Suno와 Udio 곡에서 저음을 타이트하게 만드는 방법
Suno와 Udio 곡에서 저음을 타이트하게 만들려면 먼저 베이스 무게와 베이스 컨트롤을 분리하세요. 가능한 한 가장 깨끗한 WAV와 스템을 내보내고, 킥과 베이스 마스킹을 수정하며, 불필요한 서브 축적을 제거하고, 808이나 베이스 지속음을 제어한 후 마스터링 전에 충분한 헤드룸을 남기세요. 타이트한 저음은 보통 믹스 결정이 먼저이고 마스터링 다듬기가 두 번째입니다.
베이스가 부밍하거나 약하거나 느슨하거나 마스터하기 어려운 Suno 또는 Udio 곡이 있나요?
믹싱 서비스 예약하기저음은 AI 생성 곡이 무너지는 첫 번째 부분 중 하나입니다. Suno나 Udio 트랙은 헤드폰에서는 꽉 찬 소리처럼 들리다가 차 안에서는 부밍하고, 휴대폰 스피커에서는 사라지며, 마스터링 후에는 왜곡되거나 보컬이 작게 느껴질 수 있습니다. 생성기에서는 신나게 느껴질 수 있지만, 출시 준비를 하려 하면 베이스가 모든 다른 결정을 좌우하는 문제가 될 수 있습니다.
이유는 간단합니다: 베이스는 많은 에너지를 담고 있습니다. 킥, 808, 베이스 기타, 신스 베이스, 낮은 피아노, 보컬 저중음, 리버브가 모두 같은 영역에서 경쟁하면 믹스가 크지만 강력하지 않게 느껴질 수 있습니다. 미터는 움직이고, 리미터가 반응하며, 마스터는 평평해지지만 청취자는 깨끗한 저음 그루브를 들을 수 없습니다.
타이트한 저음은 얇은 저음을 의미하지 않습니다. 베이스가 역할을 하고, 킥이 역할을 하며, 저중음이 보컬을 흐리지 않고, 마스터에 충분한 헤드룸이 있어야 제대로 전달됩니다. AI 생성 음악의 경우, 보통 더 나은 소스 선택, 가능하면 스템 내보내기, 그리고 최종 마스터 전에 신중한 믹싱이 필요합니다.
저음 진단 표
| 증상 | 가능한 원인 | 첫 번째 해결책 |
|---|---|---|
| 차 안에서 베이스가 부밍합니다 | 제어되지 않은 서브나 저중음 잔향이 너무 많습니다 | 베이스 지속음을 줄이고 불필요한 저음을 정리하세요 |
| 킥 소리가 사라집니다 | 킥과 베이스가 서로 마스킹하고 있습니다 | 한 소리에는 트랜지언트를, 다른 소리에는 지속음을 주세요 |
| 휴대폰 스피커에서 베이스 라인이 사라집니다 | 베이스에 서브는 있지만 들리는 하모닉이 없습니다 | 제어된 상부 베이스나 하모닉 콘텐츠를 추가하세요 |
| 마스터링 시 왜곡이 빠르게 발생합니다 | 리미터가 과도한 저음에 반응하고 있습니다 | 최종 음량 조절 전에 저음 밸런스를 맞추세요 |
| 보컬이 탁하게 들림 | 저중음이 혼잡합니다 | 보컬 본체 아래와 주변에 공간을 만드세요 |
| 저음이 넓고 불안정하게 느껴집니다 | 서브 정보가 너무 스테레오이거나 위상 문제가 있습니다 | 가장 깊은 저음을 집중적이고 안정적으로 유지하세요 |
이 표는 어떤 플러그인을 이동하기 전에 사용해야 합니다. 부밍이 심한 저음, 약한 저음, 왜곡된 저음, 그리고 들리지 않는 저음은 같은 문제가 아닙니다. 소스를 잘못 진단하면 실제로는 줄여야 할 베이스를 몇 시간 동안 부스트하거나, 먼저 믹스 수리가 필요한 파일을 마스터링하는 데 시간을 낭비할 수 있습니다.
