（JSサチュレーション）→ 速いピークキャッチャー（1～2 dB）。 エアーの前にディエス：後でエアーシェルフを追加する場合は、S音が優しくなるようにディエッサーを見直します。 モニタリングFXチェーン（オプション）：録音中はドライを保ちつつ歌手が磨かれた音を聞けるよう、Monitoring FXチェーンに快適なEQ/コンプを入れます。 VIII. REAPER流ディレイのダッキング（シンプルなサイドチェイン） SlapとEchoは単語の間で広がらせ、単語の上では広げないようにします。 Slapリターンで、トラックチャンネルを4に設定します。 ディレイの前にReaCompを挿入し、検出器を補助3/4（サイドチェイン）に設定します。 Leadトラックから、Slapのチャンネル3/4へ0 dBでSendを追加します（これがキー信号です）。 ReaCompを軽いディップ（2～3 dBのゲインリダクション）で設定し、リリースを速くしてギャップでリピートが再現されるようにします。 密なラインの間にさらなる明瞭さが欲しい場合は、Tempo Echoリターンにも同じ考え方を使います。 IX. 二トラックビートモード（ステレオインストゥルメンタル上のボーカル） ステムが利用できない場合でも、歌詞の明瞭さとフックの存在感は必要です。別のテンプレートバリアントを用意しましょう： トラック： BEAT（ステレオ）、次に同じボーカルBUSとリターン。 ビートコントロール：イントロやフックを潰さずにマスターを後で調整できるよう、BEAT領域のアイテムゲインを使います。 空間の選択：フルステムよりも小さなルームと低いセンド。ドライ寄りのボーカルは密な二トラック上でよりよく聞こえます。 フックリフト: 各コーラスの最後の小節で小さなEchoセンドのバンプを自動化。 X. ノートパソコン、スタジオ、アップデートに耐えるファイル衛生 自己完結型テンプレートフォルダー: .RPPテンプレートの隣に“Template Assets”フォルダーを置き、ノート、インパルスレスポンス、カスタムJSプリセットを保存。 バージョニング: テンプレートが進化したら新しいバージョン（_v1.2）として保存。マスターを上書きしない。 サンプルレートの明瞭さ: 音楽とビデオの仕事を切り替える場合は44.1kと48kのバリアントを保持。 バックアップ: ProjectTemplatesとTrackTemplatesフォルダーを月に一度zip化。未来の自分が感謝します。 XI. 症状 → 実際に使うトラブルシューティングの単一の動き テンプレートがリストにない: ファイルがProjectTemplatesにあることを確認。Resource Pathメニューで実際のフォルダーを開き、REAPERを再起動。 トラックテンプレートは読み込まれるがセンドが機能しない: リターン名またはチャンネル数が変わった。正しいリターンにセンドを再作成し、トラックテンプレートを再保存。 ダブル／フランジドモニタリング: ハードウェアとソフトウェアの両方が聞こえている。片方のパスをミュートするか、Monitoring FXを有効にしてドライでトラック。 録音中のFX遅延: ルックアヘッドアナライザーと長いリバーブをバイパス。Comp/De-essのみでトラックし、テイク後に仕上げを加える。 イヤホンでS音が刺さる: デエスバンドを広げる。空気感を0.5 dB減らす。ディレイリターンを6〜7 kHz付近でローパス。 フックがモノで崩れる: Leadは中央に保ち、比較的ドライに。幅はダブルス／アドリブに入れ、Leadレーンには入れない。 ビートがボーカルを埋もれさせる（二トラック）: BEATアイテムを−1〜−2 dBにトリム。Leadを+0.5 dBでライド。チェーンを潰して“追いつく”のは避ける。 サイドチェインがトリガーしない場合: リターンが4チャンネルあることを確認。Leadを3/4に送信。ReaCompの検出器をaux 3/4に設定。 XII. 10分間の設計図（空の状態から録音準備まで） 新規プロジェクト → 必要ならBPM/キーを設定。“Template — Vocal Record — 48k.rpp”として保存。 