침실 보컬 복구 가이드: 거친 테이크를 사용 가능한 트랙으로 바꾸기
거친 침실 보컬은 퍼포먼스가 감정적으로 맞고, 녹음이 복구 불가능할 정도로 클리핑되지 않았으며, 문제를 줄이면서 목소리가 인위적으로 들리지 않을 때 사용 가능합니다. 재녹음할지 결정하는 것부터 시작하고, 그 다음 레벨 점프, 노이즈 편집, 입 클릭음, 파열음, 거침, 룸 톤, 타이밍, 보컬 밸런스 순으로 고치세요. 테이크가 실제로 무엇이 필요한지 알기 전에는 무거운 EQ, 컴프레션, AI 정리부터 시작하지 마세요.
침실에서 녹음한 보컬은 거의 완벽하지 않습니다. 노트북 팬 소음, 울리는 방, 마이크와의 거리 불균형, 거친 펀치인, 숨소리, 입 클릭음, 파열음, 비트 유입, 몇몇 클리핑된 단어가 있을 수 있습니다. 문제는 테이크가 완벽한지 여부가 아니라, 문제들이 작아서 정리와 믹싱으로 퍼포먼스의 감정을 보호할 수 있느냐입니다.
이 가이드는 실용적인 구제 작업 흐름을 제공합니다. 무제한 시간이 있는 후반 작업실이 아니라 기본 장비로 집에서 녹음하는 아티스트를 위해 만들어졌습니다. 언제 테이크를 유지할지, 언제 재녹음할지, 처리 전에 무엇을 고칠지, 과도한 정리로 거친 보컬을 더 나쁘게 만들지 않는 방법을 배우게 됩니다.
간단한 답변: 퍼포먼스가 구제할 가치가 있을 때만 테이크를 구하세요.
사용 가능한 보컬은 종이상 가장 깨끗한 보컬이 아닙니다. 기술적 문제를 통제한 후 노래를 전달하는 보컬입니다. 감정, 타이밍, 음정 중심, 가사 전달, 에너지가 맞다면 약간의 룸 톤이나 편집 정리는 고칠 가치가 있습니다. 퍼포먼스가 평범하거나 불확실하거나 급하거나 단절되어 있다면, 정리는 약한 테이크를 더 명확하게 만들 뿐입니다.
| 문제 | 보통 수정 가능? | 가장 좋은 첫 단계 |
|---|---|---|
| 작은 입 클릭음이나 입술 소리 | 예 | 압축 전에 편집하거나 가벼운 디클릭을 사용하세요. |
| 강한 테이크 아래에 약간의 룸 톤 존재 | 자주 그렇습니다 | 부드러운 노이즈 감소를 사용하고 과도한 컴프레션은 피하세요. |
| 중요한 단어에서 하드 클리핑 발생 | 가끔 | 수리를 시도하되, 잔여 아티팩트가 명확하면 재녹음하세요. |
| 전체 구절에서 타이밍이 맞지 않음 | 아마도 | 모든 것을 타임 스트레칭하기 전에 컴프레션하거나 재녹음하세요. |
| 잘못된 감정 표현 또는 약한 전달력 | 아니요 | 기술적 세팅이 개선되는 동안 재녹음하세요. |
마지막 줄이 가장 중요합니다. 정리는 방해 요소를 줄일 수 있지만, 원래부터 확신이 없는 보컬에 확신을 더할 수는 없습니다.
1단계: 구제할지 재녹음할지 결정하기
어떤 정리 도구를 열기 전에, 비트와 함께 보컬을 먼저 들어보세요. 그런 다음 보컬만 따로 들어보세요. iZotope의 보컬 정리 작업 흐름도 같은 실용적인 점을 강조합니다: 먼저 문제를 맥락 속에서 파악한 후, 보컬을 솔로로 들어 실제로 어떤 작업이 필요한지 확인하세요. 이 순서가 중요한 이유는 일부 소음은 비트 아래에서 사라지지만, 압축 후에는 더 심해질 수 있기 때문입니다.
세 가지 질문을 하세요:
- 퍼포먼스가 노래를 잘 전달하나요?
- 기술적 결함이 특정 순간에만 국한되나요?
- 결함을 음성이 가공된 것처럼 들리지 않게 줄일 수 있나요?
