Adobe Auditionでは、「ボーカルプリセット」とはEQ、コンプレッション、ディエッシング、カラー、空間を一度に読み込むエフェクトラックチェーンのことです。このガイドではプリセットの読み込み、適切なゲイン設定、マクロ／コントロールのあなたの声への適応、センドのルーティング、シーンの自動化、テンプレートの保存方法を正確に示します。これによりメニューに悩まされることなく、一貫したラジオ品質の結果が得られます。迅速で実績のある出発点を好む場合は、キュレーションされたAdobe Auditionボーカルプリセットを試聴し、マイクと部屋に合わせてしきい値とセンドを微調整してください。
I. Auditionで「ボーカルプリセットを使う」とは
Auditionは音楽ボーカル用に3つの便利なプリセットタイプを用意しています：
- エフェクトラックプリセット（トラックレベルのチェーンを読み込み、調整し、再保存）。
- セッションテンプレート内のトラックプリセット（ボーカルトラック、センド、バスがあらかじめ配線されたマルチトラックレイアウト）。
- 個別プラグインプリセット（パラメトリックEQ、ダイナミクス処理、ディエッサーなど）。
プリセットの使用はチェーンを読み込むだけでなく、ゲイン、ディエス、プレゼンス、FXバランス、バスルーティングを曲と声に適応させることです。以下の手順でその適応を迅速かつ予測可能に行います。
II. 事前準備（プリセットが正しく動作するように）
- オーディオハードウェア：環境設定 → オーディオハードウェアでインターフェースを設定します。
- レイテンシプラン：トラッキング時はバッファを低く、ミキシング時は高く設定します。
- セッションレート：音楽用は44.1 kHz（ビデオ納品の場合は48 kHz）。
- 入力レベル：パフォーマンスボリュームで歌い、処理前の生のピークを−12〜−8 dBFSあたりに目指します。
- マルチトラックセッション：リードボックスのトラックと2つのバスリターン（スラップ、プレート）を作成します。
III. プリセットを正しい方法で読み込む（マルチトラック）
- マルチトラックセッションを作成または開く。リードボックストラックを選択します。
- エフェクトラックを開く（右パネル）。プリセットメニュー（ラックの上部）をクリック → ボーカルチェーンを選択します。
- 順序を確認：EQ → コンプレッサーA → ディエス →（カラー／サチュレーション）→ コンプレッサーB（キャッチャー）→ ユーティリティ／トリム。
- 作業コピーを保存：ラックメニュー → Save Rack Preset…（例：Lead — Clean Pop (YourName)）。これで調整がベンダーのオリジナルを上書きしない。
Waveform vs. Multitrack：曲の場合はMultitrackを使う。センド、オートメーション、非破壊編集が可能。Waveformはクイックな単発やポッドキャスト風編集のみで使用。
IV. ゲインステージング：「まあまあ」と「完成」の違い
- まずインターフェースのプリアンプ：マイクプリアンプを設定し、生録音が−12〜−8 dBFSあたりに収まるように。
- トップでのトリム：ラックの入力／トリムかハードリミッター（入力ゲインのみ）で微調整。コンプレッサーを強くかけすぎない。
- コンプAのターゲット：フレーズで3〜5 dBのゲインリダクション（レシオ2:1〜3:1、アタック10〜30 ms、リリース80〜160 ms）。
- ラックの後：ピークは−6〜−3 dBFSあたりに。ラウドネスはマスタリングで調整。
V. すべての曲で使う5つのコントロール
- ディエス（6〜8 kHz）：イヤホンの不快感がなくなるまで回す。子音がぼやける前に止める。
- ボディ（120〜200 Hz）：暖かさを加える。ブースの「箱鳴り」が出たら、パラメトリックEQで250〜350 Hzを広くディップ。
- プレゼンス（3〜4 kHz）：発音のために小さく広いリフト。ハイハットやクラップが明るい場合は、ボーカルを押すよりビートを削ることを検討。
- エア（10〜12 kHz）：シビランスが落ち着いた後にマイクロシェルフのみ。
- FXバランス：スラップバック90〜120 ms（150 Hz〜6 kHzでフィルター済み）と短いプレート（0.7〜1.0秒、20〜50 msのプリディレイ）。バースはドライめ、フックはオープン。
VI. リターンとバスのルーティング（2つのフェーダーで「ルーム」を作る）