フォルダーバスを作成: Vocal BUSと名付けます。 子トラックを追加: Lead（モノ）、Boost（モノ）、Ad-libs（モノ）、Harmonies（ステレオまたはデュアルモノ）。色を一貫させましょう。 リターンを作成：Room（ReaVerbate/ReaEQフィルター）、Slap（ReaDelay 90–120 ms）、Tempo Echo（同期1/8またはドット付き8分音符）。リターンをフィルター（HPF/LPF）。 ワイヤーセンド：ボーカルレーンからリターンへ。保守的なデフォルトレベルを維持。 リードチェーン：ReaEQ HPF → ReaComp（シェイプ）→ ディエッサーバンド（ReaXcompまたはディエッサープリセット）→ オプションの軽いJSサチュレーション → 高速ピークキャッチャー。 マーカー：Verse / Pre / Hook / Bridge + 1小節のカウントイン。 プロジェクトをテンプレートとして保存（ファイル → プロジェクトテンプレート → 保存…）。また、すべてのボーカルトラック＋リターンを選択し、トラックをトラックテンプレートとして保存…を選び、VocalStack_StockCleanと名付ける。 XIII. 拡張可能な組織パターン 巨大なファイル1つよりも、いくつかの集中した出発点を保持しましょう。例： Vocal_Record_48k — シンプルなリターン、トラッキングチェーンのみ、モニタリングFXはオプション。 Dubs_2Track_48k — BEATステレオトラック、タイトなリターン、エコースロートのオートメーションレーン。 Podcast_DualMic_48k — 穏やかなエクスパンダー、ディエッサー、ラウドネスコントロール用のモノバスを備えた2つのモノマイク。 それぞれをトラックテンプレートと組み合わせる：LeadVox_StockClean、LeadVox_Punch、AdLib_Phone、Doubles_Tight。機材名だけでなく意図でラベル付けする。 XIV. エクスポートとバージョニング（毎回クリーンな引き継ぎ） ヘッド/テール: 無音をトリムし、短いフェードを加え、クリーンなリバーブテールを残す。 プリント: メイン、インストゥルメンタル、アカペラは開始と終了を同一にして、どのバージョンでも揃うようにする。 フォーマット: セッションレートの24ビットWAV。特定の納品物のためにビット深度を下げる場合のみディザリングを行う。 アーカイブ: 最終曲を新しいプロジェクトフォルダーとして保存し、マスターテンプレートは変更しないでください。 XV. 次の読み物：テンプレートを素早く作る（初心者でも） この記事に合わせた簡単な入門書が欲しい場合は、このウォークスルーで数分でREAPERに適応できるシンプルで繰り返し可能なレイアウトを紹介しています：10分でボーカル録音テンプレートを作る。プロジェクトテンプレートとトラックテンプレートのバリアントを保存しながらチェックリストとして使いましょう。 XVI. 終わりの考え REAPERの報酬構造。テンプレートファイルを正しいフォルダーに入れ、役割を分け、リターンをフィルターし、スリムなチェーンでトラックを管理します。“day one”用の真のプロジェクトテンプレートと、毎回使うレーン用のいくつかのトラックテンプレートを保存しましょう。これらが揃い、Reaper vocal presetsのようなトーンスターターがあれば、すでにあなたを知っているスタジオが開き、すぐに録音を開始し、推測を減らしてよりクリーンなミックスを提供できます。

もっと詳しく知る
How to Install Recording Templates in Pro Tools

Pro Toolsで録音テンプレートをインストールする方法