세 가지 질문 모두 '예'라면 테이크를 복구하세요. 첫 번째 질문이 '아니오'라면 다시 녹음하세요. 두 번째 질문이 '아니오'인 경우, 전체 녹음이 시끄럽거나 멀리서 녹음되었거나 클리핑되었거나 룸 에코가 많다면 가능하면 다시 녹음하세요. 세 번째 질문이 '아니오'라면 모든 정리 작업이 아티팩트를 만든다는 뜻이므로 더 나은 세팅으로 다시 녹음하세요.
아직 파트를 다시 녹음할 시간이 있다면 침실에서 기본 장비로 깨끗한 리드 보컬 녹음하기 기사가 더 좋은 방법입니다. 복구는 유용하지만 예방이 수리보다 항상 더 깔끔합니다.
2단계: 아무것도 건드리기 전에 깨끗한 복사본을 저장하세요
정리하기 전에 항상 원본 보컬을 복제하세요. 수리 체인이 너무 과도해질 경우 되돌아갈 수 있도록 손대지 않은 트랙이나 플레이리스트를 하나 유지하세요. 침실 보컬 복구는 작은 결정들로 가득하며, 나중에야 깨닫게 되는 보컬이 조용해지거나 얇아지거나 위상 문제가 생기거나 부자연스러워지기 쉽습니다.
간단한 버전 구조를 사용하세요:
- 원본 보컬: 손대지 않은 안전 복사본.
- 에디트 보컬: 컴핑, 트림, 페이드, 클립 게인, 타이밍 수정.
- 클린업 보컬: 디클리킹, 노이즈 감소, 파열음 수리, 기타 수리 작업.
- 믹스 보컬: EQ, 컴프레션, 디에싱, 이펙트, 자동화.
추가 작업처럼 들릴 수 있지만, 정리가 너무 과도해질 때 시간을 절약해줍니다. 원본 보컬과 비교해 수정이 노래를 개선했는지 아니면 단지 파형만 깨끗하게 보이게 했는지 판단할 수 있습니다.
3단계: 정리하기 전에 최고의 퍼포먼스를 컴핑하세요
최종 퍼포먼스를 선택하기 전에 모든 테이크를 정리하지 마세요. 먼저 가장 좋은 라인들을 컴핑하세요. 가장 깨끗한 오디오뿐 아니라 가장 강력한 전달력을 선택하세요. 한 구절에 감정이 더 좋지만 작은 클릭 소리가 있다면 그것을 유지하고 클릭을 고치세요. 다른 구절이 기술적으로 깨끗하지만 감정이 평범하다면 최종 컴프에 포함되지 않을 수 있습니다.
컴핑할 때는 다음을 들어보세요:
- 가사 명료성.
- 비트에 맞춘 타이밍.
- 피치 중심과 자신감.
- 호흡 조절.
- 후크에 담긴 에너지.
- 마이크 거리의 일관성.
- 펀치인이 자연스럽게 느껴지는지.
컴프가 선택되면 모든 편집 부분을 크로스페이드하세요. 작은 틈새도 압축이 노이즈 플로어를 올리면 클릭 소리가 날 수 있습니다. 보컬을 프리셋이나 믹스 체인에 준비하는 경우, 처리 전에 보컬 편집을 정리하는 방법 가이드가 이 단계에 대해 더 자세히 설명합니다.
4단계: 컴프레션 전에 클립 게인 고치기
불균형한 보컬 레벨은 가장 흔한 홈 레코딩 문제 중 하나입니다. 아티스트가 감정적인 단어에 가까이 다가가고 조용한 구절에서는 멀어지거나 다른 레벨로 펀치인을 녹음합니다. 클립 게인을 고치지 않고 컴프레서를 바로 사용하면 컴프레서가 너무 많은 일을 해야 합니다. 큰 단어는 눌리고 조용한 단어는 사라지며 방음 소음이 앞으로 나옵니다.
클립 게인이나 구간 게인을 사용해 컴프레션 전에 보컬이 체인에 고르게 닿도록 만드세요. 목표는 모든 단어를 시각적으로 똑같이 만드는 것이 아닙니다. 목표는 극단적인 레벨 차이가 컴프레서를 구조 도구처럼 작동하게 만드는 것을 막는 것입니다.
좋은 클립 게인 목표는 실용적입니다:
- 아주 큰 구절은 컴프레서 전에 낮추세요.