가장 깨끗한 내보내기부터 시작하세요
무엇이든 타이트하게 만들기 전에 가장 깨끗한 소스를 보호하세요. 가능하면 고품질 WAV를 다운로드하세요. 플랫폼에서 스템 내보내기를 지원하면 그것도 다운로드하세요. Udio와 Suno는 계정 기능과 곡 상태에 따라 더 높은 품질의 오디오와 스템 옵션을 제공하는 워크플로우를 가지고 있습니다. 이 스템에는 보컬, 드럼, 베이스, 기타 요소가 포함될 수 있어 저역대를 제대로 고칠 가능성이 훨씬 높아집니다.
믹싱 전에 곡을 여러 포맷으로 계속 변환하지 마세요. 불필요한 변환은 파일 판단을 어렵게 만듭니다. 깨끗한 풀 믹스 하나, 스템 폴더 하나, 그리고 거친 마스터 버전은 참고용으로만 보관하세요. 저역대가 이미 어려울 때는 버전 관리가 중요합니다. 어떤 파일이 문제를 일으키는지 알아야 하기 때문입니다.
MP3나 화면 녹화된 소스만 있다면 저역대 수리가 더 어려울 것입니다. 개선은 가능하지만 깨끗한 WAV와 스템을 사용할 때만큼의 제어는 기대하지 마세요. 저역대 결정은 세밀함이 필요하며, 압축된 소스는 그 세밀함이 적습니다.
무게감과 타이트함 구분하기
크리에이터들은 종종 더 많은 베이스를 원한다고 말하지만 실제로는 더 타이트한 베이스를 원합니다. 더 많은 베이스는 레벨이나 에너지가 추가된 것이고, 더 타이트한 베이스는 더 나은 타이밍, 중복 감소, 깨끗한 디케이, 저역 요소 간의 명확한 분리를 의미합니다. 곡에 베이스가 많아도 느슨하게 느껴질 수 있고, 베이스가 적어도 적절한 타이밍에 도착하고 사라지면 강력하게 느껴질 수 있습니다.
킥과 베이스의 관계를 들어보세요. 베이스 음이 킥과 동시에 시작하나요? 어택을 가리나요? 다음 박자까지 울리나요? 킥이 자체 공간을 가지고 있나요, 아니면 긴 저음에 묻히나요? 이런 질문들이 단일 EQ 주파수보다 더 중요합니다.
템포를 알고 있다면 릴리즈 타임, 베이스 음 길이, 사이드체인 움직임을 생각하는 데 활용하세요. BPM 디텍터는 생성된 트랙에 명확한 프로젝트 파일이 없을 때 템포를 확인하는 데 도움이 됩니다. 저역대의 타이트함은 부분적으로 타이밍 문제입니다.
킥과 베이스 마스킹 해결하기
킥과 베이스 마스킹은 두 소리가 동시에 같은 공간을 차지하려 할 때 발생합니다. Suno나 Udio 곡에서는 킥 드럼이 베이스 음 아래에 묻히거나, 808이 킥의 어택을 가리거나, 낮은 신스가 모든 다운비트를 흐릿하게 만드는 경우가 있을 수 있습니다. 둘 다 볼륨을 올린다고 문제가 해결되지는 않습니다.
각 요소의 역할을 정하세요. 킥은 첫 번째 펀치를 제공하고 베이스는 지속 음을 담당할 수 있습니다. 또는 베이스가 주요 임팩트를 담당하고 킥이 클릭과 리듬을 더할 수 있습니다. 중요한 것은 두 소리가 동일한 순간과 주파수 공간을 동시에 요구하지 않는다는 점입니다.
스템이 있으면 EQ, 다이내믹 EQ, 사이드체인 컴프레션, 볼륨 조절, 엔벨로프 컨트롤을 사용해 그 관계를 만들 수 있습니다. 스템이 없으면 전체 믹스에 대해 넓은 조정만 가능하므로 수정은 덜 공격적이어야 합니다. 그래서 저음 문제는 마스터링 전에 믹싱 서비스를 통해 처리하는 것이 종종 가장 좋습니다.
리미터에 도달하기 전에 서브 축적을 제어하세요
서브 축적은 착각을 일으킬 수 있습니다. 헤드폰에서는 믹스가 크게 느껴질 수 있지만 리미터는 저음을 먼저 감지합니다. 마스터가 밀릴 때 리미터는 보컬, 스네어, 멜로디보다 베이스에 더 강하게 작동합니다. 최종 결과는 기술적으로는 크게 들리지만 중요한 부분이 제어되지 않은 저음에 의해 눌려 감정적으로는 작게 느껴지는 마스터가 될 수 있습니다.