- 2つのバストラックを作成：A = Slap（ディレイ）、B = Plate（リバーブ）。
- リードトラック上で、AとBへのセンドを追加。−18〜−15 dBあたりから始め、コンテキストで調整。
- フィルターリターン：HPF 約150 Hz、LPF 約6〜7 kHzでFXをタイトかつ電話向けに保つ。
- ダッキングトリック：リードからキー入力されたサイドチェインコンプレッサーをスラップバスにかける。速いアタック／リリースで「隙間のエコー」を作る。
VII. リード vs. スタック：コピーではなく「ファミリー」を作る
- Lead: モノラルでしっかり中央; ワイドナーは最小限; ライドと発音を優先。
- ダブルスL/R：リードより高めのHPF、やや多めのディエス、6〜9 dB下げてタック；左右にパン（タイト）。
- ハーモニー：ダークなEQ；広いパンニング；シマーが効果的なら5 kHzで+0.5〜1 dBのオプション。
- アドリブ：狭い帯域幅（HPF約200 Hz、LPF8〜10 kHz）、サイドパン、トランジションで短いスロー。
各レーンのラックをそれぞれのプリセット（Lead — Clean、Double — Tight、Harmony — Wide）として保存し、呼び出しはワンクリックで。
VIII. クイックスタートチェーン（ストックのみ、ほとんどの声に安全）
- パラメトリックイコライザー（最初）：HPF 80〜100 Hz；ボックスっぽい場合は250〜350 Hzで−1〜−2 dBのワイドカット；鼻声なら1 kHz付近にタイトなノッチ。
- ダイナミクスプロセッシングA（シェイプ）：穏やかなコンプレッション（2:1〜3:1）；アタック10〜30 ms；リリース80〜160 ms；フレーズで3〜5 dBのゲインリダクションを目指す。
- ディエッサー：約6〜8 kHzに設定；イヤホンでシビランスが抑えられるまで減らす。
- ダイナミクスプロセッシングB（キャッチャー）：1〜2 dBのピークを素早くキャッチ；送信レベルを安定化。
- チューブ／アナログカラー（オプション）：密度感のための微妙なサチュレーション；出力を合わせて音量差で騙されないように。
- パラメトリックEQ（仕上げ）：発音が隠れる場合のみ3〜4 kHzで+0.5〜1 dBのワイドブースト；最後にわずかなエアシェルフ。
Lead — Stock Clean (AA)として保存し、曲ごとに軽め／重めのバージョンを派生させる。
IX. オーディション特有のパワームーブ
- Essential Soundパネル：リードを“Dialogue”にタグ付けしてクイッククリアプリセットを適用し、その後ラックで微調整（ラフに最適）。
- クリップFX vs. トラックFX：タイミング編集？問題のあるクリップに“修復”EQ/ディエスをかけ、トーンやFXはトラックに保持。
- お気に入り：バッチアクション（例：ラック前に−18 LUFSショートタームでノーマライズ）を保存し、ワンクリックで準備。
- スペクトルビュー：耳障りなSクラスターを見つけ、ホイッスルを鉛筆で消し、ディエッサーの強さを減らします。
X. ラインを売るオートメーション
- ボリュームライド：ダウンビートに向けて+0.5〜1 dB；早口言葉にはわずかなディップを。
- ディエススレッショルド：明るいフレーズにはやや厳しめのスレッショルドを、暗いパッセージにはゆるめに設定します。
- ライドをセンド：フックではスラップ/プレートを1〜2 dB上げ、密なバースでは下げます。
ヒント：Auditionのエンベロープは素早いです—トラックヘッダーでShow Envelopesを切り替え、重要な2〜3の動きだけを書きましょう。
XI. 2トラックビートの生存術（明るいハイハット、重いサブ）
- 戦わずに削る：インストゥルメンタルバスで、ボーカルにキーイングされた穏やかなミッドディップ（2〜4 kHz）（サイドチェインコンプをEQゲインリンクに）を使うと、ビートを薄くせずに子音のための空間を作れます。
- スプラッシュコントロール：ハイハットが氷のように感じる場合、リターンを約6〜7 kHzでローパスし、Airシェルフは控えめに保ちます。
- モノチェック：モニタリングを一時的にモノにし、スマホでストーリーが成立するなら良いレーンです。
XII. トラッキング vs. ミキシング：必要なものをプリント
ドライで録音し、ウェットでモニター：ラックを通してモニターしつつ、クリーンな入力を録音します。コラボレーターが「デモの雰囲気」を必要とする場合は、リードをプリントトラックにバスし、ウェットのセーフティを録音。明確に名前を付けてください（Lead_Dry、Lead_Wet）。