- 조용한 단어는 자연스럽게 들릴 정도로만 올리세요.
- 숨소리와 헤드폰 누출음을 같은 방법으로 부스트하지 마세요.
- 조정할 때마다 전체 구절을 확인하세요.
- 감정적인 다이내믹은 노래에 도움이 될 때 유지하세요.
클립 게인 후 보컬이 갑자기 믹스하기 쉬워졌다면, 처음 생각보다 녹음이 심하지 않았던 것입니다. 불규칙했을 뿐 고장 난 것은 아닙니다.
5단계: 클릭, 팝, 입 소리가 커지기 전에 제거하기
클릭음과 입 소음은 컴프레션, 새츄레이션, 밝은 EQ, 리미팅 후에 더 뚜렷해지는 경우가 많습니다. 보컬 체인 전에 가장 심한 소리를 먼저 고치세요. 모든 작은 소리에 집착하지 마세요. 문맥상 방해가 되거나 노출된 순간에 들리는 소리만 고치세요.
가능하면 수동으로 시작하세요:
- 편집 지점의 작은 클릭음은 자르거나 페이드 아웃하세요.
- 구절 사이의 큰 입술 소리를 낮추세요.
- 중요한 자음 앞의 날카로운 입 소리를 줄이세요.
- 감정을 돋우는 자연스러운 숨소리는 남기고 불필요한 무음 구간은 잘라내세요.
- 전체 녹음에 입 소음이 일정하다면 디클릭 도구를 가볍게 사용하세요.
iZotope의 오디오 정리 기능은 디클릭, 디노이즈, 디플로시브, 디클리핑을 별도로 다루는데, 각 문제는 다르게 작용하기 때문입니다. 스톡 도구를 사용하더라도 이 사고방식이 좋습니다. 모든 작은 노이즈를 한 번에 무겁게 처리하는 프로세서를 사용하지 마세요.
6단계: 전체 보컬을 얇게 만들지 않고 파열음 처리하기
파열음은 P, B 같은 자음에서 나오는 저주파 폭발음입니다. 마이크에 강하게 닿아 파형을 흔들고 컴프레서를 펌핑하게 만들 수 있습니다. 가장 좋은 해결책은 녹음 기술입니다: 팝 필터, 각도, 거리, 그리고 조절된 발음입니다. 이미 녹음된 경우에는 전체 보컬의 저음을 너무 과하게 자르지 말고 파열음 부분만 국소적으로 처리하세요.
다음 방법들을 시도해 보세요:
- 클립 게인으로 파열음 구간을 낮추세요.
- 단어 끝에서 파열음이 튀어나올 때 짧게 페이드 인하세요.
- 가능하면 하이패스 필터는 파열음 순간에만 사용하세요.
- 보컬 전체에 너무 높은 하이패스 필터를 걸어 목소리가 얇아지지 않도록 하세요.
- 파열음이 중요한 가사를 망친다면 해당 구절을 다시 녹음하세요.
파열음 수리는 지루해야 합니다. 수리한 소리가 들린다면 강도를 줄이세요. 청취자는 단지 폭발음을 인지하지 못해야 합니다.
7단계: 목소리를 죽이지 않고 룸 노이즈를 줄이세요
룸 톤은 많은 거친 보컬 복구가 실패하는 지점입니다. 아티스트가 노이즈를 듣고 디노이저를 열어 배경이 사라질 때까지 밀어붙이면, 물컹거리고 금속성이며 텅 빈 보컬이 됩니다. 이런 절충은 보통 가치가 없습니다. 보컬 아래에 약간의 일정한 룸 톤이 있는 것이 명백한 노이즈 감소 인공물보다 덜 방해가 될 수 있습니다.
도움이 되는 곳에만 가벼운 노이즈 감소를 사용하세요. 노이즈가 주로 구절 사이의 빈 공간에 있다면 편집, 페이드, 오토메이션으로 빈 공간을 줄이세요. 노이즈가 보컬 전체 아래에 깔려 있다면 부드러운 감소를 사용하고 비트 안쪽을 확인하세요. 비트가 노이즈를 가린다면 무음 추구는 하지 마세요.
룸 노이즈 수정 가이드는 방 자체가 문제를 계속 일으킬 때 유용합니다. 현재 테이크에 대한 규칙은 간단합니다: 방해 요소를 줄이고 목소리를 보존하세요.