베이스가 아닌 요소에서 불필요한 서브 정보를 제거하세요. 보컬, 패드, 기타, 피아노, 이펙트, 심지어 퍼커션도 노래에 도움이 되지 않는 저주파 잡음을 포함할 수 있습니다. 이런 저음이 쌓이면 믹스의 헤드룸이 줄어듭니다. 이를 정리하면 실제 베이스가 더 강하게 느껴지도록 레벨을 더 올리지 않아도 공간이 생깁니다.
무작정 하이패스를 하지 마세요. 보컬은 너무 높게 자르면 몸통감이 사라질 수 있습니다. 피아노는 따뜻함을 잃을 수 있습니다. 808은 무게감을 잃을 수 있습니다. 중요한 것은 기여하지 않는 부분을 제거하는 것이지 모든 소리를 얇게 만드는 것이 아닙니다. 최고의 저음 믹스는 모든 트랙이 저음을 담당해서가 아니라 적절한 소리가 저음을 소유하기 때문에 풍부하게 느껴집니다.
작은 스피커에서 베이스를 들리게 하세요
작은 스피커가 재생할 수 없는 저음만 존재하는 베이스 라인은 휴대폰이나 노트북에서 사라집니다. 그렇다고 서브를 제거해야 한다는 뜻은 아닙니다. 가장 낮은 주파수가 없을 때도 청취자가 베이스를 인지할 수 있도록 충분한 상위 정보가 필요하다는 의미입니다.
808의 경우, 이는 제어된 포화, 고조파 조형, 또는 신중한 레이어링에서 올 수 있습니다. 베이스 기타나 신스 베이스의 경우 중음역 정의와 음표 명료도에서 올 수 있습니다. AI 생성 저음의 경우, 소스에 이미 아티팩트가 있을 수 있으니 부드럽게 다루세요. 목표는 음정과 리듬을 드러내는 것이지 거친 퍼즈를 추가하는 것이 아닙니다.
낮은 볼륨에서 저음을 확인하세요. 베이스가 완전히 사라진다면 더 들을 수 있는 고조파 성분이 필요할 수 있습니다. 낮은 볼륨에서도 여전히 크지만 모든 소리를 흐리게 한다면 너무 넓거나 지속 시간이 길 수 있습니다. 작은 스피커에서의 재생은 서브 레벨뿐만 아니라 인지에 관한 문제입니다.
사이드체인 무브먼트를 신중하게 사용하세요
사이드체인 컴프레션은 킥과 베이스가 번갈아 가며 나올 때 저음을 단단하게 만들 수 있습니다. 킥이 베이스를 잠시 낮추도록 트리거하고, 그 후 베이스가 돌아옵니다. 잘하면 킥이 명확하게 들리고 베이스는 여전히 풍부하게 느껴집니다. 잘못하면 전체 저음이 펌핑되어 곡에서 주의를 분산시킵니다.
사이드체인 움직임은 트렌드 때문에가 아니라 그루브가 필요해서 사용하세요. 빠른 곡은 더 빠른 릴리스가 필요할 수 있습니다. 느린 곡은 더 길고 부드러운 복귀가 필요할 수 있습니다. 릴리스가 너무 빠르면 베이스가 떨릴 수 있습니다. 너무 느리면 킥마다 베이스가 사라질 수 있습니다. Attack Release Calculator는 템포 기반 시작점을 제공할 수 있지만, 그루브가 결정해야 합니다.
트랙이 스테레오 익스포트인 경우, 베이스와 킥이 분리되어 있지 않아 진정한 사이드체인 제어가 제한됩니다. 때때로 저음 히트에 반응하는 다이내믹 프로세싱을 사용할 수 있지만 전체 믹스에 영향을 미칩니다. 스템을 사용하면 이 작업이 훨씬 더 신뢰할 수 있습니다.
보컬 주변의 저중역을 주의하세요
저음은 서브우퍼에서 끝나지 않습니다. 저중역은 보컬을 살리거나 망칠 수 있습니다. 150-400Hz 영역이 혼잡하면 보컬이 먹먹하게 들리고, 비트가 박스처럼 느껴지며, 베이스가 실제보다 더 크게 들릴 수 있습니다. 많은 AI 생성 곡은 플랫폼이 처음부터 완성된 믹스를 만들려고 하기 때문에 저중역 밀도가 높습니다.