後でフリーズ/コミット：CPU負荷の高いFXは終盤でコミットし、FXPRINTトラックを保持して呼び出し可能にします。
XIII. テンプレート：すべてのセッションを準備万端で開始
- リード、ダブルスL/R、ハーモニー、アドリブ用のトラックと、2つのリターン（スラップ、プレート）を含むセッションを構築します。
- レーン別のラックプリセットをロードし、色分けし、適切なセンドのデフォルトを設定します。
- セッションテンプレートとして保存し、すべての新曲が「歌う準備完了」で開くようにしましょう。
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XIV. トラブルシューティング（問題 → 集中した対処）
- Airを加えた後のきついS音：ディエスを少し上げ、Airシェルフを約0.5 dB減らします。ローパスは約6〜7 kHzに戻します。
- 808の下でボーカルが埋もれる：バースはドライに保ち、プレゼンスをわずかに上げます。ボーカルが話す間、ビートに合わせて微妙なミッドディップを検討してください。
- エクスポート時にプリセットの音が変わる：レンダー時に変わる品質モードやルックアヘッド設定を確認し、マスターがクリップしていないか確認してください。
- モニタリング時のレイテンシ：テイク中は短めのリバーブを使用し、重いアナライザーはバイパス。トラッキング時はバッファを下げましょう。
- マイクでラックが「死んでいる」感じがする場合：ロー・ミッドのカットを減らし、ディエスを緩めます。150〜180 Hzのわずかなリフトで、濁りなく胸の響きを取り戻せます。
- A/Bテストでのレベル差：判断前に出力トリムを合わせましょう。大きい音の方が「良い」と感じやすいです。
XV. 組織とリコール
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わかりやすい名前が勝ちます：
リード — クリーン,リード — Air+,ラップ — パンチ,ハーモニー — ワイド,アドリブ — 電話. - 役割ごとに1つ：リード／ダブル／ハーモニー用に別々のプリセットを用意し、ダブルの過剰なディエスやスタックの過剰な明るさを防ぎます。
- バックアップ： Auditionの設定フォルダとセッションテンプレートをクラウドストレージに保存し、環境を持ち運べるようにしましょう。
XVI. 速攻FAQ
コンプレッサーを2台重ねるべきですか？
はい—コンプAは形作りに（フレーズで3〜5dB）、コンプBはピークに（1〜2dB）使います。一つの重いコンプレッサーより自然に聞こえます。
プリセットに記載されている正確なマイクが必要ですか？
いいえ。プリセットは出発点として扱ってください。トリム、ディエス、ボディ、プレゼンス、FXをマイクと歌い方に合わせて調整しましょう。
オートチューンはどこに置けばいいですか？
チェーンの最初（入力トリムの後）に置くことで、下流のダイナミクスが安定した調整済みの信号を受け取れます。
最終トラックの音量はどのくらいにすべきですか？
ミックスのピークは−3dBFS前後に保ち、真のピーク安全性はマスタリングで処理します。ミキシング中にLUFSを追いかけないでください。
XVII. クイックアクションプラン（コピー可能）
- ラックを読み込み→トリムを設定して、コンプAがフレーズで3〜5dBほどかかるようにします。
- De-Essは「ソフトで明るい」方向にかけ、鈍くならないように。発音が隠れる場合のみ、わずかにPresenceを加えます。
- リターンをフィルターし、バースはドライに、フックはオープンにし、リードからスラップをダックさせます。
- レーンごとのプリセット（リード、ダブル、ハーモニー）を保存し、センドを色分けしましょう。
- ラフをレンダリングし、マスターはクリップしないように保ち、マスタリング用のヘッドルームを残してください。
うまく使えば、ボーカルプリセットは信頼できるショートカットであり、頼り切りではありません。適切なヘッドルームを設定し、小さな調整を行い、重要な部分だけを自動化すれば、曲ごとに声が前に出て、きつさのないサウンドになります。すぐに「2クリックで素晴らしい音」を体験したいなら、Adobe AuditionボーカルプリセットやAdobe Audition録音テンプレートを試し、自分のテンプレートをロックして迅速かつ一貫したセッションを実現しましょう。