8단계: AI 클린업을 조심해서 사용하세요
AI 클린업 도구는 테이크를 살릴 수 있지만, 음색을 평평하게 만들거나 자음을 흐리게 하거나 숨소리 특성을 제거하거나 여러 겹 보컬을 일관성 없게 만들 수도 있습니다. 이것을 유일한 해결책이 아니라 하나의 옵션으로 사용하세요. 문제가 명확하고 대안이 테이크를 잃는 것일 때 가장 유용합니다.
AI 클린업을 사용하기 전에 복사본을 만들어 세 가지 버전을 비교하세요:
- 맥락 속의 원본 보컬입니다.
- 클립 게인, 페이드, 가벼운 수리로 수동 클린업을 했습니다.
- 필요한 부분에만 AI 클린업 버전을 섞거나 사용했습니다.
AI 버전이 보컬을 더 명확하게 만들지만 덜 자연스럽다면, 적게 사용하거나 가장 나쁜 구절만 처리하세요. 보컬용 AI 클린업 도구에 관한 글에서 이런 절충점들을 더 자세히 다룹니다.
9단계: 노래에 필요한 부분만 타이밍을 수정하세요
침실에서 녹음한 보컬은 아티스트가 혼자 녹음하거나 모니터링이 완벽하지 않거나 헤드폰에서 비트가 너무 크게 들려 타이밍 문제가 자주 발생합니다. 전체 보컬을 퀀타이즈하거나 늘리기 전에, 타이밍 문제가 곡에 해가 되는지 판단하세요.
어떤 타이밍의 미세한 불완전함은 인간미를 느끼게 합니다. 반면 어떤 것은 그루브를 느슨하거나 급하거나 단절된 느낌으로 만듭니다. 그루브를 깨뜨리는 순간은 고치고, 태도를 만드는 순간은 남겨두세요.
실용적인 타이밍 작업 흐름:
- 명백히 늦거나 빠른 입장을 수정하세요.
- 더블된 구절을 리드를 지지할 만큼 맞추세요.
- 스타일에 도움이 된다면 애드립은 더 자유롭게 유지하세요.
- 모든 음절을 그리드에 맞춰 늘리는 것을 피하세요.
- 낮은 볼륨에서 타이밍을 확인해 포켓을 명확히 들으세요.
보컬 전체가 타이밍이 맞지 않으면 모든 라인을 편집하는 것보다 재녹음이 더 빠르고 나을 수 있습니다. 구조 작업이 더 강한 테이크를 잡는 것보다 에너지를 더 많이 써서는 안 됩니다.
10단계: 정리 후에 믹스 체인 시작, 그 전이 아님
보컬이 컴핑, 편집, 레벨 밸런스, 정리가 끝나면 실제 보컬 체인을 시작하세요. 이제 EQ와 컴프레션이 방해 요소와 싸우지 않고 목소리에 집중할 수 있습니다.
간단한 구조 친화적 체인은 다음과 같을 수 있습니다:
- 저주파 잡음을 제거하기 위해 필요한 만큼만 하이패스.
- 박스음이나 거친 축적을 위한 작은 EQ 컷.
- 처리를 위한 컴프레션, 처벌을 위한 것이 아님.
- 자음이 거슬리는 부분에만 디에싱.
- 보컬에 밀도가 필요하면 가벼운 새츄레이션.
- 보컬을 비트 안에 배치하기 위한 짧은 리버브나 딜레이.
- 가사를 명확하게 유지하기 위한 오토메이션.
구조 작업을 숨기려고 과도하게 믹싱하지 마세요. 보컬이 견딜 만해지기 위해 10개의 무거운 프로세서가 필요하다면 재녹음하는 것이 더 나을 수 있습니다. 좋은 구조 체인은 테이크를 더 인위적이게 만드는 것이 아니라 더 자연스럽게 느껴지게 해야 합니다.
11단계: 보낼 시기를 알기
때로는 러프 보컬을 최대한 깔끔하게 준비하고 믹서가 최종 결정을 하도록 맡기는 것이 최선입니다. 특히 테이크가 감정적으로 중요하지만 밸런스, 저음, 보컬 톤, 이펙트에 두 번째 귀가 필요한 경우에 그렇습니다.