모든 따뜻함을 제거하지 마세요. 대신 어떤 요소가 저중역의 몸통을 가져야 하는지 결정하세요. 리드 보컬은 따뜻함이 필요할 수 있습니다. 베이스는 음표의 명확성이 필요할 수 있습니다. 피아노는 크기가 필요할 수 있습니다. 하지만 모든 요소가 두꺼운 저중역을 가지면 청취자가 집중할 수 없습니다. 단단한 저음은 어떤 요소가 따뜻함을 가질지 선택하는 것을 포함합니다.
이것은 인간 믹싱이 중요한 부분 중 하나입니다. 올바른 선택은 단지 기술적인 문제가 아닙니다. 곡의 감정에 따라 달라집니다. 랩 트랙은 보컬이 앞으로 나오고 808이 그 아래에 있어야 할 수 있습니다. R&B 트랙은 보컬이 더 따뜻하고 베이스가 더 둥글게 들려야 할 수 있습니다. 팝 트랙은 더 강한 펀치감과 덜 흐릿한 사운드가 필요할 수 있습니다.
폭넓음을 크기와 혼동하지 마세요
넓은 베이스는 헤드폰에서 인상적으로 느껴질 수 있지만, 가장 깊은 저음은 보통 안정적으로 유지되어야 합니다. 서브우퍼가 너무 넓거나 위상이 맞지 않으면 일부 시스템에서는 사라지고 다른 시스템에서는 과부하가 걸릴 수 있습니다. 그 결과 한 환경에서는 저음이 크고 다른 환경에서는 약하게 느껴집니다.
가장 깊은 저음을 집중하세요. 폭넓은 사운드는 하모닉스, 신스 레이어, 타악기, 패드 또는 이펙트를 통해 더 높은 영역에서 발생할 수 있습니다. 서브우퍼 자체가 불안정하지 않아도 베이스는 여전히 넓게 느껴질 수 있습니다. AI 곡에서는 스테레오 폭이 이미 생성된 파일에 포함되어 있을 수 있기 때문에 이것이 중요합니다.
스테레오 Suno 또는 Udio 내보내기에서 위상 문제가 있는 저역대가 있다면, 마스터링 엔지니어가 안정성을 개선할 수 있지만, 스템 단위 제어가 더 좋습니다. 베이스 스템이 있다면, 전체 곡을 좁히지 않고 중앙에 배치하고 형태를 조정할 수 있습니다.
마스터링에서의 저역대
마스터링은 저역대를 다듬을 수 있지만 모든 저역대 문제를 해결하도록 강요해서는 안 됩니다. 마스터링 엔지니어는 음색 밸런스를 조정하고, 넓은 베이스 문제를 조여주며, 진정한 피크 위험을 관리하고, 음량을 제어하며, 최종 파일이 더 잘 번역되도록 만들 수 있습니다. 하지만 킥과 베이스가 믹스에서 충돌한다면, 마스터링은 타협만 할 수 있습니다.
마스터링을 최종 품질 관리 단계로 생각하세요. 강한 저역대 믹스를 완성된 느낌으로 만들 수 있습니다. 약간 고르지 않은 저역대를 더 제어할 수 있습니다. 킥과 베이스가 하나의 스테레오 파일에 함께 인쇄되어 있다면 완전히 분리할 수 없습니다. 원본 밸런스가 깨졌다면, 먼저 믹싱이 필요하고 마스터링 서비스가 그 다음일 수 있습니다.
스트리밍에서는 음량만이 목표가 아닙니다. 충분한 헤드룸이 있는 깨끗하고 제어된 마스터가, 왜곡된 큰 음량의 마스터보다 더 좋은 성능을 낼 수 있습니다. 저역대 제어가 그 주요 부분입니다.
번역 확인 방법
저역대가 고쳐졌다고 판단하기 전에 짧은 청취 체크리스트를 사용하세요. 가장 큰 코러스를 헤드폰, 이어버드, 차 스피커, 휴대폰 스피커, 작은 블루투스 스피커로 재생하세요. 베이스가 크기만 한지 묻지 말고, 킥이 잘 들리는지, 베이스 음이 이해되는지, 보컬이 명확한지, 마스터가 왜곡되지 않는지 물어보세요.