Pro Toolsでは、「録音テンプレート」とはすぐに使えるセッションシェルのことです：名前付きトラック、リターン、カラー、ルーティング、メーター、そしてワンクリックで開くシンプルなトラッキングチェーンが含まれます。セッションテンプレートとして構築したり、モジュール式のトラックプリセットをレーン用に保持したり、別のセッションから調整済みのボーカルスタックをインポートしたりできます。このガイドでは各インストール方法、壊れないバスマッピング、低レイテンシ設定、2トラックバリアント、クイックトラブルシューティング索引を案内します。ボーカルレーンにすぐに使えるトーンベースも欲しい場合は、厳選されたPro Toolsボーカルプリセットを試聴し、マイクとルームのしきい値、ディエスバンド、センドレベルを微調整してください。 I. テンプレートのメンタルモデル（実際に保存しているもの） Pro Toolsは3つの再利用可能なビルディングブロックを提供します。どれを使っているか—そしてなぜか—を知ることで、セッションをクリーンで予測可能に保てます。 セッションテンプレート：新規セッションダッシュボードに表示される完全なスタジオシェル。レーン、I/O、リターン、マーカー、カラーが含まれます。ゼロから始めるときに最適です。 トラックプリセット：インサート、センド、I/O、コメント、カラーを含む単一のレーン（またはレーンのフォルダ）。既存のセッションにリード／ダブルス／アドリブのチェーンを追加するのに最適です。 セッションデータのインポート：別のセッションからトラック（およびそのバス）を選んで取り込む—あなたの「ボーカルスタック・イン・ア・ボックス」です。お気に入りのサウンドを再訪するのに最適です。 これら3つのアプローチはすべて連携して機能します。多くのエンジニアは1つのセッションテンプレートと、役割やエフェクト用の小さなトラックプリセットライブラリを持っています。 II. ダッシュボード経路：「テンプレートとして保存」→新規セッションでワンクリック 新しいセッションを開いてレイアウトを作成します（セクションIV参照）。バスにはわかりやすい名前を付けてください（例：「Vox Bus」、「Slap」、「Plate」）。 ファイル → テンプレートとして保存…に移動します。Vocal_Record_48kのようなわかりやすい名前を付け、意味のあるカテゴリに入れてください。 次回プロジェクトを作成するときは、ダッシュボードを開き、マイテンプレートの中からテンプレートを選択し、ファイルの場所を設定して、作成をクリックしてください。すぐに曲名で名前を付けて保存…して、マスターを上書きしないようにしましょう。 ヒント： テンプレートは軽く保ちましょう。高速ロードは毎回使うことを促します。 III. 5つの信頼できるインストールルート（日に合わせて選択） セッションテンプレート（プライマリ）： 一度保存し、ダッシュボードから永遠に起動。最もクリーンな新曲ワークフロー。 トラックプリセット（モジュラー）： トラック名プレートを右クリック → トラックプリセットを呼び出す… で「Lead — Clean」「Double — Tight」「Ad-lib — Phone」などを任意のセッションにロード。 セッションデータのインポート： ファイル → インポート → セッションデータ… でボーカルレーンとオックスを取り込み、ルーティング、グループ、オートメーションを選択時に保持。 スターター「マスターコピー」： シンプルな.ptx「マスター」をテンプレートフォルダに保管。Finder/Explorerで複製し、名前を変えて作業—フォルダ同期チームに便利。 レーンキット用フォルダトラック： リード／ダブル／アドリブ／ハーモニーとセンドを含むすぐ使えるフォルダトラックを保存。セッション間でドラッグ可能。 IV. ボーカルリグの配線（スケールするスタック） レーンを役割でラベル付けし、それぞれの仕事を独立したレールに保ちましょう。目とオートメーションが速く動きます。 リードボックス（モノ）： センターライン；ルーム／スラップへセンド。インサート（トラッキング）：HPF → コンプレッサーA（シェイプ）→ ディエス →（オプションのカラー）→ コンプレッサーB（ピーク）→ 発音が隠れる場合のみわずかなプレゼンスリフト。 ブーストライン（モノ）： 選ばれた単語にタイトなユニゾン；やや高めのHPFと少し多めのディエス；−6〜−9dBに抑える。 アドリブ（モノ）： バンドリミット（HPF 約200Hz、LPF 約8–10kHz）；セクションごとにオフセンターパン；トランジションへの短いスロー。 