ボーカルプリセットは時間を節約するが、ミックスが進むと問題が出ることもある。このガイドは初心者が犯しやすい最も一般的な間違いとその迅速な修正方法を説明し、どんなビートでもチェーンがバランスよく感じられ、スピーカーやイヤホンでの再生に対応できるようにする。
I. プリセットができること（できないこと）
プリセットは出発点であり、典型的な声に対して適切なゲイン、トーン、コントロール、空間を提供する。部屋の環境、マイク距離、アレンジの密度は考慮していない。プリセットは設計図のようなもので、あなたのパフォーマンスと曲に合わせて調整するものだと考えよう。
II. いかなる調整の前にもベースラインキャリブレーションを
モニター音量を一つに設定して固定する。最も忙しいセクション（多くはフック）をループ再生する。大きめのパスを録音し、生のピークが−12〜−8 dBFS付近に来るように入力を調整する。これでチェーンは予測可能に反応し、レベルのジャンプに惑わされずにA/B比較ができる。
- 生のボーカルピークは約−12〜−8 dBFS。
- すべての判断に同じ再生音量を使う。
- フックをループ再生し、ソロではなくコンテキストでインサートを確認する。
III. 12の間違い（簡単な修正付き）
1) 録音が大きすぎるか小さすぎる
症状：コンプレッサーが歪むか、まったく効かない。修正：インターフェースのゲインを調整し、生のピークが−12〜−8 dBFSになるようにする。必要ならプリセットの入力を再調整する。
2) ジャンルだけでプリセットを選ぶ
症状：明るい声はきつくなり、暗い声は鈍くなる。修正：まず音色（明るい/中立/暗い）で選び、次に曲のテンポで選ぶ。最後に高音域を±1 dBで微調整する。
3) ハイパスをスキップする
症状： キックとボーカルがぶつかり、ロー・ミッドが曇る。 修正： HPFを使う。ほとんどの声は80〜100 Hzから開始し、チェストトーンが薄くなる場合は控える。
4) 「エンハンサー」の積み重ね
症状： 輝いているが疲れる高音。 修正： 1つのメインブライトナー（シェルフまたはエキサイター）を使う。出力をレベルマッチして「大きい」がデフォルトで勝たないようにする。
5) 飽和後のディエッシング
症状： S音が耳に刺さる、特にイヤホンで。 修正： エキサイター/テープの前に広帯域のディエッサーを置く。5〜8 kHzから開始し、スレッショルドを潰すより帯域を広げる。
6) 1台のコンプレッサーで潰す
症状： 平坦で詰まった歌い方。 修正： 作業を分割。コンプ1：3〜6 dB GR、中程度のアタック/リリース。コンプ2：速く、ピーク用に1〜2 dB、またはパラレルで行う。
7) プリディレイを無視
症状： リバーブが子音をぼかす。 修正： 20〜60 msのプリディレイを追加。バースではディケイを短くし、フックだけリターンを上げる。
8) オートメーションなし
症状： フックが爆発し、バースが消える。 修正： セクションごとにセンドレベルとパラレル量を調整。最大0.5〜1.5 dBの小さな動きで自然な音にする。
9) 判断のためのソロ
症状： ボーカルは単独で良いが、ビートに埋もれる。 修正： EQとコンプレッションはコンテキストで判断。ノイズやクリックを見つけるためだけにソロを使う。
10) レベルマッチングなしのA/B
症状： いつも「オン」の方が音が大きいので好む。 修正： バイパス時にプリセットの出力を0.5 dB以内で合わせる。音量ではなく明瞭さとフォーカスで判断する。
11) ダブルの位相ドリフト
症状： スタックが空洞化または渦巻き状になる。 修正： 片方のレーンだけで高レイテンシのオーバーサンプリングを避ける。時間ベースのFXはセンドで使用し、ダブルをモノでしっかり感じるまで微調整する。
12) バージョンを保存しない
症状： 終わりのない微調整、リコールなし。 修正： “VoiceName_Base” プリセットを保存し、その後に曲のシーン（例：“VoiceName_Song_Hook”）を保存します。プリセットのコメントに「入力ピーク −10 dBFS」と記載してください。
IV. 高速チューニングシーケンス（5分間パス）
- 最も大きなラインで入力をターゲット範囲にトリムします。
- HPFを設定し、1つのボックス状の帯域（200〜350Hz）を見つけてカットします。
- Comp 1は3〜6dBのゲインリダクションに設定し、次の言葉までに「放す」ようリリースを調整します。
- カラーの前に広めのディエッサーをかけ、必要なら微小なトップシェルフを加えます。
- 短いディレイをテンポ同期させ、リバーブにプリディレイを加え、セクションごとにセンドを調整します。
V. プリセットを異なるアレンジに適応させる
密なステレオビート：トップシェルフを−1dB緩め、ディエッサーバンドを広げ、スラップバックは短く保ちます。ステレオ2トラックビート上のボーカルの置き方を参照し、ハーシュさを抑えつつ抜けるゲインと空間の選択を学びましょう。
ギター主導のポップ：ギターが3kHzで刺さる場合、ボーカルを3〜3.5kHzで1dB下げ、1/8ディレイを加えて分離感を作ります。
R&Bバラード：リバーブのプリディレイを長めに（40〜60ms）、Comp 1のリリースを遅くしてフレーズを滑らかで近くに保ちます。
VI. スタート地点をアップグレードするタイミング
もしあなたの声がいつも同じ修正を必要とするなら、あなたの音色とDAWに合わせて調整されたプリセットから始めましょう。これにより最初の80％の作業が省け、最後の20％—音楽的な動き—に集中できます。すぐに使えるボーカルプリセットを閲覧し、曲に合わせて最終調整を行いましょう。
VII. よくある質問
ボーカルでLUFSターゲットを追いかけますか？
いいえ。ラウドネスの目標はフルミックスにあります。ボーカルはコントロールされ自然なままに保ちましょう。
ピッチ補正はどこに配置すべきですか？
メインチェーンの前の独立したレーンに置きます。ダブルやハーモニーは同じ量を必要とすることはほとんどありません。
1つのプリセットで全てのトラックに対応できますか？
良いベースは可能ですが、曲ごとに小さな調整が必要です：入力トリム、1つのEQ調整、送信レベル。
プリセットが「正しい」とどうやってわかりますか？
チェーンがオンのとき、フェーダーはユニティ付近にあり、電話のスピーカーでも言葉がはっきり聞こえ、フックは最小限のオートメーションで持ち上がります。
結論
プリセットは意思を持ってゲイン、トーン、コントロール、空間が設定されている場合にのみ、意思決定を加速します。これら12の罠を避け、クイックチューニングシーケンスを実行し、バージョンを保存しましょう。次のセッションはゴールに近いところから始まり、そこに留まります。