차 안에서는 울림과 고르지 않은 음을 들어보세요. 휴대폰 스피커에서는 베이스 리듬과 킥 어택을 들어보세요. 이어버드에서는 보컬 주변의 마스킹을 들어보세요. 헤드폰에서는 서브 컨트롤과 스테레오 안정성을 들어보세요. 각 시스템은 저역대의 다른 부분을 보여줍니다.
노래가 한 군데에서만 문제가 발생한다면, 그 부분만 조정하세요. 모든 곳에서 문제가 발생한다면, 저역대 밸런스가 원본에서 잘못된 것일 가능성이 큽니다. 번역은 증거이지, 플러그인 체인이 아닙니다.
BCHILL MIX에 보내야 할 것
가장 깨끗한 전체 믹스, 사용 가능한 모든 스템, 그리고 저역대에 문제가 무엇인지에 대한 메모를 보내세요. 유용한 메모 예시로는: 차 안에서 베이스가 너무 울린다, 휴대폰 스피커에서 킥이 사라진다, 808이 마스터링 후 왜곡된다, 베이스가 클 때 보컬이 뭉개진다, 또는 저역대가 넓고 불안정하게 느껴진다 등이 있습니다.
레퍼런스가 있다면 비슷한 베이스 역할을 하는 곡을 선택하세요. 거대한 808이 있는 트랩 레퍼런스는 모든 AI 팝송에 유용하지 않습니다. 따뜻하고 둥근 저역대가 있는 R&B 레퍼런스는 강한 랩 마스터에 도움이 되지 않을 수 있습니다. 볼륨뿐 아니라 역할을 참고하세요.
BCHILL MIX는 스템 레벨 저역대 믹싱, 스테레오 수리, 더 깨끗한 내보내기, 최종 마스터링 중 최선의 경로를 결정할 수 있습니다. 이 결정은 릴리스가 같은 저역대 문제의 더 큰 버전이 되는 것을 방지합니다.
저역대 타이트닝 작업 흐름
- 가장 깨끗한 WAV와 스템 내보내기를 저장하세요.
- 마스터링이나 라우드니스 도구를 추가하기 전에 먼저 들어보세요.
- 문제가 킥, 베이스, 서브, 로우 미드, 폭넓음, 마스터링 압력 중 어디에 있는지 파악하세요.
- 베이스가 아닌 요소에서 불필요한 저역대를 제거하세요.
- 킥과 베이스 관계를 조절하여 서로 가리는 현상을 멈추게 하세요.
- 베이스 노트가 다음 박자로 이어지지 않도록 서스테인과 릴리스를 조절하세요.
- 필요하다면 작은 스피커용으로 들을 수 있는 베이스 정보를 추가하세요.
- 저역대 관계가 제대로 작동할 때만 마스터링하세요.
이 작업 흐름은 잘못된 해결책을 쫓는 것을 막아줍니다. 또한 믹스를 음악적으로 유지합니다. 저역대는 곡을 지원해야 하며, 모든 결정을 리미터와의 싸움으로 만들면 안 됩니다.
더 깨끗한 생성물을 선택해야 할 때
때때로 저역대는 소스에서 손상됩니다. 베이스가 왜곡되었거나 킥이 영구적으로 묻혔거나 전체 편곡이 너무 복잡해서 깔끔하게 수리할 수 없을 수 있습니다. 스템 내보내기를 시도했는데도 문제가 모든 버전에 그대로 남아 있다면, 더 깨끗한 생성물이 최선의 선택일 수 있습니다.
그것은 실패가 아닙니다. AI 생성 곡 작업의 일부입니다. 가장 강력한 릴리스는 믹싱을 시작하기 전에 가장 좋은 보컬, 가장 깨끗한 저역대, 가장 안정적인 편곡을 가진 생성물을 선택하는 데서 나올 수 있습니다. 훌륭한 믹스는 최고의 소스에서 시작됩니다.
곡 아이디어가 강하지만 저역대가 망가졌다면, 가사, 구조, 레퍼런스는 유지하세요. 그런 다음 더 나은 베이스 동작을 가진 버전을 생성하거나 내보내세요. 믹싱은 좋은 소스를 극적으로 개선할 수 있지만, 파일이 도착하기 전에 망가진 저역대를 완전히 재구성할 수는 없습니다.