ハーモニー（ステレオまたはデュアルモノ）： ダークなトーン；広い配置；最小限のエア。 Vox Bus（ステレオサブミックス）： 穏やかなグルーブと広いファイナルディエス；トラッキング中はマスターはクリーンに保つ。 リターン（オックス）： ルーム 0.4–0.8秒、スラップ 90–120ms モノ、テンポエコー 1/8またはドット付き8分音符で低フィードバック。リターンはフィルター（HPF 約150Hz、LPF 約6–7kHz）をかけてテールがヒスらないように。 マーカー： ヴァース / プレ / フック / ブリッジ；クイックパンチ用に1小節のカウントインを追加。 2トラックバリアント（ステレオインストゥルメンタル上のボーカル）： ビートトラック（ステレオ）を追加。リターンは小さめに保ち、ドライ寄りのヴァースは密な2トラック上でより良く聞こえます。最後の小節のフックに向けて小さなエコーセンドの上昇をオートメーションしてください。 V. 裏切らないI/Oセットアップとバスマッピング テンプレートはI/Oが現在のリグと合わないと失敗します。これを固定すれば、サイレントセンドを追いかけるのをやめられます。 バスには名前を付けましょう、単なる出力ではなく。 意味のあるラベル（「Vox Bus」「Slap」「Plate」）を使ってください。将来のあなたや共同作業者が推測せずに正しくルーティングできます。 旅行用にI/Oをエクスポート。I/Oをプリセットとして保存し、テンプレートを開く前にどのシステムでも再読み込みできるようにしてください。 他の環境からのセッションの場合：I/Oセットアップを開き、バスパスをデフォルトまたはプリセットにリセットし、センドをラベル付きリターンに再リンクしてください。謎のバスを重複させないでください。 セッションデータを賢くインポート。ボーカルスタックを既存の曲にマージする場合は、トラック名でマッチを有効にしてオートメーションとルーティングを保持してください。 VI. レコードのように感じられる低レイテンシートラッキング “フィール”を重視したビート機能。トラッキングチェーンはシンプルに保ち、後で仕上げを加えます。 再生エンジン：インターフェースを選択し、録音時は64〜128サンプル、ミキシング時はバッファを上げてください。 録音ゲインの目標：生入力のピークは約−12〜−8dBFS、インサート後はピークを−6〜−3dBFS付近に保ちます。ラウドネスはマスタリングに残してください。 2コンプレッサーロジック：Comp Aはフレーズを形作る（2〜3dBのゲインリダクション、10〜30msのアタック、80〜160msのリリース）。Comp Bはスパイクのみを捕らえる（1〜2dB）ので、センドは安定します。 “エア”の前にディエッサー。まずS音を抑え、必要に応じて10〜12kHzの小さなシェルフをかけます。 ディレイダッキング。LeadからSlap auxに軽いコンプレッサーをキーイングし、エコーが隙間で膨らみ、音節では膨らまないようにします。 VII. チームで安全に使えるポータブルセッション（何も失われないように） 引き継ぎ用にコピーを保存。共有時はファイル → コピーを保存…でオーディオファイルを含めて保存し、コラボレーターがメディアを探し回らないようにしてください。 アセットは近くに保管。インパルスレスポンス、カスタムサンプル、ノートはセッションの隣にある「Template Assets」フォルダに保存し、簡単にzipや共有ができるようにしてください。 バージョニング：小さな更新にはサフィックスを付けてください（_v1.1、_v1.2）。マスターテンプレートは絶対に上書きしないでください。 レートのバリエーション：音楽と映像作業を行き来する場合は、44.1kと48kのテンプレートバージョンを保持してください。 VIII. 症状 → 単一の動作（迅速な修正） テンプレートがダッシュボードにない：ファイル → テンプレートとして保存…から見えるカテゴリに再保存し、Pro Toolsを再起動してください。 センドが機能しない：バスマップが変更されました。