믹서에게 보내기:
- 정리된 보컬과 가능하다면 원본 안전 버전.
- 지금까지 들어온 러프 믹스.
- 어떤 결함이 퍼포먼스의 일부인지, 어떤 것이 신경 쓰이는지에 대한 메모.
- 보컬 레벨, 건조함, 또는 이펙트 취향에 대한 참고 트랙.
- 진짜로 유용한 대체 테이크들.
퍼포먼스가 강하고 보컬을 완성된 레코드로 다듬어야 한다면, 믹싱 서비스가 정리된 트랙을 더 출시 준비된 믹스로 바꾸는 데 도움을 줄 수 있습니다. 테이크를 잘 준비할수록 믹스는 기본 구조 작업 대신 감정, 명료성, 전달에 더 집중할 수 있습니다.
침실 보컬 구조 체크리스트
최종 보컬에 확정하기 전에 이것을 사용하세요:
- 퍼포먼스가 감정적으로 적절하게 느껴지나요?
- 녹음이 주요 단어에서 심한 클리핑 없이 깨끗한가요?
- 손대지 않은 원본(raw) 복사본을 저장했나요?
- 정리하기 전에 최상의 컴프를 선택했나요?
- 편집 지점이 크로스페이드되어 있나요?
- 압축 전에 큰 소리와 작은 소리 구간이 균형을 이루고 있나요?
- 산만한 클릭음과 입 소리만 수정되었나요?
- 파열음이 전체 보컬을 얇게 만들지 않고 국소적으로 처리되었나요?
- 노이즈 감소가 목소리를 보존할 만큼 부드러운가요?
- 보컬이 비트 안에서 여전히 자연스럽게 들리나요?
- 타이밍 수정이 기계적이지 않고 음악적인가요?
- 수리하는 것보다 재녹음이 더 빠를까요?
체크리스트를 통과하면 테이크는 아마 사용할 수 있습니다. 여러 항목이 실패하면 마이크를 재설정하고, 방을 개선하며, 소음을 줄이고 다시 녹음하세요. 더 나은 소스가 모든 프리셋, 템플릿, 믹스 체인을 곡에 더 효과적으로 작동하게 합니다.
다음에 같은 복구가 필요하지 않게 하는 방법
보컬을 복구한 후 문제 원인을 적으세요. 대부분 아티스트가 이 단계를 건너뜁니다. 테이크를 고치고 곡을 내보낸 후 다음 세션에서 같은 실수를 반복합니다. 복구 워크플로우는 녹음 워크플로우가 개선할 점을 알려줘야 합니다.
짧은 세션 후 메모를 남기세요:
- 입력 레벨이 너무 높았나요?
- 마이크가 가수에게 너무 멀었나요?
- 방이 너무 반사음이 많았나요?
- 헤드폰 믹스가 아티스트를 너무 무리하게 만들었나요?
- 펀치인 녹음이 서로 다른 레벨로 되었나요?
- 마이크 각도 문제나 팝 필터 부재로 파열음이 발생했나요?
- 리드, 더블, 애드립용 깨끗한 트랙이 부족했나요?
이 노트들은 거친 테이크를 더 나은 시스템으로 바꾸는 방법입니다. 모든 곡이 같은 정리가 필요하다면, 문제는 운이 나쁜 녹음이 아니라 세팅입니다. 여기서 녹음 템플릿이 도움이 될 수 있는데, 보컬 녹음 전에 트랙, 라우팅, 모니터링, 러프 믹스 워크플로우를 더 깔끔하게 시작할 수 있기 때문입니다.
최소한의 더 나은 침실 세팅
비싼 스튜디오가 필요하지 않습니다. 가장 흔한 실수를 제거하는 반복 가능한 세팅이 필요합니다. 보통 안정적인 마이크 위치, 조용한 방 선택, 팝 필터, 편안한 헤드폰 믹스, 제어된 입력 레벨, 그리고 아티스트가 노래를 시작하기 전에 준비된 세션을 의미합니다.
대부분의 침실 보컬 녹음에서 최소한의 더 나은 세팅은 다음과 같습니다:
- 팬, 시끄러운 컴퓨터, TV 등 지속적인 소음을 내는 기기를 꺼두세요.
- 가능하면 맨 벽이나 모서리에서 떨어진 곳에서 녹음하세요.