피해야 할 일반적인 저역대 실수
믹싱 전에 모든 스템을 노멀라이즈하지 마세요. 노멀라이즈는 킥, 베이스, 드럼, 음악 간의 자연스러운 균형을 파괴할 수 있으며, 저역대를 판단하기 어렵게 만들 수 있습니다. 명확한 이유가 없는 한 소스 간의 관계를 그대로 유지하세요. 게인 스테이징은 작업 공간을 만드는 것이지 모든 파일을 같은 최대 레벨로 강제하는 것이 아닙니다.
베이스가 약하다고 해서 서브 인핸서를 추가하지 마세요. 킥과 베이스가 서로 마스킹하면 추가 서브가 문제를 악화시킬 수 있습니다. 휴대폰 스피커가 베이스를 재생할 수 없다면 추가 서브는 그 청취자에게 도움이 되지 않습니다. 자동차에서 베이스가 울린다면 추가 서브가 곡을 덜 제어되게 만듭니다. 더 많은 무게를 추가하기 전에 베이스의 역할을 먼저 수정하세요.
저음을 헤드폰으로만 판단하지 마세요. 헤드폰은 자동차나 방에서보다 베이스가 더 조여진 것처럼 느끼게 할 수 있습니다. 또한 위상 문제와 전달 문제를 숨길 수 있습니다. 세부 사항은 헤드폰으로 확인하되, 믹스가 완성되었다고 판단하기 전에 실제 스피커에서 결과를 확인하세요.
최종 저음 결정
Suno 또는 Udio 곡의 저음이 느슨하다면 문제가 믹스인지, 마스터인지, 소스인지 결정하세요. 킥과 베이스가 충돌하면 먼저 믹스하세요. 저음이 대체로 균형 잡혔지만 최종 파일에 다듬기가 필요하면 마스터하세요. 소스가 왜곡되거나 불안정하면 더 깨끗한 익스포트나 생성물을 받으세요.
조여진 저음은 베이스를 작게 만드는 것이 아닙니다. 저음이 잘 작동하게 만들어 곡이 더 크게 느껴지도록 하는 것입니다. 킥에 공간이 있고, 베이스에 형태가 있으며, 보컬에 여유가 있고, 마스터에 헤드룸이 있으면 트랙이 어디서든 더 잘 전달됩니다.
이것이 출시 전에 목표로 해야 할 기준입니다. 청취자는 서브 마스킹, 사이드체인 타이밍, 저중음 축적이 무엇인지 몰라도 곡이 깔끔하게 들릴 때 차이를 느낄 것입니다.
자주 묻는 질문
내 Suno 또는 Udio 곡에 탁한 저음이 있는 이유는 무엇인가요?
탁한 저음은 보통 킥, 베이스, 저중음, 이펙트가 너무 겹쳐서 발생합니다. AI 생성 곡은 이미 그런 혼잡이 믹스에 반영되어 있을 수 있습니다.
마스터링으로 AI 곡의 저음을 조일 수 있나요?
마스터링은 저음을 다듬고 조절할 수 있지만, 킥과 베이스 마스킹 문제는 특히 스템이 있을 경우 믹싱 단계에서 해결하는 것이 보통 더 좋습니다.
저음을 수정하려면 스템을 익스포트해야 하나요?
네. 스템을 사용하면 전체 곡을 손상시키지 않고 베이스, 킥, 보컬, 저중음을 따로 조절하기가 훨씬 쉽습니다.
내 AI 곡의 베이스가 휴대폰 스피커에서 사라지는 이유는 무엇인가요?
베이스는 주로 휴대폰 스피커가 재생할 수 없는 서브 주파수에 존재할 수 있습니다. 제어된 하모닉 정보를 추가하면 작은 스피커에서도 베이스 라인이 잘 들리게 도와줍니다.
내 AI 곡을 마스터할 때 왜 왜곡되나요?
제어되지 않은 저음은 리미터가 과도하게 작동하게 만듭니다. 베이스 밸런스를 최종 음량 전에 수정해야 마스터가 왜곡되지 않습니다.
BCHILL MIX가 Suno와 Udio 곡의 저음을 수정하나요?
네. BCHILL MIX는 깨끗한 익스포트와 사용 가능한 스템에서 작동하여 저음을 조절하고 보컬을 보호하며 곡을 마스터링할 준비를 할 수 있습니다.