I/Oセットアップ → バスを開き、I/Oプリセットを読み込むかデフォルトにリセットし、Slap／Plateを再リンクしてください。 ダブル／フランジドモニタリング：ハードウェアとソフトウェアの音が一緒に聞こえています。どちらかのパスをミュートするか、よりシンプルなチェーンでモニターしてください。 トラッキング中のFX遅延：重いルックアヘッドプラグインはバイパスしてください。コンプ／ディエッサーのみで録音し、後でスイートニングをプリントします。 クリックがバウンスに入る：メトロノームはキューのみへルーティングし、クリックのAuxがプリントパスに届かないようにする。 イヤホンでのSの刺さり：ディエスバンドを少し広げ、エアを0.5dB控えめにし、ローパスディレイは約6〜7kHzに戻します。 フックがモノで崩れる：リードはドライ寄りで中央に保ち、幅はダブルやアドリブに入れ、リードレーンには入れない。 ビートがボイスを圧倒（2トラック）：ビート領域を−1〜−2 dBにトリムし、リードを+0.5 dB上げる。追いつくために過度なコンプは避ける。 IX. コーヒーブレイクビルド（空白から録音準備まで約10分） 新規セッション：名前は「Template — Vocal Record — 48k」とし、必要ならテンポやキーを設定。 レーンを追加：リード（モノ）、Boost（モノ）、Ad-libs（モノ）、Harmonies（ステレオまたはデュアルモノ）。カラーと順序を整える。 リターンを作成：Aux A = スラップ（モノ 90–120 ms）、Aux B = ルーム/プレート（0.4–0.8秒）。両方にフィルター（HPF 約150 Hz、LPF 約6–7 kHz）をかける。 ルート：すべてのボーカルレーン → Vox Bus（ステレオ）；Vox Bus → マスター。リードからA/Bへのセンドは控えめに。 リードのトラッキングチェーン：HPF → Comp A → De-ess →（オプションのカラー）→ Comp B → 必要に応じてわずかなプレゼンスリフト。 マーカー：Verse / Pre / Hook / Bridgeを配置し、1小節のカウントインを追加。 テンプレートとして保存： ファイル → テンプレートとして保存… → カテゴリ「Vocal」。マスターはクリーンに保ち、録音は絶対にしないでください。 X. セッションを落ち着かせるハウスキーピング レーンごとに役割を一つに。リードに役割を重ねないでください。強調したい言葉にはBoost、コール＆レスポンスにはAd-libs、サイズ感にはHarmoniesを使いましょう。 リターンをフィルター。中域のみを通すリターンは、小さなスピーカーでのトラッキングを正直に保ちます。 小さな調整が勝つ。まずはボックス感とシビランスを修正。広い−1 dBは狭い−3 dBよりも音楽的にレコードを改善できます。 ドライをプリントし、ウェットをモニター。クリーンなリードをキャプチャし、「雰囲気」が必要なら別トラックにセーフティーのLead_Wetをプリントしましょう。 XI. 次はこのDAWに合わせたチェーンレベルの設定 テンプレートが完璧に開いたら、レーンチェーンを調整して、電話やスピーカーでの再生時に耳障りにならないようにします。このステップバイステップの解説では、トラックプリセット、ゲインターゲット、そして最新のアンビエンスルーティングをPro Tools内でカバーしています：Pro Toolsでボーカルプリセットを使う方法。 XII. まとめ Pro Toolsテンプレートは決断を減らし、頭の中をクリアに保ちます。新しいプロジェクトには真のセッションテンプレートを保存し、役割ごとに小さなトラックプリセットのライブラリを持ち、同じサウンドが必要なときには信頼できるボーカルスタックをインポートしましょう。ラベル付きバス、フィルター付きリターン、そしてスリムなトラッキングチェーンにより、Pro Toolsはまるであなたをすでに知っているスタジオのように立ち上がり、すぐに録音を開始して最初のパスでよりクリーンなミックスを提供します。

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