- 팝 필터를 사용하거나 마이크를 약간 비스듬히 놓아 폭발음을 줄이세요.
- 보컬리스트가 마이크에서 일정한 거리를 유지하도록 하세요.
- 입력 레벨은 조용한 워밍업 구간이 아닌 곡의 가장 큰 부분에서 설정하세요.
- 보컬이 소리를 지르는 것 같으면 헤드폰에서 비트를 낮추세요.
- 전체 곡을 녹음하기 전에 짧은 테스트를 녹음하고 들어보세요.
이 작은 설정 점검이 나중에 많은 정리를 예방합니다. 테이크가 완벽하지 않을 수 있지만, 문제는 보통 더 작고 국소적일 것입니다. 작은 문제는 보컬을 손상시키지 않고 더 쉽게 고칠 수 있습니다.
가장 쉬운 구절이 아니라 노래에서 가장 큰 소리의 구절로 테스트 녹음을 하세요. 많은 침실 보컬은 후렴구가 나오거나 아티스트가 벌스 중간에 자신감을 얻을 때만 클리핑됩니다. 실제 퍼포먼스 에너지로 10초 테스트를 하면 나중에 한 시간의 수리 작업을 줄일 수 있고, 실제 테이크가 자신감 있게 시작되기 전에 현실적인 헤드폰 밸런스를 얻을 수 있습니다.
복구와 최종 믹싱을 혼동하지 마세요
보컬 복구는 준비 단계입니다. 최종 믹싱은 발표 단계입니다. 복구는 산만함을 제거해 믹스가 창의적인 결정을 내릴 수 있게 합니다. 믹싱은 보컬의 위치, 밝기, 압축 정도, 공간감, 비트와의 조화, 곡의 전달 방식을 결정합니다.
복구 단계에서 전체 믹스를 마치려고 하면 원본 문제를 계속 듣게 되어 보컬을 과도하게 처리할 수 있습니다. 단계를 분리하세요. 먼저 테이크를 사용할 수 있게 만들고, 그 다음에 레코드처럼 들리게 만드세요.
자주 묻는 질문
거친 침실 보컬도 전문 믹스에 사용할 수 있나요?
네, 퍼포먼스가 강하고 기술적인 문제가 관리 가능한 경우에는 그렇습니다. 작은 노이즈, 클릭, 타이밍 문제, 불균형한 레벨은 종종 개선할 수 있습니다. 심한 클리핑, 심한 방 울림, 약한 전달력은 보통 재녹음이 필요합니다.
프리셋을 사용하기 전에 보컬을 정리해야 하나요?
네. 프리셋이나 믹스 체인 전에 클릭, 레벨 점프, 파열음, 명백한 노이즈를 편집하세요. 처리 과정에서 이런 문제들이 원본 트랙에 남아 있으면 더 눈에 띄게 됩니다.
AI 정리는 침실 보컬에 좋은가요?
AI 정리는 노이즈나 거친 녹음에 도움이 될 수 있지만, 원본 보컬과 비교해 사용해야 합니다. 목소리가 물컹거리거나 얇거나 인공적으로 들리지 않고 명료도가 향상될 때만 가볍게 사용하세요.
언제 테이크를 수정하는 대신 재녹음을 해야 하나요?
퍼포먼스가 약하거나 보컬이 심하게 클리핑됐을 때, 방 울림이 목소리를 압도할 때, 또는 정리 작업 후 아티팩트가 원래 문제보다 더 심하게 들릴 때는 재녹음을 하세요. 수리는 좋은 테이크를 보호하는 것이지, 나쁜 테이크를 무조건 구하는 것이 아닙니다.
거친 보컬에서 무엇을 먼저 수정해야 하나요?
퍼포먼스 컴프부터 시작해 편집 포인트와 클립 게인을 조정하세요. 그 다음 입 소리, 파열음, 노이즈 감소를 처리합니다. 보컬이 더 깨끗해진 후에 EQ, 컴프레션, 이펙트를 적용하세요.
침실 보컬에서 모든 숨소리를 제거해야 하나요?
아니요. 산만한 숨소리는 제거하거나 줄이되, 보컬이 자연스럽게 느껴지도록 하는 숨소리는 유지하세요. 모든 숨소리를 과도하게 편집하면 연주가 딱딱하고 단절된 느낌이 들 수 있습니다.
